Festményekre a kultúra Oroszország

Festményekre a kultúra Oroszországban. Technika és monumentális táblakép. Mozaikok és freskók ókori Oroszország XI-XIII században. Bizánci és magyar hagyomány ikonfestészet XI-XIII században.

Képi művészet ősi Oroszország kezdetben alárendelve vallás. Ebben a tekintetben a kulturális központ, amelyik az elején az orosz művészet központja volt keresztény Oroszország - Kijev.

Bár keresztény templomok létezett Kijev előtt, ez után 988 évvel megkezdte építése az első kőtemplom Kijevben, az úgynevezett tizedet. Építési és belső festés az egyház végezte meghívást bizánci mesterek. Church of the tized nem maradt fenn, de régészeti leletek arra utalnak, hogy a legfontosabb része az ő festményei kivégezték mozaik technikát, és a többi a templom díszített freskó.

A legfejlettebb formája a festészet ősi Oroszország monumentális és táblakép.

Monumentális festményt - festés az építészeti struktúrák és egyéb helyhez kötött bázisok. Rus monumentális festészeti technikák kölcsönzött Bizánc - freskó és mozaik.

Fresco - egy festmény nedves vakolat, az egyik a technikák falfestményekkel. Ha száraz a vakolat szereplő mész egy vékony átlátszó fólia kalcium teszi freskó tartós.

Mosaic - egyfajta festmény, amelynél a képek rajzolt színes kövek, mázak, kerámia, stb Oroszországban van egy mozaik a kereszténység, de nem kapja meg a terjedését a magas költségek importált anyag Konstantinápolyból (az állami monopólium nyilvánították Bizáncban az export mázak).

A legismertebb együttese mongol időszak Kijev mozaikok és freskók Sophia székesegyház kialakítani XI században Jaroslav Wise. Temple freskó programok megfelelnek a bizánci hagyomány, hanem tartalmaz számos funkcióval. Például, a dob, a központi kupola a 12 apostol ábrázolták, kifejező egy ötlet prédikáció kereszténység minden részébe a világ. Nagyon részletes, hogy a XI században volt az evangéliumi ciklus események és került a nyugati fal csak részben fennmaradt portréja Prince Jaroszláv család. A fő kupola és az oltárt mozaikokkal díszített, és a többi belső festették freskókkal.

Stílust mozaikok és freskók a magyar egyházak pontosan megfelel a sajátosságait a bizánci művészet, az 1. félidőben a XI században, vagyis az aszkéta stílusban.

Táblakép - festés, létrehozhatók a gépen (festőállvány) - ebben az időszakban Oroszországban képviseli csak ikonográfia. A XI-XII században ikonográfia magyar mesterek képzett a meghívott bizánciak. Megkülönböztetni munkák bizánci mesterek és műveit az első helyi művészek még mindig nagyon nehéz. Ikonok lényegében hasonló a modern tendenciák az ikonográfia Bizánc.

Bizánci ikonográfiai kánon szabályozható: a kör dalok és történetek szentírás, ez a szám az arányok, az általános jellegű, és az általános kifejezés szent személyek, írja a megjelenése egyedi szentek és a testtartás, a színpalettát, festési technikát.

Betartása minden kanonikus szabályok elkerülhetetlenül idézhet lineáris perspektíva és chiaroscuro.

Táblakép technika a következő volt. A táblán (bizánci - Cypress, Rus - fenyő vagy mész) vagy vászon ( „húzni”) felvitt polírozott fehér őrölt gipszet és a kréta ( „gesso”), hogy a XIII-XIV században gyakran borított arany. vázlat ábrát ezután alkalmazni, és a festék réteg (enkausztika tempera). Az festék felvitt védőréteg (gépszerelő) - lakk, lakk. Keretezése ikonok - Fizetés - Fából, arany, ezüst, díszített drágakő.

Az ikonok az emberi test arányait szándékosan megsértik. Ábrák felkaptatunk, hogy magasabb, vékonyabb, keskenyebb váll, ujjak és a körmök meghosszabbítja. Az egész testét, kivéve az arcát és a kezét, hogy bujkál a ráncok, a ruházat. Az ovális arc hosszúkás, a homlok van írva nagy, orr és a száj - kis (orr - kampós), a szem - nagy, mandulavágású. Nézd - szigorú és zárkózott, szent elnéztek a nézőt, vagy rajta. Külső kép minden szentek, ruhák, amelyet be kellett írni a testtartás, amit hozhat, szigorúan meghatározott kánon. Bármilyen átadási volumene nem kívánatos, mert vonzza a figyelmet, hogy a fizikai kár jellegéről ábrázolt lényegében spirituális. A számok kétdimenziós. Ugyanerre a célra, széles körben használják, mielőtt a enkausztika technika, ami túl „kézzelfogható” felszíni helyébe száraz és szigorú tempera.

Görög művek festmények a székesegyház Szent Mihály kolostor, a Szent Szófia Székesegyház és más korai templomok Novgorod Nagy, a freskókat a katedrális Mirozhsky kolostor) Pskov és a Szent György-templom a régi Ladoga.

Az első évtizedekben a tatárjárás után újjászületett festés. Az ikonok és a miniatúrák Novgorod kézirat végén a XIII. definiálható pusztán helyi sajátosságokat létre itt a festmények a XII században. tiszta képet nem bonyolult allegóriák több nagy elemi rajz, díszítő fényerőt.

A városokban az észak-keleti Oroszország, aki túlélte az invázió a festmény sokáig alapján kifejlesztett előtti mongol. Művészeti műhelyek összpontosítottak a püspöki és fejedelmi udvarokból és műveik egy templom, vagy a hercegi kaszt jellegű.

Rostov ikonok XIV században. jellemzi áttetsző festék, puha és meleg színekkel. Nagyon népszerűek voltak hagiografikus ikonok, amelyek kifejezett irodalmi narratív kezdődik. Ez kapcsolódik a Jaroszlavl számos kiemelkedő ikonok és kéziratok XIII-XIV században. Ünnepélyes szépsége kiemelkedik az ikon „Boris és Gleb”, de az a hely, az írás azt pontosan nem meghatározott.

A 70-80-es években a XIII. Tver festészeti iskola keletkezett. Festés színeváltozása székesegyház Tver előadásában helyi mesterek voltak az első kísérlet arra, hogy hozzáférjen a monumentális festményt tatárjárás után. Mert nem túl magas színvonalú Tver ikonok és kéziratok jellemző fehéres árnyalat és dekoratív kombinációja fehér, piros, kék. Valamivel később jött a Tver moszkvai iskola, a korai emlékek, amelyek arról tanúskodnak, hogy a szoros kapcsolatokat Rostov és Jaroszlavl.

Kapcsolódó cikkek