Leonid a bérlők
Leonid Desyatnikov. A hallás egy dúsítási folyamat ...
Nyomtatni szeretnék Share with friends;)
kezdve: Dmitry Moskovsky
FIGYELEMBE VESZNEK. Mint már említettük, a híres orosz zeneszerző, az Állami Díj győztes, az Orosz Föderáció tiszteletes művésze, Leonid Desyatnikov vett részt a "Towards Vyborg" kamarazenei fesztivál utolsó napján. Amit a név alapján ítéltek meg a leningrádi határvárosban. A Maestro az Alvar Aalto könyvtárát bemutatta műveinek zenei kiadásaival. A gálakoncert előtt Leonid Arkadievics válaszolt az IMA-sajtó kérdéseire. És ma megosztjuk a válaszainkat!
A kreativitás "kiindulópontjainak" megválasztása nemcsak sokszínű, de eklektikus is. Ön mit számít?
Szóval, milyen szél fogja tölteni a vitorlákat, menni és mozogni?
Csak nem irányítom, nem veszem magam ilyen komolyan. Utólag tudom megérteni, hogy egyes kompozíciók sorakoznak, hogy rámutat egy olyan, határokon átívelő témára, amely számomra harminc, vagy negyven év. De amikor elkezdek valamit, engedelmeskedni fogok némi impulzusnak. A munka elején nem tudom, mi fog véget érni! Valószínűleg a "kreatív időszakok" meghatározása nem az én dolgom; ez foglalkozik a musicologistokkal.
Ki véleménye szerint zeneszerzőnek hívható?
A "zeneszerző" szónak legalább három jelentése van. Zeneszerzők hívja az embereket, össze szimfóniát, szonátát, operák, és így tovább - azok, akik a mainstream komoly tudományos játszott zene koncerttermekben, Filharmonikusokkal, operaházak. A zeneszerzők maguknak is nevezik azokat az embereket, akik gyermekkoromban "shalagermakers" -nek nevezték. A szó legtágabb értelemben vett népszerű zenével foglalkoznak. A "zeneszerző" szó harmadik jelentése is. Ezek közé tartozik például Vladimir Vladimirovich Nabokov, aki sakkproblémákat komponált. Sakkproblémák zeneszerzője volt. És a DJ maga is zeneszerzőnek nevezheti magát, és így összeállíthatja, hogy megtalálja tárgyait és a piros zenét. Valójában nem annyira fontos - ki tud, és aki nem tekinthető zeneszerzőnek. A komoly zenék területén egy másik dolog még fontosabb: ha a korabeli zeneszerzők ebben a szférában voltak a legfontosabbak - figuratív módon, a piramis tetején, akkor a múlt században az árnyékokba mentek. Most előtérbe kerültek zenészek - végrehajtók, producerek, operaszínházak negyedmesterei, zenei fesztiválok szervezői. A zeneszerző pedig mélyen gyengébb alak lett.
És mit gondolsz erről?
Semmi közöm ehhez. Soha nem próbáltam dominálni semmit, ez nem az én témám. Inkább szeretem a színfalak mögött állni.
Van egy csomó énekes és kórusos zene. Miért?
Tetszik az énekhang, mint eszköz. Ezenkívül a szöveg ad nekem egy csontvázat, amelyre támaszkodva tudok haladni a helyes irányba. A szöveg tartalmazza a ritmust, az ütőhangszerek és a feszes hangok arányát. Vagyis egy ötletet tartalmaz. Mindez olyan segítség, amely inspirál és mozog.
Hogyan érzi magát a gyökérzene, az elsődleges forrás, amelyből minden nő? Sok zeneszerző származik benne ötletek, témák ...
A munkájában nagy helyet foglal el a mozi - zene 14 filmhez!
Nos, tizennégy nem olyan sokat. Mozi a mi idõben táplálja a zeneszerzõt. Ez nagyon fontos, különösen, ha erõk szinte egyáltalán nem alkalmazhatók. De ha kereskedelmi célból egy ilyen munkát használsz, akkor meg kell próbálnod tenni, hogy érdekel. Nagyon sok javaslatot elutasítottam, egyetértettem valamivel, és a választás nem mindig volt sikeres. De felvettem a munkámat, ami érdekes volt számomra.
Mit szeretsz legjobban a filmművészetből?
Valószínűleg nagyon kevesen emlékeznek ezekre a filmekre - talán filmrajongókra. Alapvetően a 90-es években dolgoztam a moziban, és ez nem a legjobb alkalom az orosz mozik számára ... Valerij Todorovszkijnak - a "Moszkvai Éjszakák" című egyszeri munkámat adom. A Sergei Livnev film "Hammer and Sickle" című filmje, amely több okból nem jelent meg a képernyőn, és nem a filmhez kapcsolódik. És három sikeres kapcsolatom Alexander Zeldovich-val - "Sunset", "Moszkva" és "Target" festményekkel.
Csak szereted a filmeket?
A filmekben ritkán megyek egy egyszerű okból: nem tudok elviselni az orosz szinkronizálást, értelmetlen és kegyetlen. Egy zenész, mint egy kanári, ez egy fontos körülmény: mindketten meghalunk a hamis hangoktól. A Szovjetunióban ez valahogy jobb volt. Nem tudom elfelejteni, hogy Filigrád Vjacseszlav Tikhonov a Jean-Louis Barro-t a The Rai Children-ben fejezte ki. Most azonban mindenki, aki nem lusta, olcsó módon csinálja, ez valóban munka a migráns munkavállalók számára. Ezért Szentpétervárban, ritka kivételekkel csak az "Angletere Cinema Lounge" -ba megyek. Ez egy mozi a szállodában Angleterre-ben, ahol felirattal ellátott filmet mutatnak.
Ez egy hülye kérdés, és mégis. Honnan származik inspiráció?
Valószínűleg magától.
Az út a magadhoz? Ismerd meg magadat - és ismered a világot?
Látod, minden ember valaki akar lenni, hogy megfeleljen valaminek. Ha nem tesz semmit, akkor folyamatosan depressziós. Zeneszerzővé váltam, nem hagyhatom el ezt az üzletet, ez az identitás összeomlása. Ezért mindig magamnak kell bizonyítanom, hogy zeneszerző vagyok, hogy ez volt az élet megfelelő választása. Tehát dolgozni kell, mindig dolgozunk. Még akkor is, amikor pasziánsz vagy a tengerparton ülök, valami történik a fejemben. Ha nincsenek kötelezettségei egy adott megrendeléshez, napról napra le kell ülnöd a zongorára.
Mit kívánsz magadnak - ott, a jövőben?
Mmm ... Valószínűleg hagyja abba a zeneszerzést, amikor megértem, hogy nem vagyok jó benne. Ismerem a zeneszerzőket, akik túlélték magukat. Nem akarok így lenni, és időben meg akarom érteni magamat, amikor meg kell állnom.
De ugyanakkor talál valami újat az életben?