Utcai művész hírnév ptrk

Hogyan válhatunk utcai művészekké?

Nagyon jól emlékszem, hogy 13 éves voltam, amikor barátok jöttek hozzám, mind festék. Azt mondják: "Itt vettünk egy dobozt, elkezdtünk rajzolni!". A léggömb rajzolása nagyon élettani: a helyzet felett a fal fölé irányítja a világot. Egy ecset nem hűvös: a nagymamának egy ecsetkerete van a konyhakertben. A görgő fest a festő falaira. A léggömb - ez az, ami felrobbantotta a fiatalok elméjét. A legegyszerűbb példa erre a különbségre: valamilyen fesztiválon állsz, valami rajzol. Az emberek jönnek hozzád, nézd meg, hogyan rajzol, pshikaesh - és ezek: "Ó, hűvös! És próbálkozzunk is! "

Valamikor a graffiti rajzolása egyszerűen unalmas volt. A leveleket letagadhatod, de a graffiti saját törvényei vannak: meg kell írnia bizonyos szavakat, meg kell írnia a nevét. Vagy a csapata nevét. És egy bizonyos időpontban megbeteged a négy vagy öt betűből. És elkezd húzni. És azt hiszed: "És rajzolok egy férfit, aki rendőrből indul." És akkor tükrözi - és miért fut el a rendőrből? Talán egy zsarut húzhat a szemetesbe - például "szemét szemétbe"? Így kezdődik a fantázia munkája. És olyan szerencsés. Sokak számára ez a gondolkodás véget ér.

Amikor graffitákat rajzoltam, megpróbáltam sablonokkal dolgozni, a nevem nem csak egy léggömb segítségével, hanem egy sablon segítségével. Olyan gyorsabb és az eredmény pontosabb. Aztán úgy döntöttem, hogy megcsinálom. Az irónia. Úgy gondolom, az első komoly sablonmunka nem volt sikeres - hatalmas dumpot mutatott, a KAMAZ teherautók szemétszállással, és a varjak repkedtek. De hideg volt, a festék rossz volt - és minden áramlott.

Aztán eljöttek az irodába, ahol dolgoztam, és egy magyarázó megjegyzést vettem tőlem. Azt írtam, hogy egyszerűen "olyan embert ábrázoltam, aki úgy nézett ki, mint Putyin." És nekem nem volt több panasza. És most sokan kapcsolódnak az öncenzúrához - mindenki kezd valamit.

Most, ha például egy graffiti, és csak felhívni a leveleket mindenütt - nem lesz különleges problémái. Vandalizálhatnak, de ez egy 1000 rubel bírság. A vonaton való rajzoláshoz - nos, mondjuk többet. De ha politikai aktivista vagy, és éles kérdéseket vet fel, akkor még csak nem is tudom. Most az utcai művészetünkben ilyen emberek két vagy három erővel. Csak az idő egyre nehezebb. A levegőben valamilyen gyűlölet húzódik: másoknak, maguknak, az országnak, a szomszédos országoknak. Mindenkinek. És úgy tűnik számomra, ebben a légkörben a művésznek meg kell állnia. És ami még fontosabb, a bátorság kifejezni.

Van-e cenzúra az utcai művészetben?

Elvileg hihetetlen szabadságunk van, a gyengeség, a passzivitás és a hatalom ostobasága miatt. Lehetőség bárhol bárhová. Te még Moszkvában sem tudod azonnal szedni! De a fordított folyamatok akkor kezdődnek, amikor azt mondják: "Adunk neked minden feltételt, de rajzolsz amit akarsz." A földön az előadók ülnek, nem félnek túlzásba buzgóságukat! Isten ne mondja el a szivárványt a munkájában - mindent el kell festenie azonnal!

Csúszik az utcai művészet a politikába?

Számomra, őszintén szólva, egyszer csak azt javasolta, hogy az "Egyesült Oroszország" a logikájukat a falra húzza. Körülbelül négy évvel ezelőtt, elutasítottam, bár kísértés volt, gondoltam - most rajzolok, beveszem a pénzt, majd éjszaka jönnek, és mindent elrontanak. De találtak valakit, hála Istennek. És most már elkészítették a "Network" projektet - és már rendelkeznek saját művészgárdával is, akik elkötelezik magukat, amit akarnak. Nem akarnak, hanem főnökeik. Munkámat az egész országban láttam, Moszkvától Vlagyivosztokig.

A trükk az, hogy a legtöbb graffiti művész tisztességtelen. Ők alkotják magukról a képeket a hűvös dudes a maszkok, amely a csavaros vágó betörni a metró éjszakai, és mindenki bombát ott. De valójában a legtöbb nem rendelkezik világos politikai nézetekkel, az eszmék és elvek nem elegendőek. Természetesen vannak tusovka okolofutbolnaya, de nagyon homályos elképzelésekről van szó. "Rajzolok, de ezt nem fogom felvenni" - így beszélnek az emberek. Szó szerint tudom néhány művészt, akik elvben azt mondják: "Nem, nem dolgozom a hatalomért. Nem megyek fesztiválokra.

Graffiti párt és utcai művészet-összejövetelek szét vannak választva. Azok, akik egykor graffiti, elhatárolódnak, és azt mondják: „Nem, srácok, nem vagyunk veletek vagyunk művészek, mi teszi vásznain a Biennále megyünk, csinálunk street art, minden komoly.” A többiek párolják gyümölcsüket és betűtípust készítenek. Ha van, akkor csak a szakemberek számára észlelhető. De mindkét pártban létezik a képmutatás: egyrészt utcai emberek vagyunk, hanem a rendszert. És a másik - készek eladni a munkájukat, festeni a klubot. Vagy van még egy ilyen történet: „festek csak a jogellenes, nem csinál semmit a pénz, és keresni, hogy ültem az irodában 9-6, és nem csinál semmit.” És itt van a kérdés - ezek közül melyik őszintébb? Tedd azt, amit nem szeretsz, a graffiti hobbiból, vagy a művészeted megszerzéséért? És hogyan kell csinálni? Nagyon ambivalens attitűd a kereskedelem felé: mindenki tésztát akar, de elítéli azokat, akik keresik.

Hogyan rajzolni az utcán?

Számos módon hozhat létre képet. Ha a homlokzatokról beszélünk - egy bölcsővel ellátott antennatartó hajtja meg, betölti a festéket ott, felmászik, rajzol. Erdők építésére is van lehetőség - de ez hosszú és szomorú.

A legtöbb munkát a projektor vázlatával végezzük. A laptoppal ellátott kivetítőt a földre helyezzük, egy általános vázlat van rajta, éjszaka rajzoljuk - és jól csinálod. Ismerek olyan művészeket, akik rajzolnak egy rácsot "négyzetekre", vannak olyanok is, akik egyszerűen kézzel festenek. De ilyen kisebbség. Azonnal foglaljon helyet, hogy gyakorlatilag lehetetlen ilyen gigantikus munkákat ily módon illegálisan csinálni.

Sokan azt gondolják, hogy ez egyfajta rúgás, utcai művészet. Tapasztalat szerint azt mondhatom, hogy ez némileg szórakoztató, de kemény munka is. A homlokzat felhúzása az öt emeleten bármilyen rajz, még a legegyszerűbb is - nagyon nehéz feladat. Vagy hideg vagy forró, a festék leesik. Még mindig félek a magasságoktól - és aztán az összes keménységtől. A minőségi rajz körülbelül egy hétig tart. Ezért nagyon bosszantó, hogy a fesztiválok általában nem fizetnek, különösen az oroszok esetében. Öt nap áll a reggelig reggelig, de nincs díj. A kérdés az, hogy mit élni? Milyen nyereséget? Ha nyereséget keresnék, azt hiszem, nem vonnám az utcára. Ez az utcai művészet - szabadon hagyja művészetét az utcán ingyen. Számomra, bármit is mondhatok, az eredmény sokkal fontosabb, és nem mennyi pénzt fizetett.

Mit keresnek az utcai művészek?

Mint minden szabadúszó, a művészek keményen élnek. Természetesen keresni a hajóját - rajzol a rendezéshez, festeni a szobákat. Majdnem mindenki ezt teszi. De azt hiszem, ha valami profi dolgot csinálsz, akkor buta keresni valami mást. Eleinte egyszerű volt: ment egy parasztot egy bejárattal. Miközben elkészítettem, rajtam keresztül szivattyúztottam a készségeket. Van pénze. És most kezdődik unalmas, ez zavarja a saját üzletét. Előfordul, hogy az ügyfél megdöbbent, három centiméterre felemeli a vonalat - újrakezdesz, és mindez sokáig meghosszabbodik. Elkezdi gyűlölni őt és magát az egyetértésért.

Ezt tovább súlyosbítja az utcai művészet iránti hozzáállás. Egy ember látja a munkáját az utcán, azt mondja: "Igen, nagyszerű!" Aztán a szemét lekerekítették, amikor felhívta a regisztrációs összeget. Szabadon vonszol az utcán, most és itt fogsz rajzolni! Nagyon gyakran írnak nekem: "Adjunk festeni és takarmányozni? És a dákába jössz, aláírja a garázst.

Ideális esetben munkák értékesítését lehet keresni. De a legtöbb művésznek egyszerűen nincs mit eladni - minden művészet a falakon van. A második probléma az, amikor elkezdesz csinálni valamit az állvány formátumban, gyakran felfedi a tehetetlenséged művészként. Vászonra nézve fele olyan hűvös, mint az utcán. Az utca összefüggésben: ha átcsúsznak a kertben éjjel, az elhagyott gyárak a depó vonatok, van egy darab festék, várva reggel fotkat, elterjedt az interneten. Ez minden.

És amikor otthon ülsz, meleg, sirálykal, rajzolsz - jól, olyan, mint a szex, egy gumiasszonnyal. A galéria formátumban való munkához saját egyedi stílusát kell kifejlesztenünk, és nem csak azt kell tennie, amit a városban további száz diák vesz részt. Úgy gondolom, hogy olyan, mint a hip-hop: egy műfajban jó vagy, és amikor egy másikba jársz - például egy csatahajóban - nem mutathatod meg magad. Itt a játék többi szabálya egyszerű.

Megpróbálom fokozatosan eladni a munkámat. De ez az átmenet az utcai művészetről "komoly". Ezt üzletként kell végezni: PR-t, kapcsolatot a galéria tulajdonosával, művészeti vezetőkkel. Nem kell ülnie a seggébe, hanem fejlesztenie kell a stílusát, figyelnie kell a trendeket, ki kell dolgoznia a pályát. Meg kell találnunk a megfelelő közönséget, a megfelelő helyeket. Másrészt, ha mindent megteszünk az Ön számára, elfelejti a horogsorokat és az éjszakai klubokat borzasztó álomként díszíteni - és a szó igazi értelmében alkotóvá válik. Vagy legalábbis közelebb jársz ehhez a fogalomhoz.

Szüksége van orosz utcai művészetre külföldön?

Van egy projektünk "Street sár" a barátommal és a fényképészemmel, Vova Abiha-val. Dióhéjban ez egy interaktív projekt: a városi hajléktalanok portrékát átvitték fehér pajzsokba, pajzsokat állítottak fel a városban, és szennyeződtek az autók alatt, és arcok jelentek meg rajta. A lényeg az, hogy nem festjük ezeket az arcokat, hanem maga a város - csak közvetítők vagyunk.

Ezzel a projekttel pár évig különböző városokban mentünk - és valamikor elküldtük az európai Portrait Now portréversenybe. A döntőbe jutott, Dániába hívtunk, és valahogy hirtelen elnyertük a nagydíjat. Kétért kaptak 85 ezer dán koronát, ez körülbelül 600 ezer rubel. Sajnálatos módon ez nem lesz lehetséges minden évben nyerni. De talán ez a legőszintébb módja annak, hogy megszerzik művészetüket.

Külföldön orosz utcai művészet keresett, de nem minden orosz utcai művészet. Nem függ attól, hogy ő "orosz", hanem a művész személyiségéről. Van egy csodálatos csapat ZUKCLUB. amely nyugaton népszerű. Folyamatosan mennek valahová, a világ minden táján működnek. És sok éven át, egész évben, és nem "szezonálisan". Tavaly Kazan Rustam Qbic kiválóan teljesített - Törökországban, Lengyelországban, az Egyesült Államokban dolgozott. Kostya Zmogk. az egyik legrégebbi és legelismertebb graffiti író, Ázsiában utazik. Julia Volchkova Szentpétervárról most Malajzia győzedelmeskedik fotorealizmusával. Nagyon jó, büszke vagyok ezekre az emberekre.

Az utcai művészetben, mint bármely más iparágban, állandó tevékenységet kell fenntartania, különben elvész. Az utcai művész úgy gondolja: "Most megyek a nagymamámhoz a faluban, és hat hónapig ott fogok létrehozni." És hat hónap alatt senki sem lesz szüksége! Az utcát nem lehet hagyni.

Megpróbálok emlékezni egy olyan munkára, amely tavaly felrobbantotta volna a teljes információs környezetet - és nem tudom. Mert minden tevékenység csak a fesztiválokra korlátozódott. Bár nem, az egyik eset volt - Sasha Zhunev Permből. A "keresztre feszített Gagarin" -ot tette - és lőtt. Mert ez nem fesztivál, nem jogi platform. Az ember csak pénzt keresett a pénzéért, ahonnan minden seggfej felrobbant. Egy másodperc alatt Oroszország egyik fő utcai művészévé vált, bár nagyon gazdag történelme volt. Miért? Mert nem zassal. Ezzel a munkával azt mutatta, hogy művész volt, hogy személy, állampolgár volt. És a személyiségek az utcai művészetben most ó, hogy nem elég.