Indiai tánc mágia - a móka!
Továbbra is „Magic” alpontja és „India” cikk indiai tánc varázslatos. És beszéljünk az ősi táncművészet a világon, nyúlik vissza több ezer éves - és így legalább hordozó ősi mágia.
Indiai tánc mágikus lehet értelmezni két módon. Egyrészt indiai tánc lehet tekinteni, mint egyfajta mantra, ima - nem csak szavak, a hang, a test és a szavak. Másrészt, az indiai tánc - ez a mágikus nélkül misztikus elem - magát a műalkotás.
Ez érdekes. hogy ma olyan sok iskola és indiai tánc stílusok - közel azonos, és talán több, valamint a stílusok és iskolák a harcművészetek. Két formája van az indiai klasszikus tánc: szólótánccal, az egyik a hét fő táncstílusokat bharag-Natyam, Kathak, Manipuri, Kathakali, Kuchipudi, odisszi és Mohiniyattam - és tánc dráma. A modern táncművészet Indiában mindkét gyakran összekeverjük. Kathakali, Kuchipudi, Bharat-Natyam és mani-Puri lehet tánc drámák, csoportos tánc. Már „Natyashastra” híres értekezésében között írt II és IV században. n. e. hivatkozást tartalmaz kétféle tánc:
- ekaharya - szólótánccal és
- anekaharya - csoportos táncot.
Indiai tánc utalhat az északi irányt, lehet összefüggésben, hogy a déli. Lehet kifejezetten egy tartomány, vagy egyetlen állam. Mindazonáltal lehet azonosítani számos közös jellemzője, hogy összegyűjti az összes iskola és stílus egy nagy csoport az indiai táncok. És ugyanezek a tulajdonságok teszik az indiai táncok egyedi, mint bármelyik másik.
Tehát, az indiai tánc - ez a szerv, amely a leveleket. szerve a levél-helyzetben lehet összeszerelni egyfajta ábécé. Ábécé dance értekezések nyilvánítja 108 testhelyzetek Siva nevű Karan. Kara indiai táncos hozzáteszi egyfajta kombinációja, némi alapja a tánc készítmények - nevezzük őket angaharami. Ezen túlmenően, a táncos tudnia kell, hogy alaposan bölcs - a különböző ujj pozíciók, hasta - kézmozdulatok, valamint számos kanonikus szemmozgások, a nyak, a fej és a test egyéb részein.
Ahelyett hangzású szavakat a színpadról indiai nézők látják ebben az esetben váltakozó műanyag kombináció, magas művészeti táncos vált egész mondatokat, útmutatók, monológok és párbeszédek. Más szóval, az indiai táncos keresztül bölcs, azt az egyedülálló képességét, hogy reprodukálja nagy pontossággal irodalmi szöveg drámai műveket.
Tehát, mivel a hatalmas szimbolikus mennyiségű információt útján továbbított műanyagok Indiában önmagában persze a képessége minden indiai gyermekkora óta megérteni a konkrét nyelv a táncosok. Indiánok mindennapi életükben gyakran használják őket, hogy információt szerezzen bölcs a család generációról generációra.
A területen a plasztika képekkel a széles körben elterjedt vallási szimbolika, allegorikus egyesületek kifejezni metafizikai elképzelések és ötletek (itt ez varázslat!), De az egész mögött nézet és a valós kép az indiai életmód, a természet, az emberi érzés.
- 24 mozgás a fej:
- is - a fej mozdulatlan (harag, a közömbösség);
- adhomuaka - a fej előre döntve (öröm, öröm);
- alokita - fej mozgása kör (mérgezés, rezgések);
- paravritta - fejét döntött, hogy az oldalsó (szerelem);
- tirlonnata - fej mozgását felfelé, majd lefelé (magányérzetet) stb
- 26 szemmozgás:
- srngara - felhúzott szemöldökkel diákok át az egyik sarokból a másikba szem (szeretet);
- Vira - csillogó szemmel várja, (hősiesség);
- santa - lassan mozgó tanulók (kontempláció, pihenés), stb
- 6-os pozíciójában szemöldök:
- patita - összeráncolt szemöldökkel (düh, a bizalmatlanság, undor);
- Resita - elegánsan emelt szemöldök (kíváncsiság);
- kunsita - az egyik szemöldökét íves (öröm, boldogság és szomorúság), stb
- Neck mozgás:
- Sundari - vízszintes mozgás (túlfűtöttség);
- paravaritta - a mozgás jobbról balra (szerelem, csók nazhnost);
- prakamrita - nyak hátradől, majd előrehajol (beszélgetés, magyarázat), stb
Szemmozgás, szemöldök, fej és nyak, a táncos, összevonása más komponensekkel együtt a tánc, ki van téve az általános probléma - a legkifejezőbb és érzelemgazdag mutatják bekövetkezett események a teendők. Az érzelmek vannak halmozva egyértelmű gesztusok és mozdulatok, arányos melodikoritmicheskomu építőiparban a zenei képet. Dance Műszaki supercomplexity vállal hibátlan filigrán eleganciájával minden mozdulat.
By the way, az európaiak egy funkció: a közönség egyértelműen értékelik az alapvető elemei indiai tánc, a program gyakran biztosít a szövegeket, vagy a lényege a táncos felmutatja kézmozdulatok, vagy szöveget olvas műsorvezető.
Amikor szólóelőadása a táncos tánc több szerepe van: ez jár itt képében helytelen szerelmes, aki Sklo nyaetsya előtt szeretett, imádkozzon a megbocsátás, megható a lábát, és megesküszik, hogy hű ezentúl örökre de ismét lesz sértett nő szemrehányást kedvese „mondja,” a fáradt hazugságai, és így tovább.
Mindezen élethelyzetek vannak ábrázolva így élénken, hogy a közönség élvezi a látványt a színházi fellépés, figyelembe véve a konvenciók a nyelve. Ez az öröm a tulajdonosi és nézettségének empátia úgynevezett „faj”, hogy szabadon lehet átadott esztétikai élvezet, bár teljes egészében távú értékek lefordítani könnyen. Valószínűleg hasonló a szót, hogy Arisztotelész kapcsolatban használt színházban tragédia - a katarzist.
A finom értelemben a néző lát jól, ha ágyazva egy tánc a szenvedély a lélek, és amikor felajánlotta a formális, hideg teljesítményét, ezért tudja ítélni, hogy megszületett a teljesítményét „faj”, vagy sem. Ez a fő szempont a klasszikus indiai tánc. Nagy művészek képesek szó elkápráztatni a közönséget, ami a „faj”, így azok együtt érezni expresszív mozgását.
Így elmondható, hogy a varázslatos indiai tánc - ez elsősorban a „verseny”
