M-art hang, fény, videó, karaoke rendszer

Világítási megoldás lehet statikus vagy dinamikus. Statikus világítási megoldás változatlan marad viszonylag hosszú ideig, mint a komolyzenei koncertek, színházi előadások, dekorációs világítás, stb dinamikus fény egy viszonylag gyakori változások fényében minták, amelyek hangsúlyozzák a dinamikus A zenei csoportok, disco, stb ...


Szintén a világítás tervezés megkülönböztetett pont és megvilágítják.
Spot Light - Fény termelt meglehetősen szűk luchom különböző alakzatokat. Ez a fény teremt objektív reflektorok, fényvetők gerenda profilalkotás írja Par lensless spotlámpák, reflektorok, néhány projektorok automatikus színváltozás. Spotlámpák automatikus színváltozás jelentős előnyt élvez a többi projektorok a lehető leghatékonyabban kezelni színváltozás. Az előnye, mint egy objektív lensless eszközök, hogy lehet használni, hogy a hangsúly a reflektorfénybe.
Casting fény - a fény árad a nagy tér. Öntésére alkalmazott fény szimmetrikus és aszimmetrikus berendezési tárgyak, berendezési tárgyak-csoport, kolorcheynzhery öntsük fény rámpa és Blinder.

  • A tapasztalataink alapján, megengedtük magunknak, hogy kiosztani néhány konstrukciós elvei színpadi jelenet:

Az első elv - színpadi világítás nem létezik önmagában, és ez az alapja létrehozására vizuális képet, ami hangsúlyozni, hogy mi történik a színpadon a fellépés. Tegyük fel egy pillanatra, hogy a színpadon nincs fény. Mit fogunk látni? Semmi baj. Most képzeljük el, hogy ugyanazt a színpadi világítás tervezés fogják használni a teljesítményét egy rockbanda tánccsoport, a magyar népi hangszerek. Ennek hatására a zavarodottság, mint valami, ami jól néz ki az első esetben, hogy nem alkalmas az utóbbi esetben. Nem mindig színpadi világítás egyik legfontosabb eleme az esemény. Például, ha odafigyelünk a klasszikus zene által játszott szimfonikus zenekarral, fontos számunkra a zene, és a fény játszik támogató szerepet. Meg tudjuk majd teljesen eltávolítani? Nem. Világítás tervezés, többek között, az egyik szükséges eleme a vizuális kommunikáció közötti előadók és a közönség. Attól függően, hogy a zenei hangsúlyok megjegyezzük, hogy az egyik csoport a zenészek, majd egy másik, majd egy karmester, stb Világos, megmaradt statikus hangsúlyozza arckifejezéseket és gesztusokat, szólisták, zenészek, karmesterek, kozmetikai eszközök és fényét. Mindez együttesen teremt ünnepi hangulatot, ami a zenével együtt létrehoz egy hangulat a közönség.

A második alapelv. Színpadi világítás nem monoton az egész műveletet. Zárult a munkálatok elvégzése, adhatunk több fényt a zenészek és karmester csúcspontja, amikor megfordult, hogy szembenézzen a közönség. Mind a tánc és a zene, a világítás tervezés legyen a hangsúly és szünetek, a dinamika, a stílus és a harmónia.

A harmadik alapelv. Tisztán látni, hogy mi történik. Ez felveti azt a kérdést, hogy a fénymennyiség regisztrációhoz szükséges egy színpadi fellépés és az elosztása a fény a festői hely, attól függően, hogy a színpadi produkcióban.

A negyedik elv. Fényterv világosan meg kell érteni, hogy ez magában foglalja: előadók, készletek, különösebb eleme az építészeti vagy tájat a színpadon, a tér jelenetek, a háttér, stb Amikor az idő szükséges ahhoz, hogy a témában a világítás .. Ebben a megközelítésben világossá válik hozzárendelése az egyes fényforrások egy könnyű megoldás.

  • Néhány példa a világítás.

1. világítási jelenetek segítségével egyetlen fényforrás

Ez a lehetőség nagyon nehéz megvalósítani, mert az kell, hogy megvilágítsa a jelenet nagyon erős lámpák, amelyek amellett, hogy megvilágítsa az egész jelenetet kell elhelyezni jelentős távolságra is. Fény egy ilyen eszköz nehezen kezelhető, nem beszélve a lehetetlenségéről fény ékezetek. Az egyik elveinek színpadi világítási korrelál a méret a fényforrás és a kapott árnyék, ahol: minél kisebb a forrás, a élesebb az árnyékban, és fordítva. Élesség árnyékok növekedésével nő a forrástól való távolság.

2. A világítás jelenetet több fényforrást

Színpadvilágítási fel: elülső, hátsó, alsó, felső, oldalsó fény, és ezek kombinációi. Ez lehet pontszerű fényforrások - projektorok, szkennerek, készülékek teljes fordulat, stb vagy lineáris forrásból - lámpák, rámpák, könnyű panelek, képernyők, stb A több fényforrást lehetővé teszi a könnyű tervező nyomon követhető és ellenőrizhető paraméterek, mint: .. megvilágítás erőssége fény, irány, forgalmazás, szín és mozgás bármely részén a jelenetet. Erre a célra is kiválaszthat világítás, beállítási paraméterek fénysugárzás a szűrők használatával, reflektorok, sablonok, stb Adjon meg egy helyet a térben, és határozza meg az irányt a fény.
Megközelítései a használata több világító eszközök is több:
minden egyes jelenetet, hogy egy meghatározott csoportja világítóberendezések
valamennyi szakaszában ugyanazt alapja világítás tervezés és színpadi maguk hangsúlyozzák hozzáadásával alap- és (vagy) a kiegészítő csoportok világító eszközök.
Meg kell találni a szükséges és elégséges minimális világítóberendezések, mellyel megvalósíthatja a művész víziója a világ. Túlzott használata világítóberendezések nagyjából ugyanazt a hatást, ha a zeneszerzés hallható, hanem a „kása” hangok különböző eszközök.

  • Miután megnéztük a lehetőségeket színpadi világítás, beszéljünk arról, hogy mi fogjuk fedezni a színpadon.

Először is, ez előadók. Attól függően, hogy a színpadon a fellépés, mivel az előadók található egy helyen, és mozogni a színpadon. Például az együttes tagjai, vagy egy csoport vokál a helyükön vannak, és az énekes és táncos csoport támogatása mozog az ő munkaterület. Szólistákat - a legjobbak a színpadon, így ők inkább „világít” és a „vezető”, ahogy mozogni a színpadon, amely lehetővé teszi számunkra, hogy összpontosítson őket azok bármely helyen. A probléma megoldása után a világítás az előadókat, majd folytassa a világítás kialakítása a környező tér, táj, hátterekkel és egyéb színpadon. Létrehozásához a kívánt összetételű, közvetíteni a légkör és hangulat. Meg kell figyelembe venni az építészeti és geometriája a jelenet, valamint a relatív pozíciója az előadók. Mivel az előadók világít bizonyos fény belső jelenet, meg kell valahogy illik bele, hogy az egész kompozíció. Erre a célra, lámpák és reflektorok, hogy kigyullad a táj, az alaphangot és fényerejét a táj és a színpadi teret. Ön is használja a rámpán létrehozott film vagy üveg szűrők különböző színekben, hogy elérjük a kívánt fényt mix.

A kényelem a színpadi teret területre van osztva:

  1. előszín - az első része a jelenet
  2. középrész
  3. vissza a

amely lehet feltételesen osztva, előnyösen páratlan számú (látható, hogy a központi vonal a jelenet) részeket. Az eredmény egy mátrix szerkezet, amely attól függően, a terület a színpadi teret állhat 9 több száz oldalak nagyszabású mutatja. Az ilyen törés szakaszokra van szükség annak érdekében, hogy meghatározza az egyes világítási eszköz vagy részegység a jelenet fognak világítani.
Azt is meg kell figyelni, hogy a világítás a háttérben, ami vizuálisan változtatni a mélység a jelenetet.
A casting fény és megvilágítás sugarakat használnak puha élek zökkenőmentes átmenetet fény foltok. A kiemelkedés és megvilágítási sugarak térben előállított éles kontúrokkal.
Mindez tanultunk a tapasztalat dolgozik koncert szakaszban.
Creative sikert!

Garancia és jótállás utáni szerviz.