Az 1779-1783-as líra költészetben
Derzhavin hitt a saját valós költői kezdődött 1779, amikor végül feladta, hogy utánozni költői bálványokat. 1805-ben, ami egy önéletrajzi jegyzetet, és hívja magát benne, a harmadik személy, Derzhavin meghatározott értelmében spontán törések tisztségében: „Ez a kifejezés és megpróbálta utánozni a stílusát Lomonoszov, de szeretnének szárnyalni, nem bírta egész idő alatt, egy szép sor csak a népszerű és csodálatos orosz pindaruiak. 1779 óta pedig teljesen más utat választott "[2].
Néhány ötlet az irányt kedvencek Derzhavin költészet, adhat három költői miniatúrák 1779 szimbolikusan kapcsolódó pályáján, hogy az élő szövet a költői szöveg kifejezi az alapja esztétikai pozíciók Derzhavin, meghatározva annak főbb paramétereit: a portré Mihail Lomonoszov
Xie Pindar, Cicero, Virgil - a Ross dicsősége,
Végtelen, halhatatlan Lomonosov.
Lelkesedésében csak letette a tollat,
A tüzes képek közül a mai napig mennydörgés.
Kantemir hercegnek, a szatíra írójának
Az érdemeinek ősi szótagja nem csökken.
Alelnök, ne közeledj! - Ez a pillantás meg fogja csalni.
Egy nemes és egy hős koporsóján
Ebben a mauzóleumban temették el
Az emberi sugárzás példája,
Példa a világ semlegességére -
Az eljárás megindítása és Cantemir Lomonoszov idézik esztétikai tudatosság Derzhavina műfaj és stílusbeli hagyományok ódákat és szatírái. Epitaph, fejlesztése a hagyományos témája a múlandóság a földi élet és a dicsőség, épül a kontraszt ütközés fogalmak „ragyogás - egy senki”, „karakter - hamu.” Ez a kontrasztarány elemek hatoló ódai és szatirikus világ-készítés, a kontraszt, a műfaj és stílus, fogalmi ellentétben más szöveggel Derzhavina amikor költői hangja erősödik, és van egy válás egyéni költői módon összhangban az általános tendencia az orosz irodalom 1760-1780-es években. szintézisét korábban izolált műfajok és kölcsönös ellentétes hierarchiájának műfaj és stilisztikai struktúrák.
És szürke szakállal.
Felhők összeszorították a kezét;
A kopasz fagy hajtott.
És a hóvihar felemelkedett,
Az impozáns láncok jégkészítők.
Gyorsan öntözött.
Minden természet megborzongott
Egy lendületes öregembertől;
A föld kővé változott
Hideg a keze;
Az állatok ürülékbe mentek.
A halak rejtve voltak a mélyben,
Az éneklés nem merte a madarak kántálása,
A méhek üresen rejtőztek;
A nyimfejek megteltek az unalom
A barlangok és a nádasok között,
Melegítsd fel a kéz satiráit
A lámpák körül összegyűltek (26).
Az a tény, hogy az örökös egyetlen állam születési eseménye olyan közel áll a magánélethez, mint a méltányos tény, maga az esemény maga is változásokon ment keresztül. Derzhavin versei sikeresen használják a nemzetközi mesterséges motívumot, hogy a géniuszokat a királyi bébihez juttassák. A porphyrogenikus gyermek ajándékként kapja meg a hagyományos erényes erényeket: "mennydörgés <.> predbuduschih nyer „” porphyr Lights „” béke és a nyugalom „” lélek, a szellem magas. " Azonban az utolsó ajándéka ennek szemantikai sorozat észrevehetően kiemelkedik: „De az utolsó erény // Zarozhdayuchi ott folyók: //” Akár a szenvedély ura, // Hogy az ember a trónon „(27!).
Az indíték öntudat az uralkodó és az emberi természet, a természetes uralkodója egyenlíthetett minden alattvalói, nehéz nem hallani a visszhangja a fő vezérmotívuma szatirikus újságírás 1769-1774 gg. először a történelem orosz irodalom a modern idők azt javasolta, hogy az uralkodó - ugyanazok az emberek, hanem az, hogy ez szempontjából szatirikus felmondását az emberi tökéletlenség uralkodó. Az „A vers a születési Észak porfirorodnogo fiú”, az összes bonyolult a szintetikus műfaj stílusú szerkezet, ez az ötlet lefordított magas ódai terv: „Íme, az isteni - adás - // ajándék baba döntött volna!”.
Egy másik szintetikus műfaj oktatás a 1779-1783 dalszövegekben. kínál egy odé "A halál Meshchersky herceg" (1779). A téma a halál és a veszteség - hagyományosan elégikus és a munka a Derzhavin követő években azt fogja találni, hogy egész megfelelő műfaj megtestesülése (szívből jövő elégia a halál első feleségének Derzhavina Catherine Yakovlevna írt 1794-ben), és travestirovannoe: a téma a halál, amikor minden tragédiája, mindig is megvalósult és megtestesült Derzhavin kontraszt. Szóval, talán az egyik legjellegzetesebb Derzhavin költői gondolkodás stílusa vers, tömör bemutatását a négy vers különlegessége költői módon is írt a halál: „Halál a kutya Milushki, hogy amikor a halálhíre copf esett szeretője térd és halálra halt meg "(1793): Jaj! Ez a nap Milouse térdéről
És a trónról Ludwig esett. - Nézd,
Ó halandó! nem minden sors játék -
Kutyák és királyok? [5]
Az egyenlőség valamennyi tény az élet az esztétikai tudat Derzhavin lehetővé teszi számára elképzelhetetlen - az unió teljesen történelmi baleset, jelentős a sorsa az emberiség, mint egész (a végrehajtás copf a francia forradalom alatt), és az a tény, hogy egyáltalán magánélet (szomorú sorsa öleb) egyetlen kép a világ , ahol minden élő és élő feltétlenül közös sorsnak van kitéve: élni és meghalni. Tehát költői rögtönzött, érzékelhető, mint a pajkos tréfa, tele van mély filozófiai értelme, és ez nem meglepő, hogy, utalva a téma a halál 1779-ben Derzhavin hagyományosan írta elégikus téma mély érzelmi filozófiai óda.
„A herceg halála Meshchersky” - egy átfogó megvalósítási módja kontraszt Derzhavin költői gondolkodás, képes észlelni, hogy a világ monoton elvileg egyenletesen, egyértelműen. A kontraszt első szintje, amely elsősorban szembeszökő, a fogalmi kontraszt. Minden Derzhavin vers épül koncepcionális és tematikus ellentéteket: „Amint megláttam ezt a fényt // Még a halál fogát csikorgatja”, „Monarch és az azkabani fogoly - eleséget férgek”; "Elfogadjuk a halálunkat az életben, / Hogy haljunk meg, megszületünk"; "Ahol az asztal volt, a koporsó ott van"; „Isten ma, holnap por” (29-30) - mindezek aforizmák vésett hangsúlyozzák a központi ellentéte a vers: „örökkévalóság - halál”, amelyek egy része, mintha az ellenkező értelmet (örökkévalóság - halhatatlanság, halál - felejtés vége) van hasonlítva egymással fejlesztése során költői gondolat Derzhavin: „nem csak képzeli halált halni //, és hogy magát, chaet örök” - „Menj és boldogság az egyéb lehetőségek, // akkor minden átmeneti és hamis: // én az ajtóban az örökkévalóság” (31).
És ha az utat a kontraszt kontrasztos fogalmak Derzhavin elérte egységének költői gondolat filozófiai óda, az egység a szöveg határozza meg ismétlési módszereket és adjekció, ami a kompozit szinten egyesítik hasonló intonáció verseket tartalmazó kontrasztos fogalmakat, és összekapcsolódni egymással versek elve alapján az anaforikus ismétlése az előző stájer utolsó verse az alábbiak első versére: És a halál egyáltalán sápadt.
Mindenre néz - és a királyokra,
Akiknek a világ szűkös,
Gondolja a buja gazdag embereket,
Mi van aranyban és ezüstös bálványokban?
Megnézte a szépséget és a szépséget,
A legmagasabb okra néz,
Megnézte a merész erőit
És élesítse meg a fonat (30) pengét.
És önmagában az anafora vétele az expresszív eszközökkel ellentétben ellentétben áll az antithesis recepciójával, ami egy versben vagy egy szálon funkcionál, míg az anafora a versek és a stádiumok csomópontjaiban működik.
Kontraszt verbális és tematikus és kontraszt kifejezõ eszközök - ellentét és anafora, kiegészítve a ruhában "A halál Meshchersky herceg" és a kontraszt intonáció. A vers egészét az extrém érzelmi telítettség jellemzi, és a tragikus zűrzavar és horror hangulatát az első sztárban adják: Az idők ige! fém csengetés!
A rettenetes hangja összezavar engem,
Ő hív, felszólítja a nyögését,
Ő hívja - és elhozza a koporsót (29) -
a vers végére felszivattyúzódik az intoleranciára, amely Belinskyt felkiáltotta: "Milyen szörnyű az ő odéje" Meshchersky herceg halálához ": a vér hideg lesz az erekben <.>!„[6]. De itt van az utolsó vers - egy váratlan által levont a költő a sötét költői látvány nyomasztó halál és kontrasztos őket az ő epikureus-vidám hangja: Ma, holnap, meghal.
Perfil'ev! természetesen:
A posztot kínozni és gyászolni kell,
Hogy a halandó barátod nem él örökké?
Az élet a menny egy azonnali ajándék;
Állítsa le pihenni
És tiszta lelkeddel
Áldd meg a csapást (31).
Ez pontos életrajzi hazai összefüggésben a vers szerez egy további jelentése: v „ahol az asztal volt az ételek, a koporsó jogok” érzékelhető nem csak egy általános filozófiai ellentétben az élet és a halál, hanem a nemzeti háztartás egyéni (hogy a koporsót a holttestet az asztalra), és hogyan jelentkezzen epikureus hedonizmus vendégszerető Prince Meshchersky, akivel megosztotta a barátaival - Perfil'ev és Derzhavin. Így az epikureus vers befejező úgy tűnik, hogy szorosan kapcsolódik a háztartási herceg Meshchersky személyiség, akinek halála adott okot, hogy a filozófiai óda, elégia Derzhavin.
Odo-szatirikus világ a "Felitsa" ünnepi ruhában
A formális tekintetben Derzhavin „Felice” szigorúan betartani kánon Lomonoszov ünnepélyes ode: jambikus tetrameter, desyatistishnaya vers rímelő aBaBVVgDDg. De ez a súlyos formája az ünnepélyes ode ebben az esetben a szükséges területet a kontraszt, amely ellen egyértelműen kiderül az abszolút újdonság a tartalmi és stiláris terveket. Derzhavin fordult Katalin II, de nem közvetlenül, hanem közvetve is - révén irodalmi személyiség segítségével óda történet mesék Catherine írta unokáját Alexander. Színészek allegorikus „The Tale of Tsarevich klór” - a lánya egy kirgiz-Kaisak Khan Felitsa (a latin felix - a boldog), és az ifjú herceg klórt elfoglalt keres egy rózsa tövis nélkül (allegóriája erény), amely tesznek szert, miután sok akadály, és leküzdeni a kísértést, hogy egy magas hegy tetején, amely szellemi önfejlesztést jelképez.
Ez természetes lenne azt várni, hogy a bocsánatkérő kép erény és bűn feddést kép, kombinálható egyetlen egyszemélyes szatirikus műfaj, akkor következetesen díszített hagyományos tipológia a bennük rejlő művészi ábrázolás: elméleti fogalmi megvalósításában erény lenne ellenállni a mindennapi kép fordítva. Azonban ez nem fordul elő a „Felice” Derzhavina mindkét kép esztétikai szempontból egy azonos és szintézise ideologiziruyuschih bytopisatelnyh motívumok. De ha a fogyasztó Képhibákra elvileg lehetne alávetni néhány kiképzés annak általánosított fogalmi recenziót, a kép a hazai erények, és még a koronás, orosz irodalom Derzhavin elvileg nem lehetséges. Az óda „Felitsa” kortársak, megszokta, hogy az absztrakt és a koncepció kialakításában ódai formát ölthet ideális uralkodó, megrázta haza specificitása és pontossága Katalin II megjelenése a napi tevékenységek és szokások, felsorolja a Derzhavin sikeresen alkalmazott szabályok motívuma a nap, megy vissza a szatíra II Cantemir „Filaret és "Eugene": Murzam nem imitáló,
Gyakran jársz,
És az élelmiszer a legegyszerűbb
Ez történik az asztalodnál;
Nem békés,
Olvasott, az adó előtt írsz
És az egész tollat
Boldogság a halandók számára:
Mint olyan kártyáknál, amelyeket nem játszol,
Mint én vagyok reggeltől reggelig (41).
És ahogy bytopisatelnaya kép nem teljesen fenn ugyanolyan tipológia művészi ábrázolás ( „a boldogság a halál” beékelődik számos konkrét mindennapi részleteket, bár Derzhavin itt is pontos, utalva a híres alapszabályát Catherine: „a Bizottság mandátumának alkotó új kódex „), ideológiai képe alapján túl kevés konkrét testi metaforája: ha csak egyetlen tisztességes.
A hercegnő! a sötétség fénye, hogy létrehozzanak;
Káosz megosztása harmonikusan a gömbökbe,
Egyesítsük őket egy unióval;
A nézeteltérésből - beleegyezés
És a heves boldogság szenvedélyei közül
Csak létrehozhat.
Tehát a hajótörő, a lefelé haladó ponton keresztül,
Megragadta a vitorlázó szél,
Ő tudja irányítani a hajót (43).
Ebben a versben nincs verbális szálaknak, amelyek genetikailag nem vezethető vissza a poétika az ünnepélyes óda University: fény és sötétség, a káosz és karcsú körét, a szakszervezet és a tisztesség, a szenvedély és a boldogság, blöff és az úszás - minden ismerős az olvasók a XVIII. meghatározott absztrakt fogalmak alkotják az ideológiai képet a bölcs kormány ünnepélyes ode. De itt „kormschik keresztül blöff vitorlás”, ügyesen irányító a hajó, minden allegorikus értelemben a politikai bölcsesség a kép-szimbólum, sokkal műanyag és beton, mint a „Hogyan blöffölni úszók képesek a szél”, vagy „A legyek táplálkoznak víz között gyomrában” [7 ] Lomonosov ruhájában 1747-ben.
Egyénre szabott és egyedi személyes megjelenése alapján ellenzi az óda „Felitsa” általánosított kollektív kép a hiba, de ellentétben csak etikailag: mint esztétikai jellegét, a kép a hiba teljesen azonos a kép alapján, mert ez ugyanaz szintézis ódai és szatirikus tipológia képekkel telepített ugyanazon telek motívumokat napi rutin: És aludtam délig,
Dohányozom és kávét füstölök;
A mindennapi élet ünnepévé való átalakulás,
Körbefeszítik a kiméráimat:
A rabszolgaság fogságát elrabolják,
A nyilakat a törökök felé fordítom;
Aztán, miután álmodtam, hogy szultán vagyok,
Attól tartok az univerzumtól;
Hirtelen vonzotta a ruhát,
Hajtson a szabotorként a caftánhoz (41).
Ez Felitsa, korrupt vagyok!
De az egész világ úgy néz ki, mint én.
Ki, mennyi bölcsesség vagy nemesség,
De minden ember hazugság.
Nem járunk a fény útjain,
Az álmokon át menekülünk,
Lusta és elhízott között,
A szellem és a vice között
Véletlenül valakit találtam
Az erény ösvénye közvetlen (43).
Úgy tűnik, hogy az értelmezése a lírai alany óda „Felitsa” - egy ördögi „nemes” - legközelebb az igazsághoz IZ Surman, aki látta beszédében az első személy „ugyanaz a jelentése, és ugyanazt az értéket”, amely a „beszéd az első a kor szatirikus újságírásában - Trutnában vagy Novokov festőjeként. És Derzhavin és Novikov használt feltételezés közösek a felvilágosodás irodalmi, arra kényszerítve őt, hogy tegye, és gúnyolódni saját karaktert magukról beszélnek a legnagyobb őszinteséggel „[8].
Így a „Felice” Derzhavin óda és a szatíra és a kereszt az etikai zhanroobrazuyuschimi attitűdök és esztétikai jellemzői a tipológia művészi ábrázolás, egyesíti egy műfaj, amely szigorúan véve, sem szatíra sem ode. És az a tény, hogy a „Felitsa” Derzhavin továbbra hagyományosan az úgynevezett „óda” kell tulajdonítani a ódai egyesületek szálak. Általánosságban elmondható, hogy - egy lírai költemény, végül szakított oratórikus természete nagy ünnepi ódákat és csak részben élvezik bizonyos szempontból szatirikus miromodelirovaniya.