Fotós blogja, a fény világítása portréfotóban

előző ◈ a következő

Fotó fordítás görögül - "fény". Más módon, azt mondhatod - a fény rajzolásával. A fotózás legfontosabb fénye, ez az alapja. Ezért nagyon fontos a fotós számára, hogy megtanulja megérteni, hogyan működik fény a fotózásban. És ha a fotós megérti ezt - akkor könnyen használhatja, mint egy eszköz a megteremtett hangulat, a hangulat, hogy történik a képen. Egy cikkben nem írja le a fizikát. Ezért ma próbálkozunk azzal, hogy csak néhány tippet adjunk arra, hogyan viselkedjünk megfelelõen a fényképezés fényképezésén. Miután megtanulta tanácsainkat, könnyedén manipulálhatja a fényt a céljaiban.

Mit akarsz a munka eredményeként?

Fotós blogja, a fény világítása portréfotóban

Annak érdekében, hogy az elkészített portré jobban megkülönböztethető legyen, vékony és természetes legyen, jó a természetes fény alkalmazása. Nagyon sok szakember szeretné használni a természetes napfényt, amely a portréfotózás ablakából álló modellre esik. Ezzel a fényképezési móddal a fény mennyisége függönyökkel vagy redőnyökkel vezérelhető. A modellt az ablakhoz is törölheti vagy közelítheti, figyelembe véve a fényszöget az ablak formájától és magasságától függően.

Ha szabadon lő, akkor legyen óvatos - próbáld meg kiválasztani a megfelelő időt a munkához. Olyan időszakok, amikor a nap magas az égen, amikor a fényképezést el kell kerülni. Ekkor a fény nagyon világos, éles. A fényképezés az utcán a legjobb, akár kora reggel, vagy később este. Ezekben az időszakokban a fény sokkal melegebb és kellemesebb, nem annyira durva és durva. És a kép nem lesz olyan ellentétes.

Ha ilyen igény mutatkozik, természetes megvilágítással történő fényképezéskor olyan tükröt használhat, amely közvetlen megvilágítást irányít a témára. Ebben az esetben a világítás lágyabb és finomabb lesz, elkerüli a durva árnyékokat az arcon.

Fotó: Simon Bray

Mesterséges fény a stúdióban

A stúdió lámpák ne legyenek nehezebbek megtanulni. De néhány fotós, aki leginkább a természetre lő, a stúdió fényt nehéz megérteni. Mindazonáltal a stúdiófény a különféle világítóberendezésekkel számos előnnyel jár. Tehát egy kis időt, hogy tanulmányozza az alapjait a bölcsesség dolgozni mesterséges fényt, hogy végül is, megéri. Ez elég fontos.

A stúdió fény fő előnye, hogy képes irányítani. Beállíthatja azt a szöget, amelyen a fény a modellre esik, annak iránya és intenzitása, sőt a szín. Mindez sok kreatív lehetőséget nyit meg. Végtére is, nem szabályozhatja a nap fényét.

A stúdióban végzett első kísérleteknél jobb, ha az állandó mesterséges fény egyik forrását gyakoroljuk. Próbálja meg áthelyezni a fényforrást a portréhoz képest, és óvatosan figyelje meg, hogyan hat ez a képre. Ne féljen ezt csinálni, és elég tisztességes képeket kapsz. Végtére is, csakúgy, mint az utcai fényképezésnél, van egy fényforrás, csak ez nem a nap, hanem egy világító eszköz. És többé irányíthatod őt, mint a nap fölött. Egyetértek, ez nyilvánvaló előny.

Fotó: Yarden Sachs

A fény előfordulási szöge

Fotó: Lizzie Harper

A mesterséges fény több forrása

Miután észrevette, hogy egy fényforrást kezel a stúdióban, meg kell fontolnod, hogyan használhatsz egy bonyolultabb világítóberendezést - kettő vagy több. Ebben az esetben sokkal több lehetősége van a modellhez viszonyított relatív helyzetének. Mindez függ a képzeletedtől és attól, hogy milyen terveid vannak ahhoz a portréhoz, amelyet a végén akarsz kapni.

Fotó: Alex Campos

Amikor portrét készítesz egy személyről, természetesen a lehető legmegfelelőbb módon szeretnéd ábrázolni. Ez azt jelenti, hogy egy képen megpróbálja azonosítani az ábrázolt személy összes főbb jellemzőjét és jellegét. És ez bizonyos készségeket igényel. Nos, néha egy kis szerencse. De azért, hogy ne szálljon le az útról, győződjön meg arról, hogy nem használja túl sok fényt. Ne felejtsük el, hogy a felesleges fény a személy arcán lapos és kifejezéstelen. Minden személy arcát az egyén alkotja, ezért egy helyesen megválasztott kulccsal az ember méltóságát hangsúlyozhatja, és elrejtheti vagy elhallgathatja hiányosságait. A túlnövekedés vagy a fény hiánya a portrék természetes természetének elvesztéséhez vezethet.

Árnyék. Jó és rossz

A stúdiók általában erőteljes fényforrásokat használnak. És ezek az eszközök mindig nagyon erős árnyékokat adnak, beleértve a stúdió falát és mennyezetét is. By the way, ez nem mindig rossz dolog. Ezenkívül ezt szándékosan is megteheti, mivel ezek a mély és kontrasztos árnyékok a keretben a kompozíció elemeként használhatók. De ugyanakkor hozzáadhatják a portrék külső borzalmát és szomorúságát. Ezért, ha nem tervezed az ilyen árnyékokat kifejezetten, akkor a véletlenszerű megjelenés a keretben messze a legjobbaktól fog működni. Ezért győződjön meg róla, hogy nincs olyan nemkívánatos árnyék a keretben.

Fotó: Simon Bray

Szemmel való érintkezés

Talán a fotográfiai portré legfontosabb törvénye azt mondja, hogy meg kell győződnie arról, hogy kapcsolatba kerül-e az ábrázolt személy szemével. Vagy legalább egy szemmodell. Kivételek minden szabálytól és törvénytől származnak, beleértve ezt is. De akkor szerencsével kell beszélned. Ha erős nézetet és kapcsolatot szeretne létrehozni a néző és a portré között, meg kell győződnie arról, hogy a modell legalább egy szeme jelen van a keretben. A modellnek nem szabad lennie a lencsébe. De erős stúdióvilágítással, különböző árnyékokkal, hangokkal és féltónusokkal, a lövési szögek gyakran elrejtik, eltakarják a szeméteket, és nem láthatók jól láthatóan.

Szeretném azt hinni, hogy azok, akik félnek a stúdió felvétel, amely tapasztalt nehézségek dolgozó világítás portrék egy stúdióban, olvasás aktuális tanácsokat és ajánlásokat, meg fogja érteni, hogy milyen egyszerű és hatékony módja a világítás is. És ahhoz, hogy egyre több magabiztosságot szerezzen, akár egy órát is bérelhet. Kérj meg valakit a barátaidtól, hogy segítsen a munkában. Hagyja, hogy a barátja mozgassa a fényforrásokat, és kövesse nyomon a fényképezőgép arcát a keresőben. És próbáljon fényképezni különböző megvilágítási lehetőségekkel. Tehát sokkal könnyebb lesz elérni a kívánt eredményeket.