Öt hiba kezdő gitáros
Nem tudja gyorsan átrendezni az akkordokat? Nehezen találja meg a szólót? Hang piszkos? Az ujjak nem engedelmeskednek?
Nem számít. Ebben a poszton fogunk beszélni arról, hogy lehetséges egy pár független osztály nyerni a koordináció "szeszélyeit".
Az igazi probléma az alábbi:
Nem a koordináció hiányának foka a gitáros sikertelen kezdetének fő tényezője, hanem az eredetileg hibás kudarc!
Amikor egy gyermek eljut a leckembe, aki soha nem tartotta gitárját a kezében, minden egyszerű és érthető. Még ha most azt kell bütykölni a motoros készségek, tudom, hogy nagyon hamar ő lesz, mozgó a kis ujjai játszani egyszerű gyermek dalok, valamint akkor, egyszerű vázlatok, majd építeni az akkord formájú játszani klasszikus művek stb Tovább - tovább. A gyerekekkel való munka nem olyan nehéz. Nehézségek merülnek fel egy érett korú gyermekekkel és felnőttekkel - öntanuló. Amikor az első osztályos tanuló, aki elkezdte tanulmányozni magát, és azt mondja, hogy van egy probléma a hang, és a késedelem, ha változik akkordok, én is azonnal világos. Még azt is tudom, miért nem dolgozik ki, még mielőtt bármit játszana. A hibák általában ugyanazok, ritkán vannak kivételek. De már gondolom: itt kicsit nehezebb lesz.
Miért? Igen, mert újra kell dolgoznia.
De ne félj. Ha hasonló probléma van, elegendő egy kicsit gondolkodni, és könnyen megértheti, hogyan javíthatja saját hibáit.
Kezdjük tehát a legfontosabbakat:
1. Általában a gitáros kezei rossz rendje a helytelen ültetés következménye.
2. AZ ELSŐ KITÁTOR LEGJOBBELHETETLEN EREDMÉNYE - A VÉLEMÉNY FONTOS A KEDVENCIA SONG JÁTÉKHOZ.
3. gitáros, aki elkezdi tanulni a játékot akkord lesz nehezebb, mint gitáros gyakorlat a korai játékban dallamok egyes jegyzeteket.
2. Azok, akik megpróbálnak először dallamot vagy szólót tanulni, külön jegyzeteket játszani, vagy megpróbálják játszani a PEREBOROM-t (arpeggios).
Kezdjük az első csoporttal:
Az akkordokból induló gitáros leggyakoribb hibája a vágy, hogy azonnal játsszák kedvenc dalét.
Ehelyett először megtanulni a gyakorlatokat az alapvető akkordokat, akkor az alapvető típusa harc, nos, akkor csatlakoztassa az egészet együtt, a kezdő gitáros gyakran vesz egy dal, amit szerettem nézni, ahogyan ő az internet, és általában nem tud megfelelően tanulni.
Általában a legnehezebb a csata és az akkordok koordinálása.
Még azok is, akiknek hangja van, és az akkordtól az akkordig való átmenet jó, gyakran nem tudnak harcot tanulni a dalok elemzése során. Csak nem lépnek be a ritmusba. Nem beszélek többé éneklésről.
Ez annak a ténynek köszönhető, hogy gyakran nem értik, hogyan kell ezt megfelelően megközelíteni, és gyakorolni a harc ritmikus rajzát.
Mi a ritmikus minta? Most elmagyarázom.
A küzdelem négy fajtája létezik (nem értem túlzás, ez kivétel). Az ilyen típusú harcok használatával szinte bármilyen dalt játszhatsz. Minden csatának megvan a maga ritmikus mintája (ritmomodus), amelyet meg kell érteni, és nem szabad összekeverni egy másik küzdelem ritmikus mintájával. Itt vannak a ritmusmódok nevei, és így a harc típusai (az emberek által általánosan elfogadott nevek):
1. Négy csata (ritmusmód "négy negyed").
2. Harcok nyolc (ritmusmód "nyolc nyolc").
3. Háromszoros küzdelem ("háromnegyed" ritmusmód).
4. A hat csata (ritmus-modus "hat-nyolcadik").
Tehát az ilyen harc ritmusa egyfajta ritmikus forgalom (ciklus, ciklus), amely folyamatosan megismétlődik. A zenei nyelvet tapintatnak nevezhetjük. Nos, persze sokan ezt tudják. És itt van, hogy emlékszik hasonló tapintat, és nem tévesztendő össze a tapintat egy csatát, de aztán egy másik, és összekapcsolják több intézkedést nélkül együtt zavaró sztrájkok fel és le, hogy egy szilárd, stabil küzdelem, sok ez nem könnyű feladat.
Szóval beszéltünk arról a gitárosok első problémájáról, akik az akkordok akkordjától tanulnak.
A kezdõknek ez a második problémája az akkordok és a rossz hang közötti átmenet nehézsége. Elvileg ezek két probléma, de egyesítsük őket, mint ahogy általában együtt történik.
A linket a moderátor távolíthatja el a közeljövőben.
Minden attól függ, hogy mit akarnak az emberek.
Igazság van egy figyelmeztetés. Függetlenül attól, hogy miről van szó, még mindig meg kell dolgoznia a ritmust. És tanítsd meg magad a metronóm alatt játszani. Nos, a legrosszabb esetben értsd meg az elvet. Nem lehet egy metronóm vezetni, hanem játszani vele. Mintha közel lenne. A belső mérőműszer fejlesztése a fundamentumok egyenes alapja. Mint a dobosok és a lábak felkeltő dobosai, hogy függetlenül dolgozhassanak.
Ha az Aria-t, a Cinema-t, a Hands Up-ot játszod, akkor ez csak egy akkord asztal és dalkönyvek, ami egy tengely az interneten (jó ugyanaz a dolog ez az internet). A helyes dalt akkordokkal néztem meg. Napi egy órára ültem, és a hét végére már sikerült egy dalt játszani. További tanulmányok esetén a képzési idő a lapra csökken.
A lényeg ebben a kérdésben csak elindul, és akkor könnyebb. És a képzés során a lehető legnagyobb mértékben figyeljen a leginkább, látszólag, elhanyagolható részletekre. A közvetítő szöge. Hogy érzik a kezek, milyen izmok működnek, és nyugodhatnak és nem használhatók fel. Nos, ez az.