A festészet festőművészeinek manierizmusa
"A lábak mosása", "Az utolsó vacsora", "A Tejút eredete".
Giuseppe Arcimboldo
"Kertész", "Cook", "Ügyvéd".
Az 1560-as évek ciklusaiból származó allegóriák példái. A bal felső sarokban - "Levegő", bal alsó - "Nyár", jobb felső - "Tavasz", jobb alsó "Tűz". Ezeket a festményeket különböző európai múzeumokban mutatják be
Történelmi háttér
A nyilvános elképzelések fejlődését tudományos felfedezések támogatták. Megállapították, hogy a Nap a világegyetem középpontja, nem pedig a Föld. F. Magellan világméretű túra és H. Columbus of America felfedezése megerősítette azt az elméletet, hogy a bolygó kerek. Így Európa már nem a világ középpontja.
A művészek szintén bizalmukat adták a világ és a harmónia rendjében, amit a reformáció előtt hittek. Azt állították, hogy az egyensúlyra épülő racionális művészeti törvények már nem létezhetnek. A manierizmus művészete a filozófia, a társadalom és a tudomány radikális változásainak következménye. A stílus megmutatta a bizonytalanságot, amelyben a művészek éltek.
A manierizmus ellentmondásos jellege miatt a hatása is kétértelmű és többirányú volt. A festészet iránya a barokk kialakulásának alapjává vált - ez a stílus váltotta ki a manierizmus legszembetűnőbb vonásait, eltúlzott és eltúlzott.
Néhány jellegzetesség kombinálja a manierizmus és a posztmodernitás kultúráját. Például az előző korszak kultúrájának hatása.
A stílus fő jellemzői a lustaság, a ragyogás, az erotika, a spiritizmus és a szentség, amelyek a 17-18. Századi európai festészetben folytatódtak.
- A realizmus, mint a festészet stílusa
- A neoklasszicizmus mint a festészet stílusa
- Pop art, mint a festészet stílusa
- A szimbolizmus mint a festészet stílusa
- A konceptualizmus mint a festészet stílusa
- A posztimpresszionizmus a festészetben
