Miért a királyok, siburbia
Szöveg: Rita Loginova
A fotókat a Globus Színház biztosítja
Nem számít, hogy miként igyekszünk felvenni magunkban az összes csúnya dolgot, amelyet időnként adtak nekünk, ami szarvasmarhát, gyilkosokat, végrehajtó akaratokat tesz nekünk, valamilyen okból továbbra is emberek maradnak. Erről - a "Globe" csak két előadásáról szólt, a színház nagy színpadán négy éven keresztül jelent meg, de itt és most is ugyanilyen fontos, népszerű és szükséges. "Turbina napjai" - feltétlenül felnőtteknek, "Mathiush királynak" - feltételesen gyermekeknek.
A turbinák körülményei ismeretesek: a lángoló polgárháborúban Kijevben képzett, jó barátok vesznek körül. Elena úgy érzi magát, mint egy kőfal mögött, Alexei és Nikolai testvérek, a Fehér Gárda tisztjei. Védi a bátorság, a becsület és az őszinteség, de a gyávaság és az óvatosság a semmi az életében, aki megtette a férje, személyzeti patkány Thalberg, nem meleg. Ő vezeti Kijev az első jelei a végén, így két tűz között - a Vörös Hadsereg és Petlyura - whiteguard azok Shurinov Fehér Gárda és nővére, de ő nem emelte a közeli után lépett fel az ellenség a város. A retell ez furcsa és felesleges, mert valóban úgy tűnik, hogy mindenki ismeri a cselekményt. De nem minden, érezhetett a légkörben, így született az együttes Vladimir Derbentseva (Alexei Turbin), Maxim Guralevicha (Nikolai Turbin), Arthur Simonyan (Victor Myshlaevsky), Paul Harina (Studzinsky Alexander) és Alexander Petrov (Leonyid Shervinsky).
A játékuk csodálatos érzést teremt a "szigeten egy viharos tengeren" - így szólt Eugene Vodolazkin játékairól, de ez teljesen alkalmazható a produkcióra.
A játék két tér: lapos turbina (ez a sziget), és minden, ami ez - a dísztér, ahol a piercing néz reménytelen kadétok Alexei Turbin, és a szerencsétlen középiskolás, egy hely a tudás a földrajz, az irodalom, a nyelvek, amelyek a háború tanította tanítványait nagyon más tudományok. A központban a Turbinsky lakás - egy kályha, bélelt mintás kék plitochki (ami különösen megható, mert olyan finoman és pontosan jelzi a Bulgakov a szöveget). Cserépkályha az ebédlőben, amely „felmelegítjük és növekedni a kis Elenka, Alexei idősebb és nagyon apró Nikolka” úgy szerette a ház lakói, hogy úgy tűnik, turbinák készek harcolni, amíg az utolsó lélegzet, mint egy szimbólum az életét. A gimnázium csak az ajtók és az iskolai asztal. Ezeken a kapuit a túlvilági ragyogás jön vezető kadétok Turbin, rajtuk keresztül ugyanazt az ellenkező irányba fut-boy háború elől menekülő halál. Junkers - valójában fiúk (a szibériai Cadet Corps tizedik osztályosai játszanak). Száz kadétok - kétszáz diák tartott fegyvert, mint egy lapát, tunika ujjú elrejteni a kefék, kalapok lefelé az orrát. Turbinák, felismerve, hogy az ő részlege dobták a parancsot, hogy magukra, ellenőrzi csapatait, és nem rendelheti őket elszakítani pántok és elrejteni. Ennek következtében tiszti szenvedése fizikailag szenved, de a kegyelem skáláján a katonai bravúr semmit sem mér a szerelem ellen. És mit tehet egy pár száz fiatal a Petlyura banditái ellen vagy a bolsevikok hadseregével szemben?
Alexey Kriklivy "Globe" főigazgatója nemrég vett észre. hogy ez a fellépés, amelynek elsődleges dühe már régen megszűnt, hirtelen másképp kezdett kinézni, nem ugyanaz, mint a lemondás és repertoárja. Úgy tűnik, hogy a közönség benne valamit lát, ami éppen ebben az országban éppen ebben az évben. És látta egyszerű: még a világ elpusztult, ahol a többség nem törődik az ígéretek az élet csak egy halvány szeretet - a húga, a barátok, hogy a katonák nevetséges. És mégis - a szüntelen nevetésben. Igen, „Days of Turbin” oly nagyon sokat viccel, és nevetett, skabreznichayut néha kinevetik, jön a szarkazmus és az irónia, hogy lehetetlen, hogy ne nevessen a lakói ezen a szigeten. Annyira használják őket - nem azért, hogy a világ végéig, megváltoztassák szokásaikat, ne szakítsanak vodkát és díszítik a fát?
„Ez minden marad utánam” - Shevchuk énekel, így sikeresen találja a játék, amely az első akkord, mint sehol máshol releváns, könnyek öntudatlanúl szemét. Mert talán először az életedben rájössz, hogy ez a dal a világ végéről szól. Ha nem életvédelmi egy képzeletbeli valamit, ami érdekeit határozatlan személyek száma, és a szeretet és a nevetés, akkor talán megnyitja örökre, és akkor is, ha meghalnak Turbin vezető. Abban meghatározatlan számú ember - az uralkodó, akivel küzdenie kell turbinák, Petliura és Trockij, amely ellen harcolni - az emberek csak nincs, hogy egyformán mitológiai, turbinák nézne rájuk. És a katonáknak arcuk van, és Elena van.
Talán ugyanúgy kell eljárnunk: ne hagyjunk a mesebeli karaktert az uralkodók közül, és élj a fejeddel, annak ellenére, hogy minden körülöttünk kavargó és lefelé haladt, nem irányítottunk minket? Úgy nézel ki, túlélünk.
Egy hasonló üzenetet, de nem nagy nagybácsik és nagynénik, a fiúk és a lányok, kifejezve „King Matt” készült két regény kiemelkedő lengyel pedagógus, reformer, író és közéleti Janusz Korczak, „King Matt az első” és a „King Matt egy lakatlan sziget "(majd a sziget!).
The Adventures of Prince Matt, aki halála után apja, a király került a trónra, és vezette az egész állam, zajlik az elején az ágyúzás és a királyi termek között ravasz tisztviselők és diplomaták. Itt a vonatok elöl mennek, és oldalukon egyszerű szavakkal írják: "A háborúhoz!" Óriás kartonpapagáj emberek óriási kezekkel imádkoztak utánuk, és úgy tűnik, hogy ez csak egy játék, a katonák pedig játékok.
És itt az első inspirációt voynushki helyébe tűz, a hangzavar a fény és árnyék, ritmikus zene, mint egy mesterséges opera Reich, a dinamika a mészárlás és a lassú csökkenés testvére Matt golyó - és nincs hely játszani.
"Úgy gondoltuk, hogy szórakoztató a háborúban, és az emberek meghalnak ott!" - jön a herceg. Matiusha-t tanácsadók vezénylik, tanácsot adva, hogy háborút szabadítsanak fel a szomszédos királyságokkal vagy egy másik törvényt, amely korlátozza a sóvárgás szabadságát. Polina Struzhkova vezet az orr mögött, hallgatva egy kisfiú fantasztikus kalandjait egy kis országban, aki ugyanakkor nagyon létfontosságú és emberi felfedezéseket tesz. "A könyv ötlete, amelyet a munka alapjaként vettünk: a szabadság egy személyen belül, saját tapasztalatai, személyes tudása révén kezdődik" - mondja Struzhkov premiere előtt. Az árokban és azt követően, a palotában, Matiush elfoglalja az egyiket: keresni egy receptet a boldogságért mindenkinek. Gyermekkorában a válasz készen áll: meg kell szakítania a házi feladatokat, minden gyermeknek csokoládéval és hintával kell rendelkeznie, és ha valaki akarja, hagyja, hogy igyon és dohányozzon, szenvedjen - ő maga is hibás. Itt a rendező lehetővé teszi egy teljesen mozdulatlan előcsarnokot, amely minden új mondattal találkozik, sírral és ohmral, szabad kenyérrel. Varavin professzor megkérdezi a közönséget: igaz? De igaza van? És ki az oka annak, hogy Matius vezetése alatt őrült gyerekek majdnem összezúzták a várost? A terv szerint pedig a terem először a szokásos módon keresi a választ, a kollektív tudattalanul, de miután a permissivitás sokkjából visszaszállt, mindenki - önmagában.
"A király nem megaláz, de tiszteletben tartja" - ezért Korczak vezet Stružkovával együtt, és a gyerekek könnyen elnyelik. A játékban egy csodálatos karakter játszik újra Vladimir Derbentsev, - Sad King. Ezért kéri Matyusha-t, miért kell királyok. "Koronát viselni" - javasolja Matiush. "Hogy az emberek boldogok legyenek" - szomorú király válaszol. Szomorú, mert tudja, hogy nem lehet mindenkit boldoggá tenni. De boldog, hogy Matiush legalább megpróbálja.
Mindenki lehet király, beleértve a szomszédokkal való fegyverszünetet is, akikkel a hangos érvelés szerint semmi, amit Mathiusha nem veszeked. Valójában, ha a turbinák is ugyanúgy diszpergálódhatnak a bolsevikokkal és a Petliurával, ami jó lenne. De gyermekeink "Mathiusch királyt" néznek majd, és talán felnõttek fel, akik intelligensebbek és nemesebbek, mint az élet. "Hé, felnőttek, akik megbánják a cselekedeteiket, olyan gyerekek, akiknek nincs mit veszíteni, a büszke király ellen indulnak!" Csokoládéval dobjuk. Nevetni fogunk.
Olvassa el:
A szólásszabadság hiányaRita Loginova nézte az őszi színpadi találatot - az előadás "Dovlatov. Anecdóták "Dmitry Egorov a" Red Torch "színházban. És írt egy olyan szöveget, amely kiderült, hogy nem a vígjáték áttekintése, ahogy azt elvárhatnám, hanem egy olyan beszélgetés, ami "mindent" követel, ami az utóbbi időben szükség van rá.