A vándorok művészei Oroszországban a 19. században
A XIX. Században az orosz festészet soha nem látott ugrást tett a fejlődésében. A tehetséges és rendkívüli művészek egész galaxisa remekműveket teremtett, amelyek az évszázadok során dicsőítették Oroszországot. Mindegyiknek megvan a sajátja, ellentétben a többiekkel, kreatív módon. A művészek keresik a módszereiket, tantárgyainkat, képeket, sok műfajban próbálkoztak, különböző stílusokban és különböző témákban dolgoztak.
Az "arany korszak" festészetében néhány stílust találtak, ezek mindegyike, akárcsak Európában, egy bizonyos sorrendben dolgoztak:
Ennek köszönhetően a festmény átfogó képe nem egységes.
De ez volt a realizmus, amely lehetővé tette az élet megteremtését, ahogyan tényleg volt. A művészek fokozatosan elmozdulnak a romantikus elvektől. És a tájképeken és a telekképen a néző jelenlétének érzése jött létre, mintha közvetlen tanúja lenne annak, hogy mi történik.
A Peredvizhniki kezdete Oroszországban
Az esemény a történelemben "tizennégy felfordulásként" maradt. Így kezdődött a "peredvizhnichestva" kora a XIX. Századi orosz festészetben. A mozgalom I. Kramskoy vezetésével. A körülötte összegyűlt művészek nyíltan kijelentették, hogy nem fogadták el az akadémizmust, hanem a valós életet akarják ábrázolni. A lázadók, akik elhagyták az Akadémiát, egyesítették, együtt éltek és együtt dolgoztak, egy szövetkezetben. És 7 év után, 1870-ben alakult meg az "Utazási Művészeti Kiállítások Egyesülete". A kreativitás népszerűsítése érdekében a művészek kiállításokat szerveztek az ország egész területén. Összesen 48 kiállítást szerveztek a fővárosban és Szentpéterváron, majd utána más vidéki városokban, többek között: Kazan, Orel, Odessza, Kharkov, Kijev stb.
A Peredvizhniki művészek céljai
Az egyesület lelkileg szoros művészeket egyesített, akik számára az ideológiai kutatások, az élet értelmét és a kreativitást keresték. Munkájuk célja az volt, hogy szolgálja az embereket és az embereket. Biztosak voltak abban, hogy az emberek sorsát, problémáikat, történelmi szerepüket az egész művészet központi elemévé kell tenni. Ezért vannak olyan képek, amelyek a társadalmi életet ábrázolják. A "Vándorok" festményei a kortársaik szeme előtt megjelentek a társadalom életének azon oldalán, amelyet nem szoktak ábrázolni. A közéletben jelentkező hibák a festmények témái lettek.
A vásznon tükröződik:
- és a valóság szatirikus feljelentése ("Anchor, még mindig horgony" Fedotov által),
- és a dolgok meglévő állapotának felháborodott megtagadása ("The Procession in Kursk Province", Repin),
- és őszinte együttérzés ("Három" Perov).
Háztartási műfaj
Ő volt az eszköz, amellyel a Vándorok jobbra próbálták megváltoztatni a hétköznapi emberek életét. Az 50-es évek óta nagy epikus festmények jelennek meg, amelyeken többfunkciós jelenetek szerepeltek.
Ez a "hajósok" - a Repin "Reading a helyzet" - a GGMyasoyedov "Az érkezés a varázsló egy parasztlakodalom" - at Maksimov, "Találkozó az ikon" - K. Savitsky, "kis piac" - In Makovsky, "Az áldozati bogrács" és "A víz ünnepe" I. Pryanishnikov.
Festői epikus ábrázoló tömegek váltak a megtestesült mély meggyőződés sok a Wanderers az a tény, hogy csinálnak munkájukat nem a művészetért, és folytassa a magasabb szellemi célokat.
Embereket nem a családi életben mutatnak be, hanem az utcára viszik, bemutatva társadalmi kapcsolatait és fokozatosan felkészülve a további egységesítésre.
A hazai műfaj legfőbb festői I. Repin, V. Makovsky és N. Yaroshenko voltak.
- Az igazságosság és az igazságosság témái
("A bíróság összeomlása", "Megítélés", "Justified"),
("Várakozás", "fogoly", "Nihilisták letartóztatása"),
- komikus és lírai helyzetekben ("Magyarázat", "Elöl"),
- városi témák
("Bank összeomlása", "Justified", "A körúton", "Nem engedlek!")
kidolgozott V. Makovsky.
Képviselői egyszerű rétegek a városi társadalom N. Yaroshenko
"Nevsky Prospekt éjszaka", "Kochegar", "Deacon"
"Havan hivatalos", "for forrásban lévő víz", "Visszatérés temetésről".
A kortársak portréi
I. Repin önarckép
A populista értelmiségiek képeinek egész galériáját N. Yaroshenko és I. Repin alkotják. Yaroshenkonak is van egy forradalmi lázadó képe
("Prisoner", "Student", "A litván kastélyban"),
és egy fiatal felvilágosult lány
Repin ugyanazt a témát szentelte
"A vallomás megtagadása", "A propagandisták letartóztatása", "Nem várták".
Paraszti alanyok
Teljesen és teljes egészében teljesítette V. Maksimov ("Családi osztály", "Beteg ember") munkáját. Ez is létezik I. Kramskoy ("paraszt a sál", "Polesovshchik").
Ezekkel a képekkel együtt Kramskoi számos portrét ábrázol, amelyeken felül legyőzte az ő korának jellemző jellemzőit. Ő maga az "önarcképen", valamint Tolstoy L. és N. Nekrasov körülnézett, és válaszokat keresett az egész fejlett intelligencia aggodalmainak kérdéseire.
Kortárs kérdések
I.Kramskoy. "Krisztus a vadonban"
A válasz a "Krisztus a sivatagban" kép. Nincs benne semmi ideális-isteni. Krisztus a sivatagban ül, és tükrözi, hogy milyen a 70-es években a raznochintsy. Tizenkilencedik század: milyen módon választani az életben, virágzó létezés és csendes leválás a valóságtól, vagy az ideálok és igazságosság fenntartása. Kramszkij képe sok szimbólumgá vált az emberek önzetlen önmegtagadásának szimbólumaként.
Vallási téma
Azt is képviselik a N.G. Megtudtuk róla, miután az "utolsó vacsora" megjelent a tollából.
N. Ge Portré Yaroshenko kefe
Ő kreativitása Ge folytatta a hagyományt Alexander Ivanov, akinek remekmű, „a megjelenése, hogy Krisztus az emberek” lett a legismertebb vászon idejét. N. Ge őszintén hisz Krisztus létezésében, ezért elutasítja a sablont, amikor ábrázolják. És maga Krisztus felruházott hétköznapi emberi tulajdonságok (hasonlóan a Herzen), és az egész környezetet, amelyben az utolsó vacsorán történt, a lehető legközelebb a valós körülmények között az ókori Júdeában. Két ellentétes világnézet, ideológiai konfrontáció megtestesül Krisztus és Júdás képében. Így az evangélikus cselekményből kijövő kép "Az utolsó vacsora" kiterjesztette hatókörét, és feltárta a válaszokat a mai legfontosabb kérdéseire. Mindezt észrevétlenül, Kramskoy arra törekszik, hogy N. Geet a művészi munkások törekvéseire és céljaira fordítsa. A művész pedig az aktív és energikus Vándorok közé tartozik.
A Ge megjelenik „I. Péter lekérdezi Tsarevich Alexei Peterhof”, N. Repin - „vallásos körmenet a Kurszk tartomány”, „Rettegett Iván” a Surikov - „Reggel Strelets Execution”, „bojár Morozova”. Pathetics, tragikus fúj ezekről a vásárokról. De a festmények Surikov „meghódítása Szibériában Yermak”, „Szuvorov Crossing the Alps”, „Stepan Razin” kiemeli a hősies események az orosz történelemben.
Ezek a festmények tanúskodnak az orosz nép jellegére, bátorságára és bátorságára.
Történelmi és mesebeli téma
V.Vasnetsov önarckép
V. Vasnetsov elkötelezte magát neki. Az "Alyonushka" és a "Bogatyri" nem annyira közvetít tündérmeséket, hány kép-szimbólum. Az érzelmi egységet a természettel marad fiatal Alenka - jelképe leánykori tisztaság és a gyengédség, és három orosz hősök megtestesült erejét és nagyságát az orosz nép.
A Vándorok nagy része az orosz festészet egész történelmének ikonikus személyisége lett.
V. Perov, Kramskoy, Ge, Vereshchagin, Vasnetsov, A. Savrasov, FA Vasziljev, I.Shishkin, I. Aivazovsky, A. Kuindzhi, Repin, Serov, I. Levitan, V. Surikov.
Ezek a nagy festők hangosan bejelentették tehetségüket. Az a személy, akinek mély lelki világa, az alkotó életérzés, az élet értelmes megismerése vált a Wanderers művészeinek festményeinek központi témájává.
Táj a Vándorokkal
Az I. Levitánban a természet a személy hangulatának prizmájával van ábrázolva.
Tájkép A. Kuindzhi, éppen ellenkezőleg, mesés. Meglepődnek rendkívüli szépségükkel, hogy megfeleljenek a való életben, ami nagyon nehéz. Ezeket a pillanatokat a művész elkapta és rögzítette a vásznai. Festményei világosak, tele vannak világos, élénk színekkel és világossággal, és a vonalak világosak. Kuindzhit a fénymesternek nevezték, így sikeresen megszerezte szokásos, ismerős, ismerős természete fény és árnyék varázslatossá tételével.
A. Kuindzhi V.Vasnetsov kefe portréja
A Wanderers-tájfestők kreatív örökségét sokszínűségében nehéz túlbecsülni. Az évszázadok során páratlan remekművek voltak:
- az Aivazovszkij tengere,
- erdő Shishkin,
- holdfény éjszaka Kuinji
- és a tavaszi remény, amelyet a Savraszov rozoga hozott.
Az új témák, új lehetőségek, új értelmezések keresése, a Wanderers-ekre jellemző új értelmezések, az értelmiség eszméi tükrözése nem lehet, csak nagy hatással lehet a kortársak elméire és hangulataira. Ugyanakkor nem szabad elfelejtenünk, hogy a Vándorok óriási hozzájárulása az oroszországi realisztikus festészet fejlődéséhez.
Tetszett? Ne elrejtse örömét a világból - ossza meg
További információ a témáról:
Lenyűgöző a Peredvizhniki művészek szellemének kitartósága, hűségük az elveikhez, amelyek miatt lemondtak a klasszikus oktatásról. Az idő megmutatta érdemeit a kortárs képzőművészetek fejlődésében, mert a realizmus a modern idők rendkívüli trendjei ellenére továbbra is a legnépszerűbb műfaj.
Úgy vélem, hogy a Wanderers munkájának tanulmányozása során el kell térni a tevékenységük hagyományos szovjet értelmezésétől. Legtöbben őszinte hívők voltak. Ezért nem az I. Kramskiy "Krisztus a sivatagban" képét ábrázolta az embereknek szóló önzetlen szolgálat szimbóluma, és Krisztus képe a művész számára ez a szimbólum tükröződése. Jézus tanítása olyan messze van a bolsevizmus, mint a nácizmustól a pacifizmustól.