Színház középkori liturgikus dráma és poluliturgicheskaya világi dráma, csoda -
Liturgikus dráma és poluliturgicheskaya
Ennek egyik formája színházművészet a korai középkorban a templom dráma. Elleni küzdelem a maradványait az ősi színház ellen vidéki mulatság, az egyház arra törekedett, hogy használja a színházi hatékonyságát propaganda saját célra. Már a IX század színházi Mass által gyártott, rituális az olvasás ezeket a jeleneteket a legendák az élet Krisztus, az ő eltemetését és feltámadását. Ezekből párbeszédek született korai liturgikus dráma. Két fordulóban a dráma - Christmas, amely mesél a Krisztus születése, a húsvét elmondja a történetet az ő feltámadásának.
Idővel, a liturgikus dráma bonyolult különböző jelmezek „szereplők” vannak „a rendező utasításai” a pontos megjelölése, a vizsgálat és a mozgások. Mindazok részt vesz a papok magukat.
A szervezők a liturgikus reprezentációk staging felhalmozott tapasztalat és vált művészien mutatják az emberek a Krisztus mennybemenetele és más evangéliumi csodák. Közeledik az élet és a színpadi hatások, liturgikus dráma már nem vonzott, és elvonta hívek szolgáltatás. Fejlesztése a műfaj tele volt a önpusztítás.
Nem akarja, hogy feladja a színház a szolgáltatások és nem tud megbirkózni vele, az egyházi hatóságok kiadási liturgikus dráma ívei alatt a templom a tornácon. Született poluliturgicheskaya dráma (közepén a XII században.). És akkor az egyház színházban, hivatalosan pedig a hatalom a papok, hatása alá került a városi tömegben. Most azt diktálja, hogy neki a saját ízlése, azt teszi, hogy előadás közben a vásárokon és vallási ünnepek nem teljesen mozog az anyanyelv-barát tömegben.
világi dráma
Az első hajtások az új realista mozgalom nevéhez trubadúr Adam de la Al (körülbelül 1238-1287), a francia város Arras. De La Al volt szenvedélyes költészet, zene és színház. Párizsban élt, és Olaszországban (udvarában Anjou Károly), és van elég jól ismert költő, zenész, drámaíró.
A munka Adam de la Al népi költői elején kombinált szatirikus. Műveit a kezdetektől a jövőben a Renaissance Színház. De a középkor folyamán, hogy a drámaíró nem volt utódai. Vidámság és szabad fantáziára kifakult hatása alatt az Egyház és a szigorú prózai józanság városokban.
A szatirikus dráma elején a népszerű látnivalók Adam de la Al-ben folytatódott farces, amelyek a hősök a vásári kikiáltó, a kuruzsló, a cinikus útmutató a vakok. Azonban burleszk műfaj elérte csúcspontját később a XV században. A XIII században, a Vígszínház jet megfullad Miracle, aki szintén a téma életesemények, de kiderült, hogy a vallás.
A neve is csoda származik a latin szó „csoda”. Sőt, az összes konfliktus, néha nagyon élesen tükrözte az ellentmondásokat az élet, ebben a műfajban megoldódott, köszönhetően a beavatkozás isteni erők - Szent Miklós, Szűz Mária, stb Idővel ezek a játékok, miközben a vallási moralizáló, élesebb megmutatta önkényesség hűbérurak, mert a sötétebb szenvedélyek, a tulajdonában nemesek és gazdag emberek. Az első általunk ismert csoda játszik - „Game of St. Nicholas” (1200) - a figyelem középpontjába egy csoda volt a szentek a keresztény megváltás, beleesett pogány foglyokat, és a történet csak egy visszhang a keresztes azt. Később „Csoda Robert the Devil” Vessünk egy átfogó képet a véres század százéves háború (1337-1453), és egy szörnyű portré egy szívtelen úr.
A legtöbb csoda játszik épülnek mindennapi anyag - a városi élet, az élet a kolostorban és a középkori vár. Kiteszik az elnyomók az emberek, csodája Bertha von pozitív fényben az embereket a környezet, ami nem érzékeny a satu és szenvedélyek rejlő nemességet, és, ha a környezetben a rendes munkavállalók, hogy többek között a saját embereket.
Miracle kettősség összefüggésbe hozták az ideológiai éretlensége a városi polgárság az idő. Nem véletlen csoda, általában kezdődik vádló kép a valóság, mindig végződött kompromisszum, a cselekmény a bűnbánat és a megbocsátás, amely gyakorlatilag azt jelentette, egyeztetés most mutatta atrocitások, mert feltételezi minden lehetséges gazember igazak. Ez alkalmas és polgári tudat, és az egyház.