Igazság és az élet
„Ellenzéki” a művészetben: formában és tartalommal
A játék Evgeniya Shvartsa van "Árnyék" írt a "The Snow Queen" és a "The Naked King", amely a mesék kedvenc H. K. Andersena. Árnyék ember sikerült átvenni az irányítást a „mester”, hogy rabszolgává azt, végül elpusztítja # 150; és elkerülhetetlenül meghalt vele együtt.
Ebben a filozófiai mese javasolták, aggódnak sokan a művészetek: árnyék, torz, és mindenek felett, ürítse ki a hasonlóság az ember, nem csak arra törekszik, hogy leigázzák, de azért küzd, hogy határozza meg magát, hogy létrehozza magát, hogy elpusztítsa a világot, ami nélkül nem tud létezni.
ördög # 150; „Evil atyja és ura az árnyékok” # 150; szívesen veszi Isten helyére.
Ezek irodalmi társaság jött hozzám kapcsolatban a közelmúltban beszélgetés egy fiatal művészettörténész, apologéta forró modern, úgynevezett kortárs művészet. Műkritikus habzó szájjal próbál meggyőzni, hogy a jelentését „tényleges” művészet a felszólalásában, és hogy mi, magyar művészettörténészek, a feladat # 150; azt mutatják, mint a szovjet időkben művészi ellenzék, nem hivatalos, földalatti művészeti élcsapat 1960-1970-es években. Ez emelkedett a szint magas, az egyetlen jelentős magyar művészet a második felében a huszadik században.
A művészet a modern időkben, és különösen a magyar avantgárd vége a huszadik században. írt számos könyvet és cikket. Nagyon valószínű, hogy a kérdés a felszólalást, mint a fő jelentését és tartalmát a kortárs művészet által felvetett tudósok és kellően fejlettek, # 150; előttem van (bevallom, hogy nem ismerik), úgy tűnt, az első alkalommal olyan biztos.
Ugyanakkor, a kortárs művészet, azt állítva, a szerepe a finom, amely hajlamos arra, hogy egy sor művészeti múzeumok, teljesen felváltotta a hagyományos festészet a Velencei Biennálén (meglévő eleje óta a huszadik század. És ha egyszer a kiállított magyar pavilon épült Shchusev, dolgozni Kustodiev, B. Tabor), nem nélkülözheti a „régi”. Művészek folyamatosan vonzó a meglévő művészeti, minden módon felhasználásra, és megverte őt.
Gargoyle gótikus katedrálisok; bohócok lappang még a Szent Szófia Székesegyház Kijevben; könnyelműség és néha trágár Gargantua és Pantagruel „Dekameron”, sőt „Az Gabrieliad” Puskin # 150; mindez nem „materializmus” nem egy harc a kizsákmányolt osztályok az egyház, és így tovább. o., azzal a szovjet történeti tudomány, és a szellőzők, „szelepek”, hogy kilépjen életben, talán az „állatok”, de a természetes emberi érzelmek adag humor, amely nélkül a szavai A. Twardowski, „nem lehet élni egy perc” egy olyan háborúban, ez Shrovetide „zagovlenie”, mielőtt a nagyböjt. Ez volt a „kultúra nevetés” sok pogányság „flörtöl” a démonok, mint „tájékoztatók”, hogy a démonok # 150; fenébe „Night Before Christmas” Gogol, amely először megüt a harangok futni, farok a lábai között, az ő den.
Talán a legfontosabb tulajdonság a legújabb ellenzék # 150; annak szerves képtelensége, hogy nem akarnak együtt létezhetnek mást, a követelés, hogy a kizárólagos „szuverenitás” a szakterületen. A ideológusok mindent tagadni, hogy nem jött előtt. mindent, ami létezik most egy másik. Története a szovjet avantgárd 1960-1980-es években. és ahogy ez szolgált és értékeli néhány modern tudósok, # 150; a legtisztább bizonyíték.
Mindannyian emlékszünk, hogy a kísértet a bemutatása a hivatalos szovjet ideológia volt az avantgárd. Fiatal művészek, akik követni akarták az új trendek a Nyugat, mesterségesen alakították egyfajta „enklávé” a nyugati művészet, kialakult egy „spirituális száműzetés” élő # 150; nagyrészt kénytelen élni # 150; mintha „külföldön.”
Masters ez a tendencia nem ismeri fel a Szovjetunióban, keresett és talált elfogadottsága a Nyugat. A nagykövetség ad otthont avantgárd kiállítások, művek vásároltak külföldi gyűjtők. Művészi érdemeit érdekük nem elég: a szovjet „földalatti” értékes főleg, hogy ő „nem hivatalos” tiltott „disszidens”. Egy brit újság óta állandó címsor „Underground Art in the USSR”. Ugyanaz, mint azt értékelik, és van: az úgynevezett sotsart járt egyenesen paródiája a hivatalos „szocialista realizmus”. Kumachovy poszter szlogen „építünk kommunizmus!” és a felirata: „Komar és Melamid”, és valóban bátor és vicces.
De amikor elmagyarázom, hogy ezek a „viccek” ugyanaz korunk, mint voltak az idő Tolsztoj regénye, „Az utolsó vacsora” Leonardo da Vinci, önkéntelenül felidézni Schwartz árnyék # 150; void, karikatúra, paródia, azt állítva, hogy az a hely, az eredeti.
A túlnyomó többsége „előadások” és a „telepítés” jellemzi az a tény, hogy egyszerűen nem lehet sem menteni vagy mutatnak azok a „természetes” állapot. Nem perenesosh a csarnokokban a Tretyakov Képtár hóembert, nem növény csupasz Kulik egy kutyaól! Az egyetlen lehetőség, hogy állandósítja a „remekmű” # 150; örökíteni egy fényképen. „Ideológia” minden módon próbál meggyőzni minket, hogy a kép „akció” # 150; Ez önmagában egy nagy művészet, méltó arra, hogy képviseltesse magát a múzeumban együtt festmények Rembrandt, a „Trinity” Rubljov. fénykép # 150; „Árnyék az árnyék” # 150; csúszik a művészet az árnyéka a Hold az a nap.
Hogyan lehet megérteni, hogyan kell kezelni azt „Napfogyatkozás”?
Tanszékvezető a modern művészet a Tretyakov Képtár art A. Yerofeyev bejelentette egy interjú a magazin „Billboard”, hogy Magyarország minden korban kell benyújtani a neve a legnagyobb mesterek az idő: pre-Petrine Oroszország # 150; az a személy, Dionysius; modern Magyarország # 150; képviselt Kulik.
Végén a „Mester és Margarita”, „Lord of Shadows” Woland egy beszélgetés a messenger Fény Levi Matthew szenvedélyesen próbál érvényesülni, indokolja a létjogosultsága: „Mit tennél, jó, ha nem lenne rossz nézne Földön, bár vele? árnyékok eltűntek? Mert árnyékok nyert tárgyak és az emberek. nem tetszik, hogy élvezze a csupasz fényt? "
Egyesek manapság szeretne „élvezni a csupasz sötétség.” Killing a fények, és meggyújtotta őket tárgyak árnyéka elkerülhetetlenül megöli samoo magukat. †