Vladimir Favorsky illusztráció, festmény, rajz

Vladimir Andreevich Favorsky (1886-1964)

Amikor 1964-ben az Állami Szépművészeti Múzeum. A. S. Pushkina nyitotta meg az első valóban teljes kiállítás a Vladimira Andreevicha Favorskogo, ez érinti elsősorban rendkívüli változatos a művész munkája. Ő mutatta a könyvet, és szerelt nyomatok, festmények és számos rajz, monumentális alkotások és munkák a színház, könyv jelek és kiadói márka, szobrászat és kerámia. És minden művészeti területen Tabor elérte igazi magasságokba. De a kilátás a nézők és az olvasók Tabor nevéhez elsősorban a fametszet és könyv illusztrációja. Tabor - az egyik európai mesterek fametszetek, amelyek után közel háromszáz éves visszaesés ismét felvetette ezt a technikát, hogy a szint a magas művészet.

Minden könyv Tabor keresett nyelvet, és száraz tisztaságát telek történet Mérimée, és a felszíni konvencionalitás szándékosan homályos mesék sötét, természetes formája az emberi lélek Pilnyak; fantasztikus groteszk Gogol és komoly üzleti egyszerűség legújabb történetek Tolsztoj csak ec-természetes módon megtestesülő illusztrációk a művész, valamint a dombornyomott műanyag egyértelműség és az átláthatóság a szellemi világ a fiatal Dante vagy drámai konfliktus a polgárháború, a történet a szovjet író Sergei Spassky.

A munkát a Tabor boldogan összeköti a szigetet, hogy időben és mélyreható ismerete művészeti hagyományok. Ő volt egyike azon kevés művészek, akik egy ritka finomság és precizitás úgy érzi, nagy régi orosz művészet és hasznosítani a műanyag törvényeket a látás a XX század nyelvén. Ez az a tulajdonság, Tabor azonosított egyik legmagasabb sikerét is - illusztrációk „Slo-woo Lay”. Tabor meglepő mélységét érzés különleges költészet a vers, egyfajta lírai dráma, akkor a konkrét feltételeket, és szim szembe az ő stílusa. A könyv létrehozott Favorsky, élve az egész hangzatos és elegáns régi világító könyv, és aki olyan „szó” metszetekkel Tabor, akkor egy pillanatra, ha válunk kortársai a kézirat távú könyvet, és rajta keresztül - és kortársai hősei a legnagyobb versek .

Tabor utolsó nagy munkája volt egy sor kiírja a „Little Tragedies” Puskin. A könyv tele van illusztrációk - minden tragédia Tabor többször nyomtat egy viszonylag nagy méretű, minden darab kezdődik shmutstitulom ikonikus, vésett matrica nagy csobbanás, és fordítva távú mellékhatásai shmutstitula. Végig a menetek szöveg proho-DYT maszk karaktereket, melynek végén a felső sorban, és a maszkok kapnak felváltva a nagy illus bepárlás. Minden egyes darab nélkül, azonnal cezúra, követi az előzőt. Mindez létrehoz egy rendkívüli feszültség, a dráma és a sokszínűség rendelkezéseinek a karakterek, Streit-mitelno egymást.

Tabor tesz minden tehetségét, minden ritkaság-sértetlenségének és komolyságát is, hogy mit tett on-raschalsya - kiadói márka a címkét a tekercsek vagy a fedelet a magazin „szovjet molnár”, a faragott sakkfigurák vagy színházi függöny. De volt egy különös előszeretettel a műfaj Tabor Kara Dashnim portré: ő együtt illusztrációk egész munkásságában foglalkozott portré rajz.

Ceruza portrék Tabor figyelemre méltó, mert az classicality, a belső tökéletesség. A művész nem engedte meg magának, minden célzást szép, értelmes célozgatás, külföldi csillogás. Nem a legkisebb volnichaniya nem az ő portrék - csak egy vékony, finom vonal, világos árnyékolás, a természetes értékű termelési adatokat. Tabor nem nyújt a nézők első tovogo megoldások, a lényeg a kép a portré azt sugallja, hogy nem - ő csak tisztítani azt minden esetben CIÓ, ideiglenes, a helyzettől függően.

És van egy portré műfaj, amelyben egy speciális infúziós séget dolgozott Tabor. Ez - kettős portrék. A hősök portrék szinte kizárólag a családi elhajlások vagy Uche művész és mindig - az emberek egymással összekötött közös belső békét. Ezekben portrék mutatják bensőséges ember, mély értelme a vzaimopo-Niemann, különleges hangulatú, tele erkölcsi Num-totoy.

A portrék Tabor, talán több, mint az összes többi műfajok és formák, ahol dolgozott, úgy tűnik, a lényeg, hogy meghatározza a minőségi művészetét - a legmélyebb világosság az ő véleménye szerint a világ, az ő különleges világra való nyitottság, akkor - egy szép, bár a régi vágású kifejezést - a hit jóságát.

Ez a minőségi szokatlanul feltűnő és Monumental-CIÓ munkák. Színe megkönnyebbülés „anyaság” tele van ilyen tisztaságú műanyagból, mint gyengédség és öröm, amelyek csak a reneszánsz művészek. De az ogre-WIDE multiméter rajzfilmek a freskókat a moszkvai ház modellek sugároznak, mint a harmónia, a belső szabadság, az erő és világosság ritmus, ami csak mesterek drevnevengerskogo art.

Ebben a harmónia és a tisztaság, és a titka a mo-numentalnosti minden működik Tabor - nemcsak közösségek-CIÓ festmények, hanem egy miniatűr fametszetek. És ez Gaya, néha egy kicsit ügyetlen az ő sorban a munka adja az elején a feszültség, amely azonnal jelzi, hogy ezek a munkák készülnek mindegy korunkban.

Ez az egység a hozzáállás, az általános tulajdonságait alakzatok hatnia minden munkája Tabor, így a rev-integritását a csont.

Kreativitás Népi művész a Szovjetunió Vladimira Andreevicha Favorskogo nemcsak egyik csúcsa a művészet XX században. Művei egy figyelemre méltó példa, hogy mit jelent a művész a képességét, hogy mindig magát a munkát, amit kitartó és lelkiismeretes távú munkaerő évtizedek kötelezi a művész, hogy Lanta, hiszen soha nem lehet elégedett egy Nai dennym és végül - mi magasságok művészeti eléri a vegyület biztos kézzel, éles szem, egy bölcs elme és jó szívvel.

Galéria működik Tabor