A játék rejtélye a
Az a tény, hogy Alexander, a jövőben drámaíró, volt a harmadik fia - ez látható több jele sors, mint a neve Alexander, adott neki az apja tiszteletére Alexander Puskin abban az évben centenáriuma az író halála.
Apa és fia nem látták egymást: Röviddel Sándor születését követően Valentin Nikitichet letartóztatták és 1938-ban lelőtték hamis felmondással. Rehabilitálva 1957-ben.
Hogyan lehet ez Sasha Vampilov gyermekkora? Rendes, azaz szabad, nem korlátozódik minden olyan nevelés, mint a társaik milliói, akiknek atyja vagy táborokban vagy háborúban halt meg. Gyermekkor, magára hagyott, annak abszolút szabadság, tayaschee nemcsak az állandó életveszély, hanem a legnagyobb öntudatlan boldogság oldás a végtelen és örök természet világa. A Természet ezen fúziójában a gyermek lelke elsőként a végtelenség és az örökkévalóság halhatatlan és boldogságos részévé válik.
II. ÉLETVIZSGÁLATOK
Ez volt abban az időben, a korai 60-as években, ami a saját modelljét dráma Vampilov, tanúsága szerint a személyek számát (különösen újságíró Zabelin PV), élesen bírálta a számos játszik, illetve kortárs repertoár szinte megállt megy »élő« színház mint néző. Az elkövetkezendő években rendkívül ritkán volt jelen a színpadán; a benyomásokra, az előadásokra, az irodalomra, sőt az emlékekre vonatkozó információk gyakorlatilag nem léteznek. Nyilvánvaló, hogy a modern színház gyakorlásának hatása Vampilov dramaturgára volt minimális.
III. A "Fia elder" játék rejtélye
1. A teremtés története
Alexander Vampilov "Az idősebb fiú" játékai közül leginkább a színházak figyelmét vonzza. A szezonban 1975-1976gg. például egy játék, az ország 52 színházára irányult. 1976-ban egy filmelőzetes filmet készített "Az idősebb fiú" (V. Melnikov rendező). A játék külföldre kerül: Csehszlovákiában, Magyarországon, Bulgáriában és más országokban.
2. A játék telek és műfaji jellemzői.
A játék durva rajzokkal, hiábavaló csalással kezdődik. Két podgulyavshih, fagyasztott fiatalok késettek az utolsó vonatra, és éjszakai menedéket keresnek.
A külvárosok bizalmatlanságai nem engedhetik meg a késői vendégeket az utcáról. "Az ember egy testvér, te remélem, hallottam erről?" - ez a formula Silva ajkán szinte hangosan hangzik.
Mint tudják, sok jó, ideális szlogen, szövetség és szabály. De a mindennapok nem szlogenek szerint készülnek. És a magánélet, az otthoni élet, a család, a barátságos közösség önmagukban. Ráadásul annál inkább ideális a szlogen, annál nyilvánvalóbb a rés a mindennapi élet között. Erre az "Az idősebb fiú" játékterv épül.
Az a gondolat, hogy Busyginnak adják át a lakás tulajdonosának legidősebb fiát, amelyben véletlenül kopogtattak, váratlanul jön a fiatalok elé - a "szenvedő testvér" paródia-hangzó mondata ihlette. És most Busygin, aki Sarafanov eltűnt fia szerepébe lépett, italokat, harapnivalókat és pihentető szert találtam egy ismeretlen lakásban. Busygin, aki Sarafanov fiaira kényszerült, egy olyan anekdota, amely műfajképző komponensévé vált, tehát létezik egyfajta újságírás a műfajban. Ez a regényes cselszövés adja a játékot, amit a kritikus szinte egyhangúlag "nagy ügyesség" -nek nevez.
Az anekdota hangsúlyozza az élet váratlan életét, megmondja neki a színek fényességét. Kemény játék az "idősebb fiúban", úgy tűnik, teljesen Busygin és Silva sikerült. "Amit nevetsz, és ez szolgálni fog" - mondja a közmondás. Az idős ember Sarafanov védtelen, hűséges lelke védte magát.
Egész életében öncsalás, délibáb. Mert könnyű, és Busygin rajzára esik, hogy életének minden korábbi illúziójával erre készül. A lélek tulajdonságai révén Sarafanov nemcsak a mindennapi életben foghatja el a létezést. Bizonyosan el kell élnie egy álmot, legalábbis otthoni világot, mintha egy filharmóniai társadalomban dolgozna, vagy olyan oratóriumot akar írni, amely dicsőíti őt. Egyébként a valóság szegénysége, amikor egy kopott fekete öltönyben jár, és egy klarinétot a kezében egy másik halott ember számára, megfojtja.
Sarafanov egy idős ember, akinek van egy lánya, Nina és fia, Vasenka. A családi helyzet nem könnyű.
Vasenka tizenhat éves fia beleszeretett egy félénk emberbe, aki szintén tíz évvel idősebb nála. Emiatt Vassenka el akarja hagyni a házat és elhagyni. Nina lánya feleségül veszi Kudimovot, és elhagyja az apját. Talán Sarafanov hiányzott valaki, aki korában volt vele. Aztán megjelent Busygin. Busygin nem számított arra, hogy egy felnőtt elhiszik a hazugságot annyira elgondolatlanul, ilyen nagylelkűséggel és nyitottsággal, hogy ő viszi őt legidősebb fiához. Busygin aggódott mindazért, ami a Sarfanov családban történik. Vassenka és Nina iránti felelősségét érzi. Egy szóval, Busygin nem csak belép a legidősebb fiú szerepébe, aki úgy érzi magát. Ezért, izgalmasan elhagyni és elhárítani a hosszan tartó teljesítményt, mindig habozik: nem hagyja el a család felelősségét.
A Sarafanov-házban is hazugság van. Apa és fiú hazudnak egymásnak. Az apa hazudik, hogy még mindig a filharmóniai társadalomban dolgozik, a gyerekek, tudva, hogy hosszú ideig a temetési zenekarban játszik, azt állítják, hogy hisznek az apjának, vagyis hazudnak. De végül is hazugságok vannak itt, hogy megőrizzék a nyugalmat, de ez a rejtély mindenkinek ismertté válik. A Busigin és a Silva hazugságai szintén kiderültek. Busygin őszintén élt. Először is beleszerett Nina iránt, és másodszor, már nem tudta megtéveszteni a véleményét, hogy a csodálatos ember, Sarafanov.
Busygin - Sarafanov fia, nem vérben, hanem szellemben. Talán hiányzott egy szerető és gondoskodó apa is. A fiú és az apa úgy tűnik, megtalálta egymást. Busygin folytatta az életét az "apával", de nem tudta. Nem hazudhatott. De annak ellenére, hogy minden már világos, még mindig úgy érzi, hogy Sarafanov fia.
3. A játék művészi eredetisége
A drámaíró munkájának folklór hagyománya művészeti világának egész ideológiai-fantáziadús rendjével összefüggésben tekinthető.
Vampilov minden játékban globális képet alkot a világról az úton - a "süket, ismeretlen taiga", a "sötét erdő" képe. A játék egyike, Silva, egy erdei becenév. A sötét erdő mitológiája Vampilovhoz kötődik az országos vadság témájával.
Ó, igen, Cheremkhovóban az állomáson
Két gyilkos
Egy másik hősnő életében, Makarska, nem sikerült. Emellett a Sarafanov személyében az idősebb generáció magányossága is hangsúlyos.
Jelentősen a fiatalabb fiú neve: a "Vasenka", és nem Vaszilij, amely számos akciójának gyermekességét, éretlenségét, rázkódását hangsúlyozza.
A mitológiában a név megadása a sors meghatározását jelenti. Mind a cselekvés, mind az "Az idősebb fiú" játék végső fejezete véget vet a mitológiai mátrix fantáziadús megoldásának. Busygin semmi sem marad, hogyan válhat, ha nem a vér, akkor Sarafanov lelki fia, a jó, a szeretet, a kreatív attitűd örököse örököse mindazoknak, amelyek az embernek a létezés tehetetlenségéből való kizárólagos megváltásaként léteznek.
Így az "Elder Son" vígjátékban egy házat szerveznek. A játék fellépése szó szerint kezdődik a "magányos, hiányos" Busygin és Silva "meleg ház" keresésével. Ez a motívum egy másikhoz kapcsolódik - apja keresése: Busygin, "nem ismeri az apját", "még mindig úttörő", megfogadta, hogy megtalálja őt. A hit ebben a játékban több mint a hit iránti vágy, mint tiszta "fogalom nélkül" és "cél nélkül" a szeretet, a jó, a remény morális erőfeszítése.
A Vampilov drámában a bibliai motívumokat első alkalommal használják az "Elder Son" vígjátékban mind explicit idézet formájában, mind szubtextus formájában. Ez a két terv különböző érzelmi nyilvántartásokban játszódik le, és meglehetősen összetett és ellentmondásos komplexumot alkot. A hit ebben a játékban több mint a hit iránti vágy, mint tiszta "fogalom nélkül" és "cél nélkül" a szeretet, a jó, a remény morális erőfeszítése.
Egy ironikus hangon vígjáték események játszottak bibliai testvériség ( „Brother szenvedés, éhes, hideg állt a küszöb”, „Minden ember - testvérek”), tékozló gyermek (Nina Vassenka) menekülő apja házában, „tűz megbüntetése” ( a Vasenka által Makarska házában elrendezett tűz) és a "királyság" - egyetemes megbékélés a végsőben.
Művészi feldolgozás motívum otthon bibliai képekkel, drámaíró funkciója egy katedrális: a tető alatt a ház van egy család Sarafanova hasznosítás, egyeztetése generációk szellemi barátkozás emberek „vékony mentális szervezet,” egyesíteni ellen „pachyderms”.
A játékban a játék motívuma lesz központi. A játék - a megtévesztés a kreatív életvitel ideje alatt jelenik meg. Sarafanov, az oramária minden férfi testvére zeneszerzője és Busygin, egy másodlagos fiú történetének írója és színésze a valóságban "összejöveteleket", randevú cselekedetben, megtévesztés nélkül végzi el.
A halál motívuma folyamatosan a színpadi világ középpontjába kerül. Sarafanov az első Vampilov hős, élettelen megtapasztalva egzisztenciális magányát. Ő szó szerint "elhagyta" a sors átadásáért az atya, olyan csatákban, amelyekért egy korábbi zenész, tüzérségben mozgósított, elvesztette a meghallgatását. A felesége elhagyja őt, a gyerekek készek elhagyni őt. Mindez Sarafanovot "temetkezési zenekarba" vezeti, magányos "halálra" való jellemzését.
Sarafanov keserűen: "Most szabad vagyok és az öregkoromban élvezem a magányt".
4. "Elder Son" a képernyőn
1975-ben először, a V. Melnikov című filmben "A legidősebb fiú" filmet a Lenfilm stúdióban lőtték le. Ebben a filmben nagyon jól ismert színészek jelentek meg. Evgeny Pavlovitch Leonov játszott Sarafanov, a főszereplő, Nikolai Karachentsev játszott egyik legjobb szerepét - Busygin. Mikhail Boyarsky, aki Szilva és Natalia Egorova (Nina) szerepében szerepelt, hírnevet kapott a film után. Makarska játszott Svetlana Kryuchkova.
"A legidősebb fiú" Melnikov "jóhiszeműen" (kivéve a prológot) szigorúan "Vampilov szerint".
5. "Fiatal elder" a testvéri színház színpadán.
A színház irányítása alatt Irkutszk rendező Szergej Boldyrev a közönség elé látását e játszani. Főszerepben Dmitri Evgrafov (Gagarin), Jevgenyij Vinokurov (Sarafanov). Szintén szereplők részt vettek a teljesítmény: Inessa Bychkova (Nina), Roman Bubnov (Vasya), Victor Golovin (Silva), Irina Kuznetsova (Makarska), Valery Korchanov (szomszéd).
A néző az első perctől kezdve, hogy különleges légkört: érzelmi hátteret teremt zenemű Consuelo Velazquez «Besame mucho».
Különleges benyomást keltenek a színészek, akik a hangszereket játsszák.
Meg kell jegyezni, hogy a rendező meg kívánja őrizni a játék hangulatát, amint Vampilov azt kérte: "Pontosan a könyvben".
Segített szakasz: a művész - producer A. Shtepin, jelmez N. Kornev, karigazgató O. Keppul igazgatója O. Kravze, szerelők DS Kashkarev, VA Rahimulin.
Senki sem a közönség nem maradhat közömbös: valaki szimpatizált Sarafanova valaki - BUSYGIN, álnokság jövevény a család, és valaki, sajnálta magát, elismerve Makarska, a hősnő Irina Kuznetsova, a sikertelen életet.
Igen, ez egy játék a mi Szeretteinkről, a mi közös házunkról.
Vampilov művészeti világát lírai és komikus, komikus és tragikus interpenetráció jellemzi. Különleges szerepet játszik a paradoxon, az abszurditás helyzete, anekdota. Az olvasástól függően meghatározza a művek műfaji sajátosságát. Így "az idősebb Fiút" lírai, szatirikus vagy tragikomédia vígjátéknak nevezik. Ez határozza meg a rendező, a színészek, más szóval az ügy akcentusát.