Az animáció története
Az animáció olyan szekvenciális rajz létrehozása, amelyet más művészi metódusképekkel festettek vagy szereztek be - ami viszont idővel megváltozik a mozgás illúziójának ábrázolására. A mozi találmánya előtt a paleolitikus korszak alatt az emberek a statikus művészet mozgását ábrázolták. Az 1. században számos eszköz sikeresen ábrázolta az animációt az animációs képekben.
Korai megközelítések a mozgalom művészete létrehozásában Edit
Az egyiptomi temetkezési kamrában szereplő számok körülbelül 4000 év alatt mutatják a mozgó harcosokat.
A mozgó figurákat ábrázoló művészi érdeklődés bizonyítéka a paleolitikus barlangfestésben is látható a művészetben, ahol az állatokat a lábak sokaságával ábrázolták egymással. [1]
A képek sorrendje, amelyek minimálisan különböznek egymástól
Egy másik példa egy agyagtartályú földi edény, amelynek korát 5200 évre becsülik, amely az iráni Shahri-Suhta-ban található. A mozgó kecske 5 képét a hajó falán készítik. [2] [3]
Az egyiptomi freskó a Khnumhotep sírjában, amely körülbelül 4000 éves, nagyon hosszú képsorozat van, amely nyilvánvalóan ábrázolja a birkózó mérkőzés eseménysorozatait. Azt állították, hogy ezeket a rajzokat az animáció első példáinak nevezik, azonban ez nem teljesen helyes, mivel nem volt olyan eszköz, amely képes ezeket a számokat mozgatni. [4]
Az ősi kínai feljegyzések többféle említést tartalmaznak a készülékről, köztük feltalálója Din Juan [5] [6]
Bár ezek a korai példák némelyike animált rajzok sorozataként tűnhet fel, nincs olyan modern eszköz, amely megmutatná őket mozgás közben, és rendkívül alacsony képkockaszámuk az igazságtól megfosztott animációhoz vezet. Azonban az időben történő mozgást szemléltető gyakorlat, amely időrendi sorrendben rendezett képek sorozatát hozza létre, alapot biztosít a művészet fejlődéséhez.
Animáció a film szerkesztése előtt
Számos olyan eszköz, amely sikeresen demonstrálta az animált képeket, jóval a mozi megjelenése előtt jelent meg. Ezeket az eszközöket arra használják, hogy szórakoztassanak, csodálkozzanak, és néha megijesszék az embereket. A legtöbb ilyen eszköz nem vetítette ki képét, és ennek megfelelően csak egy személy látta őket egyszerre. Ezért játszottak játékokat, nem a nagyszabású szórakoztatóipar eszközeit, mint a későbbi animációt. Sok ilyen eszköz még mindig a hallgatók által használt, hogy megtanulják az animáció alapelveit.
A Magic Lantern (1650 körül) Szerkesztés
A mágikus lámpa egy korai projektor korai elődje. Fából vagy fém dobozból áll, lyukkal és / vagy objektívvel, a fényforrás abban az esetben: a XVII. Században. - gyertyát vagy lámpát, majd egy elektromos lámpát. A fém-, fa- vagy kartondoboz üveglapokra nyomtatott képeket az optikai rendszeren és a készülék elején lévő nyíláson vetítik ki. A fényforrást fényvisszaverővel (és később lencse segítségével) erősíthetjük. Gyakran fel van szerelve egy burkolattal, hogy biztosítsa a levegőt. Az olajlámpát fényforrásként használó lámpákat kéményen szállították. A korai mágia lámpák optikai elve megegyezik a kamera obscura elvével, később objektíveket és lencséket kezdett használni, ahogyan az utóbbi feltalálta őket. Így a mágikus lámpa a modern projection optikai eszközök többségének prototípusa - diaprojektor, epidiaszkóp, fotointenzifikátor, filmvetítő stb. [7] [8]
Thaumatrop (1824) Edit href = Szerkesztés
Thaumatrope (az ókori görög θαῦμα - csoda τροπή - forgás.) - a játék alapján egy optikai csalódás: a gyors forgás a kör két alakkal, amelyet különböző oldalról, úgy tekintünk rájuk, mint egy. [9] A 19. században népszerű volt. Ez egy kis lemez, amelyen különböző oldalak vannak.
A készüléket gyakran Sir John Herschellnek tulajdonítják, de John Ayrton 1824-ben népszerűsítette, amikor bemutatta a Royal College of Physicians-ban. [10]
A Zootrop (1834) Szerkesztés
Zootrop (más görög - ζωή - élet, τροπή - forgatás) - olyan eszköz, amelynek építése perszencián alapul, az emberi szem retinájának képessége a képek mentésére. A zootrope feltalálója William George Horner. A Zootrop a Joseph Plateau fenacisztoszkópjának átalakulása. Egy zootrotban a lyukakkal ellátott tárcsát egy fentről nyitott fa vagy fém dob váltja fel, amely oldalán függőleges nyílásokkal van ellátva, és vízszintesen elforgatva a tengelyen. A képen lévő lemezt egy hosszú szalag helyettesíti, amely a dob belsejében egy körbe van hajtva. Ezek a szalagok öt, tíz vagy több tucat képet tudtak elhelyezni, míg a lemezek nem tudtak több mint két tucat. [12]
Cineográf (Flip könyv) (1868) Szerkesztés
Kineográf (Kineográf) - olyan eszköz, amely animált képet hoz létre, amely egyéni keretekből áll, papírlapra nyomtatva, notebookba varrva. A néző speciálisan egy noteszgép felé fordul, megfigyeli az animáció hatását. A mozi az animáció egyik formája.
1897-ben angolul Henry William Short elkezdte egy cineográf tömeggyártását a filioszkóp szabadalmazott neve alatt. fém tok és kar segítségével, amely megkönnyíti az oldalfordítást.
Praxinoszkóp szerkesztése
A készülék nyitott hengerből áll, amelynek falmagassága kb. 10 cm. A henger belsejében 8 vagy 12 miniatűr szalag van. A henger közepén egy tükör-prizma van, amelynek oldalainak száma a miniatúrák számának felel meg. A prizma belső sugara a henger sugarának fele. Ebben az esetben minden egyes bélyegkép megjelenik a prizma megfelelő felületén oly módon, hogy az elforgatás közben az arc eltérése kompenzálja a kép elmozdulását, biztosítva az elmozdulások közötti ingadozást. Az ilyen optikai kompenzációnak köszönhetően, amikor a henger forog, egy sima mozgás élénk hatása merül fel.
Különleges fából készült burkolat látóablakkal és dekoratív panelrel, a színházi jelenetekkel erősíti a hatását, és az úgynevezett "optikai színház".
A rajzolt animáció a késő XIX-XX. Század elején keletkezett.
Kezdetben minden egyes keret külön és teljesen rajzolt, ami nagyon nehézkes volt, és még sok művészcsapat is sok időt vett igénybe.
Ezután egy réteges technikát hoztak létre objektumok és hátterek rajzolására áttetsző, egymásra helyezett filmeken. Az egyik réteg elfér a háttérben, a másik - a fix része a test karakterek, a harmadik - .. Mozgó, stb Ez jelentősen csökkentette az időigényes munka, mert nem kell felhívni minden egyes képkocka a semmiből. A Walt Disney először alkalmazott rétegenként.
Emellett a rajzfilm-animáció könnyen alkalmazható a munkamegosztók felosztására és egy "szállítószalag" létrehozására, amelynek legjellemzőbb képviselője a Walt Disney animációja volt. Használatával bármilyen mértékű realizmust elérhet, a zágrábi iskolából származó groteszk rajzfilmtől Petrova hiperrealizmusáig.
Mindazonáltal, a termelés magas minőségű 24-fázis rajzfilm egy nagyon hosszadalmas és időigényes folyamat, így a háború utáni időszakban fejlesztették úgynevezett „csökkentett” animáció segítségével még keretek és egyszerűsített legfeljebb 4 másodpercenként fazovki.
Jelenleg a rajzolt filmek nagy részét Japánban (lásd Anime) és Franciaországban állítják elő. A Walt Disney Studios zárt vagy 3D-s technológiára épül. De számos animációs sorozat folytatja ezt a technológiát.
Festés az üvegen Edit href = Edit
Festés az üvegen - az animációs filmek létrehozásának technológiája. A találmányt a kanadai filmes-animátor Carolyn Leaf feltalálta. A módszer lényege egy lassan szárító olajfesték alkalmazása üvegfelületen. Néha gipszkeverék keveredik glicerinnel.
A leghíresebb filmek ebben a technológiában készültek: Üdvözöljük! Az öregember és a tenger (rendezte A. Petrov), utca. Interjúk (rendezte K. Leaf), Irina Vsevolodovna Evteeva animációs művei.
Mozgás rögzítése Edit href = Szerkesztés
Motion Capture (mozgásfelvétel) - a filmek és digitális játékok létrehozásához használt karakterek és tárgyak animációjának módja.
Tű képernyő Szerkesztés href = Szerkesztés
A tűszita egy függőleges sík, amelyen keresztül egyenletesen elosztott hosszú vékony tűk haladnak. A tűk merőlegesek lehetnek a képernyő síkjára. A tűk száma több tízezredtől millióig terjedhet. A csúcs felé néző tűk nem láthatók, de az egyenetlenül táguló tűk különböző hosszúságú árnyékokat vetnek. Ha lenyomja őket - a kép sötétebb lesz, ha beugrik - világít. Teljesen tűvel ellátott, árnyék nélkül fehér lapot kap. Mozgassa a fényforrást és mozgassa a tűt, érdekes képeket készítsen.
Ma, a technika tű képernyős hallgatói munkák Alekseeva kanadai karikaturista Jacques Drouhin (Jacques Drouin) - «Tájkép gondolatok„, »ujjlenyomatokat«, »vadászat leckét.«
Számítógépes animáció Szerkesztés
A számítógépes animáció egyfajta animáció. számítógép segítségével. Ma már széles körben használják mind a szórakoztatás, mind a termelési, tudományos és üzleti szférában. A számítógépes grafika alapján az animáció örökli ugyanazokat a képalkotási módszereket:
- Vektoros grafika
- Raszteres grafika
- Fractal Graphics
- 3D grafika (3D)
Az animáció elve alapján többféle számítógépes animációt is kiválaszthat.
Báb animáció szerkesztése
A báb animáció a térfogati animáció egyik módja. A létrehozás során a jelenet elrendezését és a bábszínészeket használja. A jelenetet fokozatosan fényképezik, minden egyes kocka után minimális változtatásokat hajtanak végre a jelenetben (például a baba pózváltozása). A képkockák keletkezésekor az objektumok mozgásának illúziója merül fel.
Korlátozott animáció Szerkesztés
Korlátozott (korlátozott) animáció olyan technikák és technikák készlete, amelyek drámaian csökkenthetik az időt és a költségeket animációk készítésénél.
A korlátozott animációt aktívan használják a televíziós animációs sorozatok, valamint az anime készítéséhez.
Sand animáció Szerkesztés
Homok animáció. folyékony animáció vagy portechnika (angol Sand animáció, por animáció) - a képzőművészeti stílus, valamint az animációs filmek készítésének technológiája.
Pixillation Edit
A Pixillation egy különleges fajta animáció: valódi emberi alakokat használunk keretenként képalkotó objektumként. Egy személy itt nem annyira színész, mint a sokszorozó anyaga.
A kifejezést széles körben használják a Grant Munroe. Kísérleti filmet készített "Pixillation" -nak, amely a "Cut Up - a Grant Munro filmjei" című DVD kollekcióban készült.
Plasztikus animáció Szerkesztés
Plasztikus animáció (angol agyag animáció) - az animáció fajtája. A filmeket a képlékeny tárgyak időbeli eltolódásának fényképezésével készítik el (ezekből a tárgyakból) a keretek között. A "claymation" kifejezést a Wheel Whiton Association Oregonban szabadalmaztatta.
A rotoscoping egy animációs technika. amelyen a rajzot a teljes hosszúságú film (valódi színészek és tájképek) keretén keresztül rajzolja. Kezdetben az előzetesen felvett filmet egy nyomkövető papírra vetítették és a művész kézzel ábrázolta, most e célból a számítógépet aktívan használják.
Teljes animáció szerkesztése
Példa a teljes animációra
A teljes (teljes) animáció vizuális vétel a rajzolt animációban. amely abból áll, hogy a jelenet során nem csak a karakterek, hanem a háttér rajza is megváltozott. Ez a meglehetősen drága vétel lehetővé teszi a képzeletbeli kamera mozgását, amelyen keresztül a néző keresi. Bizonyos esetekben egyes rétegeket nem kell megváltoztatni, hanem mozgatni vagy forgatni (például az égen).