Taganka Színház 1
Taganka Színház
Miután a korai 60-as években nem nevet a moszkvai Dráma és Vígszínház - reménytelen, szerencsétlen, hátra, rosszabb Moszkvában, és így tovább és így tovább. Általában ezek a színházba kerülni épület Taganka oldalon. Ugyanakkor a Shchukin Yuri Lyubimov Theatre School tanár egy harmadik évben a diákok megrendezett „A jó ember a Szecsuan” a Bertolda Brehta játszani, és megmutatta a színpadon iskola. Láttuk ezt a termelés, nem sok, de körülbelül Lyubimov és tanítványai hamar elkezdett beszélni az egész színház Budapesten. „A jó ember a Szecsuan” volt egy ilyen erős választ, hogy Lyubimov meghívták a művészeti vezetője a Színház- és Vígszínház. Ráadásul (ez egy egyedi eset lenne a történelem, a színház), a rendező lehetővé tette, hogy a társulat a színház diplomások és teljesen felújítják a repertoárt.
„Ez volt a hatalom meggyőződés, - folytatta A. Maryamov. - Tehát ragyogott ez a teljesítmény egy igazi tehetség, nagyvonalú találékonyság az igazi teatralitás álmodott Sztanyiszlavszkij és Vakhtangov ... Nyilvánvaló volt, hogy a fiúk az iskolai szakaszban Arbat sáv teljesen elfoglalták a tény, hogy a többiek mondanak, és ezzel - ők önmagában is érdekes, és úgy vélik, minden kimondott szó. " Azon az estén nem volt csak egy új színház, egy új jelenség született, a kor szimbóluma. „A jó ember a Szecsuan”, mint minden más előadások a „Taganka” megvesztegette a bátorság és a szabadság, a másság, a közönség nem csak nézőként az akció a színpadon, és a társa, akivel beszélt nyíltan és őszintén. Vladimir Vysotsky, Vladimir Zolotukhin, Zinaida Slavina, Veniamin Smehov Leonyid Filatov - mindegyikük fiatal és tapasztalatlan, de az energia javában, volt egy nagy vágy, hogy játsszon, és örömet a közönségnek. És ami a legfontosabb, ez volt a Mester mellettük ...
1936-ban Yuri Lyubimov belépett az iskolába a Vakhtangov Színházban. A közönség először hívta fel a figyelmet, hogy a fiatal színész, amikor játszott, Claudio a játék „Sok hűhó semmiért” William Shakespeare. 1940-ben Jurij végzett a főiskolán, és behívták a hadseregbe. A hely lett az élete egy dalt és táncegyüttes az NKVD. A második világháború alatt Lyubimov együtt a zenekar nem csak azt kell eljárni a közelben a fronton. Lyubimov ment át a háborút, és lemerült 1946, visszatért a Vakhtangov Színház.
Az ő színészi karrierjét Yuriy Petrovich Lyubimov játszott több mint 30 szerepeket. 1951-ben az ő szerepe a beállítás Tyatina „Jegor Bulychov és más” Gorkij művész elnyerte a Szovjetunió Állami Díjat. Többek között említésre méltó színész szerepei - Cyrano ( "Sirano De Berzherak" E. Rostand), Konstantin ( "Sirály" Anton Csehov), Romeo ( "Rómeó és Júlia" William Shakespeare). Ezzel párhuzamosan a munka a színházban Yuri Petrovich járt a filmekben. Első filmje műveket a film „Color novella”, rendezte A. Macheret. Összesen színész szerepelt 18 film, köztük olyan jól ismert filmek, mint „Robinson Crusoe” és „Kuban kozákok”.
A késő 50-es években Yuri Lyubimov úgy dönt, hogy megpróbálja a kezét a irányítására. Két évet töltött tanul egy természetesen a híres színész és rendező Mikhail Kedrov, 1959-ben a színpadon a Vakhtangov Színház helyezi az első teljesítménye „Az a személy, van egy csomó?” Alapján Aleksandra Galicha. Hamarosan ő lett a oktatója Shchukin Drama School.
Az a tény, hogy a rendező kellett, hogy menjen át az első pillanatokban a külföldi tartózkodás, azt mondta egy interjúban az újság „szabadidő”: „A nyugdíjkorhatárt 63 évben egy kisgyerek a karján, anélkül, hogy vagyonát külföldre menni! A világ az, amit nem tudott semmit. Friss pénzt fordítani a nagykövetség. Ott minden nem értette, egy ilyen híres ember, és nem volt pénze. Hogy is van ez? Hogy ő iszik, drogfüggő. Én eleinte nagyon erősen segített Slava Rostropovich, aki éppen át ugyanazt a húsdaráló. Könnyebb volt, ő egy másik szakma. Nem tudok adni koncertekhez. Tudok játszani a legfeljebb három évvel a mester. "
Sőt, még egy ilyen zseniális rendező, mint a kedvenc, ez hihetetlenül nehéz azonnal találja magát egy új helyzet, egy olyan környezetben, ahol elvált a tőle megszokott környezet és a szereplők, akikkel dolgozott húsz éve. A munka a színészek a színház Yuri Petrovich mindig az az elv vezérelte a Sztanyiszlavszkij: „Színészek - Rogue, akkor nem lehet bízni, ha azt szeretnénk, hogy egy jó show.” „A szereplők, hogy nem nagyon kemény, - mondta a rendező egy interjúban” Komsomolskaya Pravda”. - Van egy táblázat soraiban, és anélkül, hogy nincs élet. A hamis megértése szabadságot vezet káosz, mivel kimutattuk - minden összeomlott, beleesett a szegénység és most alig kap belőle. " A Nyugat, a hagyomány közötti kapcsolatok, a művészeti vezető és a színészek némileg eltérnek, demokratikusabb.
De Lyubimov Lyubimov nem lenne, ha nem adja fel, és továbbra is el tudják végezni élete munkáját. A teljesítménye volt a legjobb színházak Anglia, Franciaország, az USA és más országokban. Meghívására Ingmar Bergman a stockholmi Királyi Drámai Színház Lyubimov megrendezett „Feast vagy éhínség” és a „Mester és Margarita”. Később végzésével Őfelsége a svéd király Carl XVI Gustaf Jurij Lyubimov, az egyik legmagasabb díjat az ország ő kapta - a parancsnok a Királyi Rend mértékét a Sarkcsillag.
Eközben az új vezetője a Taganka Színház nevezték Anatolij Isaevich Efros - férfi, amint az ismert színházi világ, valamint a szeretteiket. Bizonyos szempontból, a sorsa a két nagy rendezők hasonló. Lyubimov emelt a romok „Taganka”, Anatoly Efros szinte ugyanabban az időben, hogy feltámassza a dicsőség a Lenin Komsomol Színház, a híres „Lenkom”. Mindkettő mindig „kap” a kormány - Lyubimov, mert beszélt nyelv a színházban, amit szerettem volna, és Efros - az ő politikai közöny és nem hajlandó, hogy egy „személyre szabott” előadások. „Valaki dicsőíti bolsevikok valaki kritizálja. A Efros bolsevikok egyszerűen nem veszi észre „- így mondta egyszer Anatolii Isaeviche egyik kritikus.
1967-ben Anatoly Efros kizárták a poszt művészeti igazgatója „Lenkom”. Vele együtt a moszkvai Dráma Színház Malayai Bronnaya balra sok szereplő, fordítani az igazgató. De a hatóságok nem voltak elégedettek: a két előadás, „Három nővér” Anton Csehov és a „csábító Kolobashkin” Edvard Radzinsky, Efros aki akarta tenni a színpadon, az új színházi betiltották. Mert amit Anatoli Efros „szerzett” az első szívroham. És úgy döntöttem, hogy gondoskodni magáról fordult színházi klasszikusok: Shakespeare, Moliere, Gogol. Annak ellenére, hogy az anyag, amelyen dolgozott Efros, már régóta ismert, annak minden új készítmény válik egy érzés, egy új szót a színház művészeti. Fokozatosan opál a Efros eltávolítjuk, és a kollégák ismerik el, a klasszikus irányító.
Taganka Színház ismét nélkül maradt művészeti vezetője. Új vezető igazgatója lett az egyik a tanítványok Yuriya Lyubimova Nikolay Hubenko. Úgy tűnt, hogy a nehéz időkben a történelem a „Taganka” hamarosan vége, és a színház ismét lesz úgy, ahogy korábban volt. A politikai helyzet az országban megváltozott, volt egy időszak, ha nem teljes, legalább viszonylagos szabadságot. Chief feltételei között csatlakozott a poszt művészeti igazgató Nikolay Petrovich Gubenko tegye vissza Yuri Lyubimov Színház. És 1988-ban a Mester visszatért Moszkvába. Egy évvel később a rendező visszatért a szovjet állampolgárságot és plakátokon Taganka ismét megjelent ismerős minden felirat „művészeti igazgató - Yuri Lyubimov.”
Betörtek a régi Taganka,
Megtisztított, egészben, a pokolba ...
Nos, a vezető, jöjjön vissza egyébként Wert a kormánykeréken.
Tehát semmi házról házra ...
Amikor Vladimir Vysotsky írta ezeket a sorokat, akkor természetesen nem tudom, mi fog történni a színházba, ahol dolgozott egész életében. De a vonal sajnos bizonyult prófétai - Taganka Színház osztotta az élet. Időről időre azt tette lagymatag kísérlet egységesítés, de nem sikerült. Mi fog történni a „Taganka”, milyen sors vár a nagy színházban? Remélhetőleg és más szóval a Vysotsky lesz prófétai és mindig releváns: „Több, mint, mint menni Taganka téren. Van egy színház. Ezt nevezik a Taganka Színház. "
Share az oldalon