Vivienne egy kis örökkévalóság
"Egy generációban egy hölgy jelenik meg, amelyből az egész kontinens nem tudja elviselni a szemét"
Orson Welles.
Vivien Lee-t a közönség emlékezte Scarlett O'Hara-ról a Gone with the Wind-ről, és így szólt: "Holnap gondolkodom". Legkedveltebb filmje azonban a "Waterloo Bridge" 1940-ben megjelentetett katonai drámája volt, és a "Minden elválás veled egy kis örökkévalóság" ebből a filmből - kedvenc filmajánlata
Vivien Leigh gyermekként
A tisztességes, de szegény családok kisasszonyai "a gyarmaton" mentek a szerencse és a kaland keresése érdekében. Ernest Hartley le nem szerzett: dolgozott egy szerény brókercég és kiképzett lovak lovas és kalandok korlátozódtak vadászat és a részvétel az amatőr színházi előadások. De Calcuttában találkozott a gyönyörű Gertrud Yakji-val. A Gertrude család hosszú ideig Indiában élt. Gertrude atya ír volt, édesanyja francia volt, örmény vérrel, így kissé keleti akcentussal. Ernest Hartley és Gertrude Yakji 1912-ben házasodtak meg. Az ablakok a ház egy csodálatos kilátás nyílik a Himalája, és Gertrude vette szabály minden nap, hogy nézd meg a fenséges hegy sarkantyú tizenöt perc - úgy véljük, hogy a látvány szépsége befolyásolja a magzatot megjelenését. Szépség Vivienne kora gyermekkorban nyilvánult meg. „Ez volt a szép kecses gyerek göndör barna haj, hatalmas kék szemek, bájos orr és lenyűgöző arcszín - egy igazi barack” - mondja az egyik a barátok Gertrude. Később Vivien Leigh írta: "Az angolok félnek a női szépségtől, és nem bízik benne. A külföldiek számára megengedett, hogy szép legyen, angolul - nem. Gyönyörű angol nőket gyanakvónak tartanak. "
És bár a „telepek” modora nem volt olyan szigorú, mint a nagyvárosban sújtja szépség Gertrude Hartley próbált semmi, hogy létezik egy család nem a szabályok ellen az etikett. - Anya azt mondta, hogy a modor minden. Ha meglátogattuk, anyám utasította: "tegye meg, amit a mester akar, csak akkor, ha újra és újra meghívják." Ha a vendégek hozzánk jönnek, anyám azt mondaná: "Tedd azt, amit a vendégeid elvárnak tőled: csak akkor lesz jó háziasszony." Megkérdeztem: „És ha meg tudom csinálni, amit akarok magam?” A válasz az, hogy nem emlékszik rá, de emlékszem, hogy rájöttem, egyszer és mindenkorra, hogy jó modor -, akkor soha nem csinál, amit akar. " Vivienne csak egy gyerek, amikor terhes lett Gertrude ismét szült ikreket, de csecsemőkorában meghalt, és több gyermek a családban Hartley nem volt.
Amikor a lány hat éves volt, Hartley visszatért Angliába, és a lányát egy londoni külvárosi kolostori iskolában azonosította. Vivien 1920-ban belépett a Sacred Heart kongresszus palotájába, és 1928-ban ott hagyta. A szülők ritkán látogattak el: zárt iskolákban volt; azt hitték, hogy a fiatal hölgyek így gyorsabban tanulnak jó modorokkal. Az évek legjobb barátnője volt az ír Maureen O'Sullivan Vivienne számára. Függetlenül attól, hogy milyen keményen imádkoztak az apácák, mentorok, de a huszadik század méregje - a jazz és a filmművészet - behatoltak a kolostor falain keresztül. Vivienne és Maureen, akárcsak a lányok, álmodtak a színésznőkről.
Maureen sorsa elégedett volt: ő meghódította Hollywoodot és tanult róla az egész világ - mint Jane, a nagyon „I - Jane, - Tarzan” a Tarzan filmeket. A házasságban boldog volt: feleségül vette John Farrow rendezőt, és hét gyermeket nevelt. A legidősebb a híres hollywoodi színésznő, Mia Farrow.
Amikor Vivien megfordult tizenöt, szülei költöztek ugyanabba az iskolába Olaszországban, majd egy évet töltött Franciaországban, míg másik évben egy zárdában iskola a bajor Alpokban: az idegen nyelvek ismerete, párosulva a jó modor volt, hogy a legfontosabb, hogy a sikeres házasság.
A nyelveken kívül Vivienne elsajátította a hegedű és a zongora művészetét: annyira képes volt rá, hogy a Királyi Zeneakadémián tanult. Szintén részt vett Shakespeare iskolai színházi produkcióiban.
Ő is felhívta a figyelmet az irodalomra, a történelemre és a nyelvtanulás iránti érdeklődésre - egyszerre ő is tanított az orosz nyelvre -, egészen az öregkorig.
Vivien Leigh és a lánya
Vivian kezdett próbálni az egyik fő szerepet „jelmezes” play „maszk az erény.” Debütáló találkozott kritikusok elismerését, akkor megjegyezte tehetségét, de ő reagált az öröm Vivian józanul: „Az én karakterem volt, hogy rábírja a közönség szimpátiáját, de hidd el, hogy a közönség sírni sokkal könnyebb, mint hogy a nevetés.” Ugyanilyen célt emlékirataiban „Confessions színész” volt, és Laurence Olivier: „először megláttam a” The Mask of Virtue”, a szerepet, amit vonzotta a világ figyelmét - noha meglehetősen színésznő szépsége és az ígéret, hogy volt rejtve azt. A mágikus szépség mellett gyönyörű testtartás is volt. A hosszú nyaka túl törékeny volt, és kissé lehajtott a csinos fej súlya alatt, de egy pillanatra visszanyerte elszántságát és büszkeségét. "Ugyanakkor 1935-ben három esemény volt, amelyek meghatározzák Vivien Holman jövőbeli sorsait Hartley lánykorában. A színházi név megválasztásáról gondolt. A színházi program zeneszerzőjének hibája segített neki: Vivian együtt Vivient hívta. Tehát volt egy név. És a neve a férje, Lee. Vivien Leigh.
Lawrence Olivier Cordobába érkezett: "Alexander," mondta, "valamit neked kell vallanom. Vivienne és én szeretjük egymást. ”. - Már ezt is tudják - felelte Korda. - Egy mérföldet látunk. Vivienne Korda másik két filmjében szerepelt, egyik partnere Conrad Weydt, a másik Rex Harrison. És egy évvel később találkozott Lawrence Olivierrel. A "21 nap" című film, melyet John Galsworthy nagy író története alapján készítettek - és a forgatókönyvet nem kevésbé tisztelt író, Graham Greene írta Basil Dean. A könyvében aztán elmagyarázta, miért volt a kép kudarc. Olivier és Lee olyan szerelmeket játszottak, akik az igazságosság elől menekülnek, ahogy véletlenül megölte férjét. A sors mindössze három hetet adott ki nekik, tele szenvedéssel, félelemmel, sajnálattal, ami történt. De a próbák, a rendező utasításai, a kezelő trükkjei nem tudták elrejteni a győztes boldogságot a szerelmesek szemében, és ez a sugárzás szörnyen ellentétben állt a kép teljességével. Korda a polcra rakta a képet, és csak 1940-ben adta ki a szalagot, miután sikerült a "Vége a szélnek". Lawrence Olivier és Vivien Lee elment a filmhez, de középen maradt.
Olivier a Vivien Leigh "Storm Pass" főszerepét akarta játszani. De a hollywoodi producerek tudják, hogy rossz - a forgatás előtt kezdődött meg Vivian fordult Scarlett O'Hara - és a szerep egy másik színésznő. Laurence Olivier annyira csodálatos szerepében Heathcliff (bár Hollywood és jött egy idióta happy end, ahol mellesleg, Oliver nem volt hajlandó megjelenni, mert eltávolították beugró), az első jelölték a „Oscar” az életében.
Abban az időben egy tengeri utazás Nagy-Britanniából Amerikába két hétig tartott. Ez a két hét Vivien Lee újra olvasta a regényt: már régóta törekszik Scarlett szerepére. Mint egy olyan újságíró, aki a korabeli mozikról írt, emlékeztetett: "egy nap beszélgettünk a" Gone with the Wind "-ről. Valaki Larryhez fordult, és azt mondta: "Nagyszerű lenne Rett Butler szerepében." Larry csak nevetett. Mindenki továbbra is lassan beszélgetett Selznik eszméjéről, amikor hirtelen az újonc, Vivien Leigh véget vetett a vitának. Előrelépett, kicsi, erős, szigorodtak a biztonsági öv mac, és azt mondta: „Mindenki tudja, hogy Larry sajnos nem fog játszani Rhett Butler. De Scarlett O'Hara-t játszom. Látni fogod. Úgy hangzott, mint a szibiij előrejelzése, mint ítélet, amely nem vonható be.
Lövés a filmből "Elfújta a szél"
A "The Bridge of Waterloo" filmből készült felvétel
Lee és Olivier 1940-ben kezdődött kellemes hírekkel: mindketten régóta várt igazolást kaptak a házasság felbontására. Vivien nem ellenezte azt a tényt, hogy Lee Kholman lányának joga volt feleségül emelni a lányát - egyébként baráti kapcsolatok maradtak a végéig. A Lawrence Olivier Tarquinia fia felemelésének jogát ex felesége megőrzi: idővel, ő és Vivien is nagyon barátságos kapcsolatot alakítottak ki, Tarquin barátja volt Vivienne-nek is. Mind Lee, mind Olivier jelölték az amerikai akadémia díját. Ő - a "Wuthering Heights" -hoz. Ő a Wone with the Wind-el mögött van. Oscarot kapott. Nem. Otthon, Vivien elrejtette Oscarját, hogy Lawrence nem találkozik. Aztán a szobrocska az öltöző ajtójának dugójaként szolgált.
Érdekes, hogy sem a "Wuthering Heights", sem a "With the Wind" házastársak Olivier nem hoztak nagy jövedelmet. Ahhoz, hogy pénzt a visszaúton Angliába, majd, hogy egy kicsi, de hozzájárulnak az ország védelmére, Laurence Olivier úgy döntött, hogy a Broadway-n „Rómeó és Júlia”. Sajnos, a teljesítmény csak 35 előadást tartott fenn - sem a közönség, sem a kritikusok nem örültek játékuk "túlzottan brit" módjának. Lawrence és Vivien elvesztették még az apróságot is, és Amerikában elakadtak. Itt ragadt és Alexander Korda, aki nagyon bosszantotta, hogy az új hazájában a háború szinte közömbös az amerikaiakkal szemben. Korda arra törekedett, hogy meggyőzze az amerikaiakat Nagy-Britanniának. És ez azt jelentette - a Kongresszusra és az elnökre gyakorolt nyomást, ezért katonai ellátásokat és egyéb anyagi és katonai segítséget nyújtottak Angliában.
Vivien Leigh és Laurence Olivier a "Lady Hamilton" filmben
- Reggel hatkor a fekete cselédem hívott. Nem is értettem, miről beszélek. "Ő megszállottja, ő megszállottja", kiáltotta. "Miszt David, gyere gyorsan!" Sietve felöltözött, ugrottam a kocsiba, és húsz perc múlva a ház közelében lőttem a stúdióba. Mae meglátott, ismét felsikoltott. Kiabálta, hogy a szeretője az ördög rendelkezésére áll, és nem marad egy pillanatra. Minden májusi megpróbáltatásom nem vezetett semmihez - elmenekült. Beléptem a házba. Az utcán még mindig sötét volt, sem egyetlen fény sem égett a házban. Indecisíven elmentem a nappaliba: "Missy, én vagyok! David!
Hirtelen villámlott a nappaliban. Teljesen meztelenül lépett le a lépcsőn, a haja lógott vadul zárva, szempillaspirál sötét csíkokat szaladt az arcán, rúzsát fésült az állára. Teljesen őrültnek tűnt. Ezt megelőzően sohasem találkoztam a hisztéria megnyilvánulásával, és nem tudtam, mit tegyek. Megpróbáltam felkelteni hozzá, de visszalépett az emeletre, és felkiáltott: - Ne érjen hozzám, gyűlöllek!
Aztán leült a felső platformra, és rám nézett a korlát oszlopain, mint egy vadászott állat.
Azt tudta, hogy hamarosan a stúdióban, hogy ha ő nem jön, a stúdió aggódtam tanonc, küld valakit, hogy megtudja, miért késik, és ezt nem szabad megengedni semmilyen módon. Ha tudod a hollywoodi állapotáról, akkor vége. Úgy döntöttem, hogy a bypass manővert használom. Mondta: "Oké, ülj ott, amennyit csak akarsz, és fáradt vagyok, és valószínűleg meg fogok nézni." Abban az időben nem zajlott az óra. A TV-t bekapcsoltam, a zenekarok az üres képernyőn futottak. Leültem a kanapéra, és egy darabig ott ültem, amíg hallottam, hogy a padlólemezek mögött hagynak. Úgy döntöttem, nem fordulok meg. A kanapéhoz ment, és a másik végében felpattant, mint egy cica. Csak bámult az üres képernyőre, és az arcán állandóan változó kifejezése -, hogy érdeklődik bekukucskált ezek a sávok, majd hirtelen felnevetett, és rámutatott, hogy a képernyő ujjal, mintha felhívni a figyelmet, hogy a kíváncsi, hogy mi történt ott, akkor kiáltottam reszketve a félelemtől : filmet nézett. Egy film, amely teljesen üres képernyőn ment. Úgy éreztem, a hajam a végében áll. "David Niven nevű orvos, Lawrence Olivier - Angliában volt. Lawrence egy napra érkezett.
Marlon Brando és Vivien Leigh a "Tram" Desire című filmben
A támadások gyakoribbak voltak. De senki sem tudta erről, kivéve a rokonokat: Vivien továbbra is a színházban dolgozott - mindig elsőrangú színházi színésznek tartotta magát -, és filmekben is fellépett. 1951-ben megkapta második Oscar-díját a "Tram" Desire című filmhez, amelyben Blanche Dubois játszott. A film végére - és a Tennessee Williams játékaira, amelyben Vivien Lee a londoni színház színpadán ragyogott - hősnője elveszíti a józan eszét. Vivien pedig azt akarta mondani, hogy Blanche szerepét hozta az "államokba", ahogy a lány kudarcainak hívta. De ez nem így van: a "államok" régóta a szerepet betöltő munkában merültek fel. Azokban az időszakokban, amikor a betegség visszahúzódott, Vivien Leigh megütni a mélység a értelem - szemtanúk beszámolója szerint gyakran sokkal jobban érthető és vékonyabb darab, mint hogy őket a férje. A próbák, ezek az úgynevezett minden „Kisonka” és más „Kitty” (mindketten amatőrök macskák, különösen Sziámi, egy bizonyos ponton a saját élt tizenegy macska), és a „Kisonka” gyakran nem ért egyet a értelmezése „Kitty”. De kifogásomat és megfontolásomat olyan okosan fejezhettem ki, hogy a "cica" csak a sértést képes lenyelni. Sokat olvasott, jól ismerte a történelmet és jó társ volt. És ő is tudta, hogyan lehet barátok - egy ritka ingatlan, amelyet minden kortársa ünnepelt. És a ház nagyon jól viselkedett: az anya ezt a művészt tanította. Valódi hölgy volt.
1956-ban Vivien Lee ismét vetélett. Egy mély depresszióba esett, amelyből az orvosok erőfeszítései nem hozhatják. Első férje, Lee Holman, akivel Lawrence volt a legszívesebben kapcsolatba lépett, Olivier házához költözött, hogy segítsen Vivienne gondozásában. Maga Lawrence egyre gyakrabban hiányzott: már nem tudott ilyen feszültséget viselni. A következő "állam" elhagyásával Vivien rájött, hogy vége a házasságnak. És John Merivale színészével kezdett foglalkozni.
Olivier elvitte Merivale szavát, hogy Vivienne-t gondozza. És megtartotta a szavát Merivale. Ekkor Vivien megszerezte a házat Sussexben. "Mill Tickeridge" -nek hívták - egyszer volt egy vízimalom és egy csodálatos tó maradt. Ebben a házban ott voltak a barátai - Winston Churchill, aki csepegtetni ismeri őt festmény (a szobájában lógott egy csendélet festett Churchill) és Margit hercegnő egy szomszéd gyerek, aki Vivien engedélyezik a halászatot az ő tóban. Susanna lánya itt volt. Egy ideig az anya és lánya voltak távol egymástól: Suzanne nem tudott megbocsátani neki, hogy Vivian „eladható vele a színházban”. De idővel a régi sérelmeket elfelejtették, és Vivien örült, hogy a lánya három unokát adott neki.
Vivien Leigh és Lawrence Olivier
1961-ben a képernyőn megjelenik a "Mrs. Stone római tavasza" című film, melyet Tennessee Williams regénye alapján készített, ahol Vivien partnere volt a fiatal Warren Witti. A képen dolgozva Lawrence Olivier házasságot nyújtott be. A fiatal színésznő, Joan Plauright elszállt, és egy évvel később feleségül vette. Vivien megértéssel vitte el, és mindent megtett, hogy barátokkal barátkozzon Joannal. Folytatta a munkát, a Broadway-n egy új műfajban - a zenei "Tovarishch" -ben, amelyre énekelt és táncolt. Az erőfeszítéseket sikerrel koronázta: 1963-ban elnyerte a legmagasabb amerikai színházi díjat "Tony". De ugyanazok az erőfeszítések új mentális betegségeket okoztak, Vivien kénytelen volt Angliába menni, ahol kórházba került.
Öreg ellensége, a tuberkulózis szintén visszatért. Ritkán jelent meg a színpadon, gyakran otthon maradt. Azonban 1964-ben el tudott menni Hollywoodba, hogy a filmben szerepeljen a Katherine Anne Porter "A bolondok hajója" című regény alapján. 1967-ben ismét összeszedte akaratát egy öklével, és Londonban kezdte el, hogy próbálja meg Csehov "Ivanov" játékait. 1967 nyarán Vivien a tuberkulózis romlása ellenére folytatta az otthoni gyakorlást. Remélte, hogy újra visszatér a színpadra.
"Lee Holman megtanította nekem, hogyan éljek, az apád megtanította, hogyan kell szeretni, és John Merivale tanított engem magányra" - mondta Vivien Leigh kislányának, Tarquinius Oliviernek, röviddel halála előtt. "Jobb, ha pár napig élni vele, mint egy egész életben, de nélküle."
- Kivel "vele"? - kérdezte a lépcső.
