Hip-hop kultúra - szociológia ifjúsági

Hip-hop kultúra - szociológia ifjúsági
Eredetét tekintve a hip-hop kultúra társul a szegény „színes” környékeken a nagyvárosok az USA-ban és elismert jellemzői a kulturális minták számos etnikai csoportok. Így az alapja breakdance hozott afro-amerikai ritmus és funkciók népi „tánc kör”, akrobatika, afro-brazil Capoeira harc, technikák a kínai kung fu. A fejlesztés a hip-hop kultúra befolyásolta a tömeg eloszlását műszaki újítások terén a zenei eszközök, különösen a megjelenése bakelitlemezek és berendezések, amelyek lehetővé tették számukra, hogy játék az utcán „összejövetelek”. Ezen az alapon, megalakítottuk az első megközelítés a DJ (DJ - disk jokej - vezető program, amely hangfelvételek). P. Schaeffer, különösen akkor tekinthető az első DJ, aki 1930-ban. kezdett átalakulni rögzített lemezeket a zene lejátszása csak két lemez, a változás lemez forgási sebessége, és így tovább. e. hogy később vált gyakorlatot DJ által alkotott úttörői hip-hop DJ Kool Herc, Afrika Bambaataa, Grandmaster Flash, DJ Hollywood és Grandwizard Theodore úgy feltalált egy új hang a zenei (hip-hop hangzás).

Hip-hop kultúra - komplex kulturális oktatás. A formáció a graffiti, mint a hip-hop kultúra trendek nyilvánul ellenkultúra jellegét a társadalmi-kulturális gyakorlatokat. Éppen ellenkezőleg, a rap (ritmikus kopog) szorosan kapcsolódik a kulturális hagyomány nyúlik vissza, a művészet az afrikai költők-propil-ved-nick (griots), valamint az elfogadott formája a gyors, ritmikus kiejtése szövege imák és prédikációk, ami jellemző a fekete protestáns gyülekezetek USA-ban. Kopog használt fekete rádiós DJ 1950-1960-es években. (Jive-beszéd). Egyes kutatók tulajdonítják az eredetét rap ritmikus boastfully veszélyeztető szövegek által beszélt bokszoló a ringben a meccs előtt, hogy megfélemlítsék az ellenséget, ahogy ez különösen Mohammed Ali. Rap, mint egy tipikus példája a városi utcai kultúra hozott sok esztétika „udvar” az élet, az élet-labuhov zenészek és így tovább. Az egyik jellemzője a korai rap mutatja ki, mert így a önmegerősítő. A kopog már nem csak a merev ritmikus alap, hanem rímel tette rap egyfajta modern költészet. Az eredete rap kutatók kapcsolódó innováció DJ Kool Herc, aki 1975-ben kezdődött fél tánc közben csatlakozni egy mikrofont, és beszélni a táncoló tömeget. Eleinte egy szótagú POKRIK vagy ének néhány éljenzés mondat, később szült rap telepített költői monológok.

fesztiválok «Hip-hop élő» Yakutia, Arhangelszk, stb ... Rendszeresen a moszkvai Open Festival breaktánc «OPEN» Nemzetközi rap fesztivál «RAP-zene», hivatalos válogatott breakdance fordulóban a világbajnoki csapat Oroszországból és a FÁK országokban «Boty - Oroszország», és mások.

A támogatást a tevékenységek terén a hip-hop kultúra figyelembe vesszük, hogy az eredete hip-hop társul önzetlen érdeklődés a városi fiatalok számára az önkifejezés és a fejlesztés a környező világ egyfajta szubkulturális formában. Mivel a jellemzői a hip-hop kultúra kapcsolódó intézkedések nyílt területek, parkok, sportpályák, ez vált egyfajta alternatívát a büntető jellege fiatalokból álló bandák. „Battle” között a DJ-k, vetélkedők között mesterek breakdance és rap tanulmányok szerint vezettek jelentős pozitív hatások: csökkent az általános agresszivitás közötti összecsapások utcai bandák, a negatív energia konfrontáció megvalósítható más formái, a fiatalok, elragadta hip-hop, ez volt elvonni a kábítószerek és az alkohol, mert aktivitást igényel szünetet atlétikai képzés. Hip-hop jelentősen javítja a helyzetet a bűnügyi, a rossz környéken nagyvárosok Amerikában és Európában és más régiókban a világ. A nem-kereskedelmi formák hip-hop kultúra nem igényel nagy beruházást a fiatalok, ez adja a lehetőséget, hogy megszervezi az aktív szabadidő néhány fiatal központú értékek ebben a szubkultúrában, design.

Hip-hop kultúra - szociológia ifjúsági

Breakdance (angol Breakdance -. "Broken tánc") - egyfajta "tánc egy kört," társított hip-hop kultúra. Annak megjelölése is használt szavak (néhány szerepel a fiatalok szleng) „törés”, „Ringató” (az eredeti neve breakdancing), „break tánc” (a b-boy - férfi, előadó szünetet, de talán még a afrikai szó boioing - tánc, álló ugrások). Kiderült, a késő 1950-es évek. New York City, mint a fiatalok jelenség „utcai kultúra” a környéken a bevándorlók. A kutatók szerint a hip-hop kultúra, az 1960. breakdance létezett két különböző táncok - LA mime ( „felső szünet», boogie), Negro futott a hagyomány, és a New York-i stílusban akrobatikus ( »alsó szünet« spanyol származású, valóban törés).

Népszerűség breakdance szerzett 1969 után kísérte az énekes James Brown üt «Le a Good Foot» teljesítménye a színpadon, az új táncos elemekkel. Ez adta meg a lendületet a megjelenése az 1970-es években, az ifjúsági csoportok, végre egy tánc «Good Foot» (a neve Brown hit John.). Dance össze a különböző elemek a származási breaktánc „ketyeg” (tisking - „kullancsok”) - szakaszos dance mozgását, amikor a testet különböző helyzetekben rögzíthető; „Veyving» (hullám - «hullám"), amelyben a test hajlított hullámok; "Zár" (zár - "gátlás") - .. Transformation boogie-trükk stb breakdance, futtatható diszkók létrehozott stílus "robot", ami volt a forrása Los Angeles boogie. Terjedése az új dance stílus közvetlenül kapcsolódik a tevékenység a fiatalok csoportjai és a már említett szétválasztása területén a nagy városok területén, figyelemmel kíséri csapatok megszakító. Versengő csoportok szült szövődményeként a break dance és növekvő jelentőségű, mint érték, a fiatalok körében. Ebben a részben a breakdance vált kompenzációs jelenti serdülő agresszió ( „tánc csata”, az egyik vezető hip-hop Afrika Bambaataa javasolt utcai ifjúsági csoportok „nem érti a fatörzsek és a tánc: Ki táncolt rosszabb, elvesztette”).

Breakdance - észrevehető jelenség a fiatalok életében a mai Oroszország, beleértve a nem kapcsolódik a hip-hop kultúra. Azonban a szociológia a fiatalok, hogy nem talált egy többé-kevésbé komoly gondolkodás. Bizonyos szempontok ennek a jelenségnek vannak megadva papírok ifjúsági szubkultúrák.

Graffiti gyakran sajátos ipari tájak tűntek karakter (hasonló stílusban képregények). 1975-ben a B-Boy Riff első festett komplett autót a New York-i metró 1976-írók volt festve a készítmény a metró. Ezek az intézkedések tekinthetők huliganizmus tényeket kár önkormányzati tulajdon, amely meghatározta a szigorodó szankciók jogosulatlan alkalmazása feliratok és rajzok a nyilvános helyeken. Ez hozta létre a bumeráng hatás, és 1981-ben, amikor az elnyomás az értékelők elérte a legnagyobb intenzitású volt a legnagyobb számú új graffiti. Kísérletek szerint a hatóságokat, hogy hagyjanak fiatal kalandorok voltak terméketlen, és a köztudatban a lakosság nagyvárosok graffiti létre magukat a szükséges rossz. Sok városban az alkotók a graffiti volt különleges helyek munkájukért.

A Szovjetunió / Oroszország az Advent a divat breaktánc néhány fiatal kezdett rendezni és gyakorlata graffiti. Ez hobbi megmarad, jóllehet egy ilyen tömeges jellegű, mint az európai országokban, nem rendelkezik. Graffiti szolgál egyik alapja az életmód egyes ifjúsági közösségek (elsősorban elfogott impulzusok a hip-hop kultúra).

Kapcsolódó cikkek