Történetek a remekművekről - Picasso

Picasso P. "Guernica"

Történetek a remekművekről - Picasso

Tudod a Picasso kreativitásának "kék" és "rózsaszín" idõszakában való érzését, másként kezelheted a munkáit. De mindenki emlékszik a híres galambjára, amelyet a művész 1947-ben festett, és azóta az egész bolygó köré repült, mint a béke jelképe. És mindenki ismeri az ő egykori híres Guernica képét, amelyet Picasso egy évtizeddel korábban készített - 1937-ben.

Ekkor a művész elhagyta a hangos Párizst, és Tremblay helyére költözött Versailles közelében, és ott élt ott. Nagy éjszaka festett, még mindig az égen égő gyertyával él, könyvek, virágok és pillangók repülnek a tűzbe. Azt hiszik, hogy a béke szomjúsága, és egy különös himnusz az éjszakai csendben. De a világ eseményei drámaian megváltoztatták a művész magányos életét.

Ez a 5000 lakosú kisváros szent volt a baszk népnek - a spanyol bennszülött lakosságnak, megőrizte ősi kultúrájának legrégebbi emlékeit. A Guernica fő attrakciója a "gernikamo arbola", a legendás tölgy (vagy ahogyan az úgynevezett kormányfa is). A lépcsőn az első szabadságokat egyszer nyilvánították - a baszkoknak a madridi királyi udvarban adott autonómiáját. A tölgyfa koronája alatt a királyok adták a baszk parlamentet - az első Spanyolországban -, hogy fogadják és tiszteletben tartják a baszk nép függetlenségét. Több évszázadon keresztül csak erre a célra érkezett Guernica. De a Franco-rezsim elvette ezt az autonómiát.

Nem volt katonai szükséglet egy légitámadásra, a fasiszták "pszichológiai csapást" akartak az ellenségre, és a barbár bombázást elkövették. A német és az olasz repülés nem csak Franco tudásával, hanem saját kérésére is jár el. És elpusztították Guernicát.

Ez az esemény Pablo Picasso számára volt egy nagyszerű munka megteremtése. A spanyol költő és a kiemelkedő nyilvános alakulat, Rafael Alberti később emlékeztetett: "Picasso sosem volt Guernica-ban, de a város megsemmisítésének híre olyan, mint egy szarvasmarha-kürt csapása."

A kép létrehozásának üteme egyszerűen hihetetlen. És a vászon méretei egyszerűen hatalmasak: 3,5 méter magasságban és kb. 8 méter szélességben. És kevesebb, mint egy hónap alatt írta Picassónak.

Nemzetközi újságíró AV MEDVIEDENKO mondták, hogy a művész „dolgozik vadul, mint egy őrült. Az első napon a Picasso állt a festőállvány, 12-14 órán át. A munka előrehaladtával olyan gyorsan, hogy véletlenül azt a benyomást keltette, hogy ő már régóta gondoltam egy képet részletesen részletek ". Egy hatalmas fekete-fehér-szürke vászon feldobás görcsösen torz figurák, és az első benyomás, hogy a festmény kaotikus. Az erőszakos káosz minden benyomásával azonban a "Guernica" összetétele szigorúan és pontosan meg van szervezve.

És valóban a kép általános fogalma az első vázlatokon tűnt fel, és az első változata majdnem készen állt a vászon első napjaiban. Azonnal azonosították és a főbb képeket: egy szakadt ló, egy bika, egy legyőzött lovas, egy anya halott gyermekével, egy lámpás nővel.

A katasztrófa szűk helyen zajlik, mintha egy földalatti, kiutat nem. És Picasso sikerrel ábrázolta a szinte lehetetlent: a gyötrelmet, a haragot, a katasztrófa túléléséért kétségbeesést. De vajon mennyire "festői", hogy ábrázolja az emberek szenvedését, felkészültsége a hirtelen halálra és az égboltra? Hogyan lehet megmutatni az eseményt az elképzelhetetlen valóságában, szörnyű közös jelentése? És hogyan, mindezzel kifejezhetjük a művész együttérzésének, dühének és fájdalmának erejét?

És ez az út, amelyet Picasso úgy dönt, hogy átfogóan ábrázolja a kibontakozó tragédiát. Először is a kép cselekménye és összetétele nem egy valós esemény, hanem a művészi képek asszociatív kapcsolataira épül. Ennek a hatalmas vászonnak az építése és ritmusa megfelel a belső szemantikai mozgásának.

Az anya mellett, aki egy halott gyermeket tartott a karjában, egy visszahúzódó fejjel, egy bika sötét közömbösséggel. Minden, ami körül haldoklik, csak a bika emelkedik a vereség fölött, és előtte mozdulatlan, néma pillantást vet. A szenvedésnek és a közönynek ez a kontrasztja a Guernica első tervezetében az egész kép szinte teljes támogatását jelentette. De Picasso nem állt meg ott, és a kép jobb oldalán (az ember, aki felfelé dobta a kezét) hamarosan két emberi arc tűnt fel - ideges, feszült, de tévedhetetlen, gyönyörű és tele van határozottsággal.

A földalattiban egy nő az ősi istennő profiljából valahonnan fentről rohan, mintha egy másik világból. Az előretolt kézben égő lámpát tart, a szájában pedig széles a nyitás, de senki sem hallja.

Mi történik Picassó Guernicában? Nem a város bombázása a repülőgépből: a képen nincsenek bombák, sem város. A kép a tűz nyelvét mutatja, de valahol a távolban van, a vászonon kívül. Akkor miért halnak meg az emberek és az állatok? Ki zárta őket?

A képen a gonosz közvetlen viselője nem személyre szabott, a Franco diktátor és Hitler maga, "ezek a lovasok egy sertésnél, akinek az áldozat egy szalaggal" túlságosan jelentéktelen, hogy egyedüli oka lehet. A spanyol események alapján létrejött Guernica egy bizonyos történelmi és időkereten keresztül jött ki, amely olyan eseményeket várt előre, amelyeknek még egyáltalán nem volt neve. Ezt követően a fasizmus személyiségét egy bika képére látták, akinek a haldokló ló halálát átoktatta. Hiába vonzódik rá a fény zsenije: a bika nem figyeli semmit, és kész arra, hogy mindent menet közben menetel. Más művészettörténészek (például ND Dmitrieva) azt sugallták, hogy talán a bika nem a gonosz akarat hordozója, hanem csak a tudatlanság, a félreértés, a süketség és a vakság.

Ezt követően, Pablo Picasso, beszélt a sorsa utódaik, azt mondta: „Mi nem volt szerencsém hallani az én” Guernica „és az ő barátai és ellenségei.” Volt azonban még több barát. Dolores Ibárruri például azonnal dicsérte Picasso „Guernica” - egy szörnyű vádiratot a fasizmus és a Franco. Mobilizálta és felemelte a népet, a jóakaratú férfiakat és nőket. Ha Pablo Picasso életében nem hozott létre semmit, de „Guernica”, akkor is be kell vonni az a legjobb művészek korunk. A dán karikaturista művész, Herluf Bidstrup a "Guernica" -t tekintette a legjelentősebb háborús harcnak. Azt írta: „Az emberek az én generációm jól emlékszem, hogy a nácik voltak kitéve szadista bombázzák a város Guernica során a spanyol polgárháború művész mutatta brutális arca a háború, tükrözi a szörnyű valóság elvont formában, és ez még mindig a mi arzenál elleni háború.”.

És bár Picasso Guernica csendes, az emberek csendben és fagyasztva állnak előtte, még mindig úgy tűnik, hogy sírnak, nyögnek, rágódnak, a leeső bombák fütyülnek és fülsiketítő robbanásveszélyt. A spanyol republikánusok számára a kép a fájdalom, a harag és a bosszú jelképe volt. És harcba szálltak velük, mint egy zászló, a Guernica reprodukciója.

Az 1939-es festményt a New York-i Modern Művészetek Múzeumába helyezték át, azzal a feltétellel, hogy visszaszolgáltatják majd Spanyolországban egy demokratikus rendszert. 1967-ben Franco visszatelepedett néhány politikai szabadságot az országban, és egy évvel később kormánya megpróbálta visszaszerezni Guernicát, de Picasso visszautasította.

40 év száműzetés után és nyolc évvel a művész halála után az ország demokratikus alkotmánya után Pablo Picasso "Guernica" híres festménye visszatért Spanyolországba. A madridi Prado Múzeumba került. Azonban a baszkok, akik elégedetlenek e döntéssel, a festményt Bilbaóban a Guggenheim Múzeumba kívánják átvinni.

Kapcsolódó cikkek