rendező funkciók a színházban
Az évszázados múltra tekint vissza a színház tudja időszakok hajnal és ősszel, több ezer név a nagy művészek. Százszor ismerik és szeretik a színházat, az emberek próbálták megmagyarázni a mágikus művészeti szcéna titkaiba humán expozíció.
Minden korszak rányomta elmélet színház. Volt egy sor színházi irányban. De egyik sem, kivéve Sztanyiszlavszkij nem csatlakozott egyetlen harmonikus rendszert alkotó tapasztalatokat kiemelkedő szereplői 19-20 évszázadok során nem merült fel az objektív törvények az emberi viselkedés a színpadon, és nem próbál találni a módját, hogy a tudatos színész tudatalatti. Ő nem csak egy nagyszerű színész és gondolkodó, hanem egy zseniális rendező. Ez létrehoz egy bizonyos színházi irányba.
Sztanyiszlavszkij-rendszer megteremti a színész, rendező - megteremti előadások
A rendszer egyszerű, mint az összes zseni. És ez nem elképzelhető összetett. Ki tudja és szereti az életet. Megértem azt. Ki tehetséges mester.
Rendszer törvények születtek a gyakorlat és a tapasztalat is megerősíti. Minden művész kellene egyszer nyissa meg magát. És nyitás, fejleszti és javítja a kreativitást törvényeket.
Csak száz évvel a koncepció a rendező megy keresztül jelentős forradalom. Rendező - steward, steward. A közepén a múlt század, a koncepció a rendező már nem várható. Steward - mind a fesztivál, különben - stsenarius. A darabot próbáltam, és játszott a művészek. Az igazgató azt is gondoskodott róla, hogy jelmez, kellékek, sminkesek, világítás, jól működik, és szolgált során művészek.
Art színházi rendező - megszerzése a második felében a XIX. Vannak eltérések fölött, hogy mikor és kivel „kezdődött az egész.” Néhány színházi kritikusok irányítják a történet a herceg Meiningen és segédje L Kroneka, mások - Antoine A. és A. Brahma, mások kezdik új története a színházi korszak az alapítók a Moszkvai Művész Színház Sztanyiszlavszkij és Nemirovich-Danchenko. Azonban a legújabb színházi tanulmányok ismét elhalasztja az időt származási rendezői művészet néhány évtizeddel ezelőtt, és vezet a történelem éppen a közepén a múlt század, amely összeköti a megjelenése rendező színházi Európában tevékenységével Charles Kean a londoni Princess (1850 -. 1859) és Genriha Laube Bécs Burgtheater (1849 -. 1867) Persze, nem csak azért, mert ez tényleg Laube volt az első a történelem, a színház, aki megfordult rendező önálló szakma. Bejött a Burgtheater, már a híres drámaíró, de a vezető színdarabok nem írt több, mert azt hitte, hogy az eljáró vezetője a színház és a rendező nem lehet kombinálni más tevékenységet. A lényeg nem az, hogy akár a közepén a XIX században még nem létezett irányítja, mint a szakma. A lényege a másik - különösen a puccs, ami megvalósítható színművészet fordulóján a XIX és XX században. A színház lett színházi színész rendezői. Ez az egész pont. Nem volt csak egy új szakma ugrott egy alapjaiban új művészeti ág - a művészet színház rendezői.
Minden a középső és a második felében a XIX század - a predrezhissorskaya korszak a színházban. Ez az az időszak, amikor igazgatók voltak már, de a művészet irányító nem létezett még. Irányítja csak megkapta az állampolgári jogok. Foglalkozás, helyzetét igazgatója ténylegesen létezett a színház, és a színház jelentett nómenklatúra, de irányítja a funkciók még mindig maradt tisztán járulékos.
A századforduló, a megjelenése rendező színházi Európában fogott a kortársak „meglepetés”. A megjelenése a rendező, mint az első kreatív ember összekeveredett: hagyomány, hierarchia, a művész a kapcsolatokat az állami és a kritikusok, a nagyon szerkezete a színházi produkció. Invázió iránya az előadóművészetek látták valamit komolyan veszélyeztetik a természeténél fogva a színház, az ábrán a színházi rendező látta a veszélyt pusztító erő. És elkezdte irányítani, mint az gyakran előfordul az új helyzet, tényleg nem túl meggyőző. 1889-ben próbálkozott a rendező, a fázis egyfelvonásos komédia P. Gnedich „égő betűkkel,” Konstantin Stanislavsky. Előadások, a híres európai színház lett egy jó iskola kezdőknek keres egy színész és rendező.
A színház a XX század - a korszak a nagy rendezők. Mit jelent ez? Ez azt jelenti, hogy élünk, egy olyan korban, a rendező színházban. Modern Színház - Színház 070998yavlyaetsya vezetője a színházi folyamat vezetett és vezet a színház üzleti, most a rendező határozza meg a kreatív ember a színház, ideológiai irányba repertoár politika, művészeti stílus, kézírás, a technika, a kreativitás és a szervezeti felépítés, az esztétikai és etikai alapelveket.
„A szavak Nemirovich-Danchenko: rendező, hogy háromdimenziós”
1. Az igazgató a játék tolmács
2. Igazgató - Mirror küzdelem az egyes tulajdonságait a színész (hogy képes manipulálni, hogy egy jó tanár és egy pszichológus)
3. Az igazgató az előadás szervező.
Az igazgató feladata a csatlakozás és a logika művészi struktúrák az előadás, és - talán ez a legfontosabb - a párosítás a színház.
KS Sztanyiszlavszkij nagy figyelmet az etikai kérdésekre. Ez magában foglalja az etika, mint egy kritikus állapotban az élet és a fejlesztés a művészetek. A „Megjegyzések a művészi etika és fegyelem”, írta, hogy a művész nem csak engedelmeskedik az erkölcsi törvény, társadalmilag elfogadott, hanem művészi etika ( „Etikai szűk szakmai színpadi mű”). Tovább az etikai normák a színházban - ismeri a szöveget, mivel lepényhal színész és megakadályozzák, hogy a partnerek és a nézők. Külön említést kell jegyezni, hogy meg kell határozni a kapcsolat a rendező és a színész. Meg kell, hogy megfontolják, annak ugyanolyan sikerrel benyújtás az igazgató és más művészeti vezetője a játék.
A gyakorlati eredményeket ért el Sztanyiszlavszkij, a rendszer tette a legnagyobb eredménye a színházi kultúra elismert, tudományosan megalapozott módszer színész kreativitás. Igaz irányító anyagot abból a szempontból Sztanyiszlavszkij nem a test vagy az elme a színész, és az ő munkája. Ez azt jelenti, Ch. rendező funkciók:
1) okoz a kreatív folyamatot a színész;
2) folyamatosan támogatja és irányítja azt egy konkrét cél összhangban az általános fogalmi és művészi szándék teljesítményét;
3) koordinálja az eredmény a kreativitás minden színész az eredmény a többi fellépő a kreativitás, hogy hozzon létre egy harmonikus, holisztikus egysége a játék.
A színház, mint a kollektív kreativitás, igényel némi szervezés, tökéletes ahhoz, hogy a külső, a szervezeti része a játék folyt rendesen, megszakítás nélkül. Az ilyen szervezet vas fegyelem. De még ennél is annak érdekében, szervezés és fegyelem megköveteli a belső kreatív oldala - megköveteli az önfegyelem és az etikát. Enélkül nem lesz képes megtartani a színpadra a követelményeket a „rendszer”.
Ha egy színész nem hordoz olyan tulajdonságokat, mint az integritás, őszinteség, a tisztesség, a kötelességtudat, erkölcsi felelősség magának és a csapatnak, ő sehol, hogy ezeket a tulajdonságokat, és amikor a színpadon. Ahhoz, hogy hozzon létre egy kép a belső élet a színész nem más anyag, kivéve azt, ami benne van a saját szellemi és érzelmi élményt. A „kis” ember nem játszik nagy szerepet.
Vigyázz az oktatás a színtársulat kell elsődlegesen. Ha ez ebben a tekintetben, tehetetlen vagy alkalmatlan, ez nem csak egy rossz tanár, hanem egy hibás igazgatója. Végtére is, egy igazán jó teljesítményt tud nőni csak körülmények között jó közérzete és kreatív légkört.