Lancret, Nicola (1690 - 1743)

Lancret, Nicola (1690 - 1743)

Önarckép. N. Lancret

Ez volt a születés egy új művészeti Franciaországban. Újabban mindenekelőtt nagyra monumentális művei művészek a XVII században, megdicsőült cselekmények hősök és istenek, a hatalom az elme nyerő érzés a neve jó ötletek kapcsolatos dicsőítése a monarchia. De a nagy korában elveszett a múlté a halál 1715-ben az arrogáns uralkodó, aki tartotta rabságban egész Európát és polgárait, le az író a XIV és a bíróság a Duke of Saint-Simon. Silent szökőkutak, halványan világít a versailles-i, a királyi székhely. De szórakoztató fények világít egy hangulatos párizsi kúriák, főtt élet kinyitotta az egész városban kávézók, szórakozóhelyek, táncterem, ahol az összegyűlt főurak és gazdag polgári, világi piperkőcök és filozófusok, írók, zenészek, színészek, művészek. Van uralta női szépségek selyem és csipke, hozza kifinomultság egy ragyogó gyűjteménye. Volt zene, a költészet, rendezett előadások, álarcos, labdák, játékok ... Freed a megszorítások a múlt század világi társadalomban korlátlanul megengedhetünk öröm élni, élvezni, szórakozni, szeretet, szellemes. Az ironikus, komolytalan viccek és madrigálokat gyakran elárulta szemtelen, lázadó gondolat számít a születés ötletek végül a francia forradalom. A homályos érzése közelgő katasztrófát, törékenység, a törékeny gondtalan létezését erősítette szomjúság az élvezet.

Lancret, Nicola (1690 - 1743)

Spring (részlet). Mintegy 1730 115,5X95. N. Lancret

Az emberi élet érzelmek - a változó és változatos, a szépség és a költészet volt az egyik nagy felfedezések a XVIII. És elhagyta a francia művészet az istenek, királyok és hősök. Úgy fordult a férfi az érzékenység és az érzés. Követelték új eszméket és új formái a művészi kifejezés jelenetek, képi eszközökkel, műfajok. Ha megnézzük a képeket Lancret kortársak, mint például Jean-Baptiste Pater és különösen Antoine Watteau - az első nagy francia festő, a XVIII században, nyilvánvalóvá válik, hogy a legtöbb festmény Lancret tartozik a műfaj a világi lelkipásztori jellemző az 2030-as évek a XVIII század felelős a ízlésének és igényeinek az idő. Lancret nem azonnal elsajátította ezt a műfajt. Son becsületes burzsoázia életrajzírója írta róla (Lancret apja kocsis, anyja a lánya egy cipész), ifjúkori küldték egy képzési-gravírozó bácsi. De a fiú felhívta festmények, és ment az akadémiára, ahol több évig tanult a történelmi festő Pierre Dyulena. Nem vitatása az akadémiai díjat 1711 Lancret győződve arról, hogy a történelmi festészet nem feladata. Úgy döntött, hogy csinál egy kis műfaj és 1712-ben lépett be a stúdióba a festő komikus jelenetek és színházi tervező Claude Gillot. Itt ismerkedett meg Watteau.

Huszonnyolc Watteau már jól ismert párizsi művészet szerelmesei, mint a szokatlanul tehetséges festő, aki azt írja, a kortárs témák, vidéki fesztiválok, színházi jelenetek. Sok szempontból próbáltam meghatározni a műfaj Watteau, míg végül a titkár az Akadémia nem jött ki a nehéz, amelyben mindez az egyik tudományos protokollok gáláns ünnepségeket. Kommunikáció a Watteau volt döntő befolyással Lancret.

Lancret olyan jól megtanult tippeket és recepteket fiatal gazdája, hogy két festményét a hagyományos kiállítása fiatalok a Dauphin területen fogadtak el a nyilvánosságot a munka Watteau. Kényes Watteau érezte sértve, és a kapcsolat a művészek megállt. 1721-ben, Antoine Watteau meghalt, és egy kicsit korábban, 1719-ben Lancret elismerte, hogy az Akadémia festő gáláns ünnepségek. Azóta és haláláig, 1743-ban, ő mindig élvezte elismerése és tiszteletben tartása. 1735 Lancret beválasztották a tiszteletbeli posztot tanácsadó Academy, ahol együtt dolgozott az azonos buzgalmát általa festett. Ez volt, ezt írta róla fordítóprogram a Dictionary of Artists, műkereskedő és művészettörténész Mariette, egy nagyon komoly, ritkán látott fényében, és kizárólag a munkájukat. Talán ez az, ami lehetővé tette Lancret, a festő kétségtelenül szerényebb, mint Watteau ajándéka, hogy az ünnepségek gáláns hangon. Természetesen, mint a világ a Watteau Lancret jelenetek könnyebb az építési, festés mellékesen-elegáns, dekoratív. És ez volt az, amit kellett arisztokrata ügyfél, mint például egy diplomata és akadémikus Larizhe de la Fe, aki elrendelte Lancret Hermitage „Tavaszi” körülbelül 1730 és az itt tárolt, „Summer”. Mindkét festmény volt része a sorozat „Évszakok”, mondta többször is mester. Egyikük csinált vadászkunyhóként Louis XV La Myuett. Larizhe de la Fe annyira elégedett volt a megbízás teljesítését, még fizetett a festő kétszer az egyeztetett áron. El lehet képzelni, milyen szervesen illeszkedik Lancret festmény remek dekoráció egy kis iroda tartozó védőszentje, költő és gyűjtő. Ahogy visszhangozza szeszélyes ritmust képi formák szeszélyes kanyarok stukkó aranyozott dísz a falak és a mennyezet, a körvonalai bútor fotel fényes mintás kárpit, alacsony iroda berakásos színű fa, gyöngyház ... Ez a stílus, az úgynevezett rokokó (a szó „rocaille” - curl héj, kedvelt motívuma a rokokó díszítés), egy ideig, vált egy átfogó kifejezés francia ízlés.

Lancret, Nicola (1690 - 1743)

Táncos Camargo. N. Lancret, 1730-as, az Állami Ermitázs

A Hermitage Lancret festmény lóg a nagy teremben a palota. Különösen figyelemre méltó, hogy a magány. És nem csak azért, mert a kis méretű, és ez egyértelműen olyan kis otthonos szoba kommunikálni egy, legfeljebb két nézőt. Mi látható ezen vásznait - nagyon egyszerű, komplikációmentes jelenetek a történet: zenélni a szabadban Gentlemen (koncert), egy táncoló balerina (portré a táncos Camargo), a nő a konyhában, tekintve rendelkezések (Konyha), Servant-szalagot. Csak egy múzeumban - tizenegy festmény Lancret. Ezek mindegyike hasonló parcellák, a teljesítmény, a hangulat. Nézzük meg közelebbről a festmény „tavasz”. Látva a buja virágzó zöld a park és arany kék ég közeli, eleven elegáns hölgyek és urak öltözött több színházi jelmez XV. Lajos Ők játszanak a pásztorok és pásztorlányok. Kényelmes és nyugodt ül a földön a virágok között, relax, élvezze a természet tavaszi és szocializációs egymással. Semmi különös történik: valaki röhög túl rossz szerelmes pár, valaki úgy tűnik, hogy féltékeny valaki vezeti a bensőséges párbeszédet váltott replikák nézeteit. De ennek fényében nyugodt hangulat a természetes érzés múlandóság, a bizonytalanság, bizonytalanság - a szépség és báj a jelenetet. A lényeg az, mint egy festő dolgozik egy festmény. Mennyire törékeny és kecses formák, különböző pózok, kecses, és kifejező gesztusok, mozdulatok. A komplex, bonyolult minta fonott kerek mennyiségek és kissé tompa színű foltok alakzatok, csipkés lombozat, egymásba fonódó fatörzsek és ágak, olvadó felhők. És a leginkább figyelemre méltó dolog az a szín a képen. Meleg, aranysárga, ez magában annyi szín, hogy úgy tűnik, vászon értékes szövetek, irizáló, csillámló legfinomabb színárnyalatokat.

Szerelem a színház és a képet a festmény jellemzője francia művészet az idő. Az ő jellegzetes szellemében Lancret megoldja egyik pálya: a csodálatos táj, háttér, ami nem azonnal felismeri a táj veszi körül, zenészek és egy táncos egy könnyű kecses mozgását. És mindez egy lágy csillámló színek, lenyűgöző szépsége. De ez nem egy álom, nem egy álom. Az összes tipp Watteau legjobb Lancret vett egyet: kövesse a tanár az összes tanár - a természet. Követve az óráit, s vázlatokat készített a természettől. Alapja az Előzetes tárolt minta alakult Hermitage portré ismert a 30-as évek táncos Mademoiselle Kyupi Anna Maria de Camargo. A képet festett 1730 körül a fénykorát tehetségét. Lancret egészen pontosan a festmény hordozza a feljegyzett in situ felügyeleti funkció, a helyét a számok, csak a színe önkényes és dekoratív. Ezért specifikusság, pontosság a kép. Tudjuk, hogy a legtöbb táncosok, akik ismerték és szerették Párizs és művészek gyakran ábrázolt. Modern közönség, mint az emberek a XVIII században, átitatva vele virtuozitás, éles mozgásokat, légi kegyelem. Lehet, hogy nehéz elhinni, hogy ez volt az egyik legokosabb és legképzettebb asszonya volt, és még ez is tartották az alapítója a modern balett. „Táncos Camargo” Lancret - nem annyira a fajta színésznő, mint a kép a korszak által megtestesített művész költői és meggyőzően.

Nem Lancret volt hivatott, hogy új útjait nyitja meg a francia festészet a döntő pillanatban neki. De ő lett az utódja a hagyomány Watteau, a maguk módján, és az idejüket, hogy dolgozzon ki a gondolatait. Anélkül Lancret lehetne elhelyezni egy ilyen csodálatos jelenség, az iskola Watteau, így számunkra a lélek kegyelmi gáláns ünnepségek.

Lásd még: