A burzsoázia szerény varázsa

Ajánlja a ""
műfaj, rajz, alkotók stb.

* figyelem! a rendszer nem teszi lehetővé a film folytatásának / előfeltételeinek ajánlását - ne próbáljon megkeresni őket

Sokkal furcsabb, de ugyanakkor kellemes film, még nem láttam. Nem gondoltam, hogy a burzsoák irónikus csalódása sok pozitív érzelmet keltene bennem.

Tehát vacsora, 6 fő # 151; hogyan lehet ezt megőrizni egy órát és negyvenkét percet? Nagyon egyszerű, # 151; Luis Bunuel válaszol. Az akció három nõ, három férfi és számos neves személyiség között zajlik: egy pap, egy részmunkaidõs kertész, Ines szobalánya, 52, egy parricid hadnagy stb.

Minden alkalommal, amint a bájos hősök fogja átvenni az étkezés történik valami, valami olyan abszurd és groteszk, hogy szeretnék sírni, „Ne!” Ugyanakkor, a burzsoázia reagálnak, hogy mi történik az ilyen komolysággal, küzd, hogy ne ejtse méltóságát. Nyilvánvalóan ez a "szerény bája". Lenyűgözően viccesnek tűnik.

Minden hős olyan cselekményeket követ el, amelyek ellentmondanak a kijelölt elveknek és nézeteknek. A kábítószerek értékesítése, de az elakadt bűnözési ráta megdöbbenne? Miért ne. A gyülekezet miniszterének, de egyúttal az embernek a bosszúból való megölése érdekében? Általában kiváló. Együtt, ez ad egy portré gondolkodású és képmutató emberek egyrészt, másrészt azok, akik megpróbálják úgy tűnik, azok, akik valójában, és nem azért, mert a ki nem mondott szabályok által elfogadott ez a réteg a társadalomban.

Az olyan filmek, mint a "Bourgeoisie modest bája", olyan festmények kategóriájára utalnak, amelyeket nehéz észlelni és megérteni. Távol vagyunk a 60-as és a 70-es évektől. Különösen a 60-as évektől Franciaországban. És még inkább a szocialista Bunuel idején. Ami ma élt és tényleges volt a franciák számára, a könyvek és újságok, beszélgetések és dalszövegek, a televízió és a film oldalaiban tárgyalt problémák ma már történelem számunkra. És milyen nevetségessé vált Bunuel, lehet, hogy érthetetlen számunkra.

"Modest báj" # 151; ez a szatíra az akkori polgárok haszontalan életének és a fogyasztói társadalom számára szélesebb körű. Az egész film főszereplői hiába próbálnak ebédelni és kielégíteni szexuális vágyait. Ez életük és világnézetük lényege. És a végtelen, gondatlan és céltalan ingerlés képei az országút mentén jelképezik céltalan és üres mozgalmaikat az élet útján.

Bunuel több mint 40 évvel ezelőtt vette át a filmjét. Ebben az időben sok megváltozott. A burzsoázia nem ment el, de a fogyasztói társadalom jelentősen nőtt. És azok a vonások, amelyek a leginkább kiváltságos polgári osztályra jellemzőek voltak, az úgynevezett középosztályra terjedtek ki. Tehát, bizonyos értelemben elmondhatjuk, hogy a film még fontosabbá vált (133;

Műfaj: szürrealista komédia. Úgy tűnik, ahogy lehetséges. Világos, hogy a képeket a szürrealisták # 151; ez valami világos, furcsa formában ábrázolva. Elég emlékeztetni Salvador Dali festményeire. Nem mindegyiket lehet megnézni anélkül, hogy egyáltalán megborzongna. És mit tehet egy szürrealista játékfilm?

Az elbeszélés középpontjában hat ember, titka és álma. Nagykövetség, Kegyelem, három monsieur és három asszony. Hatszor gyűlnek össze az asztalnál, de minden alkalommal, amikor nem tudnak vacsorázni, különböző okokból, minden egyes alkalommal, amikor fantasztikusabb. Néhány akadály (tévedésből belépett a színházba, fegyveres terroristák megjelenése) általában az álmok közé tartoznak. Ezek a fikciók olyan szorosan összefonódnak a valósággal, hogy néha nehéz megérteni, hol vannak valójában a hősök. Talán csak egész úton jártak az út mentén, és hallottuk barátságos lépéseinket?

Igen, ez a szalag az agyon is működik, mint Salvador Dali festményei. Az óra olyan, mint egy óra, de szürrealistában fákon, mint a palacsinta. Az arisztokrácia arisztokrácia, de Buñuel mester körül, valami rémálmokkal jön létre, amely azonban nem akarja megszakítani a végső hitelt. Bravo a "burzsoázia szerény varázsa" megalkotójához! Az 1973-as legjobb külföldi film címe az amerikai filmes akadémia szalag szerint egyértelműen megérdemli.

A film olyan, mint egy szike, amely a polgári társadalom hat személyének létezésére utal. Minden kinovremennaya hős hiába próbál vacsorázni, előre látva ezt a pillanatot. Életük jelentése éppen a pénz előállításában van (látszólag, hogy vacsorát szervezzen) és egy üres, filiszteres létezést. Minden beszélgetésük az italok és más hülye ostobaságok körül forog. A cég által bemutatott rendező # 151; csak a rabok széles tárháza. Szürrealista módon a valóság és az alvás összefonódik itt. A hősök élete ugyanolyan elhanyagolható, mennyire elhanyagolható az álom veszélye # 151; felébredt, és nincs semmi. Ugyanaz van itt # 151; csak az ébredés már nem szükséges # 151; rég elmentek # 133;

Hogyan kezdődött ez a # 133;

Van egy ajándék a TV-től # 151; "A burzsoázia szerény bája". Eddig Bunuel képregényei nem látták a # 133-at;

A film titokzatos anyaga. Nyitott szövés, könnyű érintés. Olyan, mintha vízen vagy vékony jégen járna. Semmi sem a szokásos, közvetlen és durva vígjátékokból. Extrém egyszerűség és egyszerűség, de nem véletlen. Az abszurd mondatok csokorából, amiből nem tudod elszakadni magad. Teljesen, mint általában, a karakterek közömbössége.

Az arcuk kifejtése, még katonai műveletek során sem változik, mit mondhatunk a mindennapi kényelmetlenségekről (# 133; Természetesen ez csak a film vászata, amelyen a telek hímzett # 133; Látjuk, hogyan viselkedik elegáns ruhákban és többüléses autókban, és egyes helyeken jár a reménykedő társadalomban. alapvetően # 151; házaspárok és személyek, akik csatlakoztak hozzájuk az akció során. A fantasztikus püspök # 151; ő is kertész a szívében. Egy fiatal lány, aki mindent megpróbál, majd reagál, "mindig szomorú hadnagy". A háziasított terrorista, ő is okosan bemutatott vicces. A Miranda Köztársaság nagykövete # 151; Valami belőle bennszülött, meg kell vizsgálnunk a # 133-at; Jó hülye beszélgetések. A beszélgetések képzeletbeli tartalma, ahonnan semmi sem változik.

A film első felében a hősök nem tudnak ebédelni # 151; akkor a házigazdák elfelejtik a vendégeket, majd a kávézóban gyászolnak és a háziasszony a függöny mögé sír, egy kávézóba jönnek, ahol csak vizet szolgálnak, a többiük vége. De a hősök hihetetlen álmokat látnak, jellemzőek és nem véletlenszerűek # 151; majd színházi jelenet bevezetését, vacsora helyett, majd szétszerelés családi ellenségekkel # 133;

Hat karaktert keres a reggeli

Egy idős és lenyűgöző úriember, Raphael # 151; egy bizonyos dél-amerikai ország nagykövete, Miranda, valamint két kollégája, felesége és rokona csatlakozik a céghez, hogy vacsorázzon. Azonban az arisztokraták tervei, hogy elkényeztessék a gúny elvesztését, mert állandóan útban vannak bizonyos leküzdhetetlen # 151; fantasztikus és extravagáns # 151; akadályok # 133;

Mint a debütáló film első keretében, amelyben a borotva vágta a női szemet, Luis Bunuel az elkövetkező években anatómia volt az emberi lét testének. És leginkább ezekkel a műveletekkel járt a burzsoázia # 151; a rendező fő, arisztoképe. Tény, hogy a 72 éves Bunuel, szinte teljesen süket, lefegyverző, gyilkos érzékenység svol pontszámok itt az átkozott burzsoá, elmerül a vákuum illúziók, szokásaikat, rituálék.

Sőt, előtti utolsó előtti filmjében Bunuel kitalálta, hogy megkérdőjelezi a modern társadalom főbb intézményeit # 151; család, egyház, hadsereg, rendőrség, diplomácia, bürokrácia, valamint a szex, drogok, terrorizmus # 133; Ugyanakkor nem hiperboli vagy groteszkeket igényel, de csak az egyik kedvenc technikát használja # 151; fokozatos kitettség. És ez annyira kifinomult és finom, hogy a néző gyakran nem érti, mi az, ami a moziban általában # 133;

Nem véletlen, amikor 1987-ben ez a film 15 év késéssel jelent meg a Szovjetunió képernyőjén, a steril filmmel felemelt közönség egy része provokációt mutatott # 151; "A csonkítás és az erőszak propaganda". Talán azért, mert a kép reálisan ismertté vált Bunuel számára # 151; nyelvi csíkok, ideges csatolások és valamilyen optikai szerkentyű nélkül. Az egyetlen elem, amely a nézőt maga elé vitte, álmok voltak.

A filmben nincs a pszichológia a szokásos értelemben, mert talán mindig zavaros # 151; hamis illúziókkal, majd értelmezhetetlen száműzetésekkel, majd komikus abszurditásokkal. A 1920-as években a szürrealizmus leckéinek megtanulása után talán Buñuel talán elsőként értette meg, hogy a film természeténél szürreális, hiszen az álomhoz legközelebb áll. Mint az első filmjeiben # 151; Az andalúziai kutya és az aranykor # 151; rendszeresen sérti a lineáris elbeszélést # 151; csak álmok segítségével. Ők a lehető legjobban segítenek a fő téma kialakításában: a bizonyos vágy megvalósításának képtelenségét # 151; az étvágyat vagy szexuális szükségleteket kielégíteni, vagy pénzügyi vagy élettani # 133;

A szürrealizmus elemei egyrészt elvonják a filmet, másrészt megadják azt a kötetet, amely nem teszi lehetővé, hogy egyértelműen megértsük, mi történik a keretben. Talán Bunuel volt az egyetlen rendező, aki tudta, hogyan készítsen ilyen "triviális filmet" # 151; látszólag műfaj-határozatlan, de ugyanakkor ellenállhatatlanul kifinomult formában. Mi ez: szatíra vagy fantáziadús? És talán # 151; bohózat vagy politikai brosúra? Mind ez, mind a másik és a harmadik.

Egy hónappal korábban a szállítási díjat „Oscar” Buñuel játszott a mexikói újságírók, azt mondta egy interjúban, hogy azt remélte, hogy megkapja ezt a díjat, mert már kifizetett 25 ezer dollárt, és az amerikaiak, mint tudjuk, az emberek szó. Los Angelesben súlyos botrány tört ki, ami nem jókedvű volt annak, aki provokálta. Azonban 4 héttel, a "Modest Charm of the Bourgeoisie" még mindig kapott egy aranyozott kutyát.

Támadás a Bunuel, nem azért, de nehéz mondani valamit az ellen, hogy lelőtte a ravasz és bölcs film nélkül homályos elképzelések és egyúttal nélkül közhely, rövid, egyszer a mestermű, akinek a neve akkor vált aforizma.

Mi több, az egész történet egy étkezés, amit a mi karakterünk nem tud furcsa körülmények között előállítani. Úgy tűnik, hogy a megjelenésében semmi érdekes és nem feltétlenül létezik, de a valóságban érdemes fél órát tölteni, ahogyan azt mondják, meg kell nézni, hogyan történik. Ezek a körülmények és más események a "szerény varázsa a burzsoázia", ​​hogy nagyon ízletes.

Creation Buñuel nem szerényen megpróbálta ugratni a 70. át az osztály burzsoá, életmódját, szokásait, a sztereotípiák a másikhoz képest (a nyitó jelenet a püspöki megéri). Pontosan ez történik finoman, legalábbis abban az értelemben, ahogy minden itt átalakult a legfurcsább formulává, # 151; ahol a vígjáték, valamint a jó szarkazmus részaránya másodpercek alatt miszticizmust és valami rendkívül vonzó képet mutat, ami a jövőben komolyan befolyásolja David Lynchot.

A francia művészet tökéletes és intelligens néző számára készült, képes lesz arra, hogy mind a klasszikus, mind az egyszerű nézőt kedveli, aki jó méltó filmeket szeret.

A forradalmi Bünjuel felszólalásait

A szürrealizmus és a lényeg. Bünyuel filmje "belülről", egy film a valóságunkról, mintha párhuzamos lenne # 151; mindenütt hangzik nekem, amikor megpróbálom megérteni, akár úgy gondolom, hogy maître. De nekem ez a történet, vagy inkább # 151; szilogisztikus vázlat, a legtisztább és realisztikus minden festménye között. Talán a kiszámíthatóság pillanata befolyásolja a műfaj értékelését, mert Bünyuel leírja a XXI. Század elejének valóságát, de. mindenről rendben. És nem annyira beszélni fogunk a szalag tartalmáról, mint a nézõkben felbukkanó figyelmeztetésekrõl, amikor megnézem.

A szalag a nézőnek kiált minden felháborítónak, azoknak, akiket a burzsoáziának tartanak. Leereszkedünk alsóbb és mélyebbre, mélyebbre és mélyebbre hatolunk. És úgy tűnik, a horror meg kell ragadnia bennünket a látvány, hogyan bomlanak, ez a „só társadalom”, a pap ellenkezik az alkotó, mint porushaetsya minden ideális egy tál leves, vagy egy darab sajt, mint bármely hiba kiemelkedik a stílus és elegancia válik az egyetlen erény. A megbízhatóság, a racionalitás és a logika szempontjából remegni kell a horrorban, és megnézzük, mi történik a képernyőn. De lenyűgözte az elegancia hősök, a finom íz, a ladnostyu szomjukat és végrehajtása szép az élet.

Ha megnézed "Saló, vagy 120 nap Sodoma" Pasolini-t, teljesen tisztában vagytok mind a nyomorúság, mind a szörnyűség és az emberi szomjúság uralkodása miatt. De a "Modest Charm of the Bourgeoisie" minden puha és lusta, és te merülnek ebben a lustaság, és nem találnak semmit elítélendő minden, ami történik. Genius Bunyuel megkérdezi minket az egész filmen, nos, lehet-e olyan bosszantó dolgot létrehozni, amely ilyen kedves ember? Lulls és lulls # 133; "Ez lehetetlen. nem, nem tudsz " # 151; úgy hangzik, mint egy lajtmotív a fejünkben.

És amikor valóban emlékezzünk magunkra és azt mondjuk magunknak: "Hé, várj! Végtére is, ez # 151; az elme alvása ", és ébredt fel, tudatában a szalag minden horrorjának, az elbeszélés már véget ért. Előtte # 151; Csak az ilyen "édes és elbűvölő" hősök hátuljai, akik magukért hívják magukat és egy tál levest, elhagyják magukat. Vagy egy darab sajtot. És a fejemben # 151; Lermontov "A gonosz olyan vonzó?"

Az érzékelés szerény bája

Azt álmodtam, hogy filmet nézek. A mozi nem ritkaság, hanem film, melynek értéke Oscar szobrocskája. És megnézem a mozit, és szorosan közelítek egymáshoz, és nem értem, hogy a szerkesztő erők által összekapcsolt vicces vázlatok sorát nagyszerű filmnek hívják.

Vicces, hogy az epizódok nem tudnak enni. Az is furcsa, hogy ha véletlenszerűen veszi és elválasztja egymástól a vázlatokat, majd keveredik abszolút véletlenszerű sorrendbe a szerkesztőasztalon, akkor semmi sem változik a cselekményben.

Epizód epizód után. Az emberek nem tudnak enni. Az őrmester álomra mutat. Az emberek a távolságon haladnak. A pap lő a gyilkos. Az emberek semmilyen módon nem tudnak enni. Elképesztő, hogy a közönség egy sor epizódot néz, nem értik, hogy egy régi rozsdás tükör előtt áll.

Ezekben az epizódokban nincs értelme. A néző a két lehetőség van: vagy megpróbálják látják gondolkodás és annak értelmezése, vagy próbálja megérteni, hogy mit keres egy régi rozsdás tükör, a tükörképe, amely nem jelent semmit, mert maga a tárgy teremt tükröződik semmi önmagában nem jelent.

A tükörből egy hangos koppanás ébredt fel. A tükör belsejében láttam az éhes Luis Buñuel tükörképét, aki mohón megpróbálta megragadni a tükörbe beillesztett sonkás szendvicset az oldalamról. Levetettem a szendvicset a tükörről, és letöröltem az izzadt hónaljomat. Néhány másodperc múlva felébredtem.

Sokat írt róla a film, de ez nem meglepő, minden egyes új néző számára a maga módján nyílik meg.

Bunuel még mindig nem a legismertebb és a box office igazgatója, és sajnos csak a valósághű filmesek, a mozi mint művészet rajongói, és nem olyan módon, hogy elfelejtsék és szórakozzanak.

Luis Buñuel barátja volt, és Salvador Dali, valamint a spanyol költő Lorca. Mindhárman tanult a jezsuita kollégium barátok. A kreatív unió Dalí és Buñuel kezdte pályafutását, ami a nézőt a szürreális és ellentmondásos „andalou”, hogy a szürreális trilógia életéről modern Európa igazgatója.

Nincs szokásos lineáris cselekmény, nincs kapcsolat-klimax-végkifejlet, de van egy sor epizód, váratlan átmenetek az elbeszélés. Számos francia burzsoázia és feleségeik próbál jön össze vacsorázni, de a körülmények mindig zavarja, vagy hirtelen kitört a szenvedély házastársak, illetve jelenléte egy halott ember egy étteremben, vagy hirtelen véget ért, és a tea és a kávé a büfében # 133;

Az igazgató ügyesen összekapcsolja a valóságot és az alvást, annyira, hogy a nézőnek néha csak a váratlanul kell kilábalni.

A színészi művek itt nem a legfényesebbek és a legemlékezetesebbek, de még mindig nagyon érdekesek, túlzás és alábecsülés nélkül.

Valójában # 151; a polgári élet abszurditásának himnuszát, az emberek örök ambivalenciáját és azt az időt, amikor a kellékek helyettesítik a valóságot, és a pap kertészként dolgozhat és lõhet egy emberrel.

A film természetesen nem szórakoztató, de a "mozi - nem mindenkinek" rajongói számára szeret. A szürrealizmus klasszikusa és a Bunuel egyik legjobb filmje. Műfajának klasszikusai.

Kapcsolódó cikkek