Azokh wei, lelkiség!

Miért Harms magabiztosan Malevics, Kandinszkij szerette messianizmus és a spiritualitás, és egy zsidó boltos felkiáltott: „Azokh wei” csecsen művész Peter Zaharov? A legutóbbi felülvizsgálata életrajzi irodalomban Valerij Shubinsky mesél életét kortárs orosz művészek.

A művész életét lehet leírni a különböző módon. Van (és ez az első dolog, ami eszembe jut) Kétféle életrajzi könyv: életrajz „zhezeelovskogo” típusú, ahol a legfontosabb dolog - a szöveg és a reprodukciók összecsap a kihajtható és életrajz-album. Van egy életrajzot fikció és dokumentum. Írta író és műkritikus tudós. Közeledett a módszertan és kondovaya, régimódi ...

Számos könyvet az orosz művészek megjelent az elmúlt években, így példákat szinte minden ilyen változatok.

De - és ez úgy tűnik, hogy nekem egy nagy előnye, hogy a könyv Buksha - emberi soha nem választja meg az általános kulturális. Várják, hogy jó író látja a saját személyisége és Kliun Malevics, Chagall és Gershenzon, Rodchenko és Larionov és azok kapcsolatát, általában, természetesen. De elég mély és egyedi kulturális tanulmányok gondolta, izolálja a legfontosabb dolog - ez önmagában nem magától értetődő. És mégis ...

”... És még egy fontos dolog kubizmus. Ez az első stílus, amely ellenáll a nézőt. Impresszionizmus is sokk a akadémikusok, de az emberek szerették őt azonnal és élvezze ma. A kubizmus nem akar tetszik. Nem laposabb. Ahhoz, hogy a kubizmus, mint szükséges, hogy egy lépést ahhoz, hogy megértsük, hogyan ... Shchukin. Kubizmus szinte nincs a pop kultúrát. "

Me (hadd személyes megjegyzés) Tetszett, hogy mélyen és finoman írt két oldalának egyik tárgyalópartnerek Malevics az elmúlt évtizedben élete - A Danyiil Ivanovics Harmsz.

„Mert Harms és szimbolista, mély misztikus; tudta, hogy tükrözze, hogy mi történt, Malevics és intuitív, mint Malevics, mert az utat az élet, nem működött, így szabadon. Malevics, kockázati javasolni, mindig egy kicsit félénk beszélni a misztikus; Talán úgy érezte, az ilyen esetekben a vad, mint egy Matyushin és Gershenzon, bár arra ösztönzi őket, kedvező figyelmet, és velük együtt még mindig megengedhetünk érvek a tapasztalat az ismeretlen. Harms, mint egy gyerek otthon van. Amennyiben Casimir csak egy határozatlan betekintést, és megpróbálja feltételezik - ott Harms okozhat teljes szimbolikus rendszer, amely összeköti a meglévő saját találmányok ".

Én ezt a konfliktust - Malevics / Harms - mindig nézett a „Kharms' oldalon, én is csodálkoztam, hogy a bizalom, amellyel húsz író beszélt a mester, és hogyan Harms báj dolgozott Malevics. De kiderül, hogy a nagy Kázmér (annak két osztálya a mezőgazdasági iskolák) volt a rendszer, a belső problémák - valamit érzett a fölényét a fiatal Chinar.

Valójában, miután elolvasta a könyvet Buksha a kérdés továbbra is - mi Malevics? Ő, aki már régóta járt a nyomában korai érett társaik (ugyanaz Larionov és Goncharova), tanultam tőlük, majd beárnyékolja minden szuprematizmus ... egy új típusú művész, akinek a termék nem annyira egy műalkotás, hogy az ötlet? Vagy inkább a mester a hagyományos értelemben vett? Buksha válasz nem, de a kérdés teszi könyvét.

Mit lehet tenni szemrehányást sikeres könyvet? Talán csak egy dolog - az elhanyagolása történelmi és háztartási (nem a történelmi és kulturális) összefüggésben amely esetenként az elhamarkodott, pontatlan értelmezése a tényeket. Nos, ez az apámról, Severin Malevics: „A dokumentumok nevezték” gyakorlat „ami azt jelenti, hogy Severin nem kap a felsőoktatás, különben ő is rámutatott, hogy ő érettségizett vagy egyetem.” Mivel középiskolás vagy egyetemi? És hol kellett volna megadva? Vagy ez: „1901-ben Kázmér házas. Ez volt az első által elkövetett őket akarata ellenére a szülők. Feleségének neve Kázmér Kázmér Zgleyts Ivanovna, ő volt a lánya egy orvos; család - buzgó katolikusok, anyja - a szépség, a lánya is. Még csak tizenöt, tizenhat jegyeztek - kellett várni egy kicsit. " Bejegyzett - ami azt jelenti, koronás? Élt házas és egy tizenöt éves lány jó családból hívő? Ha azt mondjuk, hogy ez túl rossz, - nem is beszélve ... de Wikipedia beszámol arról, hogy Zgleyts Kázmér 1881-ben született.

„Mi az Epoch Spiritualitás, amely megköveteli az új képességek és az érzékelés egy új, prófétai art? Nyilatkozatok és képi képeit Kandinszkij festett rá, mint egy földi paradicsom, a fejlődés magasabb mentális képességek, a szakszervezet az emberiség és az élet összhangban erkölcsi elvek ... "

Ugyanakkor a belső paradoxona Kandinszkij kreatív sors könyvében is jól látható. A nagy művész volt, egy ember a szimbolista nemzedék, peer Vjacseszlav Ivanov, a kortárs Andrej Belij, Steiner Churlenisa. De művészi nyelv, tartozott, hogy a következő korszak, korszaka az avantgárd. De ez a korszak a jó érzés, és figyelembe Kandinszkij mester, már zavarba vélt gondolatait.

„Irritált szó Rodchenko -” a termék, hogy tényleg valós, hogy mindannyian látni - és semmi több „- jól illusztrálják a helyzetben a fiatal művészek. Legtöbbjük, beleértve felsőbbrendű Lissitzky, Kazimir Malevics szuprematizmus megtámadott, arra törekedett, hogy a központban a művészvilág, a szerkezeti elemek alkotják a mérnöki és állagát világos rendszert. Ehhez kapcsolódik, hogy a bizonytalanság felháborodásukat „útmutatása misztikusok” és homályos esztétikai nyelvet. "

Mint például, táj, milyen típusú könyvet Devyatyarovoy Jawlensky. De meg van írva teljesen eltérő módon - a régi vágású, szilárdan.

„A dédapám Alexander Ivanovics apai Ivan Jawlensky származott Ryazan tartományban, és egyértelműen a párt a papság. Dédapja, Yakov Mihajlovics Khvostov vezetője volt a nemesség Vyshny Volochyok ... "

Egyenesen elmerül az avantgárd tekintélyes családfa a német időszakban tudatosan növeli a nevét a részecske „von”. Ugyanez tekintélyes a tollat ​​életrajzírója és minden részletet a művész életében, még akkor is beleértve a házasságot hármasban Marianna és Helena Verevkina Neznamova. Kapcsolattartás a kollégákkal is adunk kissé monoton-rózsás: „A fontos szerepet játszott az életében von Jawlensky találkozó Paul Sérusier ... ő támogatta és a művészet, és festmények Alexandra Exter quest ...”

De valami mindez vonzó. Ez ellentétben áll a munka a művész. És mégis, elvégre minden nehéz. Maszkok és keresztezi a késő von Jawlensky - az eredmény egy hosszú fejlődés, amelyben van egy hely, és a hagyományos realizmus és az impresszionizmus és fauvizmusban ... Evolved - végig a művészeti világban. Azt is lehet mondani.

Csak néha stílus Devyatyarovoy kezdődik kissé bosszantó, ha találkoznak egy teljesen értelmetlen mondatok, hogy benne lehet minden életrajzában a művész. Artist egyáltalán.

”. Tehát egy szilárd alapot fektettek Yavlenskogo élet Oroszországban, egy művész és egy férfi, amit később biztosított a kreatív virágzás. "

„Folyamatosan elégedetlen önmagával, Jawlensky sok kemény munkát.”

Miért a XXI században, hogy írjon az élet és a munka Repin? Ahhoz, hogy megtalálja párhuzamot a szovjet bálvány világkultúra - az Courbet és Manet Menzel és Liebermann, honnan Matejko a Bastien-Lepage? Ha újra a naturalista megérteni posztmodern projekt Wanderers? Ahhoz, hogy megcsodálják a színes részletek Kuokkala vegetáriánus életmód?

És itt van, hogy az ötlet a könyv képviseli Sternin és Kirillov, a tiszteletreméltó szovjet szakemberek is:

„Expression” az életben „gyakran leírására használják a megkülönböztető jegyeit művek Repin. Ez a kifejezés valóban tükrözi az alapelveket hang és stílus munkája ... Nem veszi figyelembe a legfontosabb dolog - egy erős teremtő akarat a művész, a közvetlenség eszméit, szokatlan képesség. "

Milyen évet van az megírva, (1950? 1980?) És az emberi fejlődés számított? És amennyire süket minden, de a sztereotípiák kell, hogy a portré Muszorgszkij, szörnyű, szinte visszataszító kifejezést, amely nem ölt még „zamylenny szem”, ezt írta: „... A művész összpontosít halhatatlan a Lélek ereje, nem pedig a beteg testébe.” Az a tény, a kérdés az, hogy ahelyett, hogy a várható „halhatatlan lelkierő” mi bátran forgalomba rothadó hús él ... Nos, miután elolvasta az „életigenlő hatalom a kép”, úgy érzi, egy erős vágy, hogy bevágja az albumot. Azonban ez mentette meg jól reprodukálják Repin számos különböző munkák - a figyelemre méltó portrékat émelyítő dal: „Mi egy játék!”. Repin és az érdekes, hogy galsovskaya erőt és bátorságot, hogy kapcsolatba sredneintelligentskoy közönségesség és a gép néha nyerte első alkalommal - a második ... Vannak reprodukciók művészek kortársak Repin. Még egy munka Manet. Míg összehasonlítva Repin Sternin és Kirillov inkább minta - a Kramskoy.

Tolja még egy generációval ezelőtt.

Pavel Fedotov - művész objektíven, talán nem nagy, és függ a Hogarth, és a kis holland és az orosz irodalom a maga idejében (Gogol), de valamilyen oknál fogva ma egy nagyon „élő” érdekes, azt állította.

Erast Kuznyecov könyv, mint a könyv Xenia Buksha írt „egy író”. De egyébként.

Kuznyecov figyelmes, hogy az élet a testben, az otthon; arról ír BYTOVIK helyett abstractionist.

„Kelj fel - a hét, vagy akár hat; Mentünk túl korán. Éjjel, az ablakok nem nyílt, félnek a tolvajok és a megfázás. Aludtunk toll, elrejtve melegebb, és a lelkiismeret szították kemencébe. Ill, az orvosok nem hívja kezelt saját eszközeivel, mind Alexis vagy akár a Rettegett Iván: tegye a párna alá lap helyesírás leányai Heródes király ellen tizenkét láz, evett Chetvergova só, főzött gyógynövények, szárnyalt a fürdő, az úgynevezett háp. Sok, ha a híres „Engalychevsky orvosi kézikönyv” tartani a házban. "

És mi lenne többé tárgyalt - Cadet Corps ezred Képzőművészeti Egyetem - minden nagy részletességgel, lédús. Mintegy nagy történelmi és kulturális problémák az orosz és globális kontextusban érvelés kevesebb. De az összefüggésben maga keletkezik, és hogyan!

James Whistler kezdett tanulni festés (történetesen) Oroszországban. 1845-ben. Az első tanító volt egy nagy amerikai tiszt-művész. Csodálója Hogarth. Ott nyilván egy kicsit. Az első tanító volt Fedotov Whistler! Wow történetet?

A hátránya a könyv Kuznetsova, talán egy. A művész, szerelmes az excentrikus és nagyon világi elég különc (! Mik raeshniki amit azzal kiállításokon, kifejtve az alanyok festményét), néha úgy néz ki, hogy egy kicsit túlságosan szánalmas - nem a romantikus zseni, nem egy harcos ellen nyilvános erkölcstelenség.

„Ha egy jó gondolni, így senki Fedotov élt a test egy nyugdíjas Guard kapitány, és legalább két: az első volt egy közönséges ember, kedves és dicsőséges Paul Andrejevics, a második - egy kiváló művész; és kapcsolatuk nem volt egyszerű. Első, második mögött az első és ügetett mögötte, hűségesen szolgálja az ő igényeinek, akkor oblaskivaemy és ápoló, erősödött, hogy utolérje, és végül előzni a bátyját. "

További - mintegy őrült viselkedés fokozatosan jön le az elme a művész progresszív bénulás.

„Meglátogattam egy pár barátot, házak, minden woo, ami tanácstalanság házigazdák, és beszélt arról, hogy milyen építési épít a későbbi életüket, aztán eltűntek hirtelen, ahogy megjelent. Azt mondták, hogy ő rendelt egy koporsót, miután kipróbálta! "

Olvastam, hogy a keverék az érdeklődés és a kínzó szánalom, és a gondolkodás minden alkalommal, hogyan excentrikus Fedotov magát egy őrült, akkor ábrázolják.

Általában egy jó könyvet.

Az azonos korszakban élt művész Peter Zaharov a csecsenek, akik valójában nem ismert csak, hogy ő volt a csecsenek. Öröksége - fél tucat meglehetősen középszerű festmények és kilenc rajzokat. Mi ZHZL megjelent életrajzában azt diktálják egyértelműen történelmi, kulturális és kereskedelmi megfontolások. Nos, a hosszú szenvedés csecsen nép, átesett egy összetett és ellentmondásos időszak az átalakulás, szükséges, úgy tűnik, van - civilek, békés, világi - hősök.

De mit tud írni egy ember, akiről semmit sem tudunk? Mondjuk, egy újszerű. Ő A. Musaev írja.

„Ez nem a lélegzetét, fedte az ugrások öt márvány indulók, séta, siklik, repül át a tükör emeleti, körülnézett. Peter (Pietro, Petruchio becenevén tudósok, diáktársak, blednolikih zöldfülű, arisztokraták, és az is világos fromoutsiders az inorodets), és így, Peter Zaharov - másoló. Amíg. Douserdstvoval. Ne hagyja, hogy minden, hogy a másolatok a megszentelt csarnokokban a birodalmi Hermitage (bár Oroszországban az volt a császári szárny - és magas szerencsétlen). "

Nos, nos, jó szovjet iskola. Egy kicsit zavaros „arisztokraták” az Academy of Arts, de az első alkalommal - nos ...

Musayev óvatosan használja a rendelkezésre álló információk egy kisfiú talált egy három évben az elpusztult falu; képzés az Akadémián; ismerete Lermontov. Néha persze, beleesik pátosz. De még csak nem is a pátosz az ügy.

Itt van egy leírás a művész halála.

Azt Moszkvába érkezett volna, hogy „a lábát a lemez Andronikova kolostor, amely tárolja a következő lépéseket Andrei Rubljov”, de úgy érezte, rossz az utcán, a boltba. Innen a „pofa megbökte élénk zsidó boltos ...”

Nem, nem kell, hogy „élénk vonzó arc” állítás - bár aki megpróbálja írni a csecsenek! A végén, fürge boltos nem valami baj: nem csak hogy kiabál „Azokh wei”, hanem megpróbál elsősegélyt nyújtani Zakharov. De ha írsz egy történelmi regény, célszerű tudni, hogy a történelem, nem csak „általában”, hanem a részleteket: az emberek bizonyos osztályok festészetet tanult, amikor a boltos zsidók, amikor ott volt érdeklődés a munkájában Andrei Rubljov Moszkva (csak abban az esetben : az vagy, és egy másikra történő jóval később, 1846-ban, amikor az megállt nap Zakharov a csecsenek).

A következő felülvizsgálat fogunk beszélni a nemrégiben megjelent életrajz nyugati művészek: Michelangelo, Cézanne, Rembrandt és mások.

Iratkozzon fel „Friday Gorkij”
Küldünk egy válogatást a legjobb anyagok a héten

Kapcsolódó cikkek