Koreográfus Christian shpuk Anna Karenina - - balett azokról, akik megszegik a szabályokat - hálózati kiadás M24
Koreográfus Christian Shpuk: „Anna Karenina” - balett azokról, akik megszegik a szabályokat "
Előestéjén a premierje Shpuk mondta m24.ru, ami bonyolítja a karakter a hősnő, hogy miért a művelet nem vihetők át a jelenlegi, és miért össze egy balett regénye alapján, ami lehetetlen táncolni.
- Christian, mint a moszkvai változata „Anna Karenina” eltér a svájci?
- Mi alkalmazkodni a készítmény egy balett a Music Theatre. Zürichben a prológ voltam balettkar, és itt nem fog. Az utolsó solo a főszereplő a jelenlegi verzióban bővült. Van három előadóra Anna, egy egészen más balerina: Xenia Ryzhkov, Oksana Kardash és Natalia Somova. Xenia nagyon fiatal, de én elbűvölte, hogy ő megtalálta a módját, hogy kifejezze érzéseit Anna. Oksana másképp dolgozik kezét. Célom az, hogy a művészeknek arra, hogy kifejezzék magukat. Balett - élő művészeti forma. Beállítani a paramétereket az anyag, de mindig hagy egy hely, ahol az énekesek is nyugodtan.
- A saját szemszögéből, Anna Karenina - az áldozat? Hóhér? Femme fatale?
- A legfinomabb a képen Anna -, hogy nem korlátozódik egyetlen minőségét. Ő állandóan változik. Egy bizonyos ponton úgy gondolja, hogy megismerjék ezt a nőt, de Anna távozik a végső meghatározáshoz. Ez változik, és az érzelmek széles skáláját, hogy létrehozza: szimpatizálnak vele, majd utálom. Még mindig nem értem néhány motívumok tevékenységét.
- Az idő Tolsztoj fogalmak illem megváltozott. Karenina intézkedések nem okoztak botrányt. Mennyire komoly probléma ez hősnő veszi a fiatalabb generáció a XXI században?
- társasági jog - szerves része ez, amely nélkül sem tud teljes mértékben. De azt is, hogy az emberek boldogtalanok. Ez az alapvető konfliktus „Anna Karenina”. És úgy hangzik, igaz. Ami a Moszkva előadóművészek, akkor egyértelműen azt mutatják, annak jellegét a színpadon, de nem tudom őket is elég ahhoz, hogy a fejükbe körülbelül a hozzáállás Anna.
- Az a teljesítmény - balett szerelemről vagy erkölcs?
- A szeretet és az erkölcs, a nyereség és a veszteség. A határok által létrehozott társadalmi, és a sorsa azoknak, akik mernek, hogy megtörjük a szabályokat.
- A balett, három pár karaktert. Nagyon erősen két órán át (vagy valamivel több) teljesítmény ...
- Tolsztoj regénye egy kellemes különféle emberi kapcsolatok. Összehasonlítva a könyvet a balett korlátozott számú történet. Ha csinálok egy játék csak a Anna és férfiak volna egy játék féltékenység és szerelmi háromszög. De számomra ez egy balett a „boldog és boldogtalan család”, amiről azt mondják, az első mondatban a regény. Anna, a férje és Vronszkij, Dolly - Steve Levine - Kitty - ez mind különböző formái kapcsolatokat. Kitty és Levin mozognak egymás felé, Anna és Karenin menj el egymástól, Dolly és Steve mozog cikcakkban, mert megállapodtak abban, hogy egy boldogtalan házasság. Tény, hogy hozzon létre egy balett ezt a könyvet lehetetlen, hogy túl bonyolult. De annyira el örömmel, hogy tényleg ki akartam próbálni. Volt egy csomó megoldására, így csak a fő szerkezetét. Anna és Vronszkij nem létezik a légüres térben körülöttük, hogy valami történik. Fontos volt, hogy rögzítse a panoráma az élet.
- Sok a kollégák fel plotless balettet. Akkor, éppen ellenkezőleg, élvezem mesélnek ...
- lettem táncos később, 21 évesen. Ezt megelőzően ő látta magam egy színész vagy egy operaénekes. És a dráma, opera és elmesél egy történetet. Vegyük a klasszikus mitológia, az opera szövegkönyvét: gyakran a középpontjában - a hagyományos konfliktus, de mivel fel lett fújva a kozmikus léptékű, úgy, mint egy hatalmas nagyító. Plotless balettjeim csak szép. Azt is szeretnék hozzá, hogy a tánc a pszichológia, keresik a választ, hogy a filozófiai - kik vagyunk, mit akarunk, és hová megyünk?
- „Anna Karenina” - a balett, a fázis klasszikus társulat segítségével a klasszikus tánc. És mint a modern tánc hatások te?
- Igen, az alapanyag a klasszikus karakter van. De a teljesítmény meglátja, hogy olyan elemeket tartalmaz, a modern tánc. Nem egészen értek egyet világos vonalak: klasszikus itt és itt - modern tánc. Mi művészek keresik a legjobb módja annak, hogy a gondolatait.
- De a modern tánc a testi szabadság nem jobb kifejezni lelki impulzusok hősök „Anna Karenina”?
- Nem feltétlenül. A nagy szakaszai a labdát, például minden szendvics udvari modor, és nem nélkülözheti a klasszikus. És amikor Anna kijön a társadalom, mozog másképp, sokkal szabadabb.
- Amikor beállítja ezt balett már eltűnt a történelem, nem a pontszámok. Hogyan válasszuk ki a zenét?
- Eddig csak egyszer beállítani a balett, az előre meghatározott zene - „Rómeó és Júlia” Prokofjev. Más esetekben, kerestem magam. A készítmény „Karenina” két évig tartott. Rahmanyinov és Lutoslawski (alap balett zeneszerzője) és Bardanashvili Tsintsadze - vezető pontszámok okiratuk - zongora. Grúz zeneszerzők még nagyobb mértékben, mint Lutoslawski, találkozik egy balett a magányosság érzése, fokozatosan kiterjedő Anna.
- Nem hiszem, hogy a változás a jelmezek teszi a konfliktus egyre sürgetőbbé számunkra. Függetlenül attól, hogy viselni a színpadon: mi sem megvalósítani egy igazi dráma, vagy sem. Nagyon fontos volt, hogy hozzon létre egy egyszerű kialakítás és a hangsúly a karakterek.
- Ha készen kell keresni adaptációja a regény? A Sofi Marso, Kiroy Naytli, vagy talán a saját, a Tatyanoy Samoylovoy? Láttál már a balett „Anna Karenina” Alekseya Ratmanskogo?
- néztem rá és olvasd el mindent, amit találtam. Akkor ez volt szükség arra, hogy egy döntést, és elfelejteni mindent tanult. Számomra ez egy speciális oktatási lehetőség, mert a „Karenina” Nem csináltam produkció ennyi elődei.
- Mert ez a teljesítmény a táncosoknak szükséges drámai tehetségét. Amit mondtál a próbák előadók Musical Színház? Ahogy kihúzta a dráma?
- Azt akartam, hogy őszinte legyek táncossal a színpadon. Azt mondtam, hogy meg kell gondolni a karaktert, és hogyan reagált volna az adott pillanatban. Mi nem a balett és színházi előadás - a hagyományos balett lelkesedés lassan kezdett térni tőlük. Eleinte művészek ideges, mert már tanítottak nagy balett gesztusok. De támogatom az ötletet, hogy egy kis mozgás a táncos képes közvetíteni az intonáció a világ minden tájáról. Az én balett, akkor rengeteg pillanat, amikor a jelenet nem történik, mint bármi, de viszont a fej vagy a szilárd szög fejezi mély gondolat. Láttam néhány előadás zenés színház, és azt hiszem, ez lesz az új megközelítés a táncosok, és talán a közönség.
- Mi az Ön számára a pontos munka a magyar balett?
- Van tested művészek - mint egy jó eszköz. Nekik van egy erős technika. Ezek fegyelmezett, de valahogy távolítani, tartani a tisztes távolságot. Nem értettem, hogy ez kényelmes, hogy ezt vagy azt a mozgás. Ő félt, hogy kifejezzék azt, csak azt, hogy a dolgok jobbra. És kíváncsi vagyok, ha valami nem működik. Ez volt az a pont, amit lehet kezdeni, hogy hozzon létre valamit. Próbáltam felébreszteni előadóművészek kezdeményezést. Remélem, hogy ez lehetséges.