Knyazeva Elena, Antonio Gaudi, a "művészet" magazin № 15
W Dánia épült a világhírű spanyol építész Antonio Gaudí és a Cornet - a himnuszt Katalónia fővárosa Barcelona, ahol tanult és dolgozott, hogy hozzon létre egy fantasztikus stílust, és temették el a befejezetlen teremtés - a templom a Sagrada Familia.
A szecesszió építészei, amelyekre Gaudi utal, több művészi és technológiai technikát birtokoltak, mint a múlt magas stílusainak mesterei. A fából és a kőből készült hagyományos rács és gerenda különböző időpontokban a dekoráció és az arányok változatossága miatt szigorúan közérdekűvé vált. Összehasonlításképpen, a modern építészet rendkívül technikai, szerves, egyéni és főszabály szerint nemzeti. Francia és belga szecessziós, német szecesszió, osztrák szecesszió, olasz szabadságok, északi és modern orosz stílus viseli a helyi természet és kultúra stílusát.
Barcelonában, nagyrészt Antonio Gaudi munkájának köszönhetően született meg a spanyol modern katalán változata. Ahhoz, hogy megértsük ennek a jelenségnek a lényegét, hogy érezzük az ötlet szépségét és nagyszerűségét, az eredethez kell fordulnunk.
CATALONZE - SOUNDING GORDO
Katalónia, a történelmi régió Spanyolország, most már a nemzeti autonómia. Aki csak arra törekedett, hogy a Pireneusok északi részén letelepedjen - kelták, kardhalok, rómaiak, visigótok, arabok, frankok. Tulajdonképpen Katalónia története a barcelonai Borel II megyéjének 10. századi felszabadításával kezdődik. Abban az időben Katalóniában jelentős tengeri erő lett.
Palace Belshuhaard.Mosaic a bejárat felett
A katalánok évszázadok óta megnyerik függetlenségüket a spanyolországi egyesült királyság elleni küzdelemben, Napóleonnal és a 20. században - a Francoistákkal.
Antoni Gaudí katalán volt keresztül-kasul, és csak beszélt katalán, így egy építkezésen szükség van egy spanyol fordító. Ez a nyelv közel hangot a Languedoc nyelvjárás francia (négy évszázados Katalónia és Provence volt egyetlen állam), a kolostor Montserrat a fekete Madonna, a Sagrada Familia, a művészek Dali, Picasso, Miró, a labdarúgó klub „Barcelona” - az összes szimbólum a katalán identitás.
A XIX. Század második felében. Barcelona ismét a Földközi-tenger legnagyobb kikötőjévé válik, amely a textilipar és a gépipar központja. Katalán újjászületés kezdődik - termékeny talaj a nemzeti tehetségek ápolására. Az 1888-as és 1929-es években, Világkiállításokat tartanak itt. A katalánok politikai autonómiát és nagyobb kulturális kifejezés szabadságot igényelnek.
A tehetséges ember leginkább idő előtt áll, mûvei méltó értékelést kapnak csak halála után. Kreativitás Gaudi - a szerencsés alkalom, amikor az emberek és a körülmények hozzájárultak az építész merész formatervezésének megtestesítőjéhez. A gyermekkor óta Gaudi tudta, miért jött a világra, és a rossz egészségi állapot ellenére (a szülésznőnek csak három éve volt az élet), megszállottan, mint egy igazi katalán, követte sorsát.
Az ízületi gyulladás mozgásakor korlátozottan figyelte a környező életet, megtanulta gondolkodni, rajzolni, imádkozni. Időről időre anyja elvitte a Boldogságos Szűz Mária katedrálishoz. A gyermekkorban Gaudi kreativitásának egyik legfontosabb tulajdonsága volt - a részletekre való figyelem és a mindennapi életben érdekesnek tartott képesség.
Reus városa, ahol Gaudi született, a 19. század közepén. a fejlett ipari termelés és kereskedelem miatt egymás után Londonban és Párizsban. Ezen kívül a város megkülönböztetett élénk és megkülönböztető helyi kultúrával. Abban az időben a kézműves termékek kevésbé voltak igényesek, mint az ipari vállalatok, és az innovátorok és a tradicionálisok között mindig is ellentmondások voltak. A hagyományos apák Gaudi apja, egy örökletes rézmunkás és egy ipari termelés ellenfele.
Térkép Spanyolországban a Gaudi épületével:
A Gaudí családban volt "nagyapa - Cooper, a másik - tengerész, és minden a többi - kovács." Úgy tűnik, hogy Antonio nehéz lesz elkerülni a családi preferenciák körét. Sok időt tölt az apja műhelyében a lepárló lombikok és a rézkazánok között. Így az építész kreativitásának egy további aspektusát helyezték el - a különböző anyagok és technikai folyamatok jó ismerete.
Amikor Antonio 17 éves volt, ő és bátyja, Francesco, egy későbbi orvos, Barcelonába költözött (hogy fiait oktassák, az apja számos családi birtokon értékesítette).
"MINDEN MOST ARCHITECT"
A Barcelona, a felsőfokú műszaki School of Architecture, jövőbeli építészek tanult mérnöki tudományok és hallgatta előadások a filozófia, a történelem, a régészet, a gazdaság és az esztétika, hogy úgy érzi, egyenlő feltételek nemcsak a művezetők - maestros de obras, hanem magasan képzett vásárlók. Egy hullám a nemzeti ébredés fiatal szakemberek egy új típusú szerepelnie kellett volna a helyreállítása templomok, kolostorok, ősi paloták, a terjeszkedés a városi tér dicsőségére Katalónia.
Nagy hatással kialakulását attitűdök és ízek Antoni Gaudi által biztosított: a könyv „Hét lámpák az építészet” John Ruskin, aki úgy vélte, hogy „dísz - az elején az építészet”; „Szótár francia építészet XI-XVI században.” Viollet-le-Duc és a hívás, hogy megtanulják a régi minták, kreatív asszimilációjának és a munkálatok a William Morris, a művészeti ipar és a szintézis a művészetek.
Gaudí az építészeti műhelyekben végzett munkájával kombinálta tanulmányait, ahol gyakorlati tapasztalatot szerzett, szakszerű ismereteket szerzett. Emiatt gyakran hiányzott előadások és mivel a természet éles és összeférhetetlen, világossá tette, hogy a tanárok és a diáktársak, hogy nem foglalkoznak a formális oktatás és közömbös az általánosan elfogadott normáknak. Ez a viselkedés és egyúttal a fiú tiszta képességei pedagógusokat állítanak egy zsákutcába: hogyan kell megbirkózni egy hajlékony tanulóval - zseniális vagy keserves?
A HAUDI ARCHITEKTÚRA TRADITIONS ÉS INNOVÁCIÓJA
Spanyol építészek a reneszánsz stílust teremtettek Plateresque (spanyol -. „Ékszer, kalapált„), amelyben a gótikus és reneszánsz homlokzatok szőnyeggel módon egymásra mintás dekorációval. Az épületek a mór stílusban Mudejar (név alatt maradt az Ibériai-félszigeten az arabok) jellemezte dekoratív téglafal, patkó ívek, boltíves, színes csempe, faragott alabástrom és a kopogás (műmárvány).
Az első megvalósult építészeti Gaudi - a ház tulajdonosa téglagyári Vicenç Manuel Montaner (. Casa Vicens 1883-1888), emlékeztet a palota a tündérmesékben „Ezeregyéjszaka”, tükröződik a bemutatása az építész egy kényelmes családi kúria, az adatok védelmét és lehetőséget ad arra, hogy a folyamatos kommunikáció a természettel.
Vissens házának kertje. Photo 1925
Vissens ház terv
House of Visens. 1883-1888
A ház a telek hátterében helyezkedik el, ami a kertet nagyobbnak látja, mint valójában. Itt Gaudi először sokat próbált:
• A geometriai terek eredeti kombinációját tervezték: az alsó rész - az első két emelet vízszintes felosztása a spanyol stílusban, a felső részen - függőleges síkok a mudejar stílusban;
• nem lakóház körül elrendezett lakóegységek - üvegházak;
• a téglaház szokásos téglalap alakját rejtette el a nyílászárók mögött és a fal sima részei csempézett díszítésében. A kerámia burkolólapokkal díszített házban a Gaudi a katalán építészetben trendrendezõvé vált, Vicens pedig sok megrendelést kapott a kerámiával szemben;
• kinyitotta a tetőt a szabad belépéshez, és a padokon és a saroktornyokon állt;
• kísérleteket indított a könnyű és levegőszűrőkkel az épület optimális szellőztetéséhez és légnedvesítéséhez szükséges eszközökkel;
• a hagyományos katalán ív belsejében használt, ahol az ív alakú alakot konzolos és fémlemezes burkolólapokkal borították.
Különös figyelmet kell áhítatos magatartása Gaudi, mint a legtöbb művész a modernitás, a virágos design, az inspirációt, amit mindenhol: „Amikor végzett az első mérést a helyszínen, a talaj a lába alatt teljesen fedezi a nagyon sárga virágok - körömvirág, amit használt dekoratív motívum kerámia. Buja pálmafa volt itt is, ez arra késztetett, hogy hozzon létre motívumait kapuk és ajtók a ház. "
Fokozatosan az épületek Gaudi egyre bonyolultabb és szokatlan, de az építész használta olcsó építési technikák (pl falazat), a hagyományos mesterségek - fazekasság, kovácsolás és bútorok gyártása létrehozni díszes szerves természethű képeket, így a kiadás nem volt a vevők, mert ez az ügyfél (és a így az ihlet) az új stílus lett bogatevshaya, igyekszik azonosítani a burzsoázia.
Túlélte tizennyolc épületek Gaudi, többek között a csodálatos Casa Botines, Calvet Batlló, a La Pedrera katalán szecessziós stílusban (olvasás - Gaudi), továbbra is a dicső hagyományai spanyol építészet.
HOSSZÚSÁG AZ ÉV ÉVÉBEN
Eusebio Güell-i-Basigalupi (1910 óta gróf) látta Antonio Gaudi projektjét a párizsi világkiállításon 1878-ban, majd Barcelonába visszatérve kereste az építészetet. Így kezdett negyven évig tartó barátság.
Fabricant textil és hajótulajdonos, Guell egy új formáció ember volt, amely megfelel a XX. Század elején lévő orosz kereskedőknek. - képzett, átalakulásra törekvés, emberbarát, akinek házai költők és művészek alkotói problémákat tártak fel. Gaudi-nak adta a legfontosabb dolgot az alkotó számára - a szólásszabadság. Az építész épített Güell között 1884 és 1917 a sok szép épületek: kastély (Finca Güell), Palace (Palacio Güell), borospincék, a kripta a Colonia Güell Park és. 1911-ben Guell egy nagyméretű Gaudi-kiállítást rendezett Párizsban, de az új projektekben felszívódó építész nem jött be a nyitóhelyre.
A Pelada Muntenia negyedében ("meredek hegy" néven ismert Park Güell) a katalán polgárság elit települése volt, de a középponttól való távolság miatt az emberek itt nem éltek. A hullámos körvonalakkal a hely emlékeztette Gaudit a Montserrat ismert hegyéről gyermekkor óta. A park épületéről azt mondhatjuk, hogy olyanok, mint a természet által létrehozott. A mozaikok díszítése az üvegdarabokból, a törött edények és a katalán műhelyek hibás termékei olyanok, mint a szürrealista képek és a jövő kollázsai. A park építésében megvalósult az építész, dekorátor, mérnök és tervező teljes készsége.
Guell és Gaudi telepedett le a parkban, és minden nap találkoztak. Gaudi az édesapát és a beteg unokahúgát gondozta, később pedig az élet harmonikusabbiként hívta fel a figyelmet. Amikor a családja meghalt, majd Güell, Gaudi elhagyta a kastélyt, és a műemlékbe költözött a Sagrada Familia (Sagrada Familia) kriptája mellett, amelynek építését 1883-ban vezette.
House of Calvette. 1898-1900
A székesegyház Gaudi egyfajta önéletrajza lett, amelyben a mester számos egyedi technikája megtestesült a kreativitás folyamatában. Az elmúlt években egy templomban élt, megteremtve és megváltoztatva a részleteket, tökéletesítve a projektet. - Az ügyfelem nem siet - mondta Gaudi. Ő akarta létrehozni a paradicsom képét, "amikor a sarkok eltűnnek, és nagyvonalúan jelentkeznek az asztrális kerekségében, és a nap minden oldalról behatol." A nagy mennyiségű munkának a becslése során Gaudi kétszáz évvel később próbálta megtervezni az építők tervrajzát és gipszmodelljeit. Nem folytatta az építkezést vízszintesen, de befejezte a karácsonyi homlokzatot annak érdekében, hogy a követőket pontos képet kapjon a formatervezéséről.
House of Botines. 1891-1894
A vonzó kék szemű szőke, Gaudi megpróbált kipróbálni egy dandy képét az ifjúságában, ami természetes volt, ha "magas" ügyfeleinket értjük. De nagyon hamar elhagyta mindazt, ami beavatkozott az építészet tanulmányozásába, beleértve az elhanyagolt és az egyéni életet. Az elmúlt években Gaudi vasárnaponként sétált a tengerparton, beszélgetett fiatal építészekkel. A szürke hajából és a közönség figyelmét az ősi iskolák szelleme ihlette.
A Batlló Ház. 1904-1906
Antonio Gaudi 74-ben halt meg, három nappal azután, hogy egy villamossal lelőtték. A barcelonai lakosok nagyszerű temetést szerveztek a nagy építész számára, "a katalánok katalánjai közül". A kormány és az egyházi hierarchia engedélyt adott arra, hogy Gaudit eltemetsék a befejezetlen katedrális kriptájába.
"Amit Barcelonában láttam, a hatalmas energia, a hit és a technikai képességek teremtették meg a kőszobrákat. A kezében minden kő nyeri az életet ... Gaudi - egy nagybetűvel rendelkező építész, kő, vas, tégla páratlan művésze - mondta a kollégáról egy másik híres építész, Le Corbusier.