Emberek paraszti kultúra
A lakosság nagy része a középkori Európa parasztok voltak. A parasztok között élt a gyűlöletet az elnyomók - földtulajdonosok, és ugyanakkor tiszteletben lovag alakja - a védő a kereszténység. A nemzeti környezet kialakulását nemzeti nyelvek később kiszorítani a latin és a szakirodalom. Ez a kontraszt gazdag középkorban. Paraszt világnézet természetesen alakult alapján a keresztény világnézet, hanem a vallási érzések a köznép szignifikánsan eltér a kanonokok a hivatalos teológia. Különösen sajnálatos a szenvedés Krisztus láttak visszhangja a saját sorsát. Szerelem, válik egy elismert Szűzanya képe, ő tekinthető a védő és a védő. Még elégedetlenség a gazdák az állapotuk, a harc elnyomás megértette a keresztény módon. Egy úgynevezett „népi eretnekség” (eretnekség - a vallásos doktrína, amelyek eltérnek a hivatalos egyház). Szemben az ilyen mozgások egyház harcolt nagyon kegyetlenül. Ennek egyik eszköze elleni küzdelem válik inkvizíció. Megjelent a XII században. egyfajta egyházi bíróság, hogy nőtte ki magát egy nagy szervezet, és alárendelték a pápa személyesen rimskomu.Narodnaya paraszti kultúra szolgált az egyik legfontosabb forrása a haladás középkori kultúrában, hogy kezdődött a XI században. és hogy tükröződött megfogalmazásában a városi kultúra. A XI. Európában van egy gyors növekedése a városokban. A népesség összetétele az legdöntőbb és naybuntivnishih elemei társadalom: a városban futott a vár - „város levegő szabaddá tesz”, a változó életmód, néhány hűbérurak, különösen az elszegényedett. Új típusú tevékenységek - kereskedelmi, kézműves - igényes tevékenység, szorgalom, adott okot, hogy a racionális megközelítés az élet. Polgárok egyesül a településen, akik önkormányzati. Úgy vezette a harcot felszabadító hűbérúr vagy a kolostor, azon az alapon, hogy volt egy város. Ez a harc követelte hősies erőfeszítései és vett egy jelentős időszak a történelem, de siker koronázta eredményeként. Városok váltak a támogatást a királyi hatalom kialakulása során a központosított nemzetállamok (kivéve Olaszországban, ahol érvényesült városállamok) .Vazhnym kulturális eleme fellendülés az XI-XIII században. Ez volt az oktatási expanzió, amely túlmutat a pusztán papság. A szervezet a városi élet diktálta, hogy szükség van hozzáértő emberek. Egyre több iskola, vannak városi, episkopialnye, valamint magániskolák. Fokozatosan, van saját specialitása. Például Bologna volt jogi egyetemre Salerno - egészségügy, elismert központja filozófia ítélték Parizh.Kachestvenno új fejlődési szakaszában az oktatási rendszer - a megjelenése a felsőoktatási intézmények. A XII-XIII században. vannak egyetemek (a latin szó „univerzum” - egy közösség, egy sor
Lovagi kultúra. A kép a középkorban gyakran társul egy színes figura felfegyverzett páncélos lovag. Knights - hivatásos katonák - egy vállalat, amelynek tagjai egységes módon az élet, erkölcsi és etikai értékek, a személyes eszmények. Knight kultúra alakul ki a feudális környezetben. Egy kis elit a rendi ami a legnagyobb földbirtokos - magas rangú média címeket. Ezek a legnemesebb, a legnagyobb törzskönyv lovagok élén állt a harcosai, néha ezek a csapatok.
Knights alacsonyabb rangú volt ezekben osztagok azok csapatok megjelenő első hívás tulajdonos. Az alsó szinten a hierarchia a lovagiasság volt nincstelen lovagok, mind az ingatlan, amely tartalmazta a katonai kiképzés és a fegyverek. Sokan utaztak, azért, hogy a sorrendben az egyes parancsnokok, egyre zsoldos, és gyakran egyszerűen vadásznak razboem.Soglasno terjedésének lovagság körében ábrázolások, egy igazi lovag jött egy nemesi család. Tiszteletben Knight említett erősítse nemes származású elágazó családfát, volt egy család címerét és a család mottója. Tartozó vált örökletes, ritka esetekben egy lovag dedikált speciális katonai hasznosítja. A súlyossága a szabályok vált zavart városfejlesztés - ezek a kiváltságok egyre pokupatsya.V különböző országokban is hasonló lovagok oktatási rendszerben. A fiú tanult lovagolni, fegyvertartás - különösen a kard és a csuka, valamint a birkózás és úszás. Ő lett egy oldalra, majd a fegyverhordozójának lovag. Csak ezt követően a fiatalember volt megtiszteltetés, hogy menjen át a rítus a lovagok. Volt még egy speciális foglalkozó szakirodalom lovag „művészet”. A jövő lovag tanított, emellett más, és vadászati technikákat. Vadászat tartották a második világháború utáni megszállás, méltó lovagok rytsarya.U kidolgozott egy speciális típusa a pszichológia. Az ideális lovag kénytelen volt a sok előnye van. Meg kell szép és vonzó megjelenésű. Ezért különös figyelmet szenteltek a ruha, ékszer, fizikum. Armor és hám, különösen a felvonulás volt igazi műalkotások. Tól lovag szükséges fizikai erő, különben nem lenne képes viselni páncélt, hogy lemérjük 60-80 kg. Armor kezdik elveszíteni a szerepét csak a találmány a tűz oruzhiya.Ot lovag várható volt, hogy ő mindig vigyázni az ő dicsőségét. Bátorságát volt minden alkalommal, hogy erősítse meg, és sok lovagok mindig keresi az új lehetőségeket, hogy. „Ha háború van, itt maradok” - mondta a lovag az egyik ballada a költő Mary French. Semmi szokatlan nem volt versenyezni a hatalom ismeretlen ellenfél, még ha ez a valami nem tetszett. Szervezett különleges lovagi tornák. 11-13 Art. szabályokat állapítson lovagi párbajok. Így a résztvevők, hogy ugyanazt a fegyvert. Leggyakrabban első rivális versenyzett egymással egy lándzsával a kész. Ha a lándzsa tört, elvitték a kardjukat, majd a virág. Tournament fegyver tompa, és csak lovagok megpróbálta kiütni az ellenfél ki a nyeregből. A legmagasabb kifejezése lovagi szerelem a háború, az agresszív vágy, a hűbérurak, hogy megragadja az új földeket, támogatja a katolikus egyház, kezdett a keresztes hadjáratok a keleti leple alatt a védelem a keresztények és keresztény szent helyek a muszlimok. 1096-ban volt az első, és 1270-ben - az utolsó. A tárgyalások során vannak speciális katonai és vallási szervezetek - lovagi megrendelések. Jeruzsálemben, a templom közelében volt a központja a templomos lovagok, vagy a templomosok. Odarohant a nagymester a rend, megnyerő magát a pápa. Belépve a Lovagrend adta az esküt az engedelmesség és az alázat. Knight kód lovagiasság talált tükrözi az irodalomban. Csúcsa tartják a világi líra a trubadúrok a köznyelv, hogy alakult ki a Dél-Franciaországban. Ők létre kultuszát Szépasszony szolgáló lovag be kell tartania a szabályokat „kurtuazii”. „Kurtuaziya”, de a katonai bátorság, szükségessé teszi, hogy viselkednek egy világi társadalom, társalgás, énekelni. egy különleges szertartás célja az volt, zhenihaniya lányok. Egész Európában és a fejlődő műfaj a romantika. Mert a történet tökéletes volt kötődés „lovagi” szeretet, katonai kihasználja a neve a személyes dicsőség, veszélyes kalandok. Roman Shirokov megjeleníti az életét és jellemét idejét. Ugyanakkor, ezek már nyilvánvaló érdeke az egyéni emberi személyiség. A legnépszerűbb történetek - a Lovagi Kerekasztal ", a legendás király a britek Arthur, egy lovag Lancelot, Trisztán és Izolda. Sok köszönet, amit a szakirodalom a fejekben még mindig él a romantikus kép a nemes középkori lovag.
11. Az eredete és szakaszait a nyugat-európai reneszánsz
1 Freedom más országokban
2. Gazdasági fejlődés
4 Crusades
5 Demokratikus rendszer
6 város -országhatár
A kronológiai keret az olasz reneszánsz időtartam második felében a XIII és az első felében a XVI században.
Ezen időn belül az ébredés van osztva több szakaszból áll:
második felében XIII-XIV században-Protorenessans (Pre-Renaissance) és trecento;
XV század elején reneszánsz (Quattrocento);
a végén az első harmadában a XV-XVI század nagy reneszánsz (Cinquecento kifejezést ritkán használják a tudomány).
Az az időszak, a művészettörténet már a meghatározása ébredés előírt változásokat a gazdaságban és a társadalmi élet Olaszország:
A kereskedelem fejlődését. A kialakulását és fejlődését a halászat. Fejlesztési Bank (felhalmozódását. Capital gazdagodik. Soslov kereskedő.) Ennek eredményeként ez a hit nem annyira az Úr elme és kreatív. emberi képességeket. Így az érdeklődés, hogy a teljes földre. A tudomány fejlődése gyengült az utat a vallás - vezetett keletkezett. New Art.
Fantázia nyomtatás. Ezzel kapcsolatban irodalom kapott példátlan terjesztés képességeit.
Világérzékelés egyre összetettebbé válik, egyre több elismert emberi függés a környezet, a fejlődő megértése a változékonyság az élet, elveszett eszményeit harmóniáját és egységét alkotás
A megkülönböztető jegye a Renaissance - világi jellegét kultúra és a kamat, mindenekelőtt az ember és az ő tevékenységét. Van érdeklődés az ősi kultúra, ez olyan, mintha a „újjászületés” - és ott volt a távon.
Az olasz reneszánsz van osztva 5 fázisból áll:
1. Protorenessans (2. felében a 13. században - az elején a 14. században) trecento
2. A korai reneszánsz (mid 15. - 16. század elején) Quattrocento
3. Nagy Reneszánsz (end of 15 az első 20 évben a 16. század) Cinquecento
4. Késő reneszánsz (mid 15. - 30. - 90. éves a 16. század)
5. Észak-reneszánsz
Az úgynevezett „korai reneszánsz” kifejezés egy időben Olaszországban 1420-1500. Ezekben nyolcvan év a szakmában még nem teljesen lemond a hagyományokat a közelmúltban, de próbálja keverni őket elemeket kölcsönzött a klasszikus ókorban. Csak később, és csak apránként, befolyása alatt egyre változó feltételek az élet és a kultúra, a művészek teljesen dobni a középkori alapokra biztonságosan használni a mintákat az ősi művészet, mint a teljes koncepció műveik és azok adatait.
Míg art Olaszországban határozottan követte az utat az utánzás a klasszikus ókor, más országokban már régóta hagyományok a gótikus stílusban. Az északi Alpokban, valamint Spanyolországban a reneszánsz jön csak a végén a XV században, és a korai időszakban tart, akár a közepén a jövő században.
Szobor - egy független jelentés, vonzó realnosti.Zhivye emberek, a hősök korunk Gendre portré lovas szobra.
Donatello - David kondera lovasszobra Erasmo Narni, Padova Altar Verokko David
Festés - Masaccio - az adópénzt, kiutasítás paradicsom Veneziano „Királyok imádása” Botticelli „Tavaszi” Vénusz születése, Királyok imádása Gozzoli
Nagy Reneszánsz - A harmadik időszak a reneszánsz - az idő, a csodálatos fejlődés az ő stílusa - az úgynevezett „Nagy Reneszánsz”. Ez kiterjeszti mintegy Olaszországban 1500-1527. Ekkor a központ a befolyása az olasz művészet Firenze Rómába költözött, köszönhetően a csatlakozás a pápai trónt Julius II - emberi ambiciózus, merész és vállalkozó, privlokshego az udvarába, hogy a legjobb olasz művészek vesznek részt a számos és fontos műveket, és ad egy másik példa a szeretet művészet . Ugyanakkor a pápa és közvetlen utódai, Róma válik egy új korszak Periklész, Athén: épül sok monumentális épület szép szobrok, festmények és freskók vannak írva, még mindig tartják a gyöngy festmény; Mindhárom művészeti ágak harmonikusan együtt jár, egymást segítve és kölcsönösen ható egymást. Antik most tanulmányozták alaposabban, játszott a nagyobb szigorral és következetességét; nyugalom és a méltóság helyébe játékos szépség volt a vágy megelőző időszakban; felidézni a középkori teljesen eltűnnek, és ez egy klasszikus lenyomata nyugszik létrehozását valamennyi szakterületen. De nem utánzás, az ókori művészek fullad a saját függetlenségét, és ők, nagy találékonyság és a képzelet élénk, szabadon feldolgozni és alkalmazni abban az esetben, hogy mi tekinthető megfelelőnek fogadnak el magát a régi görög-római művészet.
Késő reneszánsz - késő reneszánsz Olaszországban, amely időszakra a 1530 a 1590-1620-es években. Egyes kutatók úgy ítélték, hogy a késő reneszánsz és a 1630-es, de ez az álláspont kérdése vita között műkritikus és történészek. Művészet és kultúra ebben az időben, így változatos megnyilvánulásai, amelyek csökkentik, így közös nevező csak egy nagy fokú feltételrendszert. Például Encyclopedia Britannica azt írja, hogy „Rebirth, mint egy teljes történelmi periódus végén Róma bukása 1527-ben.” Dél-Európában, az ellenreformáció diadalmaskodott, amely óvatosan nézett bármely szabadgondolkodó, beleértve az emberi test, és a kántálás feltámadásának eszméinek ókorban, mint a sarokköve reneszánsz ideológia. Ideológiai konfliktusok és általános értelemben a válság következtében a firenzei „ideges” art kiagyalt színek és törött vonalak - manierizmus. A Parma, ahol dolgozott, mint Correggio, manierizmus elérte csak halála után 1534-ben. A művészeti hagyományok Velence volt a saját logikája fejlesztés; végéig az 1570-es. Ők ott dolgozott Titian és Palladio, akinek a munkája nem sok köze van a válságjelenségek a művészet Firenze és Róma.
Northern Renaissance olasz reneszánsz csekély hatást gyakorolt más országok előtt 1450 után 1500-ban a stílus átterjedt az egész kontinensen, de sok késő gótikus hatása is megmaradt eljövetele előtt a reneszánsz barokko.Period Hollandiában, Németországban és Franciaországban úgy döntött, hogy jelöljenek ki egy külön stilisztikai irányban némi különbség a reneszánsz Olaszországban, és az úgynevezett „északi reneszánsz” .A leglátványosabb stílusbeli különbségek festés: szemben Olaszországban, festés nagy hagyományokkal és Nawa ki gótika kevesebb figyelmet fordítottak a kutatás az ősi örökség és tudás az emberi anatómia. Prominens képviselői - Albrecht Dürer, Gans Golbeyn Younger, Lucas Cranach, Piter Breygel Elder. Predrenessansnym szelleme hatja át néhány munkái mesterek késő gótikus stílusban, mint Jan van Eyck és Hans Memling. A festmény a reneszánsz jellemzi a professzionális megjelenés a művész fellebbezést természet törvényei az anatómia, az élet távon az intézkedés a fény és egyéb természeti jelenségek azonosak. A reneszánsz művész, rajz képek a hagyományos vallási témák, elkezdték használni az új művészeti technikák: az építőiparban az ömlesztett készítmény használata táj, mint a telek eleme a háttérben. Ez lehetővé tette számukra, hogy a kép sokkal realisztikusabb, élénk, amit mutatott éles ellentétben a kreativitás egy korábbi ikonográfiai hagyomány bővelkedő egyezmény izobrazhenii.Arhitektura \ Main, a jellemzője ennek a korszaknak - vissza az építészet elveit és formáit ősi, többnyire római művészet. Különösen fontos ebben a tekintetben kapcsolódik a szimmetria, arányok, geometria és a rend az alkatrészek, mi egyértelműen jelzik túlélő minták római építészet. Azok aránya, komplex középkori épületek helyébe rendezett elrendezését oszlopok, pillérek és áthidalók, az aszimmetrikus vázlat helyett egy félkör ívek, félgömb kupola, fülkékben, Aedicula. A legnagyobb hozzájárulása a fejlesztés a reneszánsz építészet készült öt művészek:
§ Filippo Brunelleschi (1377-1446) - az alapító a reneszánsz építészet, kidolgozott elmélet perspektívát és rendelési rendszer, visszatért az épület gyakorlatban sok eleme az ókori építészet, megalkotta az első évszázadokon át a kupola (Firenze székesegyház), még mindig meghatározó a panoráma Firenze. (Foundling Kórház Fantsii)
§ Leon Battista Alberti (1402-1472) - a legnagyobb teoretikusa reneszánsz építészet, a Teremtő holisztikus koncepció, újraértelmezett motívumok ókeresztény bazilikák Constantine korszak, a Palazzo Rucellai hozott létre egy új típusú városi lakóhely A homlokzatán kezelt elparasztosítás és pillérek boncolt több szintek.
§ Bramante (1444-1514) - Magas Renaissance iniciátor architektúra, a mester centrikus készítmények és pontosan arányban; cserélni a grafikus rendszer építészek a Quattrocento jött tektonikai logika, a plaszticitás részlet, az integritás és a tisztaságát szándék (Tempetto).
§ Mikelandzhelo Buonarotti (1475-1564) - a főépítész a késő reneszánsz, vezette a nagy építési munkák a pápai tőke épületeiben a műanyag kezdte kifejezni a dinamikai kontrasztok, mert csúszik a tömegek, a fenséges tektonichnosti előrevetítette barokk művészet (Szent Péter-bazilika, Lőrinc lépcsőház).
Andrea Palladio (1508-1580) - őse klasszikus első fázisban, ismert palladianstva; figyelembe véve a konkrét feltételek egy végtelenül változatos kombinációja a különböző sorrendben elemek; támogatója nyitott és rugalmas felépítése olyan sorrendben, amely arra szolgál, mint a harmonikus folytatása környezetben, természetes vagy város (palládium Villa); Dolgozott a Velencei Köztársaság