Macedón reneszánsz (867-1057)
Az ékszeripar, az iparművészet virágzott. Az alkalmazott művészet díszítő műveiben szinte mindig használták az antik témákat. A kolostorok száma jelentősen megnőtt.
Ebben az időben egy kereszt-domború templom egyik legfinomabb mintája jött létre, amit a "négy oszlopon" nevezett templomnak hívtak. Ellentétben a korai Bizánci hatalmas tágas templomokkal, kis méretű épületek voltak, szokatlan könnyedséggel. A kupolaívek nem támaszkodtak a pillérekre, hanem kecses, vékony oszlopokra.
Ebben az időszakban megfigyelték a vallási és világi kultúra közötti harc ugyanazon tendenciáit. A luxus és az elegancia vágya megnövekedett, mindenféle művészet és kézművesség virágzott (beleértve a díszítés művészetét, a cloisonne zománcot).
Az építészetben a XI. Század óta vágyakoznak a templomok külső díszítésére, amelyek korábban hiányoztak. A Windows díszíteni mély rések a tégla (plinfy) terjedt díszítések - karikák, kereszt, bevezetjük a falazat mázas cserép, tégla egyesíti a fény kő.
Paleológiai reneszánsz (1261-1453)
Ez a bizánci lét utolsó szakasza és kultúrájának utolsó virágzása. Ennek a korszaknak a fő tendenciája, a festészetben és az építészetben - a monumentalitás felszámolása. Sok egyházi és világi építészet eredeti alkotása jött létre. Általában az épületek mérete sokkal szerényebb lett. Az új templomok egyre inkább a centrikus épületek felé gravitálódnak.
A monumentális festészet is változásokon ment keresztül. A drága mozaik a freskókhoz ad lehetőséget. Azonban ez volt az ideje, hogy a híres kolostor Szent Horus, vagy a török, Kahri-Jami épült és díszített, ami azt jelenti, "mozaik mecset".
Az ikonfestészet témaköreinek száma növekszik, az új témák megkeresése érdekében a mesterek apokrif evangéliumokat használnak (azaz a hivatalos egyház nem fogadja el). Már nem elégedettek a kánon által előírt statikusokkal. Mostantól mindent forgatnak. Csapkodó ráncok, a ruházat, a szentek nem fogadja el testtartások és mozog, bár a számok aránytalanok, és soha nem teszi be a lábát a teljes láb (könnyen át őket, mint egy lényegtelen). Tájkép és építészeti háttér jelenik meg, a tér mélyül. Az arcok a szentek jelennek meg a normális emberi érzések (pl apai öröm Joakim hordozó újszülött Mary, mozaik kolostor Chora (Kahrie Jami), 1303). Gyakran vallásos jelenetek közelednek a tisztán műfajhoz.
Bizánciban, ellentétben a Nyugat-Európával, az antik technikai építészeti módszereit nem felejtették el és széles körben használják. Az ókortól kétféle épületet örököltek: a centrikus (az ősi mauzóleumokra emelkedve) és a bazilika (az ősi középületek felé emelkedve).
A bazilikák általában nagyobbak voltak, belülről hajókra osztottak. Nefi lehet három, öt, ritkábban hét vagy kilenc. A központi hajó szélesebb volt, mint az oldalsó (általában kétszerese), és egy oszlopos tetővel átlapolt. A középső hajó felső felső részén lévő ablakok egyenletes megvilágítást biztosítottak a belső tér számára. Például a San Apolinare de Nuovo (Ravenna) háromhajós bazilikája. Széles körben használták a római építészek eredményeit - íves és boltíves mennyezet és kupola. Az ókori világ temploma és középületei azonban nem felelnek meg a keresztény templomra vonatkozó követelményeknek sem funkcionális, sem szimbolikus módon.
Minden része a keresztény templom szimbolikus jelentése: boltozat - a boltozat az ég, a Dome - „egeknek egei”, a szószék - a hegyi ahonnan Krisztus prédikált, a trónt - a hely, a Szent Sír, a négy sarkából, amelyek - a négy égtáj. A templomot keleti irányába, Jeruzsálem felé kell irányítani. Egy új típusú templom - kereszt-kupolás templom - modell lett az egész ortodox világ (kezdve a IX század).
A MUSLIM VILÁG ORSZÁGÁNAK ART: ORNAMENT, CALLIGRAPHY, ARCH.
Az első mecseteket 665-670-ben építették.
A muzulmán épületek kezdettől fogva példák voltak a "rejtett építészetre" - hatalmas falak tornyokkal és kapukkal körülvettek egy belső négyzetet vagy téglalap alakú udvart, és a moszkvától vagy a palotától a kíváncsiskodó szemek elől rejtettek.
Az első mecsetek egy négyzet alakú udvar, melyet galériák vesznek körül. A Kaaba felé néző oldalán öt vagy több sor oszlopot ültetettek, amelyekre a tető pihent. Így létrejött egy olyan típusú oszlop mecsém, amely minden iszlám országban széles körben elterjedt. Az épület térképe azonos cellákból áll, amelyeket egyenletesen elosztott árkádok alkotnak. A sejtek száma határozza meg az épület méretét.
Idővel a mecsetek kezdettől fogva különbözőek voltak, és ennek megfelelően az építés szabályai szerint: a Masjid egy kis mecset az egyéni imádságért.
Jami egy katedrális (vagy "péntek") mecset a kollektív imaért, amelyet az egész közösség pénteken délben tart.
A Musallah országos mecset, egy nyílt terület, amelynek egyetlen falja a Kaaba felé néz.
A mecset egyik legfontosabb eleme egy mihrab - a Kaaba felé irányított szent rés, amelyet egy ívelt (vagy fél kupolával) borítottak, és beillesztett egy keretbe. Fent, a mihrabnak van egy hegyes vége, amely az "iszlám tengelye" pontot jelöli. Mihrab fényesen világítson (természetes megvilágítással, az előttük lévő kupolák ablakai vagy mesterséges fény alatt, egy lámpa, amely a fülke közepére lóg).
A székesegyház mecset (jami) a minbar jelenlétével különböztethető meg - a szószékkel, amellyel az imám pénteki prédikációt mond. A mihrab jobb oldalára van felszerelve, úgy néz ki, mint egy magas trónra, amelyhez lépcsőkorlát és egy díszítő bejárati portál vezet.
A nyolcadik század óta Jami egyik fontos jellemzője a minaret - a torony, amellyel a muezzin imádkozik. A muszlim világ nyugati részén a minaretek többnyire tetraéderesek voltak, a keleti - hengeres. Vannak olyan spirál minaretek is (Ibn-Tulun mecset, Kairó). A minareteket díszített téglából, kőfaragásokból, szalagdíszekből és feliratokból díszítették.
A XII. Századtól kezdve a Jami típus négy aiván - oszlopos teremmel, az udvar mindkét oldalán elülső fal nélkül. Az aivánok a madrassákra és a caravanseraisokra is jellemzőek.
Az iszlám olyan vallás, amely tiltja az élő lények szobrászati képét, így az egyetlen módja annak, hogy olyan művészeti formát találjunk, amely kompenzálja a tiltásokat. A díszítés az iszlámban nagyon változatos formában, színben és tartalmakban. Jelentős és mély a lényege. Mert szimbólumokon és jeleken alapul.
Az iszlám tervezésben kétféle stílus létezik: geometriai - girih, és növényi - islimi. Girikh (Pers.) - egy csomó, ez egy összetett geometriai dísz, amely stilizált vonalakból áll, négyszögletes és sokszög alakban. A legtöbb esetben a mexikók és könyvek külső nyilvántartásba vételére használják nagy kiadásban.
Islimi (Pers.) - egyfajta dísz, amely a kötőszál és a spirál összekapcsolására épül. Stilizált vagy naturalisztikus formában megtestesíti a folyamatosan fejlődő lombhullató lövöldözés ötletét, és végtelen választékot tartalmaz. A legelterjedtebb, amit ruhákban, könyvekben, moszkvai díszítésben, ételeket kapott. Ezeknek a stílusoknak a többségét külön-külön használják, de akkor is csatlakoztathatók, ha a nagyméretű geometriai gyriha hálózat összes cellája szorosan kitölti a rugalmas kis növényi fürtöket.
A minta fontos része egy kalligráfiai betű - ezek a Korán vagy hadíszt idézetek. Általában a kufic téglalap alakú betű kombinálható a girich-vel, és az islimi - a későbbi kurvuláris betű görbülete - naskh.
Girih hangsúlyozza a nagyságát és erejét elérhetetlen magasságokba, leválás a földi léttől és islimi - a rendelkezésre álló, a közelség, lágyság és plexus körülvevő világ egy bizonyos módon egy meleg otthon. A dísznövényt az építészetben, a könyvekben, a ruhákban és az edények festményeiben mutatják be.
„Szigorú” minta sokszor fölött helyezkedik mihrab (része a fal van egy mélyedés Mekka felé, ahol ő lett az ima a imám), és minden muszlim látja csak, amikor felállnak az ima, és ezt követően vagy a folyamat ima önmagában, sem beszélgetések vagy órák alatt nem szembesül vele. De az egész másik dísz a növényi plexus, amikor több ezer virág és bimbó ér véget. És ez nem egy mozaik, amelyben könnyedén készíthet másolatot az előző elem, ez egy rajz, ahol az egymást követő virág, bár hasonló az előzőhöz, de még mindig valami más, és tőle.
Talán a leggyakoribb motívum a nyolcsárga csillag. Eredete összefügg a vallási meggyőződéssel. Mint tudják, Allahnak nincs kép és helye, ezért az ő neve betűkkel van írva.
Szőnyegek és párnák elsősorban virágos minták, amikor a fő sima hátteret pettyes minta a virágok és a levelek, és a gazdag szín (néha akár 500-700 árnyalatai) van kombinálva a gazdag rajz és nem szembeállítani vele. Meg kell jegyezni, hogy ezek a minták általában szimbolizálják a világ szépségét.
A szőnyegek díszítésére különleges irányt figyeltek meg az imádságra szánt különleges szőnyegek kialakításában. Általában különböző irányok díszítő mintáit ötvözik.
A díszművészet egyik tendenciája a ruha dísze. És a legtöbb esetben ez a női ruhák.
A díszítés a ruhákban elsősorban a különböző stílusok és irányok hímzése formájában jelenik meg.
Arabesque (um Arabesco, fr Arabesque - .. „arab”) - cím szerinti vegyületet kelet-európai középkori díszítésére, amely főleg a geometriai, kalligrafikus és növényi sejtek, valamint alapján állapították meg a pontos matematikai számítás.
Az Arabesque alapja a minta egy vagy több fragmensének ismétlése és sokszorosítása. Végtelen, egy bizonyos ritmus mozgási mintákban történő áramlás bármely ponton leállítható vagy folytatódhat anélkül, hogy megsértené a minta integritását. Az ilyen dísz valójában kizárja a hátteret, mert egy minta illeszkedik a másikba, amely lefedi a felszínt (az európaiak ezt az "üresség félelmét" nevezték).
Az Arabesque bármilyen alakzat felszínén elhelyezhető, lapos vagy domború.
Az arab országokban a kalligráfia elsajátításának mértéke egy ember oktatásának és lelki tökéletességének mutatója volt.
Kalligráfia, tanított egy általános iskolában és egy felekezeti iskola (medresze). Azonban az igazi virtuózok voltak csak néhány kiválasztott calligraphers ( „hattaty”), tapasztalt a bonyolult arab kézírás és rajzolatát. „Az emberi szépség - a szépség, írói, és még jobb, ha ez a bölcs” (a híres keleti aforizma).
Nincs semmi meglepő abban, hogy az írás stílusát kanonizálták.
Középpontjában a kanonizálásának feküdt szigorú rendszer „engedélyezett levél” ( „Hutt mansub”) által kidolgozott, a bagdadi Ibn kalligráfus Mukla (886-940). Ez egy olyan rendszer, amely arányok arányának meghatározására horizontális és vertikális elemei a leveleket, és a betűk a húr
Az arab kalligráfia kanonikus típusai (kézírás):
Kufi - A legkorábbi kézírás geometriailag monumentális. Hajlamos egyenes vonalakra, világos geometriai alakzatokra. Élt a XII. Századig. Katonizálva, mint a Korán héjainak elnevezéseinek kézírása
A klasszikus arab szkript "hat stílusa":
Nasch - "levelezés" - vízszintes, szigorú kézírás.
Suls - "egyharmad" - görbe és egyenes vonalú elemek egy 1/3 arányban vannak korrelálva. Nagyon "rugalmas" kézírás.
Tauki - "dekret" - a legkevésbé kicsi kézírás.
Rayhani - "bazsalikom" - nagyon finom kézírás, összehasonlítva a virágzó bazsalikom illatával
Később, az iszlám világ bizonyos területein más típusú kézírásokat is kidolgoztak. Így a perzsa kalligráfusok két további stílust vezetett be:
Talik (Taalik) - gyors végrehajtás (kurzív).
A Nastalik kurzív, a leggyakoribb kézírás. A "hülyeség" és a "talik"