Az elfeledett ősök árnyéka "- Murzim

"A ZÁRVA KIJELÖLŐK"

Filmstúdió. Dovzhenko, 1965. S. Paradzhanov, I. Chendei forgatókönyv M. Kotsyubinsky regényén alapszik. Rendezte: S. Paradjanov. Operatőr Yu. Ilenko. Művészek M. Rakovski, G. Yakutovich. Zeneszerző: M. Skoryk. Cast: Mikolaichuk I., L. Kadochnikova, T. Bestaeva, S. Bagashvili, Grin'ko N., L. Yengibarov, Alisova N. et al.

Szergej Paradzhanov 1924-ben Tiflisben (Tbiliszi) született egy örökletes antikvárium családjában. Iskolai után belépett a Tbiliszi Vasúti Közlekedési Mérnökökbe. De egy évvel később folytatta tanulmányait két kreatív egyetemek Tbiliszi Conservatoire (ének tanszakára) és a Ballet School az Operaházban.

A háború végén Paradzhanov átkerül a Moszkvai Konzervatóriumba Nina Dorliak professzor osztályába. Párhuzamosan a tanulmányait a konzervatóriumban, átmegy a felvételi vizsgák VGIK (első vizsgálatok műhelyében Igor Savchenko, és halála után Alexander Dovzhenko).

Ő diplomás munka volt a rövid film „Andries” (a név a pásztorlány moldovai mesék). Négy évvel később, együtt Jacob Parajanov Bazelyanom lövés a kijevi stúdió teljes hosszúságú változata ugyanazt a történetet. Ott rendezte a filmet "Az első fickó" (1959), "ukrán Rhapsody" (1961), "Virág a rock" (1962). Ezeket a munkákat nem vették észre. És egy éles fordulatot a szerencse: kapcsolatban a közelgő 100. évfordulója alkalmából született az ukrán klasszikus Michael Kotsyubyns'kogo Kiev stúdió környezetben utasította Parajanov film regénye alapján „Shadows of Forgotten ősök”.

Tíz évvel ellenséges két Hutsul család - Paliichuki és Gutenyuki. De így történt, hogy Ivan Paliichuk szeretett egy szépséget egy ellenséges családtól - Marichka ...

Paradjanov, saját bevallása szerint, beleszeretett a történet Kotsyubyns'kogo imádta hucul, életmódjuk, a kultúra és a természet a hegyvidéki régióban. A rendező régóta vonzódik a mítoszhoz, mesehoz, legendához, legendához.

The Legend of Love hucul Rómeó és Júlia - Ivan (Ivan Mikolaichuk) és Marichka (L. Kadochnikova) - jelent meg a képernyőn, annak minden dicsőség a népviselet, a rituálék, az élet szokások ukrán hegylakók a Kárpát-völgyek - a színek harmóniája, hangsúlyozva, a szépség és az örök szerelmi történet nagysága.

És mégis, mint helyesen megjegyzi K. Kalantir a „Etudes körülbelül Parajanov”, „érték” Shadows „nem csak a pompa a színek soha nem látott színeket és ritka kamera mobilitást. Ez a film születik a szeretet és az együttérzés a férfi gondolt, élet és halál, a költői ihletet a művész, ő az őszinteség és az érzelem. Paradzhanov ihletett, a szépség érzését betartva. Ez az elemi érzés volt a hozzáállás lényege. "

"Végtére is, mi az életünk? - mondta a film Hutsul. "Mint egy villanás az égen, mint a cseresznye fát ... Azonnal és átmeneti ...".

Ivan szerepében a színész Mikolaichuk érett tökéletességet mutatott. Munkája lenyűgözte, hogy mély és rendkívül kifejezett megértés az emberi szellem, az emberek sorsa, az igazság, a szépség és a harc.

A diploma a kijevi Intézet Színház Ivan Mikolaichuk (by the way, hogy megbirkózzon sikeresen a fiatal Tarasz Sevcsenko szerepe a filmben Denisenko „Dream”), mintha született erre a szerepre. Most már nehéz elhinni, de Mikolaichuk volt a stáb, „Shadows of Forgotten ősök” az utolsó pillanatban, amikor az összes részét már kiosztották. Ivánt kitartóan tanár, Illarionovics Ivchenko Viktor javasolta. Parajanov, akit egy másik előadó rendezett, rendezett egy tisztán formális próbát. És hirtelen történt egy csoda. Hogyan gyógyult Mikolaichuk a kamera előtt, az üzemeltető vezetett rohan Parajanov. Négy óra elteltével Ivan jóváhagyta a főszerepet.

A kritikusok elismerték a fényképezőgép munkáját a "Shadows ..." -ban. Yuri Ilenko fényképezőgépe - művészetének legjobbja, nyugtalan, a lehető legjobban, pontosan, mindenütt jelenlévő, feneketlenül feltaláló; ez tomboló tánc, majd ingadozik a szerelmesek, majd rögzíteni, bámul a halállal szemben.

Méltó társa Parajanov és Ilienko lett a művész G. Yakutovich áradó minden „PLII” (öltés) Kárpátokban. Sok szempontból az ő hitelessége, hogy a film színes szimfóniának hangzik.

Basil Katanyan emlékeztetett könyvében, 1966-ban az Koszovót, hogy Ukrajnában, látta, hogy a rock, mintha festett metilénkék. Ősszel, az arany lombok között rendkívülinek tűnt. Miért hirtelen kék? Senki sem tudta. És Sergei Paradzhanov felkiáltott: "Igen, festettem őket az" Árnyékok "-ra! Még nem értek egyet? "Aztán elmondta Katanyannak, hogy a filmet lelőtték.

"Mikola gyászos epizódja. Egy koporsót tettek az asztalra, és helyi nagymamákat gyilkolták. Megkezdődött! A nagymamák nem sírnak. Mi a baj? A koporsó üres. Azt mondom az asszisztensnek: "Legyen egy koporsóban." Az asszisztens megállapítja. A motor! Megkezdődött! A nagymamák hallgatnak. Mi a baj? - Fiatal. Találtam egy nagyapót, tedd egy koporsót, nagymamák nem sírnak: "Ő egy idegen." Ők hozták nagyapjukat a falukról, saját, szeretett. A koporsót helyezték. Itt ilyen sírás keletkezett, miután a lövöldözés nem tudott megállni. "

"... találtam nagyapámat, hogy játsszon egy népi dallamot egy epizódért. Szerezett egy szerszámot - egy táblát és egy szálat.

- Mit kell játszani, szórakoztató vagy szomorú?

Nagypapa propilikal: ón-ón-ón.

- És most szomorú.

Nagyapja ismét: ón-ón-ón.

- Mi a különbség?

- Nem érted? Akkor ez az. Először vicces leszek, majd bólintok és szomorúan játszom.

Ismét: ón-ón-ón. Bólint. És újra: ón-ón-ón.

De ellentétben a nagyapa tanácsával, a film el volt távolítva, a dallam hangja hallatszott, és sok ország moziban hallották.

Szerint a színésznő Kadochnikova, a sor „Shadows of Forgotten ősök” Parajanov tett egy igazi színházi „Amikor forgattunk a falu Zhabe Bukovina, parasztok vég nélkül ment a kunyhójába, volt egy ajándék minden, hogy volt. Rögtön megváltozott, vagy adott valamit. Kedves és nagylelkű volt - meglepő módon. Néhány jelenet 70 alkalommal ment át. Elérte a munkájukat, amíg őrület. És ugyanakkor - tökéletességre. A fúvókából a fákat ezüsttel festették, hogy létrehozzák a megfelelő színeket és érzéseket. Parajanov egyaránt lehet zsarnok és egyeztető. De először művész volt. Nagybetűvel. "

Nyugaton Paradjanov filmjét "Tűz lovak" néven mutatták be. Egyik epizódjában a két család feje között egy veszekedés tört ki, és Hutsul tengelyei fellépnek. Ekkor a haldokló főhős apja víziója van egy híres kép: vérvörös sziluettek nevelésére, előre megelőzve a lovak. A francia a metafora egyediségét érezte, és a film címe: "Tűz lovak".

Lelkes válaszok jelennek meg a sajtóban.

"Vannak olyan filmek, amelyek örökre a memóriába vágódnak. Ez a film nem olyan, mint a többiek, kivételes: egy vers, egy opera, egy dokumentum, egy legenda. Ez lehet Flaherty, Dovzhenko, Shakespeare, Bosch vagy Chagall. Lenyűgöző kép, csodálatos látvány az olyan emberek életében, amelyek még mindig a régi szokásokhoz kapcsolódnak. A film Párizs képernyőjére megy. Ne hagyd ki! "(" L'Humanite ").

"Ez a drama tele drámai helyzetekkel, színes jelmezekkel, a szerelmi filmvel messze távol a szovjet Oroszországtól Oroszországig klasszikus" ("Figaro").

Kapcsolódó cikkek