Hogyan alakul ki erős a zenés rész, miért hallják ezt egyesek, mások pedig nem?

Hogyan alakul ki erős zenei részesedés a zenében?

Zene, általában az alkalmazott művészet. Hmm, vagy úgy. Mindegy, hogy válaszoljon a kérdésre kell fordulnunk a legtöbb „gyakorlati” zenei műfajok - ének és tánc. A kezdéshez próbálja mondani, felszabadító stressz „vidám, szórakoztató ló ugrik!” Érzi magát? Szavak pacemaker egy-kettő-három egy-kettő-három, és ha azt akarjuk, hogy a szöveg a zene, akkor meg kell felelnie vele. Próbáld olvasás a kedvenc versek (válasszon a rövidebb sorok), kiemelve a hangsúly hang, és hallani, amit akarnak rendszeres időközönként, és minden, ami a kettő között beszélnek könnyebben és csendesen. Tehát a zene ritmusa engedelmeskedik a szónak.

Mivel a tánc még könnyebb, van egy erős részesedése általában aktív mozgása és a gyenge - a folytatása és befejezése (mármint a régi és társastánc, modern köszönet a tény, hogy nem nagyon eltérőek részvény). Általában a dance legközelebb a proto-zene meztelen ritmus, és elő-ritmusok nagyon egyszerű és egyértelmű számunkra a fizikai szinten - ha a menetet, és egy kicsit nehezebb trapp az egyik lábát, hogy egy egyszerű ritmust, „kettő”, és a ritmus a „három”, ahogy Ésszerűen úgy tekinthető, hogy a szívverés ritmusából származik.

Miért hallja ezt néhányan, mások pedig nem?

A ritmikus szervezet megkülönböztetéséhez jó hallási élményre és tapasztalatra van szükség az aktív részvételhez a zenében, lehetőleg a gyermekkorból. Nem a szakmai osztályokról beszélek, hanem a barátairól, a kerek táncokról, a zenekarokról, a táncokról és a zenékről. Ez sokat jelent, ritmust hoznak létre a gyakorlatban. A ritmus szigorúsága, önmagának korlátozása. Meg kell szokni a ritmushoz, figyeljen rá. Szeretni érezni a ritmust - keresse meg mindenhol, és hozzon létre önmagát, és készen áll arra, hogy sok időt fordítson rá.