Victor Tsoy és a mozi irodalmi elemzői csoportjának szerzője fehér alexander

A "romantika" szóban a rockzenéről beszél. Különösen ragaszkodik ahhoz, hogy V. Tsoi-ra hivatkozik, akit szívesen "utolsó hősnek" neveznek, még az utolsó romantikusként is. A szó sikertelen, amelyet a forradalmi, a szocialista propaganda "promethee" és "sólymjai" romantikusan veszélyeztet. Mindez érezhető, de még mindig a "romantikus" szót használják, mert nincs más, mint ami

ez V. Tsoy albumainak vércsoportjává válna.

A régi idõkben a "vér" szó azt is jelentette, hogy "nemzetség, törzs, nemzedék" mindent magától értetõdõ. Mandelstam a kortársakról elmondta: "Mi vénás, és milyen oxigénre van szükségük?" Keresztül fél évszázaddal fekete, elsodorja a rozoga test (szén), a szív, a vér generációk „ugrott” a rock zene, különösen a „Cinema” csoport. A létezés képét szénnel festették: "itt a víz keserű, itt nem aludhatsz, itt nem akarsz itt élni." Általános érzés - az élet az országban, egy idegen házban, abban a helyzetben, egy szegény rokon „a hetedik víz zselé” a virágzó leszármazottai a győztes proletariátus „Minden ember testvér, mi - a hetedik víz // És megyünk sem tudta, miért, és hol.” Az erőszak és az állam hazugságai súlyos betegség érzését idézték elő: "Anya tudom, hogy mindannyian őrültünk." Vénás vér áramlott az ország nagy véráramlásában. Nem azért, hogy megtanulhassa, hogyan égesse le a szén a vérből, Tsoi sorsát a valódi raktáron keresztül töltötte. Ott felmelegedtek, ivtak és énekeltek. Ez volt az "alsó", ahol hosszú ideig a térbeli beszéd és a nevetés uralkodott. "A műhelyek leszármazottai, nem toleráljuk a józanságot" (Pasternak). Az önelégültség valójában nem tűrte, és szórakoztatta az ország súlyosságát, amely az országot kormányozta, nem mentve sem mások, sem maguk számára. Az első ilyen B. Choi album „alumínium uborka” pár „lazább” „nyugtató”, stb A tiszta formájában, teljes azonosságot bohóc és bohóc -. „Aria Mr. X” ( „Nachalnik kamchatki”).

Még a felsorolt ​​dalok is azt mutatják, hogy a "Kino" csoport az Ironikát választotta a világ királynőjeként. Ez az istennő mindkettőben néz ki, de mindegyik szeme a valóságról alkotott képét adja: az egyik - amit propagál, a másik - mi is valójában. Ezért a Tsoi gyakori használata egy verset az antinominákra:

Inni akartunk - nem volt víz

Fényt akartunk - nem volt csillag.

Dalokat akarunk - nem voltak szavak

Aludni akartunk - álmok nem voltak

Gyászoltunk - a zenekar a tetemeket játszotta.

Ezek a "panaszok" minden érthető irónia szűk értelemben érzékelhetők az ember számára épített társadalom fölött, de nem épülnek rá. Az ügy azonban komolyabb.

Az első sor nem véletlenül majdnem azonos François Villon ( „From szomjan halnak a patak felett”), kifejezett nekik egyfajta viszály igényeit lelki élet és az emberi létezés évesnél idősebb egy rock énekes. Nem csak egy olyan ország, amelyben az ördög megtanulta, hogy intelligenciával és tehetséggel születik, megköveteli, hogy megértse, mi történik, a világon való létezés problémás.

Vegyünk egy dalt az első "45" albumból, a legkevésbé idézve a "Fa":

Nekem úgy tűnik, hogy ez az otthonom

Úgy tűnik számomra, hogy ez a barátom

Faültem.

Azt hiszem, ez az én világom

Azt hiszem, ez az én fiam

Faültem.

A dal a nemzetségről átadott bölcsességre épül, a legfontosabb rövid emberi életben - egy fa telepítése, ház építése, fiú születése. Az egyik gyönyörű metaforák, a számtalan, magas "bölcsességek a keleti" Choi veszi az elsődleges, valós értelemben. A Prost? Romantikus, lebeg a felhőkön? Nem igazán: ugyanúgy tudja, mint mi,

hogy "az én fárom ebben a városban van ítélve". A legérdekesebb az, ki van ítélve. Egy fa nem lesz törve egy "ellenség", hanem nem egy gazember, hanem. iskolás.

Az iskolás fiú csak a "városi", az emberi közösség szándékos ellenségességének leginkább visszataszító megnyilvánulása, amelynek számos egyedi akarata, szenvedélye és célja van. Az emberi társadalom, a "város" vadon élő erdő, ragadozó állatok, dzsungel, amelyben nem világos, hogyan kell élni.

Nem szeretem hazudni

De az igazságból fáradt vagyok

Ritka a földi intonáció számára, elválasztva a "valóságot", a józan és a "igazság" józan eszét a létezés jelentésének. Nyilvánvaló, hogy nem élni, de hogyan? Míg a despotikus állam a létezésének tanát szabta, egyértelmű volt, ki volt az ellenség. Függetlensége tőle nagyon megnehezítette a feladatot.

És háborút is vállalhatnánk

Azok ellen, akik ellenünk vannak

Mivel azok, akik ellene állnak ellenünk

Nem tud velük megbirkózni.

A hosszú díszes vonal ironikus mindkettővel, "ellenséggel" és "ellenség ellenséggel" kapcsolatban. A komikus gondolkodás "táborok". Van valami komikus minden csoportban, még a "demokratikus" fajban is:

És körülötte - a kegyelem nem lát el semmit

És a környéken - a szépség nem lát valamit

És mindenki sikoltozik: "Hurrá!"

És mindannyian futnak előre.

Komikus, ha nem egy korábbi hit a kollektív igazságban, amely enyhíti a személyes megítélés szükségességét a történtekre:

Mindenki azt mondja, hogy együtt vagyunk

Mindenki azt mondja, de kevesen tudják.

Az irónia tesztjei készen állnak az értékekről, szabadságot adnak a normák és fogalmak kezelésében, de a hátsó oldalával együtt minden támogatást megfosztanak. Fekete-fehér, jó és rossz - minden viszonylagos lesz, minden elveszíti jelentését.

Itt nem világos, hogy hol van az arc és ahol az orra

És nem világos, hogy a mézeskalács, ahol a ostor.

És nem világos, hogy hol van a tenger, ahol a föld van

Hol van az arany és hol van réz?

Mi építeni és mit pusztítani

És ki és miért énekel ide.

Választ találni ezekre a „átkozott” kérdéseket szült egy generáció utazók, az irodalomban - a metafora „az út”, mint a feljutás a nehezen megfogható. És ezért érdemes különös figyelmet a versekben B. Choi care-visszatérő motívum, egy fesztiválon az éjszaka, az eső, a köd „félreérthető” a keresését coca egy „csillag”, és ugyanabban az időben, és érezte, vak és süket, nem valódi lény, hanem álom és mítosz.

Megpróbáltam menedéket találni

Azt mondják, hogy rosszul néztek ki.

"Hajléktalan volt", nem a mindennapi értelemben, "saját sarka", hanem a lelkiben.

Ez elképesztő, hogy egy fiú a St. Petersburg tartották egyedül ugyanazon az úton, ami egy „top” kulturális ötlet az idő a megértése „a tragédia esztéticizmusa” romantikusok a „lét” Kierkegaard. Negatív módon nem élhetünk, mert a látás horizontját a merőleges összeköttetés korlátozza a negatívhoz. Ez lehetetlen és tiszta irónia, mert támogatást vesz. Ezért, V. Tsoi értelme a "Változás". Ez a "pre-perestroika" dal nem annyira a politikáról szól, mint az ember életében való viselkedés megváltozásáról:

A nevetés és a szívünkben

És az erek pulzációjában

Várakozunk a változásra.

A Blood Group albuma "új fordulatot" jelentett, átmenet a tagadástól a megerősítésig.

Ez a szél hajtjuk port a katonák csizmát, nappali és éjszakai menetelés Afrika, »szél« Kiplinga.Etogo gyűlöletes költő emlékszik először mint »ősatyja« a legnagyobb rock dalok. Ő ültette át a hagyományt Angliában, egy modern tömegzenét, amelynek fellendülése a Beatles kreativitása volt. Singer gyarmati politikája „felelős imperializmus” Angliában, Kipling keresett megoldást minden emberi problémák akcióban, és mindenekelőtt, hogy ez egy kollektív fellépés számára, arra kényszerítve az embereket, hogy engedelmeskedjenek az általános szabályok. A katona az a felfogás, hogy valami nagy célt szolgál, ami meghaladja saját sikereit. V. Tsoi hódító-civilizáló helyét egy fiatalember vette át, aki cselekvésre, nem panaszra vágyik - "folytatjuk a cselekvést".

De mit jelent az a személy, aki "nem akarja, hogy bárki tegye a lábát mellkasára"? A választ V. Tsoi adta az egyik interjúban: "Mindenkinek előbb meg kell változtatnia az életét és magát." Nem hiszem, hogy egy ember megváltoztathatja az életét.

Kiplinget India hozta létre. V. Tsoi koreai gének a keleti harcművészethez vezetett ("a keleti útra vezető trolibusz"). Az indiai kultúra soha nem végzett éles megkülönböztetést egy ember és egy állat között. Egyik lány és Choi ( „Mindannyiunknak alszik farkas // Mindannyiunknak alszik vadállat // hallom morogni // Amikor a tánc”). "The Beast" - elsősorban a "természetes ember", ennek az ellenkezője érintetlen. (U V. Tsoi: "Olvasni - jó dolog, de veszélyes, mint a dinamit"). A Kiplingov állatok és emberek az összes létező közös törvény szerint élnek - az idő és a szokások (V. Tsoi metaforája

- "fa, ház, fiú"). Egy ember összevonódik a propogációval, a természet az emberhez emelkedik. Ezért Mowgli - "mi vagyunk ugyanaz a vér" kiáltása, a Blood Group album címében hangzik.

Kipling a Tsoi szimbolizmust vette a katona, de adta neki egy másik ellenfelet - a Halál. Egy közönséges katona, aki naponta kockáztatja az életét. Ezért a "fekete album" ("Cuckoo", "Vigyázz magad") "fekete humor". De az ember nem harcol az életért, mert nem mérik az idejét. A legnehezebb küzdelem az önmagával. "bárhol is vagy"

A háború a föld és az ég között történt. "Személyesen megy, ő az" utolsó hős ", az egyetlen, aki szabadon tudja megélni életét a földön.

És az élet csak egy szó

Csak a szeretet van, és halál van.

A halál érdemes megélni

És a szerelem érdemes várni.

A szerelem egy lovag lovaggá változott. Egy nagyszerű lovagló "regény" formájában Kipling elmesélte egy utcai fiúnak és egy indiai lámának a történetét. Láma a fiúnak köszönhetően jobban látta az embereket. Kim megtanulja tőle magas szellemiségét, nem csak más lények környezetében él, hanem valami nagyobbat - a szeretetet. Ezzel az emberiséghez ragaszkodik.

A "Dzsungel könyve" és a "Kim" a lovagi romantika a motívummal a felemelkedési pályán lett a gyermekek "epikus". Erre nőtt a "Cinema" generációja.

Kipling szokta mondani, hogy élt egy „démon néha teljesen alárendeli így önmagához. B. Choi hallgat róla, de neki a” az egyik, hogy Vitka dolgozott „mondta a legtöbb” keleti „rock zenész B.Grebenschikov : "Mindig megrázta. Olyan volt, mint Lermontov Demón vagy Manfred, csak sokkal érdekesebb és kellemes. Egy hatalmas méretű teremtmény, amely teljes mértékben elutasítja az élet értelmétlenségét. Valójában erről és minden daláról. "