Ahogy Aivazovsky létre festményei és hogyan kell nézni, hogy élvezze a remekművek
Megjegyzés ahol tenger Aivazovsky egy élő, lélegző és átlátható? Mi a tengelye egyetlen festményét? Hol keressük, hogy élvezze a remekművek teljes? Mint írta: hosszú ideig, vagy egy rövid, vidám vagy fájdalmas? És mi hozzáállást Aivazovsky az impresszionizmus?
Persze, Ivan Aivazovsky született zseni. De volt olyan mesterség, amely rendelkezett egy ragyogó és aki azt akarja, hogy megértsék a bonyolult. Szóval, mit jelent született a tengeri hab Hold és a pálya Aivazovsky?
Ivan Aivazovsky. Vihar a sziklás parton.„Titkos festék” Wave által Aivazovsky, máz
Ivan Kramskoy írta Pavel Tretyakov: „Aivazovsky, valószínűleg rendelkezik a titkos előkészítése festékek és még egy festék maguk titkos; Én még nem láttam ilyen fényes és tiszta hangok még szatócsbolt üzletek polcain. " Néhány titkok Aivazovsky ránk, bár a fő nem titok: írni, mint a tenger, meg kell, hogy megszületett a tenger, élni mellette a hosszú élet, amelyre nem undorodik őket.
A híres „hullám Aivazovsky” egy hab, szinte áttetsző tenger hulláma, az érzések - mozgó, gyorsan változó, élő. Átláthatóság művész elérte a máz technikával, azaz ami a legvékonyabb réteg festék egymással. Aivazovsky előnyös olaj, de gyakran úgy tűnik, akvarell hullámok. Ennek eredményeként a máz kép átlátszóvá válik, a színek úgy tűnik, hogy nagyon elfoglalt, de nem olyan áron, a stroke-sűrűség, valamint amiatt, hogy a különleges mélységét és finomságát. Virtuóz máz Aivazovsky - öröm gyűjtők: a többség az ő festményei jó állapotban vannak - a legtöbb vékony színes rétegek kevésbé hajlamosak a repedésre.
A máz Aivazovsky címzett nem csak a munkahelyen a hullámok és a felhők, ezek segítségével képes volt élettel és a földet. „Föld és kövek Aivazovsky írt durva szőrös kefe. Lehetőség van arra, hogy nyírni őket kifejezetten kemény sörtéjű végződik bal barázdákat a festékréteg, - mondja art Barsamov. - Paint ezeken a helyeken általában, hogy egy sűrű réteg. Általános szabály, hogy szinte mindig Aivazovsky máz földre. Lessirovochnomu (sötétebb) hang, beleesik a horony a sörte mellékelt sajátos élénkségét pigment réteg és nagyobb valóságot szemléltetett formában”.
Ami azt a kérdést, „ahol a festék?” Köztudott, hogy megvette a festék, „Mewes” Berlin cégek az elmúlt években. Ez egyszerű. De van még egy legenda: ha Aivazovsky festéket vásároljon Turner. Ennek figyelembevételével, akkor lehet mondani, csak egy dolog: ez elméletileg lehetséges, de még így is - nem éppen Aivazovsky írta tornerovskimi festékek összes 6000 műveit. És hogy a kép, amely nagy hatással volt Turner szentelt a vers, Aivazovsky előtt létrehozott találkozását a nagy brit tengerre.
Ivan Aivazovsky. Nápolyi-öböl egy holdfényes éjszakán.„A képet a holdat, annak arany és ezüst, amely áll a tengerszint felett, tükröződik benne. Sea felület, amelyen a szél fogások remegő hullámok tűnnek területen szikra. Bocsáss meg, egy nagy művész, ha hibáztam azáltal, hogy egy képet a valóságnak, de a munka is nagyon izgatott engem, és én lefoglalt ecstasy. Art te örök és erős, mert inspirálta zseni „- vers William Turner festménye Aivazovsky” a Nápolyi-öböl egy holdfényes éjszakán. "
Ivan Aivazovsky. A hullámok között.
A legfontosabb dolog - indul, vagy Aivazovsky üteme
Aivazovsky mindig kezdődik egy képet az ég, és írtam egy menetben - ez lehet 10 perc és 6 óra. A fény az égen, ő nem húzta oldalsó felületén az ecset, és a vége, hogy a „világító” egek számos gyors érintés az ecset. Sky kész - pihenhet, menekülés (de megengedte magának csak a festészet, amelyik sok időt). A tenger írhattam néhány csapok.
Hosszú munka a festmény bemutatása Ivan Aivazovsky - van, például, hogy írjon egy web 10 nap. Ennyi ideig tartott a művész, aki abban az időben fordult 81 éves, hogy hozzon létre a legnagyobb festmény - „a hullámok között.” Ugyanakkor azt elismerte, hogy az egész élete volt felkészülés ezt a képet. Ez a munka követelte legnagyobb erőfeszítést a művész - és mint tíz nap. De a művészettörténet nem ritka esetekben, amikor a képet írták húsz év vagy több (pl Fedor Bruni írta „Rézkígyóját” 14 év, kezdődött 1827-ben és 1841-ben ért véget).
Olaszországban Aivazovsky egy bizonyos időszakban összebarátkozott Alexander Ivanov, így, aki azt írta: „a megjelenése, hogy Krisztus az emberek” 20 éve, 1837-ben én és 1857. th. Azt is megpróbálta, hogy működjenek együtt, de hamarosan összevesztek. Ivanov volna hónappal dolgozni vázlatok, elérni egy adott pontosságot nyárfa levél, Aivazovsky is volt ideje erre az időre, hogy jöjjön a környéken, és írjon néhány festmény: „Írás csendesen dugulás van hónapokban nem tudok. Nem térhet el a képet, nem beszélnek sokáig. " Ezek különböző képességű, különböző módja van - a kemény munka és örömteli szemlélődés az élet - nem tarthat sokáig ott.
Ivan Aivazovsky mellé kép, fotó 1898. Aivazovsky a festőállvány.„A helyzet rendkívül könnyű vásárolni. Mielőtt a festőállvány egy egyszerű szék szőtt nádból ülés, a hátsó melyet vakolt elég vastag a festék, mint Aivazovsky szokott dobni a kezét, hogy ecsettel a hátán egy széket, és ül egy fél fordulattal, hogy a kép, úgy néz ki, az ő „- emlékirataiból Konstantin Artseulova unokája Aivazovsky vált művész is.
A kreativitás, mint az öröm
Muse Aivazovsky (megbocsátanak ez fellengzősség) - vidám, nem fájdalmas. „Pihenj, a látszólagos könnyű mozgás, a kéz az elégedett arckifejezéssel, akkor nyugodtan mondhatjuk, hogy ez a munka - egy igazi öröm” - ezt a benyomást hivatalos Minisztérium a császári udvar, az író Vaszilij Krivenko, figyelte, ahogy Aivazovsky működik.
Aivazovsky biztosan látható, hogy sok művész az ajándék - akár áldás vagy átok, egyéb festmények vannak írva szinte a vér elvezetését és fárasztó az alkotó. Számára ugyanazt a megközelítést egy ecsettel a vászonra mindig is a legnagyobb öröm és boldogság, hogy szerez egy speciális könnyedség és mindenhatóságát a műhelyében. Ugyanakkor Aivazovsky figyelmesen hallgatta a jó tanácsot, nem csiszolt ki a megjegyzéseket, akik értékelik és tiszteletben tartják. Bár ez nem elég ahhoz, hogy úgy vélik, hogy a könnyű ecsettel van egy hátránya.
VS plein air workshop
Ivan Aivazovsky. Amalfi-öbölre 1842. Vázlat. 1880 Ivan Aivazovsky. Amalfi-parton.Mintegy gyors munka Aivazovsky és képviseltetik magukat a vázlatok a természet, balra részletes emlékek a művész Ilja Ostroukhov:
„A módjára teljesítő művészeti alkotások a néhai híres tengeri festő Aivazovsky én véletlenül találtak 1889, közben az egyik külföldi utak, Biarritz. Körülbelül ugyanabban az időben, ahol érkeztem Biarritz, gyere vissza, és Aivazovsky. Tiszteletreméltó művész volt már akkor is, ha jól emlékszem, évekkel így hetven ... Tudva, hogy ismeri a domborzat a terep, [ő] azonnal húzott egy séta az óceán partján. Nap volt viharos, és Aivazovsky, elvarázsolt kilátás nyílik az óceánra surf hullámok megállt a parton ...
Nem vesz le a szemét az óceán és a táj a távoli hegyek, ez a lassú mozgás vette apró notebook és felhívta csak három ceruza vonalak - a vázlatot a távoli hegyek, az óceán vonal lábánál a hegyek és a partvonal magától. Aztán elmentünk hozzá legközelebb. Körülbelül egy mérföldet, ismét megállt, és egy rajz egy pár sort egy másik irányba.
- a nap felhős ma - mondta Aivazovsky - és te mondd, mondd csak, hol van napkelte és napnyugta.