Tánc a műalkotások
Természetesen a kijelző a történelem tánc a vizuális művészetek érdemes lenne kezdeni sziklarajzok, ősi barlangrajzok, stb de azt javaslom nekik, hogy ne hagyja abba. Az ókorban az emberek festett dance: tele misztikus rituális értelemben, vagy más. Mivel, hogy úgy mondjam, a nyugati emberek, vessünk egy pillantást az érdeklődést a nyugati kultúra, a tánc és attól függően változik a kor, a kulturális áramlatok.
A legtöbb Divadance képek kibővített formában - Kattintson a képre a kibővített változata megnyílik egy új ablakban.
korai példák
Renaissance rehabilitált sok mindent, de a tánc a festmények még ritkán találkozunk.
Néhány szakaszon „táncolni kép” lehet „Három grácia” Sandro Bottichelli (balra).
Ha figyelembe vesszük az időszak a 15. század végén, a 19., azt látjuk, nagyon kevés a munka. Táncosok és koreográfusok rendkívül ritka voltak azok a személyek, akik szeretnék, hogy rögzítse egy művész vagy egy portré, ahol tudott fogadni a sorrendben.
Íme ritka kivételtől eltekintve - az a személy, amely befolyásolta a nyugati koreográfia.
Louis 14, más néven a „Napkirály” - táncolt a bíróság balettek, vonzotta ez az üzlet a bíróság, ő alapította meg az első akadémia a tánc, ahol a képzés táncosok. Úgy alakult Párizsban. „Napkirály” mutatja be nekünk egy sor metszetek.
Az ő ábrázolása csúszik a könnyű, a könnyű és a kifinomultság, hogy balett kölcsönzött a francia bíróság, élén Louis 14., szemben a kemény, sőt durva olasz iskolában. Mindezek a tulajdonságok jelennek a külső Lajos és az ő dance jelent. Még egy öltöny harcos ő több, mint egy tündér jó történeteket.
Ez egyfajta fellebbviteli ókorban, így természetes, hogy a tánc visszanyeri szabadságát és érzelem.
Nápoly érdekes névtelen gravírozás végén a 17. században, amely egy sor rézkarc Jacques Calo szentelt az olasz commedia dell'arte. képek a karakterek felzárkózott a kifejező, még diszharmonikus pozíciókat.
az impresszionisták
Gyökeresen megváltozott a kép dance köszönhetően az impresszionisták. Ezek a művészek kerestek új formáit képviselete a világban, amelyben érezni lehetett a fény, hő vagy hideg, a szél, még a szagát, közvetíteni finom érzéseket, amelyeknek nincs kijelzés, ha alaposan pontos visszaadására tárgyakat. És ez természetesen fog összpontosítani Degas. De mielőtt foglalkozni vele, megemlítjük a képeket a tánc témát írt ugyanabban az időszakban, mint a balett ciklus Degas.
Renoir és tánc
Henri Matisse - csak egy kép, de mi!
Matisse híres festménye „A tánc” már régóta keverjük a fejében a világon! Festés ez nem könnyű elfogadni, többféle - érdemes látni, csak egy csomó munkáját egy helyen egy időben, hogy egy nagyon íze az ő stílusa. Nem mindenki tudja, hogy van egy második kép a „tánc” ugyanabból a művész. Itt vannak mind.
Edgar Degas és balerinák
Vigye az egeret a kép fölé, és így a cím.
Edgar Degas lett érdekel balett a 70 év, és a végére maradt rajongója ennek a művészetnek. A korai festmények táncolnak előttünk varázslatos mese világa rendkívül harmonikus formák és színek. Minden ment, hogy Edgar Degas válik akadémiai festő: volt egy gazdag család és Olaszországban tanult tanult minták klasszikus olasz művészet. De volt, hogy legyen az egyik felfedezője az új művészet - impressionalizma.
"Dance előcsarnokában az Opera az utcán Le Peletier" (jobb), 1872. Szokatlanul, ez valójában egy kép közepén egy üres hely, hogy orientált szólista, a hullámok a szűrővizsgálat előtt a szobája előtt a koreográfus. Ez egy üres tér közepén növeli a feszültséget áradó alakja a táncos.
"Dance Class". 1874. Együtt táncosok ábrázolt Zhyul Perro - Romantikus balettmester. Minden táncos által elfoglalt néhány a szakmában. Ezekben táncosok még mindig törékeny, lelkiség, kegyelem, amely gyakran kerül majd átadja helyét a fáradtság és a szikár, szögletes ügyetlenség és a végzet. Talán érinti a megszerzett ismereteket a sok nehézség a padon. (Azok, akik részt vesznek Divadance, klasszikus tánc, valószínűleg meg fogja érteni, tökéletesen). Lehet, hogy a kép rányomta bélyegét személyes eseményeket az élet a művész.
Különösen érdekes tűnik számunkra szemével a művész színpadi próbákon. Idegesség fárasztó ez a folyamat érinti egy speciális program, amely emlékeztet enyhén kolorirovannuyu fekete-fehér fénykép. Csakúgy, mint a szögletessége vonalak, a feszültség vagy fáradtság a arcok a szereplők.
Ábrázoló festmények táncosok a színpadon mutat nekünk egy egészen más világban - a többi szín, a mágikus illúzió a tündérmesékben és transzformációk. Ez a „balett előadás, jelenik meg a színen a doboz”, „balett”, „arab végleges.” Az első két „a keretben belép” nem csak a színpadon, hanem a „szelet” a csarnok a közönség. Degas, mintha a kontraszt őket egymás mellé, hogy hangsúlyozzák a varázsa a balett világában. Az utolsó három festmények nincsenek nézők a táncos kar csokrot. A színek kombinációja teremt drámai hangulatot - ellentétben balerina fáradtság és ünnepségek miatt a siker.
Edgar Degas úgy tűnt, hogy egy mágikus ablak egy másik valóság, ahol lehet érezni valami elérhetetlen a való életben, de ugyanakkor, hogy hozzon létre az emberi lények, hús-vér, fáradt volt, a nehéz munka és a fáradtság.
És, hogy sok köszönet neki!