Különbségek a szimbolizmus
Először is, ez a nézet „helyett egy komplex, kaotikus, magányos személyiség sokszínűség a külvilággal”. [7] Más szóval, a „elutasítása misztikus felfogás és misztikus mélyítése élet jelenségeinek és ki a lírai személyiség befelé a költő-individualista egy sokszínű és gazdag érzékszervi tapasztalatok külvilággal” [8]. Eszik jön, hogy a költő már nem összpontosít a belső érzések, nem írok, hogy mi folyik a fejében, s mint egy gyermek megtanulja a világot, leírja az objektumok a külső világ, átadva őket a világ az ő határtalan képzelet. Például, a vers Gumilev 1910 „Magic Violin” olvasó figyelmét nem összpontosít, hogy a zene a hangok hatással lehet a belső világ a lírai, és hogy milyen szép hegedű, mint tökéletes hang jön az orr a húrok, és hasonlók egyáltalán emberi beavatkozás nélkül:
Aki elvitte egyszer parancsoló viszont kell örökre eltűnnek derült fény a szem, fene Spirits szeretnek hallgatni ezeket a hangokat fejedelmi Rove veszett farkas az úton hegedűsök.
Meg kell örökké énekelni és sírni ezeket húrok a húrok csengő,
Örökké kell verni göndör zaklatott íj,
És a nap alatt, és hóvihar; Fehérítőkomponensként megszakítók,
Ha égő a nyugati és a keleti, amikor világít
A lényeg az, erősebb, mint az ember, ő is kezelni. Ezért a testi világnak, az alany tárggyá válik a költészet, mint valami objektíven létező.
Szergej Gorodetsky írt erről ellentétben acmeism szimbolizmus: „A harc között acmeism és a szimbolizmus, ha ez egy harc, nem hobbi elhagyott vár, mindenekelőtt a harc ezen a világon hangzású, színes, alaktalan, súly és idő Földünk . ... én Acmeists emelkedett ismét egy önmagában jó, a szirmok, illata és színe, nem az elképzelhető hasonlóság misztikus szerelem, vagy valami mást. ... Elvégre „elutasítása” a világ visszavonhatatlanul elfogadta acmeism, az összessége szépség és rútság „[9]. Még az úgynevezett Acmeism eretnekség szimbolizmus, mint a tanait szimbolizmus túl gyengék: épült egy folyamatos „levelezés”.
Másodszor, érzelmi, zenei és lírai szimbolizmus acmeists szemközti egyértelműség és grafikai minőség egyesített szó. Ez a készítmény Zhirmunsky [10] Véleményem szerint egy kicsit ködös, akkor alakul ki a gondolatot: „Figyelem a művészi szerkezet szavakat hangsúlyozza annak fontosságát, most nem annyira lírai dallamosság sor, a zenei érvényességét számos festmény, grafika tisztaságát a képek; költészet tippeket és hangulatok helyébe a szakterületen pontosan vymerennyh és súlyozott szavakat „[11]. Nyilvánvaló, hogy itt ez a szó, mint egy referenciapontot Acmeists. Különösen részletesen a szó, a Logosz, Osip Mandelstam mondja: „Reggel acmeism” című cikket.
„Mert Acmeists tudatos értelemben, a Logosz, ugyanolyan szép forma, mint a zene, hogy a szimbolisták. És ha futuristák szó, mint olyan, még négykézláb mászva, a Acmeism először kap egy tisztességes álló helyzetben, és jön a kőkorszakba fennállásának „[12] - Mandelstam írta. Szó került sor Acmeists és anyagi, és az épület, és a szobor, díszítő épület - vagyis a szó válik imádat tárgya.
1) A nyelv, a szó, mint egy diakronikus kulturális paradigma. Költők acmeists észlelt nyelv eredményeként kreatív munka Puskin és más költők idejével, így hívta a „Silver Age orosz költészet” (az idő a Puskin volt nekik egy évszázada „arany”).
2) acmeists szokatlanul fejlett értelemben a historizmus, a történet érzékelik szinkronicitás, azaz a meglévő itt és most. Mert Mandelstam például Acmeism - a „vágyakozás világ kultúráját.”
3) nagyon fontos, hogy a memória Acmeists fogalmak emlékek, mint egy patthelyzet jelenti káosz és feledésbe merült. Mentése emlékek a legfontosabb, hogy az élet folytonossága válik egy nyilatkozatot a valóság a létezés. Itt és származik „szemantikai poétika, ahol a heterogén elemek, a szöveg, a különböző szövegek, különböző műfajok, a kreativitás és az élet, és a sorsa mindet - az összes rögzítő egymagos értelme, célja, hogy visszaállítsa a korrelált a történelem és az ember”. [14]
4) A tudatos és határozott nyelvi forgalomba a nyelv maga. Minden figyelem középpontjában az anyag, ez a jó szó.
5) Egy éles eltolódás közötti határok költészet és a próza. Próza már befolyásolta a költészet, a jelen, különösen a művek Anna Ahmatova. 1922-ben, Mandelstam írta: „Ahmatova hozott orosz Minden dalszövegek hatalmas összetettsége és gazdagsága az orosz regény a XIX.” Úgy tűnt prozaizirovala költészet.
6) Az alapelvek a költői történet Ahmatova:
- A szexuális orientáció nem sorozata cselekmény elemei, és egy sorozat ízületek között (pl jött, és látszott, és azt mondta: megérintett ...), hogy van valami, arra összpontosít, hogy az átmenet az egyik szintről a másikra intézkedés;
- Elutasítását lineárisan rendezett telek;
- Használata miatt az első két módszer hatékonyan besűrűsödik telek egy jelenetet.
7) A Mandelstam változás történik különböző módon: ő és próza, és a költészet hajlamosak mítosz. Minden munkájában szól térben és időben, a természet és a kultúra, a jólét és a történelem, a sors az ember, stb a tény, hogy ez jellemző a mitológiai szövegek.
9) Ez jellemző állandó megsértése lexikális kompatibilitás, sematikus kétértelműség szó.
10) Néhány szó egyfajta mitológia. Mandelstam is, például életkor, alma, só, nyelje le a nap, stb
11) Ezek a szövegek egyetlen globális költői szöveg rovására hivatkozások és avtotsitatsii.
12) acmeists létre meonalnuyu próza, ahol a legfontosabb dolog - ez az, amit nem mondta, hogy nem határozza meg az érdemi, de csak meonalno, hogy módosítsa a „kisebb” konfigurációkat. Ez magyarázza a végtelen visszavonulást, hiányosságok Mandelstam és Ahmatova műveit.
13) Ez működik, persze, mindig van egy második emeleti, az irodalomban mindig irodalmi: önéletrajzi összefonódott alkotói tudomány - a szakterületen.
Egy példa a fent leírt szavakat dominanciája szolgálhat vers Mandelstam «Silentium» [15] (kiemelés - EA):
Ő még meg sem született,
Ő és a zene és a szöveg,
És mivel minden élet
Sérthetetlen kötés.
Nyugodtan lélegezzen a tengerészláda,
De, mint őrült, fényes nap.
És halvány lila hab
A fekete-Azure edényben.
Lehet ott lesz a számat
Eredeti némaság,
Mivel kristályos megjegyzés
Mi is kitűnik születés!
Legyen hab, Afrodité,
És szó, vissza a zenéhez,
És a szív, a szív szégyellem,
Az alapelv az élet egyesült!
Word Mandelstam - szinte egy istenség, ez egy alapvető elv az élet és a kötelék korok. E sorok ott egyértelműen utalás a mondatot a Bibliából: „Kezdetben volt az Ige, és az Ige Istennél volt, és Isten volt az Ige.” Ezzel szemben a szimbolizmus a szavak nem csak arra szolgálnak, hogy hozzon létre egy kép, szépek és magukat, jelölje ki a szépség egymás minden mondatban, minden verset, ahogy a Mandelstam azt mondta: „Mi [acmeists] bevezeti a gótikus a Word, ahogyan Sebastian Bach létre azt a zenét.”[16] Így is elkészült Mandelstam szó, „a valóság a költészet - a szó, mint olyan.”
A harmadik különbség acmeism szimbolikusan - egy leírást egy egyszerű és pontos lélektani empirizmus helyett misztikus betekintést az élet misztériumát. Magától értetődik, hogy az érzések által leírt leírja a külvilággal. Az előnyös tulajdonsága a bemutatott vers Anna Ahmatova „legutóbbi ülésén Song„:
Tehát tehetetlen mell kihűltek,
De a lépések voltak fény.
Tettem a jobb
Kesztyű a bal kezén.
Néztem a sötét házban.
Csak a hálószobában gyertyák égő
Ez a kesztyű, kopott a jobb kezét a bal oldalon, középre a drámai költemény: szorongás, tehetetlenség, félelem, egy előjel, hogy valami baj - minden az érzelmek a hősnő egy gesztus. Ezen túlmenően, vonalak 16 tükröződik teljes dráma, gyakorlatilag írásos új (lásd fent -. Prozaizatsii költészet Ahmatova).
Találkoztunk három nagy különbségek acmeism származó szimbólumokkal. Azt viszont, hogy a hasonlóság a két irányban.