A nagy tengeri élmények (születésének 200. évfordulója alkalmából és
IK Aivazovsky, IE Repin "Puskin búcsú a tengerig"
Az emberek sok generációjának elméjében I.K. Aivazovszkij a tenger énekese volt és maradt. Senki sem ábrázolta a tengeret olyan költői és ihletett módon, mint Aivazovszkij. A sok kikötők, aki megmutatta nekünk a tenger az ő végtelen távolság, boszorkányok hold éjszaka a szörnyű düh a viharok a világító napkelte és napnyugta ... Több mint 6000 festmény a művész, és a legtöbbjük -. Seascapes. Legtöbb, de nem minden. Néha tévesen azt mondják, hogy Aivazovszkij csak a tengert írta. Ez nem így van. Festett képeket más témákról, sőt portrékról is.
Ma beszélünk veled a művészről, a festményeiről, a tetteiről és cselekedeteiről, amelyek nem kevésbé voltak figyelemre méltóak, mint művészeti képei.
Ivan Aivazovsky életrajzából
I. Aivazovsky. 1874-es önarckép
Ha az életrajzok száraz nyelvét beszéli, akkor a történet így fog megjelenni. Örmény kereskedőcsaládban született, akinek leszármazottai a XVIII. Században költöztek Feodosiaba (Crimea). A családnak 2 fia és 3 lánya volt. Ivan Aivazovsky (Hovhannes) volt a legidősebb. Művészi és zenei képességei kora gyermekkorában jelentek meg. Ő önállóan megtanulta játszani a hegedűt.
És ha a művészről a világi szempontból beszélünk, akkor így lesz.
Amikor a művész még mindig kisfiú volt, mindenekelőtt szeretett volna. Papírok és ceruza nem volt, ezért festett faszénnel a krími házak fehér falain. Ezeket a rajzokat a Feodosia városi kormányzó kincstárai észrevették (most azt mondanánk: a város polgármestere). Segítségével a fiút a püspöki Művészeti Akadémián tanították. Megszüntetése után Aivazovsky fiatal művész úgy döntött, hogy állandóan Feodosia-ban telepedik le. Épített egy házat a tenger partján, ahol élt és festett képeket, majd hagyta az ő anyanyelvét múzeumként.
Itt akarok mondani Aivazovszkijról mint védőszentiment.
Aivazovsky, emberbarát
A Maecenas olyan személy, aki önként és ingyen nyújt anyagi segítséget a személyes alapokból a tudomány és a művészet fejlődéséhez. Hosszú életében Ivan Konstantinovics Aivazovszkij sokat tett a szülővárosában, Theodosia városában.
Feodosia-ban nem volt vasút vagy tengeri kikötő. Az Aivazovszkij erőfeszítéseinek köszönhetően épültek. 1892-ben megnyílt a Feodosia-Dzhankoy vasútvonal.
Feodosiya vasútállomás
A városnak nem volt elég ivóvize, és Aivazovszkij adta a városiaknak a vizeit az ország birtoka forrásából.
Köszönet Ivan Konstantinovicsnak, a Régiségek Múzeumának, egy könyvtárnak és egy művészeti iskolának.
A Theodosia Hagyománytörténeti Múzeum (Régiségek Múzeuma)
A művész halála után házát és az összes festményt adományozták a városnak - így Feodosia-ban volt saját képgaléria.
Ivan Aivazovskij képgaléria Feodosiya-ban
Szökőkút "Jó geniusz"
I. Aivazovsky utazása
Jó tanulmányait a Szentpétervári Művészeti Akadémián az Aivazovszkij arra ösztönözte, hogy külföldre utazzon. Olaszországban (Velence, Firenze, Sorrento), Franciaországban, Svájcban, Hollandiában, Angliában, Portugáliában, Spanyolországban és más országokban. De nem csak utazás volt, hanem tanulmányok folytatása: különböző művészeti iskolák tanulmányozása, más országok művészei ismerete.
Aivazovsky harci darab
Csatafestészet - (a francia bataillől - a csata) - a képzőművészeti műfaj, amely a háború és a katonai élet témáira szentelt. A harcműfaj legfőbb helyét a föld jelenetei, tengeri csaták és katonai kampányok foglalják el.
1844-ben Aivazovszkij az orosz haditengerészeti személyzet festője lett, és mély érdeklődéssel és hazafias érzéssel vált az orosz tengerészek katonai dicsőségére és hősiességére. Ismert és barátságos volt az orosz admirálisokkal Nakhimov, Lazarev, Kornilov. Festményei az orosz haditengerészet kirobbanásának krónikájaként tekinthetők.
I. Aivazovsky "A Navarino csata"
Ő ábrázolta a Navarino harcot - az 1768-1774 orosz-török háború alatt. véget vetett a török Navarin első szigetvilág expedíciójának orosz haderejének elfogásával.
I. Aivazovsky "Chesme csata"
I. Aivazovsky "Sinop csata"
Két festmény Aivazovszkij, aki Brig Mercury szerepét szentelte.
I. Aivazovsky "Brig" Mercury "támadta két török hajó"
1829 májusában az 1828-1829-es orosz-török háború alatt. dandártábornok „Mercury” parancsnoksága alatt alezredes parancsnok Alexander Kazarsky nyert egyenlőtlen harcot a két török csatahajót, mint halhatatlanná a nevét, és az, amiért megkapta a Szent György zászló takarmány.
Számos érdekes festményt szenteltek Szevasztopol (1854-1855 gg.) Védelmére. A szovasztopol volt a fekete-tengeri flotta fő bázisa a krími háborúban. Aivazovsky ott volt, szervezett kiállítását a harci festmények Szevasztopol és nem hajlandó elhagyni ostromlott Sevastopol. Csak Kornilov hivatalos rendjének és hosszú meggyőzésének köszönhetően Aivazovsky elhagyja a várost. Közel 40 évvel a krími háború vége után Aivazovszkij írt egy képet a "Malakhov Kurgan" -ról - tiszteletadás a szevasztopoli védelmi hősöknek. A kép két háború már időskorú résztvevőjét ábrázolja, akik az emlékkarnál közelében húzódtak azon a helyen, ahol Kornilov admirális halálos sebesült volt.
I. Aivazovsky "Malakhov Kurgan"
1847-től Aivazovsky a Szentpétervári Művészeti Akadémia professzora lett. Tagja volt az európai akadémiáknak is: Róma, Párizs, Firenze, Amszterdam és Stuttgart.
Aivazovsky tengeri tájképei
Aivazovszkij leghíresebb tengeri tájképe a "A kilencedik hullám" (1850). A Szentpétervári Orosz Múzeumban tárolják.
I. Aivazovsky "A kilencedik hullám"
A művész a legerősebb éjszakai vihar és a hajótörés után ábrázolja a tengert. A nap sugarai hatalmas hullámokat világítanak meg. A legnagyobb közülük (a kilencedik tengely) összeomlik azokon az embereken, akik az árboc roncsán próbálnak menekülni. Annak ellenére, hogy a hajó elpusztul és csak az árboc marad, az árbocon élő emberek életben maradnak, és továbbra is küzdenek az elemekkel.
De valami azt sugallja, hogy az embereket meg fogják menteni - a felemelkedő napot a felhők miatt, a meleg színek a vásznon, ami biztató. Az emberek megvárják az üdvösséget - és nem hiába, mert valaki látja őket ebben a látszólag áthatolhatatlan tengeri elemben; Valaki piros zászlót leng. Lehetséges, hogy egy hajó lebeg a közelben?
A képen kívül számos más művészi tájkép is ismeretes: "Sea", "Rainbow", "Black Sea" stb.
I. Aivazovsky "A Fekete-tenger"
A tenger sötét színekkel van ábrázolva. Elkezd viharozni, és a távolban a hajó megjelent a horizonton. Semmi különös ebben a képben. De a rossz időjárás közeledtének érzése átadódik, és a hullámok színét reálisan ábrázolja.
I. Aivazovsky "A szivárvány"
Ez a kép egy dühöngő tengert ábrázol egy haldokló hajóval a sziklás parton. A cselekményt úgy ábrázolták, mintha a művész maga lenne az elemek között.
A szél szétroncsolja a víz porát a dühöngő hullámok felől. A forgószélen a sziklás part vázlata és a süllyedő hajó sziluettje alig látható. Az árbocjai érintetlenek, a vitorlák nem csökkentek, talán az összeomlás oka nem vihar, hanem víz alatti zátony. A hajó fokozatosan leereszkedik az aljára.
A hajósok megpróbálnak menekülni a hajókon a vízre csúszva. Az emberek kimerülnek az elemekkel való küzdelemben.
De hirtelen egy szivárvány jelenik meg az égen, ígérve az üdvösséget. Olyan ez, mint egy délibáb, eltűnik, villog - bájos, kísérteties. A hullámok alábbhagynak, és már nem jelentenek különösebb veszélyt.
A kép előtérében a távolból nemcsak az érzelmi hangulat, hanem a szín is eltér. A feszültséget fokozatosan helyettesíti a kék, zöld, lila hangok nyugodt és világos árnyalatai.
A tenger Aivazovszkij által különböző szögben, minden időben, az év bármely szakában, és úgy tűnik, soha nem hagyta el a partot valaha. Valójában nem a természetben dolgozott, hanem csak a korai gyermekkor óta figyelte a tengert, majd a műhelybe ment, és megteremtette híres vásznat. De még mindig több mint a fele munkája - a fajta viharos tenger. A dühöngő elemeket reprezentálja, a művész ábrázolja és küzd ezzel az elemekkel, segítve egymást embereknek. A személy nem adja fel, a személy nyer - ez a mottó a művész tükrözi a legmélyebb optimizmus és a hit az ember.
Aivazovszkij más tájművei
Már beszéltünk veled, hogy a tenger témája nem az egyetlen a művész munkájában. Sok tájkép van. Nézzük meg őket.
I. Aivazovsky "téli táj"
I. Aivazovsky "A téli táj Little Russia"
I. Aivazovsky "Chumaks a kis oroszországban"
Chumaks (vezetők, bor kereskedők, soletorgovtsy) - az úgynevezett Dél-Oroszországban fuvarozók és kereskedők, akik részt vettek az áruk szállítása: só, hal, stb
I. Aivazovsky "Napóleon a Szent Helénán"
De egy érdekes kép Aivazovszkij "Napóleon a Szent Helénáról" (1897).
Napóleont a képen alig észrevehető alakként ábrázolják a tenger hátterében, de ennek a képnek a körvonalaiban nyilvánvalóvá válik Napóleon képének a mellkasán keresztelt karja.
Egyéb témák Aivazovszkij munkájában
Aivazovszkij képeket festett örmény történelemről és bibliai témákról. A művész festett freskók Feodosia templom Surb-Sarkis (Szent Sergius templom), ahol egyszer megkeresztelkedett és később temették el. A freskók sajnos nem éltek túl.
De megmutatjuk neked egy képet a bibliai történetről - "Walking on Waters".
I. Aivazovsky "Séta a vizeken"
Az evangélium azt mondja, hogy amikor a Krisztus tanítványai (az apostolok) a tenger másik oldalán hajóztak, Krisztus a népgel maradt, és késő estig beszélt velük, majd felment a hegyre és imádkozott. Aztán egyenesen a vízbe lépett, hogy utolérje a diákjait. Amikor látták, hogy a Krisztus a vízen jár, rettegtek, és szellemként vették őt. Aztán azt mondta nekik: "Ne félj, én vagyok." Péter azt mondta neki: "Uram! ha te vagy, mondd meg, hogy jöjjek hozzátok a vízen.
Azt mondta: "Menj". És kijött a hajóból, Péter ment a vízbe, hogy jöjjön Jézushoz, de amikor erős erőt látott, megrémült, és kezdett elsüllyedni, kiáltotta: "Uram! mentse meg.
Jézus azonnal kinyújtotta a kezét, támogatta, és azt mondta neki: "szegény ember vagy! Miért kétséges?
És mikor beléptek a hajóba, a szél megszűnt.
Ez a történet ábrázolja a képen.
Szeretnék többet elmondani az Aivazovszkij festményeinek egyik témájáról.
Aivazovszkij és Puskin
Úgy gondolják, hogy Aivazovszkij a festészetben Puszkin-nel egyenlő a költészetben. Talán ez tényleg így van.
A költő és a művész kortársak voltak és ismerik egymást, bár ismerősük Puskin halála miatt rövid életű volt.
Amikor Aivazovsky a Szentpétervári Képzőművészeti Akadémián tanult, Vorobyov professzor művészettudósokat tanított nagy tudással az ügyről, mindegyiküket saját fiaiként gondozta. A fiatal férfiak szerettek összegyűjteni Vorobyov stúdiójában esténként beszélni és olvasni. Az egyik ilyen gyűjtemény a közelmúltban megjelent A.S. Puskin "Eugene Onegin". A fejezeteket hangosan felolvasták.
"Azóta a költő, akit szerettem, gondolataim, ihletem, hosszú beszélgetések és történetek témája lett" - emlékezett vissza Aivazovszkij. Egy évvel később Puskin párhuzamosan halt meg.
De sok verse mélyen izgatta Aivazovszkij egész életét. Azt pedig különösen közel, megérteni és utak művész költői kép a Krím - ez a varázslatos régióban, aki énekelt a költő halhatatlan sorokat.
Életének utolsó éveiben a művész egész sor művet készített, amelyen Puskin (6 festmény) képét helyezték el. De maga Aivazovszkij nem volt elégedett velük: tudta jól, hogy korlátozott lehetőségei vannak portrék készítésében.
IK Aivazovsky, IE Repin "Puskin búcsúzott a tengerig". 1877. AS Puskin (Oroszországi Szövetségi Köztársaság) összes oroszországi múzeuma
A legtöbb ilyen alkotás nem lényegében portré volt a hagyományos értelemben. Puskin ábrája a táj kiegészítéseként szolgált, kivéve az egyiket, amelyet az IE-vel együtt írtak. Repin a "Farewell A.S. Puskin a Fekete-tengerrel. " Itt látunk egy költőt egy sziklás parton. Kihúzta a kalapját, utoljára fordul a kedves tengeréhez:
Búcsú, szabad elem!
Utoljára előttem
A hullámokat kékre dobja
És ragyogjon büszke szépséggel!
A költő egész szabad és tisztességtelen természete olyan volt, mint egy szabad tenger. Puskin és a tenger ezen a képen elválaszthatatlanok.
De egy másik kép a művészről: "A. Puskin a Fekete-tenger partján. "
IK Aivazovsky "A. S. Puskin a Fekete-tenger partján "(1887). Az Art Museum. VV Vereshchagin (Nikolayev)
A művész hosszú életet élt, festményei ugyanolyan jól ismertek és oroszok, a britek, a franciák és a hollandok. Bármelyik festménye bármilyen gyűjtemény díszének tekinthető.
Aivazovszkij életének 83. évében halt meg Feodosia-ban, kedvenc városa a művészeti galériával hagyta el: több mint 400 festményt mutatott ki a művész.
IK Aivazovsky azt mondta: "Számomra az élet azt jelenti, hogy dolgozik." Az első festmény 18 éves korában, évtizedek óta nem hagyta el ecsetet - 1900-ig több mint 6000 festményt és rajzot készített. És még a halálának napján is dolgozott - az utolsó festménye "A hajó robbanása" maradt befejezetlen.