Michelangelo van
(Michelangelo) Buonarroti (valódi neve - Michelangelo di Ludovico di Lionardo Buonarroti di Simoni) (1475 Caprese, Olaszország - 1564, Róma), egy kiváló olasz szobrász, festő, építész, költő, a korszak a Nagy és a késő reneszánsz. Alapfokú oktatását egy latiniskolában érte el Firenzében, majd D. Ghirlandaio stúdiójában festett. 1489-ben beiratkozott a művészeti iskolában de facto uralkodója Firenze, Lorenzo de „Medici, ahol tanult szobor Bertoldo di Giovanni tanítványa, Donatello. másolt egy antik szobrot. Erősen befolyásolta Michelangelo ideológiáját a neoplatonizmus eszméi. Már az első ismert műben - a "Madonna a lépcsőn" (kb. 1491) megkönnyebbülésében a formaformák monumentalizálására vágytak.
Michelangelo. "A világ teremtése". Fresco. 1508-12 év. A sziszti kápolna. A Vatikán. töredék
Lorenzo de 'Medici halálával (1492) Michelangelo elvesztette erős védőszentjét. Elhagyta Firenze és Rómába költözött (1496-1501), ahol folytatta, hogy tanulmányozza az antik szobrászat, inspirálta őt, hogy megteremtse a szobor „Bacchus” (c. 1496). Ennek az időszaknak a fő munkája a "Pieta" ("Lamentation", kb. 1498-99 gg.) Szobrászati csoport. A fiatal Szűz képét a halott Krisztus testével térdén lenyomja a bánat fenséges és felmagasztalt megnyilvánulása. Michelangelo rendkívüli finomságot ért el a márvány feldolgozásában. Virtuálisan átadta Mária ruháinak és a nehéz, élettelen Krisztus testét.
Michelangelo. "Az utolsó ítélet." Fresco. 1536-41 év. A sziszti kápolna. Vatikánváros
1501-ben Florence-ba visszatérve Michelangelo megkapta a köztársaság kormányától a hatalmas David szobrot (1501-04). A négy méter magas szobor a mester egyik leghíresebb műve és Firenzének szimbóluma lett. A szobrász egy marmori blokkot használt, amelyet egy másik mester szeszélyes kezével elkényeztetett. Dávid a küzdelem előtt kerül bemutatásra: bal lábával áll, és a vállán tartja a hevedert. Előtte - nem egy törékeny fiatal, mint ahogyan általában David ábrázolja, hanem egy bátor sportoló erős izomzatával. A csendes megvetés, a küzdelem előtt visszatartott belső erő átkerül az alakzatba és súlyos, dühös pillantást vetett az ellenség felé. "Dávid" a szabad és gyönyörű reneszánsz férfi határtalan erejének megszemélyesítése lett.
Michelangelo. „Dávid”. Márvány. 1501-1504 években. Az Akadémia galériája. Firenze
1508-ban Michelangelo kapott Pope Julius II sorrendben festett mennyezet a Sixtus-kápolna a Vatikán (1508-1512). Négy év alatt Michelangelo önmagában festett több mint 600 m 2 felszíni, ami nagy hurok készítmények OT szálak. A "világ teremtése" jelenetében a mester egy fenséges verset teremtett a Teremtő titáni hatalmairól. A szibiék és a próféták képeiből belső drámai és lelki erő áramlik. Michelangelo szobrászművészként dolgozott, és a számokat erőszakos műanyag energiává tette. Sixtus-kápolna mennyezeti - a tetején a mester, „egy fantasztikus termék erejét, tele az Isten lelke a teremtő és pusztító - a rettenetes Isten, amely megtestesíti a dühöngő mint egy hurrikán, egy erős életerő” (Rolland).
Michelangelo. "Doni Madonna". Kb. 1503. Az Uffizi Képtár. Firenze
II. József pápa is elrendelte Michelangelo sírját. A művész szerint óriási szerkezetnek kellett volna lennie, 40-szel magasabbnak, mint az emberi növekedésnek. A sírmunkát sok évig tartották. Az eredeti terv az volt többször változott, végül a római templom a San Pietro in Vincoli alakult Pristennye sírkő több gyönyörűen tette, de nem kapcsolódnak egymáshoz szobrok. Leginkább a "Mózes" (1513-16). A szörnyű próféta ülő figura megtestesíti a titáni hatalmat. A sír a Julius és tervezte a szobor „Dying Slave” és „A felkelő slave” (mindkettő - 1513), a gyönyörű képek a hatalmas foglyok keresek, hogy megszabaduljanak az elnyomó bilincsek.
Michelangelo. Lorenzo de 'Medici sírja. 1520-34 év. A Medici kápolna a San Lorenzo templomban. Firenze
A munka a Medici-kápolna (1520-1534), az ősi temetkezési uralkodók Firenze, egybeesett a legnehezebb tesztek Michelangelo életében. 1527-ben a spanyol erők elfogták Rómát. Firenze 1530-ban megérkezett. Akik harcoltak a soraiban a védők a város Michelangelo kénytelen volt bujkál megtorlástól való félelem miatt Kelemen pápa VII, szövetséget kötött a spanyol császár. De a pápa azt mondta neki, hogy folytassa munkáját. Fájdalom és frusztráció, keserű csalódás tükröződött a teljes tragédia a szobrok a Medici-kápolna Firenze Church of San Lorenzo. A kápolna megtervezésekor Michelangelo sikeresen létrehozta a reneszánsz egyik harmonikus és kifejezőbb belső terét. A két korai halott herceg Michelangelo sírja három alakú szobrászati kompozíció formájában. Az emeleten, a téglalap alakú rések voltak szobrok a késő herceg, és azok alapján - szarkofágok allegorikus alakok a napszak ( „reggel és este”, „Night and Day”), ami kellett volna emlékeztetett a kérlelhetetlen működési idő, közeledik az ember a halál. Erős, mint egy titáni képek a Sixtus-kápolna számok a fájdalmasan esetlen, instabil helyzetben, hogy nincs béke, bár kimerült a nehézségeket az élet.
Michelangelo. Nap és éjszaka. Márvány. 1520-34 év. A Medici kápolna a San Lorenzo templomban. Firenze
Michelangelo mozgó Rómába 1534-ben megnyílik az utolsó, drámai időszak munkája, amely egybeesett az általános válság a reneszánsz. A művész közeledett a költő Vittoria Colonna köréhez. A vallási megújulás eszméi, amelyek aggodalmaskodtak e kör résztvevőinek, mély benyomást hagytak Michelangelo világképére. A hatalmas (17 x 13,3 m) fresco „ítélete” (1536-1541) az oltáron falon Sixtus mester eltért a hagyományos ikonográfia. ábrázoló nem a megfelelő pillanat megvalósítása ítélet, amikor az igazak már elválasztott bűnösök, és az elején: Christ büntető gesztus a fölemelt kézzel pummeling univerzumban. Az emberek kifejezik kétségbeesésüket; gesztusok és a vágás mozgása, diszharmonikus; A titáni testek olyan formájúak, mint az izmok, amelyek megzavarják a vonalak harmóniáját. Az általános mozgalom örvényében az igazak megkülönböztethetetlenek a bűnösektől. Előttünk bontakozik ki, mint egy nagy kozmikus katasztrófa, amelyre a mester tette magát azáltal, hogy egy önarckép a előnyúzott bőr, amely az előbbi St. mártír Bartholomew. Átitatva tragikus pátosszal és utóbbi festményei Michelangelo - freskó „A Szent Péter keresztre feszítése” és a „The Fall of Saul” (1542-1550, Cappella Paolina, Vatikán). A drámai összetettsége ötletes megoldások és műanyag nyelv megkülönbözteti később faragott Michelangelo ( „Pieta Nikodémussal” c. 1547-1555 években., Befejezetlen „Pieta Rondanini” c. 1555-1564 gg.).
1546-ban Michelangelo-ot nevezték ki római Szent Péter-székesegyház főépítészeként, amelynek megépítését D. Bramante kezdte. Mester tudta befejezni a keleti részén a katedrális és egy fából épült modell egy hatalmas kupola (42 m átmérőjű), amely után épültek Michelangelo, Giacomo della Porta halálát. A művész második nagyszerű építészeti terve csak a 17. században készült el. a Capitol együttese. Ez magában foglalja a felújított projekt keretében Michelangelo középkori Palazzo Senatorio, városháza, két csodálatos palota a konzervatívok azonos homlokzatok, egyesült erős ritmusa pillérek. A tér közepén egy Marcus Aurelius császár antik lovas szobra volt felszerelve.
Cosimo de 'Medici herceg ismételt meghívása ellenére Michelangelo nem volt hajlandó visszatérni Firenzébe. A művész halála után testét titokban Rómából vették, és ünnepélyesen eltemetve a híres firenzeiek - a Santa Croce templom sírját - temették el.
Michelangelo művészete összetettebb és ellentmondóbb, mint a kortársak, Raphael és Leonardo da Vincié. Egyesítette csodálatát a világegyetem nagyságára és a lét tragédiájára. A nagy reneszánsz eszményeit a kreatív alkotásban megillető Michelangelo egyszerre vált a barokk korszak előzményévé, turbulens dinamikájával és a szenvedélyek forrásával. Michelangelo későbbi festménye határozottan befolyásolta a manierizmus kialakulását.