Papír Architecture utópikus fantáziák Whatman Center for Contemporary Art - felhősödés
Papír Architecture: utópikus fantáziák Whatman papíron
Figyelmen kívül hagyva a cenzúra sikeres elhelyezése a globális kreatív jelenetet, a vágy, hogy hígítja a monoton szürke valóság - azaz, hogy egy ilyen lépés „papír építészet.” Ma ez a jelenség lenne hívják projekt, de akkor - a 80-as, a végén a szovjet hatalom - ez volt egyértelmű megnyilvánulása posztmodern hangulatok, amelyek alapján az elutasítás és újraértelmezése a modern értékek.
Az építész és teoretikus építészet Alexander Rappaport, fáradt a „vegetáriánus menü” Fiatal szakemberek léptek egy új korszak, amelyben azt kéri a kifejezést „poszt-poszt”: „Része a tulajdonságait papír építészet egybeesett a törekvések sok szovjet építészek, kimerült megszorító hivatalos építészeti ideológia, ahol a jel volt írva - „megtakarítás, megtakarítás és több időt megtakarítások” - írja az egyik vizsgálatban.
„Papír Architecture” - területe fantázia, hogy úgy tűnik, a szociokulturális kontextus és az idő fogalmát. Ez a fajta játék, élvhajhászás, a határokat, amelyek az építészek maguk nem sorakoznak, és a cenzorok figyelmen kívül hagyni, mert nem látja a nyilvánvaló veszélyeket.
Mint minden gyerekcipőben jár? Olyan ez, mint az áramlás „papír építészet” jelent meg a Szovjetunióban, a 80-as években a múlt század, bár elszigetelt esetek a múltban történt más országokban. Ebben az időszakban, a kezdő mester kezdenek, hogy részt vegyenek a nagy nemzetközi versenyek (OISTAT, UNESCO, magazinok építészeti tervezés, Japán építész), és vált díjazottak, ütő zsűri skála ötleteket. Végrehajtott projektek csak Whatman papírra, soha nem lehet megvalósítani, részben hozzájárult az a tény, hogy az építészek is ábrázolja még a legtöbb őrült ötletek, alakítja át őket teljes értékű műalkotások.
Építészek, korlátozott ideológiai és politikai keret papíron létrehozott egy új világ, amelyben nem voltak címkék és határok - teljes szabadságot és függetlenséget, utópisztikus párhuzamos térben.
Az alapítók a mozgalom mondta Alexander Brodsky és Ilya Utkin, Mikhail Belov és Maxim Kharitonov. Mozdony „pénztárca” Yuri Awakumov amellyel a mozgás a teljes formájában és közzététele. Ez volt az, aki összegyűjtötte a munka az archívumok és rendezett kiállítás kurátora és irányította az építészek.
Az építészek mindig először a projekt a jövőbeli projekt, és csak akkor, ha jóváhagyják, jön a végrehajtás szakaszában. Miért jön létre a vázlatok az időszakban vált egy egész külön sorban? Az a tény, hogy az építészek érteni kezdetben, hogy az ötlet soha elérni megvalósítását, így a tervezési Whatman papíron érkezett művészi kéz adta a munkát egy speciális grafikai minőség és a szimbolizmus. Versenyek, ahol mesterek voltak képesek kifejezni magukat, adott okot, hogy a világ figyelmét, hogy a szovjet építészek. Munkájuk nem volt kiállítva a Nyugat részeként projektek szentelt pontban, Art. ami aggodalmat keltett külföldön.
Határozza meg a stílus és módja a munkának a „papír” belül Építészek lehetetlen - minden kísérletezett saját öröm, anélkül, hogy akár a saját esztétikai elvek és iránymutatások. Minden projekt magyarázó megjegyzés, amely vált egy teljes körű irodalmi mű - a hős, történet és a különleges hangulatot.
Az a tény, hogy a rajzok mind a rajzok, hogy a projekt, hogy tökéletes legyen. Gyakran végrehajtásának kiigazítások, a változó fogalmát az ideális és a kapcsolódó technikai jellemzői. Mielőtt „pénztárca” az ilyen problémák nem emelkedik. „A kifejezés - a” papír „volt egyértelmű, részben - pontatlan. Ez nem csak papíron, hanem a kötelezettségvállalás a tiszta gondolatok, tiszta formákat. A lényeg a hiábavalóságát design”- mondja Alexander Rappaport.
Ma alternatív projektek fiatal szovjet építészek klasszikussá vált, és a nagyon irányába „papír építészet” - a művészet utópia.
A legdrágább festmény Van Gogh