Felül kell vizsgálni a soros film megpróbáltatás (Elena romanova1)
A csalódás az új idők, nem felel meg az elvárásoknak, úgy tűnik, ez az oka a burjánzó nosztalgia a régi filmeket, a zene és az irodalom a múlt. Ismét követelte, népszerű és rendkívül világos még nagyon fiatal, idegen, hogy (és talán és általában bármely) ideológiát. Természetesen minden műalkotás (irodalmi) - a jelenség évszázadok nem veszít az értékéből, és fontos, hogy a változás a korszakok. De egy ilyen erős „fordított áramlás” a köztudatban, amit most látunk, még mindig lenyűgöző.
Ne feledje, a kifejezés az azonos peresztrojka éves, „átértékelése értékek”? Most már nekik, úgy tűnik, ismét túlbecsülni. A kulturális szférában is. A zaturkanny mesterei voltak a művészet és irodalom újra lezuhanyozott címek és díjak. A szocreál beszél anélkül, hogy rosszindulatú smirks és szándékos lazítás „h”. Divattá vált, hogy dicsérjem a régi könyvek, dalok és filmek. Unod már a tánc a csontok és rohant fel műemlékek dönthető új, magasabb, mint korábban, lábazatot. amíg a következő újraértékelés.
A születés az egyes minták az igazi művészet, talán a titokzatosság. Most, hogy nem ért egyet, mert a csillagok az égen (és a „csillagok” a képernyőn), és nem lenne ez a csodálatos képet. Igen, ez - egy teljesen emberi alkotás, hanem azért, mert az emberek csinálnak másképp.
Író és rendező Basil Orda „Út a Kálvária” megér egy szívroham. Áthaladt a háborús minomotchiku tiszt. Megtört szív - semmi esetre sem a jele egy igazi művész. Isten adja, ha minden jó egészség és a hosszú évek! Beszéd a másik -, hogy a termék nem tudta létrehozni anélkül, hogy az ügyet szem előtt. „Az Út a Kálvária” - a legtisztább példája.
A húsz éve, hogy külön a két film adaptációja, a mozi megváltozott - szólt egy másik nyelvet, hogy új kifejezési eszköze lett sokkal gazdagabb. És a mesteri E módszerek alkalmazásával - is az érdeme filmesek által vezetett Basil Orda.
Jelentős mértékben hozzájárul a sikeres művészek szalag - Jurij Kladienko Ábrám Freidin. Történelmi vázlat események, az értelemben, helyen és időben, az esztétika az utolsó átadott útján art pontosan és finoman, hogy természetesen elnyeli a cselekvés, hanem szolgálják őt háttérben. „Beszélő” részleteit: az órát, mint egy szimbólum a mindenhatóság sors játszott egy ember - mintha vannak nyomva Kate egy végzetes lépést, majd elkapják a szemét a temetés után a férje, és később nagynéni üdvözletét Roschin szomorú; aki elindít egy órát (Telegin) képes megszelídíteni a sors, és vált a mester az életed. Időbélyegző formában részlet nyilvánvaló: fonott szék a krími üdülőhelyen, plakátok és újság idején az első világháború, a zsír cipő, tetoválás Zhadova, hadsereg összecsukható konzervnyitó, címke angol megőrzi, műemlékek Gogol és Puskin az eredeti helyükre, a gipsz stukkó óriási hazugság - fej Marx szerint szállított polurazobrannom villamossal.
Felismerhető „kézírás” az üzemeltető Nikolai Vasilkov törölte még egy megkérdőjelezhetetlen és a nép szeretett kasszasikerek „cigány”. Képes megragadni árnyalatok érzelem múló gesztusok, úgy néz ki, hogy hangsúlyozzák a karaktert az impregnálás a legjobb a stroke - ajak vonalak, áll, nyak kanyarban. szempilla árnyék a lány arcát, súlytalan csapkodott a szél erősítés, szinte tapintható textúra sifon, brokát, szőrme, víz, edények. Hihetetlen szerves mind a statikus és mozgó tervek, a csatajeleneteket. Csodálatos az a természetesség ötvözet mulandó kegyelem hétköznapi élet, és még durva. Érdemes megemlíteni, hogy Párizs valóban forgatták Párizsban.
A zene a film írta Jurij Butsko. Irodalmi anyag együtthangzást csapások. Egy elkülönített fragmenseket, például a téma a háború szinte mechanikus csikorgás és clang vagy téma felkeresi Dashi Telegin Szamarában, remegés ideges íj, hihetetlenül ötletes és fogékony. Yuri Markovich játszotta a filmben is - mint zongorista.
Az egész leadott „Út a Kálvária” nem a listához - nagy és kis szerepeket, van körülbelül kétszázhúsz (extrák)! A film eltávolítjuk, úgy tűnik, szinte minden akkori „csillag” a képernyő és a színpadon.
Azonban az énekes két fő női szerepek voltak a képen egyenes a főiskolán, kinyitotta nekik az utat a dicsőség. Irina Alferov játszott Dasha. Játszottam, hogy a néző tekintetét a csodálatos szépség volt, a legelső az megszűnik megcsodálják replikák, és elkezdi hallgatni. Tehát egyértelműen kiderül karaktert. Mintegy Svetlana Penkina (Kate) is azt állítják, a filmfesztiválon - függetlenül attól, hogy a gyönyörű nő a világon, vagy, még mindig „meghajtó nem elég benne.” Azaz, a kép által létrehozott színésznő oly természetesen és meggyőzően, hogy az arckifejezések, gesztusok, intonáció karakter egyértelműen tudható be a nézőt, és önmagához. A kép sokkal összetettebb, mint Dasha, bár blansírozás a háttérből. Testesítette meg a törékenység és a lágyság otthoni nő baba, aki bevallja: „élek egy álom, és ő, mint egy szellem”, amely még a legközelebbi tagadta lélekjelenléte és belső erő, hirtelen fejezi (halkan, mellékesen) meglepően mély és bölcs gondolatok . Ez perzselő, úgy tűnik, csak a saját egyéni életét, mi így mérgezi élet általában disfiguring a világon, és ez nem megy, de hiába. Az a tény, hogy a tenger könnyezni is táplálja a földet, majd neki semmit, de emelkedni fog - „Nem kell itt születik egy új boldogság!” Katya Rufina Nifontova az első film adaptáció más volt, ő keresett egy helyet az új életét. És a regény és a film Orda Kate megy végig a kísérletek, hogy végre az alvó babát, olvadás és életre.
Élénk képek létrehozott festés és néhány kollégái Jurij Methodievich a Kis Színházban. Vjacseszlav Ezepov játszott Smokovnikova ügyvéd, Jurij Kayurov - Lenin, Vladimir istennő - Ivan Mountain. Nagyon kevés, sajnos, aki szerepelt Afanasiev létre egy kis szerepet, mint Dr. Bulavin igazi mestermű. Elég röviden megjelenik a képernyőn, mint Anatolij Toropov, Boris Klyuyev és Larissa Kichanova.
Vicces, hogy a szerepe a banditák kapott a szereplők a Színház a szovjet hadsereg - Alekszej Krychenkovu (Mahno) és Vladimir Gostyukhin (Krasilnikov). Juicy portré Lev Zadoff felhívta Nikolai Penkov (nem MHATovets, egy másik - Leningrád).
Csak úgy tűnik, hogy mindkét résztvevő kiigazításokkal - Michael Kozak. Az első játszott Onoli, a második - Bessonova. Rajta kívül a Malaysiában Bronnaya Színház bemutatott „Út a Kálvária” Lev Durov és Anna Kamenkova. "Majakovszkaja" - két Lazareva, Alexander és Jevgenyij. "Taganka" - Alexander Filippenko, Valerij Pogoreltsevs, Szerelem Tchirkova-Chernyaeva, Gottlieb Roninson. Vakhtangov Színház - Anatolij Katsinskim. Főszerepben a film szereplői, valamint egyéb színházak, nem csak a fővárosban, a jól ismert film szereplői - Rolan Bykov, Lydia Fedoseyev-Shukshin és Georgij Burkov, Zinovy Gerdt, Konstantin Grigorjev Inna Gulaya, Nikolai Eremenko Jr., Sergey Nikonenko Alexander Pashutin, Andrew Yurenev Roman Homyatov. Az egyik a kevés filmjei, Jurij Nikolaev.
Erősen ajánlom mindenkinek, hogy olvassa el a regényt, az eredeti forrás és látni soros film „Út a Kálvária”.
Érdekes kiadvány. Szeretem mind a film adaptáció - és a film Orda, és a trilógia Roshal. Nem tudom, hogy melyik Roshchino fényesebb - Nozhkin vagy Gritsenko. Mindkettő jó és meggyőző ebben a szerepben. Lev Zadov a Roshal által Belokurova összehasonlíthatatlan.
Hogy őszinte legyek, nem emlékszem hogy bárki az új film adaptációja játszik Larissa Kichanova - egy kevéssé ismert, és a jól ismert színésznő. Hogy ő játszotta a cameo, de egy ilyen élénk és emlékezetes szerepét egy lány egy piros zakó a filmben: „A Hajnal csendesek”.
Alferov jó szerepében Darja Dmitrievna.
Köszönöm, hála neked vissza az egyik élénk emlékek gyerekkorom iskola.
Köszönöm a felülvizsgálat! Sok szerencsét a munkálatok, és megérteni az olvasók.
Üdvözlettel, Elena