Liniizm, gerendák, Dada
Liniizm - az egész erő a sorban
Alapító és jelenlegi utódja „liniizm” Alexander Rodchenko tette saját külön hozzájárulást az avantgárd művészet a XX század egészét, és a fejlesztés a „bal” art különösen.
Tehetséges és ambiciózus művész úgy döntött, hogy hozzájáruljon a megjelenése az absztrakt művészet, ami az egyik legfontosabb eszköz a saját szakmámban. Rendelkezik a jegyzékben kijelentette vonal és a fő szerkezeti eleme, és általában független formában festmény.
1919-ben Rodchenko először megpróbálta, hogy előtérbe a festményekre, de nem volt érthető. Bár néhány évvel később, a művész megjegyezte, hogy úgy tűnt, nyilvánvaló utánzói, aki elmagyarázta, hogy a vonal diagram bármely szerkezet, amely képes felfedezni és próbálják megmagyarázni az épület egészét.
A fő tézise ez hat oldalas dokumentumban kifejezve a következő:
- vonal - egyedi és komplex, ami egy művész nagy teremtő potenciál értelmezése;
- vonal - ez az első és utolsó szó festés;
- vonal multifunkcionális: ez és a keret / váz, és mozgás / kinetikus építési, és az útvonal / csatlakozás;
- Line - olyan elem, amely lehetővé teszi, hogy létre hozza.
Közvetlen követője Alexander Rodchenko, bár sok konstruktivista alapján később ő elképzeléseit.
By the way! Ma kevesen tud felmutatni ismeretségét eszméit liniizma, de a plakátok minden ismert bizonyos.
Gerendák - a tárgyak színét sugarak
1913 volt egy kiállítás „Target”, ahol először nyilvánította magát, mint a gerendák. Az adeptus az új esztétikai kínált méretgazdaságossági eltávolodni a szokásos törvényei és módszerei a festményekre - most kell megmutatni nem magukat a tárgyakat, de a lényeg. A fő eszköze látható Luchists sugarak, vagy inkább az összeg a fénysugarak visszaverődnek a tárgyak. Sugarak metafizikai értelemben beszélünk látható tárgyak sokkal több, mint a fizikai tulajdonságait, és képviselik a fénysugár, akkor a színes vonalak. Csak sugarak az emberek - rajongók gondolta áramlását, ezáltal tükrözve az optikai észlelés a szem.
A gyakorlatban a képet a stílus Rayonism nehéz valami zavaros - ez absztrakt képet, reprodukálni révén éles szögek, kontúrok, sugarak gerendák és ferde vonalak.
De mint tudjuk, szükség van, hogy távolítsa el a szóvivői bármilyen ötletet, és azt az elképzelést, hogy a kockázatok semmivé. Ugyanez történt a Rayonism. 1914-ben a hadsereg sürgette Larionov és a „szamár farka” szüneteket. De ez nem törik kreatív és szerelem unió Larionov és Goncharova azonban 1915-ben kezdenek, hogy vegyenek részt a színházi tervezés munkák az előadások a Gyagilev és örökre elhagyja Magyarországot.
Gerendák nem dicsekedhet nagy galaxis a követői, és a néhány sorozatot kell tenni, talán, Sergey Romanovich, akik a gondolat Rayonism alapú térbeliség anélkül ugyanakkor a figuratív.
Dadaizmus, vagy kollázs, emelt művészeti
Alatt dadizm (jelentése: „gőgicsélés”) a legteljesebb megértése széthajtott az irodalomban, a mozi és a színház. Mikor jön a dadizme a festészetben, ez azt jelentette, egy megnyilvánulási formája, mint egy kollázs. Ez egy kollázs a berendezések elrendezése vászonra különböző anyagok (papír, textil, stb), megválasztották Dada művészek számára új, kreatív kereséseket.
Azonban még egy ilyen látszólag definit különleges formája art iak voltak képesek létrehozni három különböző esztétikai ágak:
- véletlenszerű vagy kollázst Zürich;
- kollázs-megnyilvánulás vagy Berlin;
- költői kollázs, vagy Cologne-Hanover.
Az első ilyen kollázs összpontosít esélye elemek kombinációja - a kép jelenik meg, kizárólag a véletlen, és még a szerző nem tudja megjósolni a végeredményt. Az egyik legfényesebb képviselői a zürichi kollázs volt Zhan Arp. Nem tudott főzni vágott háromszög papírból és öntsük fel őket a karton ragasztással, hogy öntse ki magukat elosztott számok.
Berlin iak gyakran használják a képeket, hogy hozzon létre egy kollázs, ezért ragaszkodtak ahhoz, hogy a technika az úgynevezett fotómontázs, és a művészek maguk az úgynevezett „fotomontazhnikami”. Photo Wizard tisztelik „hitelesség”, mentes bármilyen nem lefordítani szubjektív valóság.
A legtöbb hangzatos nevek Berdinskikh iak - és John Wieland Hartfield, Hannah Hyuk, George Grosz, Johannes Baader.
Költői kollázs kapcsolódik a város Hannover és Köln és a nevét Kurt Schwiterst Maksa Ernsta, ill. Az első határozza meg a műfajt, amely működik a szerelés vagy kollázs Merz, és látta benne a művészi és költői elem. A második, vett egy kollázst a rendszeres használata, véletlen vagy egyedi vegyületek, amelyek működtetik szokatlan értelemben és a környezet - ez a szikra egy kollázst a költészet.
Dada-collagist nagymértékben megújították esztétikai előadás művészi ötletek, létrehozása és megérteni az új technológia és a különböző megvalósítási, és ezáltal az ő tettét avantgárd művészet a bizalom és a bátorság.
