És művész Leonardo da Vinci tudós (1452-1519)

És művész Leonardo da Vinci tudós (1452-1519)

Leonardo da Vinci (Leonardo da Vinci) (1452-1519) - a legnagyobb alakja, sokoldalú zseni a reneszánsz, az alapító az érett reneszánsz. Ő ismert, mint egy művész, tudós, mérnök, feltaláló.

Éves kor körül a 4,5 éves, Leonardo vette apja házába, és a dokumentumokat az idő, hívta a törvénytelen fia Piero.

1469-ben belépett a stúdióba a híres festő, szobrász és ötvös Andrea del Verrocchio (1435 / 36-1488). Itt Leonardo áthaladni a teljes elérési utat a tanítványság: a köszörülés színt, ami a tanulók. A történetek szerint kortársainak, írta a bal oldali ábrán az angyal a Verrocchio festménye „A keresztség” (kb 1476-Uffizi Képtár, Firenze), ami azonnal felkeltette a figyelmet. Természetes mozgás, sima vonalak, lágy fény és árnyék - angyal alak eltér a merevebb levél Verrocchio. Leonardo élt a mester háza, és miután 1472-ben felvételt nyert a Guild Szent Lukács - az egyesületi festők.

"Ginevra de„Benci"(1473-1474, a Nemzeti Galéria, Washington) áthatja a melankolikus hangulat. A kép egy részét levágjuk alján: valószínűleg ott ábrázolták kéz modell szerint. Lágyított kontúrok az ábra segítségével a szfumátós hatás előtt létrehozott Leonardo, de ő lett a zseniális ez a technika. Szfumátós (IT szfumátós -. Ködös, füstös) - által tervezett reneszánsz technika festmény és grafika, lehetővé teszi, hogy az átutalás lágy modellezés, a elusiveness tárgy körvonalainak, az érzés, a levegőben.

Között 1476 1478 év. Leonardo kinyitja a műhelyben. Ez az időszak a „Madonna egy virág”, az úgynevezett "Madonna Benua" (kb 1478, az Állami Ermitázs Múzeum, Budapest). Mosolygó Madonna kifejezés ült az ölében a gyermek Jézus, a természetes mozgás és műanyag figura. Ezen a képen van egy jellemző az art Leonardo érdeke, hogy bemutassák a belső világ.

A korai munkája utal csonk festmény „Királyok imádása” (1481-1482, Uffizi Képtár, Firenze). Központi jelentőségű helyezzük előtérbe Group - Madonna és a gyermek a mágusok.

1482-ben Leonardo ment Milan, a leggazdagabb város az időben, fővédnöke Lodoviko Sfortsa (1452-1508), amely tartalmazta a hadsereg, töltött hatalmas összegeket pazar lakomák, vásárlási műalkotások. Bemutatkozik magát a jövő védőszentje, Leonardo beszél magáról, mint egy zenész, egy katonai szakértő, feltaláló fegyverek, szekerek, autók, és csak akkor beszél magáról, mint egy művész. Milánó, Leonardo-ig élt 1498 és ebben az időszakban az élete a legtermékenyebb.

Az elsőrendű kapott Leonardo, a létrehozása volt egy lovas szobor tiszteletére Francesco Sforza (1401-1466), az apa a Lodoviko Sfortsa. Dolgozunk rajta 16 éves, Leonardo létrehozott egy sor rajzok, valamint nyolc-agyag modellt. Annak érdekében, hogy felülmúlja az összes létező lovas szobrok, Leonardo volna, hogy egy nagy legnagyobb szobra, azt mutatják, ágaskodó ló. De szemben a technikai nehézségek, Leonardo megváltoztatta a tervet, és úgy döntött, hogy ábrázolják a sétáló ló.

Öntéséhez szobor szükséges, körülbelül 90 tonna bronzot. fém kezdte gyűjtése megszakadt, és a lovas szobrot soha nem vetett.

1499-ben, Milánóban elfoglalták a francia, aki a szobrászat mint a cél. Egy idő után, ő összeesett. A ló - ambiciózus, de nem fejezte be a projekt - az egyik legfontosabb műveit monumentális szobrászat a 16. század és a szerint Vasari „azok, akik látták a hatalmas agyag modellt ... azt állítják, hogy még soha nem látta a terméket szebb és fenséges”, az úgynevezett emlékmű " nagy kolosszus ".

A bíróság a Sforza, Leonardo dolgozott tervezőként számos ünnepségek, ami egy erőteljes új készletek és mechanizmusokat, így jelmezek allegorikus alakjai.

Befejezetlen festmény Leonardo „Szent Jeromos” (1481-ben, a Vatikáni Múzeum, Róma) mutatja a szent idején bűnbánat nehéz viszont egy oroszlán lábához. A képet festett fekete és fehér színben. De miután amely azt lakk a 19. században vált a színe olívaolaj és az arany.

„A Virgin a Rocks” (1483-1484, Louvre, Párizs) - a híres festmény Leonardo, általa írt Milánóban. A kép a Madonna, kis Jézus, a kis Ioanna Krestitelya és egy angyal a táj - egy új motívum az olasz festészet az idő. A nyílás szikla táj látható, hogy ruházza emelt ideális bemutatott és ahol elérni a lineáris és a légi szempontból. Bár a barlang halványan világít, a kép nem sötét, arcok, a számok azt mutatják keresztül óvatosan ki az árnyékból. A legfinomabb chiaroscuro (szfumátós) azt a benyomást kelti halvány környezeti fény, modellek arc és a kéz. Leonardo összeköti formák nem csak a megszokott hangulat, hanem az egységét helyet.

"Portré egy Zenész" (1484, Pinacoteca Ambrosiana, Milánó). Ez kész csak egy fiatal férfi arcán, és a többi kép nem fejtik ki. Írja be a személy közeli arcok angyalok Leonardo, csak végre bátrabban.

Egy másik egyedülálló munka hozta létre Leonardo egyik csarnokok a palota Sforza, az úgynevezett „szamár”. A boltívek és a csarnok falai írta koronák fűzfa ágai bonyolultan összefonódnak, megkötve dekoratív vezetékek. Ezt követően, részben a festék réteg leomlott, de sok a megőrzésére és helyreállítására.

1495 goda Leonardo elkezdtek dolgozni az „Utolsó vacsora” (terület 4,5 × 8,6 m). A freskó található a falon a refektórium a Dominikai zárdában a Santa Maria delle Grazie Milánó, a magassága 3 m-rel a padló és veszi fel a teljes végfala a szoba. Leonardo fresco orientált terv a néző, így természetes volt, hogy a belső a refektórium: a leendő csökkentése oldalfalak ábrázolt freskó, folytatja a valós tér a refektórium. Az asztalnál található, amely a fal mellé, tizenhárom embert ültetett. Középpontjában a Iisus Hristos, hogy a bal és a jobb az ő tanítványai. Ez azt mutatja, drámai expozíció pillanatában és elítélése árulás, amikor Krisztus éppen kimondott szavak: „Egy közületek elárul engem”, és a különböző érzelmi reakciót ezeket a szavakat az apostolok. A készítmény alapja egy szigorúan kalibrált matematikai számítás: a központban - Krisztus látható a háttérben az átlagos, a legnagyobb nyitható hátsó fal, enyészpont perspektívák egybeesik a fejét. A Tizenkét Apostol négy csoportba oszthatók a három alak egyes. Mindegyik kap egy fényes jellemző expresszív gesztusok, mozgások. A fő cél az volt, hogy megmutassa, Júda, hogy elkülönüljön a többi apostoloknak. Helyezi ugyanabban a sorban az asztalra, és hogy mind az apostoloknak, Leonardo pszichológiailag elválasztjuk a magányát.

Létrehozása „Utolsó vacsora” volt méltó esemény a művészeti életének idején Olaszországban. Mint egy igazi újító és kísérletező, Leonardo elhagyta a freskó technikával. Ő fedezte fal egy speciális vegyület gyanták és masztix és írt tempera. Ezek a kísérletek vezettek a legnagyobb tragédia: a refektórium, amely sietve megjavított megrendelések a Sforza, Leonardo képi újítások, nizint, ahol volt egy refektórium - mindez teszi a szomorú szolgáltatás biztonságát „Utolsó vacsora”. Festék kezdett lehámlik, mi által említett Vasari 1556-ban.

„Az utolsó vacsora” volt, többször felújított, a 17. és a 18. században. de a pótlások voltak képzetlen (csak újra letétbe festékrétegek).

A 20. század közepén, amikor a kép jött siralmas állapotban, elkezdtük a tudományos helyreállítása: a teljes réteg festék először kijelölt, majd később eltávolították rétegek nyitotta tempera festmény Leonardo. Bár a munka súlyosan megsérült, de a helyreállítási munkálatok lehetővé tették, hogy azt mondják, hogy ez a remekmű a reneszánsz mentve. Miközben dolgozik a freskó három év, Leonardo létre a legnagyobb teremtés a reneszánsz.

Bukása után a Sforza teljesítmény 1499 Leonardo utazik Firenze, megállás az út mentén, Mantova és Velence. Mantova, létrehoz egy tábla egy portré Isabella d # Este (1500, Louvre, Párizs), végre a fekete kréta, szén és pasztell.

Tavasszal 1500 Leonardo érkezett Firenze, ahol hamarosan kapott megrendelést írásban oltárképét az Angyali üdvözlet kolostor. A sorrend nem került végrehajtásra, de az egyik megvizsgált lehetőségek úgynevezett Karton Burlingtonskogo ház (1499 National Gallery, London).

Az egyik jelentős megrendeléseket kapott Leonardo 1502-ben, hogy díszítik a falakat a konferencia terem a Signoria Firenze volt, a „Battle of Anghiari” (nem tartósított). Tovább fali dekoráció kapott Mikelandzhelo Buonarroti (1475-1564), aki írt egy képet a "Battle of Cascina".

Vázlatok Leonardo, mára elveszett, azt mutatta, panoráma a csata lezajlott, a közepén egy harc a zászló. Rajzfilmek Leonardo és Michelangelo látható 1505-ben volt egy hatalmas sikert aratott. Mivel abban az esetben az „Utolsó vacsora” Leonardo kísérletezett festékek, ahol a festékréteg fokozatosan összeomlott. Ugyanakkor fennmaradt előkészítő rajzok, amelyek másolata részben ad ötletet a skála ezt a munkát. Különösen a megőrzött kép Peter Paul Rubens (1577-1640), ami azt mutatja, a központi jelenet készítmény (kb 1615 Louvre, Párizs).

Ez az első alkalom a történelemben, a csata festmény Leonardo szerint a dráma és a harci düh.

"Mona Lisa" - a leghíresebb munkája Leonardo da Vinci (1503-1506, Louvre, Párizs). Mona Lisa (rövidítése Madonna Lisa) volt a harmadik felesége firenzei kereskedő Francesco di Bartolomeo tényt Giocondo. Most a kép alig változott: az eredeti jobb és bal oszlopok festették, és most levágták. A kis mérete miatt a kép egy monumentális benyomást: a Mona Lisa mutatja a táj, ahol a mélység a tér, a levegő pára át a legnagyobb tökéletességet. Leonardo híres szfumátós technika hozta soha nem látott csúcsokat: a legfinomabb, mint olvadás, chiaroscuro köd, borítékolás alak, lágyítja a kontúrokat és árnyékok. Van valami megfoghatatlan, izgalmas és vonzó egy egyszerű mosoly, arckifejezések élénkségét fenséges nyugodt testtartás, mozdulatlan kezét sima vonalak.

1506-ban, Leonardo hívták Milánó Louis XII Franciaország (1462-1515).

Leonardo ad szabad kezet, rendszeresen fizetett neki új mecénások nem követeltek tőle valami munkát. Leonardo érdeklődik a tudományos kutatásban, néha fordult festés. Aztán a második változat a „Szűz Sziklák” írták (1506-1508, British National Gallery, London).

„Szent Anna Máriával és a gyermek Krisztus„(1500-1510, Musée du Louvre, Párizs), - az egyik témája a Leonardo, amit többször is foglalkozott. A legújabb fejlesztés a téma befejezetlen maradt.

1513-ban Leonardo Rómába ment, hogy a Vatikán, hogy a bíróság a X. Leó pápa (1513-1521), de hamarosan kegyvesztett a pápával. Azt vizsgálja a növények a botanikus kert, ami azt tervezi, hogy engedje le a Pontine mocsarak, írt egy üzenetet, hogy az értekezés a szerkezet az emberi hang. Abban az időben, s létrehozott egy különleges „Önarckép” (1514 Valódi Könyvtár, Torino), tele szangvinikus, bemutatva egy ősz hajú öregember, hosszú szakállú és tekintetét.

Az utolsó kép Leonardo is írt Róma - „Keresztelő Szent János” (1515, Louvre, Párizs).

Leonardo ismét jön egy ajánlatot a francia király, ezúttal I. Ferenc (1494-1547), az utódja Louis XII lépéshez: Franciaország, az ingatlan nem messze a Királyi Amboise vár.

1516-ban vagy 1517 Leonardo jut Franciaországban, ahol játszik a lakások a kastély Cloud. Körülvett tiszteletteljes csodálat a király, ő kapja a címet „első festő, mérnök és építész a király”. Leonardo, annak ellenére, hogy kora és betegsége, részt vesz a rajz csatornák a völgyben a Loire folyón, részt vesz előállítására bíróság ünnepségeket.

Leonardo da Vinci meghalt május 2-án, 1519-ben így a hagyaték a rajzok és dokumentumok Franchesko Meltsi egy diák, aki tartotta őket egész életében. Azonban halála után, az összes számtalan papírt az egész világon elterjedt, valami elveszett, néhány üzlet a különböző városokban, múzeumok szerte a világon.

A tudós hivatása Leonardo még most feltűnő szélessége és sokféleségét a tudományos érdekeit. Egyedülálló a kutatási területén a légi járművek építése. Tanulmányozta a repülés a madarak tervezés, a szerkezet a szárnyaik, és létrehozta az úgynevezett ornitopter egy repülőgép csapkodó szárnyak és a nem realizált projekt.

Leonardo létrehozott piramis ejtőernyő modell spirál propeller (variánsa modern propeller). Megfigyelése természet, ő lett a szakértő területén a botanika először leírt törvényi fillotaksii (törvények elrendezése levelek a szár) és heliotropism geotropizmus (a törvények a nap és a gravitáció hatására a növények), felfedeztem egy meghatározó módszer fák életkora az évgyűrűk.

Ő volt egy szakértő a területen anatómia: le először szelep a jobb kamra a szív, bizonyította az anatómia, stb rendszert alkotott rajzok, amelyeket most segít a diákok megértsék a szerkezet az emberi test :. Mutatja a tárgyak a négy faj, hogy ellenőrizze minden oldalról, létrehozott képalkotó rendszer testületek és szervek keresztmetszetben.

Érdekelt a kutatás terén a geológia: üledékes kőzetek adta leírások, magyarázatok tengeri üledékek a hegyek Olaszországban.

Mint tudós-optikus, tudta, hogy a vizuális képeket vetített a szaruhártya a szem egy inverz formában. Valószínűleg először használt vonalvezetés táj camera obscura (lat kamera - szoba, obscurus - sötét.) - zárt doboz egy kis nyílás az egyik falat; fénysugarak tükröződnek a tejüveg található a másik oldalon a doboz, és hozzon létre egy fordított színes kép, tájképfestők a 18. század használták pontos reprodukciója faj).

A rajzok Leonardo projekt egy olyan eszköz mérésére fény intenzitása fotométer megtestesülő életében csak három évszázaddal később. Ő tervezte csatornák, zsilipek, gátak. Gondolatait látható: könnyű cipő vízen járás, mentőmellény, úszóhártyás kesztyűt az úszás, a készülék a víz mozgását, hasonlóan a modern szkafander, gépek gyártására kötél, csiszoló és így tovább.

Kommunikáció a matematikus Luca Pacioli, aki azt írta a tankönyv „On isteni aránya”, Leonardo lett érdekel ez a tudomány, és létrehozta az illusztrációk ez a bemutató.

Leonardo járt el, mint építész, de egyik projekt nem életre. Részt vett a versenyt a design a központi kupola a katedrális Milánó, létrehozta a mauzóleum projekt tagjai a királyi család az egyiptomi stílus, a tervezet által javasolt azokat a török ​​szultán, az építkezés a Boszporusz-szoros hatalmas híd alatt, amelyet a Bíróság kerülhet sor.

Ez továbbra is számos rajzok Leonardo készült sanguine, ceruzák, kréták (nevezetesen Leonardo tulajdonított találmány pasztell), ezüst ceruza, kréta.

Milánó, Leonardo írni kezdett: „Értekezés a festészet”, a munka ami tartott egész életében, de ő még nem fejezte be. Ez a multi-volume referencia Leonardo írt arról, hogyan kell újra vászonra a világ lineáris és légi perspektíva, arányok, anatómia, geometria, mechanika, optika, a kölcsönhatás a színek, a reflexek.

Az élet és a munka a Leonardo da Vinci maradt egy hatalmas jel nemcsak a művészetben, hanem a tudomány és a technológia. Festő, szobrász, építész, - ő volt természettudós, szerelő, mérnök, matematikus, egy csomó felfedezések a jövő generációi számára.

Leonardo da Vinci - a legnagyobb személyiség a reneszánsz.

Kapcsolódó cikkek