Opera Aida
1868-ban, az egyiptomi kormány fordult Verdi egy javaslatot, hogy írjon egy opera a nyitás az új színház Kairóban, hanem a zeneszerző elutasította a javaslatot. Két évvel később, a tárgyalások után folytatódott a francia szövegírója C. du Locle. Elkezdtük megkeresi a megfelelő helyszínt. Végül május 1870 du Locle elküldte a forgatókönyvet, hogy a zeneszerző az opera „Aida”, amelyet a híres francia egyiptológus Mariette OE alapuló ősi egyiptomi legenda. Verdi tetszett a forgatókönyv, és beleegyezett, hogy írjon egy opera. A librettó francia próza volt du Locle, olasz költői szöveget bízott a költő A. Ghislanzoni. Verdi aktívan részt vett a fejlesztés a telek; elérése egyértelműség és drámai kifejezőerő, ő nagyon szigorú megközelítés minden szót. A zeneszerző írta Ghislanzoni”. ha cselekvésre van szükség, azt az elhanyagolt ritmus, rím, vers, írna blank verse azt egyértelműen és pontosan minden cselekvést igényel. "
A telek kerül az egyik epizód a hosszú küzdelem az ókori Egyiptom és Etiópia. Az opera alapja az éles drámai konfliktusokat szorosan összefonódik egymással; amelyek közül a legfontosabb - a konfliktus a szabadság utáni vágy és az elnyomás. Az erőszak, a kegyetlenség, a képmutatás jutott kifejezésre a képeket a papok. Áldozatává válnak azok Aida - etióp hercegnő, senyved rabságában fáraó, az etiópok foglyokat, és Radames - parancsnoka az egyiptomiak, aki szereti Aida. Az opera cselekménye zeneszerző tette lehetővé, hogy felfedje a legtöbb etikai ötlet a hatalmas szeretet erejével, fölé emelkedni halál. Testesíti meg a szeretet Aida, a főszereplő az opera. Középpontjában a harcát vegyes érzések: az adósság a leigázott haza és szeretetet Radames. A teljes tömege ellentmondások összefonódó szerelmi versengés - a fáraó leánya Amnerisre szereti Radames titokban.
A komplex összecsapása különböző erők, körülmények, érzések, törekvések, Verdi megnyílt a színes háttér monumentális tömeg jelenetek. Zeneszerző körben bemutatott korszak a brutális háborúk, a nemzeti ünnepek és hangulatát vallási fanatizmus.
Díszlet évi IV. Alkotó F. Shaperoi Színház "Grand Opera", 1901
A „Aida” egyesíti a pompa „grand opera” (kórusok, felvonulások, balett) mély pszichológiai betekintést. Verdi keresi „a” fejlesztése a fellépés köszönhetően a zökkenőmentes átmenetet a cantilenas expresszív recitativo, miközben különböző vokális számok (áriák és együttesek). Tapasztalatok a karakterek, szenvedélyes harc tükröződik az intenzív dallamok, a gazdagsága a hang a zenekar.
A fő konfliktus a dráma látható bevezetését az opera, amely ellentétben a szelíd, „Tosca” Melody Aida, amely feltárta a szerelmét, egy széllökés a szabadság és kegyetlen sötét témája a papok, a túlnyomó többsége a halálos erő. Aida dallam szinte mindig kíséri a heroin; papok témakör megjelenik a legkritikusabb pillanatokban a cselekvés és a tetőpontját éri el a színpadi próba Radames.
Nagy jelentősége van az opera „ima isten Ra”; tart egy templomban papnő a Nagy kezdeményezés szakaszában Radames - ő fogja vezetni az egyiptomi hadsereg; „Mesmerizing” dallam keleti színes, szeszélyes rajza hangok kíséretében hárfák, támogató női kórus.
Aida - N.A.Serval. Leningrád Opera- és Balettszínház.
Ez az ima jelenik meg az utolsó jelenetben, látva Radames a halál.
A legteljesebb képet festenek az opera Aida. Először kiderült, az arc a tragikus monológ után az ünnepélyes jelenet kiosztás Radames vezetője egyiptomi csapatok. A hangok a himnusz Amnerisre bemutatja parancsnok zászló, minden ihlette a hazafias impulzus, de az egyik Hádész zűrzavar és bánat: a szeretet és a hűség ország, a félelem és a szorongás az apja életét, forróságérzet Radames, hogy töltse meg a szívét.
Ostrodramatichen zenei duó bővült Aida és Amneris, ahol az arc a szembenálló kontrasztos karaktereket. Burkolt, ravasz beszéd fáraó leánya próbálják kideríteni a rivális titkos szíve. Aida gyászos intonáció kifejező zavart, félénk remény utat ad a kétségbeesés.
Nagyszabású és drámai gazdagsága tömeg jelenet olyan területen Théba - az ünneplés győzelem a szerecsenek és a találkozó az egyiptomi csapatok ( „Grand Final”). A győztes március a premierje „Aida” Verdi megrendelt hat egyenes csövek,
emlékeztet az ókori Egyiptom Instruments ( „egyiptomi cső”). ez a jelenet befolyásolja a rengeteg kontrasztok, fényes festékek. Végső utolsó részben - egy nagy szextett három kórusokkal és zenekarra; feljelenti a különböző pszichológiai állapotok a karakterek és a meglévő csoportok: a győzelem a papok, az emberek örvendezve, öröm Amnerisre, a fáraó, hogy felesége célja, hogy Radames Aida és Radames kétségbeesés, militáns felhívja etióp vezető Amonasro.
Költői báj hatja a jelenetet a bankok a Nílus (III törvény). Finest zenekari színek zeneszerző fest képet a trópusi éjszakai fény, varázslatos hangja szólófuvolára, kísérteties hang vonós hangszerek. Aida az egyik, ő vár egy találkozót Radames - a zenekar jön a téma a szerelem (fuvola alsó regiszter). Szomorú népi dallam oboa, mert kiderül, a szomorú gondolatokat Aida - a memória egy boldog fiatalok, távoli hazát. Ez a dal az egyik legjobb, szánalmas oldalának Verdi zenéje. Későbbi drámai jelenet apja, követelve, hogy megtudja, Radames katonai titkokat. Szerint a Verdi, „Aida - megrémült és érzelmileg depressziós.” Igaz, hogy a pszichológiai igazság, zeneszerző elutasította a javaslatot Ghislanzoni írási ezen a helyen hazafias cabaletta: „Az Aida után szörnyű képet festettek az apja, és a visszaélések okozott neki, nem marad, mint mondtam, nincs erő; lélegzetét: ő kell dobni a törött szóval ejti őket egy tompa hangon, nehezen „- írta a költő.
Sötét színek vázolt dalszerző jelenet a börtönben. Központi helyet foglal Amnerisre; Azt akarja menteni Radames vádolt hazaárulás. Komplex érzések terjed a szíve a hősnő - szerelem, féltékenység, kétségbeesés, a bosszú. A legmagasabb drámai hatás érhető el abban az időben a bíróság: a menetet a papok, az ominózus hívás háromszor intézett az alperes, fenyegető hum dob, kétségbeesett nyögi sírás Amnerisre - mindezt teszi egy szörnyű benyomást. Kontraszt színpadi próba az utolsó szomorú jelenet a börtönben. Ismét úgy hangzik lenyűgöző ima isten Ra, fény szomorúság hatja át duo foglyokat. „Nem annyira a hang sok könny” - amely meghatározott egyik kortársa Verdi Aida és Radames búcsút.
