Tizenöt szoba, vagy egy szentimentális utazás hazájába

„Szoba és fél, vagy egy szentimentális utazás a Homeland”, a film a férfi kihívást sorsát, a magány, ez a film körülbelül egyik legtehetségesebb orosz költő Iosif Alekszandrovics Brodsky. A film alapja a munkálatok a költő, különösen esszéjében „szoba és fél”, ahol a költő elme villog vissza szülőföldjükre. Brodsky, minden bizonnyal megérdemli, hogy filmet készített róla, és ezért különösen örül, hogy ő, elvégre jött létre.

A film több részből áll: gyermekkorban, serdülőkorban, a fiatalok és a futamidő a költő. Minden részében a költő életének saját hangulatát. Képkockánként láttuk felnőni, és egyre költő személyiségét. Körülbelül minden ezeket az időszakokat az élet, mint mondja a költő maga a közönség hallgatja érveket, így mártva gondolatait. Az egész kép egyértelműen érezhető, hogy milyen jó ember volt Brodsky, érezte, hogy életérzést, honvágy és a szülők, akikkel soha nem látott.

A néző furcsának tűnhet, hogy Brodsky a különböző életszakaszokban játszanak a különböző szereplők, és a szülei azonos (Alisa Freundlich és Sergey jura), de ugyanakkor mivel azt sugallja a kép az érettség és a bölcsesség a szülők, hogy statikus idővel egy gyermek szemébe.

Cinema hangulatos, meleg és nagyon érzelmes. Cinema szemlélődő, ötletes, egy kicsit következetlen és zavaros, de biztosan jó.

Ugyanakkor azt szeretnénk, hogy „egy kanál kátrány.” Hívjon baykopikom a filmhez nem lehet túl sok személyes értékelését rendező Brodsky életét. Ajánlja ezt a képet csak az emberek, akik jól ismerik a költő életét. A tudatlan ember vehet minden tényeket a filmben az igazság, hogy egy nagy hiba. Mivel a teljes mű, ez a film gyakran eltérnek a valóságtól, így teljesen megbízik a fentiek természetesen nem szükséges. A képen nem nyom a kialakulását Brodsky mint egy költő. Mi csak megfigyelni a fizikai érés, de nem költői növekedést. Nem világos, hogy pontosan hogyan Joseph Brodsky lett költő, mert mikor kezdődtek és miért. Látható, hogy egy személy, de nem költő.

Mi azt mondhatjuk bátran, hogy az, amit ez a film az ínyencek a költészet, és különösen ínyencek a nagy költő Iosif Brodsky. A többi úgy tűnhet, unalmas és érdektelen.

„Nagyon tetszett a film, sírtam a végén. Nagyon komoly munka az országot, a költő # 133; „Alex Herman

Ha ez Herman Jr., akkor meg tudom érteni, ha a vezető # 151; Alig.

Mert, ha egy magas rangú német annyira szentimentális, úgy tűnik, hogy teljesen elvesztette érzékeit. valószínűleg # 151; mindkettő. Mi változik.

„Láttam egy csodálatos kép a költő. Minden szereplő a filmben szépek. A rajzfilm # 151; Egy képzeletbeli ugrásra! Oroszország büszke lehet ez a film # 133; „Tonino Guero

Ha ez a Tonino Guero, akik együtt dolgoztak Tarkovszkij a nosztalgia, nem értem semmit. az, hogy # 151; szempontjából lelkesedés az animáció és az animáció.

Hogy őszinte legyek, én többet vártam túl ellentmondásos alakja a közepén a narratív túl bonyolult fordulat # 151; Orosz költő, zsidó gyökereit, misztikus Leningrád, a szovjet állam gép kivándorlás.

Ott, a múltban, a jelenben, annyira volt annyi vér és az idegeket, így sok bonyolult kapcsolatok és dob szóródott a papír, összehasonlítva a # 151; Az elmúlt, hogy mindenki lássa, és ez a # 151; film-változata # 151; nem lenne helyénvaló. Kétségtelen, hogy mesterien készített animáció nagy krónikáját, ami néha lehet megkülönböztetni a művészeti kereteket, de az egyes jelenetek # 151; csak nulla, a # 133; Azonban nem minden szinten.

Gyógynövények babér, elérve reszketni.

Az ajtó félig nyitva van, a poros kis ablakot.

Elhagyott szék maradt az ágyon.

A szövet felszívta a déli napsütésben.

Pont zaj mögött a fekete kerítés fenyők.

Valaki küzd a szél a hajó közelében Cape.

Repedt a padon # 151; Idősebb Plinius.

Blackbird csicsergő a sörényét ciprus.

Rábukkantam egy filmet a csatorna „kultúra”. Azt kell mondanom, láttam életemben szar, de ez # 151; Otstoische nagybetűvel. Mi a baj ezzel a filmmel? Nos, hol is kezdjem?

Először igazgató személyesen tűnik nem döntöttem milyen filmet ő lő, dokumentációs vagy művészi. Ami egy nagyon furcsa látvány. furcsa # 151; a rossz értelemben. Akkor ki dokumentumfilm felvételeket, a felvételeket ki művészi, majd némi animáció ki sem itt, sem ott (én csak később kiderült, hogy a rendező # 151; animátor).

Elég bosszantó közös unalom, amit egy teljesen mozgovynosyaschimi jelenetek.

By the way, a végső # 151; ez általában a apoteózisa téboly. Szavakkal nem lehet leírni # 151; azt is látni kell # 151; és sört inni, hogy ne menjen őrült magát (is).

Mindezek alapján, a hiányzó népszerű poszt-szovjet peresztrojka értelmiségiek a festmények (téveszmés párbeszédek és monológok sorsáról az univerzum egy közös konyha), csak elhalványul.

Nem, hogy egy filmet Brodsky, így válnak érdekel egy egyszerű ember? Spielberg vette ugyanezt Schindler, hogy az utóbbi kezd érdekelt még a férfi, messze a történelem. Talán az a tény, hogy amellett, hogy a szeretet a Brodsky fogalmam sincs ott? Vagy ő volt # 151; de oldott a hő a teljes delírium? és mi az ötlet a film? Kiutasítás a Szülőföld? Magány? Takony a világ sorsa? Minden együtt? Semmi? Tisztázott.

Oké, elég film visszaélni # 151; beszélni érdemben. A film nem rossz kamera munka, mégis, és megszorította a keret tompultság és az unalom. Voltunk elégedve a demonstrációs korunk ahol néhány „üzletember” beszél a mobiltelefonján a pénzről szól.

film # 151; otstoische. Ne nézz minden esetben.

költő # 151; Joseph Brodsky.

A kép a Joseph Brodsky # 151; harcos ellen a szovjet rendszer # 151; gyakran beárnyékolja minden más megtestesülése, így azt mondhatjuk, hogy a rendező Andrew Hrzhanovsky hogy egy igazán jó képet, kedvesen elmagyarázta Brodsky kapcsolata a szüleivel, akik játszottak Alice Freundlich és Szergej jura, a költő kapcsolatát a natív aljzatba. film # 151; fantázia a témája a visszatérő Brodsky Szentpéterváron, munkái alapján a Brodsky és nagyrészt az esszé „szoba és fél”, odaadó szülők. A szülők mindössze 12 lett engedélyt kért, hogy a fia, de ők megtagadták, és miután a nyitott szívműtét, átesett Brodsky, és kényszerítette ellátás. Fia, hogy nem látták, csak láttam a tévében, a bemutató a Nobel-díj, Brodsky volt tagadni, hogy jöjjön a temetésére. „Elfogyott a fejem nem jön ki ez a kép # 151; Két idős férfi, vándor sok az állami kancellária és a minisztériumok, abban a reményben, hogy engedélyt kap a tengerentúli hogy a halála előtt egyetlen fiát, mindig oroszul hallott válaszul tizenkét év egymás után, hogy a kormány úgy véli, ez a látogatás „nem megfelelő”. fentről lefelé rendszer nem engedheti meg magának semmilyen hiba. Mivel a rendszer lehet büszkék magukra. És akkor, embertelenség mindig könnyebb megszervezni, mint bármi más. A fő tragédiája orosz élet hatalmas megvetés férfi a férfival. Általánosságban elmondható, hogy megvetés és részvét hiánya " # 151; a néző hallja a VoiceOver Brodsky. És az ő költészete. „Én lebeg a felhők a tökéletes hely, ahol egy fiatal, közel a sirályok és hol végződik a füst” # 151; hallani egy vonalon „The Ballad a kis vontatóhajó”, amikor Brodsky ismét (fantasy, nem egy életrajzi tény!) Szentpéterváron. A valóságban tértünk haza csak a művek, amelyek megint elkezdte nyomtatni. Ez eredményezte a leveléből, hogy Brezsnyev, amelyben azt mondta: „Azt hiszem, hogy vissza fog térni; Költők mindig vissza: a testben, vagy papíron. " És mindez úgy érzi, egy ilyen mély tragédia, bár nem túl sok pátosz és pátosz. És még leplezetlen rokonszenvvel feloldott képgeneráló Brodsky, „az utolsó generáció, amelyre a fontosabb kulturális javak”, és a kép Péter kedvenc Brodsky.

Egy énekes jelentést készít,
A másik termel egy tompa moraj,
és egy harmadik tudta, hogy # 151; kiált,
és ő kitépi az összes szín a rokonság.
Részlet „Egy költő” 1965.

Ez nem adható
Meghalok messze tőled,
galambok a hegyek,
görbe lábú fiú visszhangos.
Ez nem adható
és sietve felhők,
látnak a sötétben
a könnyek és szánalmas bánat.
Hadd otpoet
víz kórus és az ég, és a gránit
hadd ölelés,
Let elnyelik,
én lépésről emlékezés
hadd otpoet,
hadd, diffúz, Autumn
fehér éjszakáján
fix földi dicsőség.
Körös-körül csend támadt.
Csak a fekete vontató kiáltás
a folyó közepén,
kétségbeesetten harcol a sötétség,
és az éjszaka repülő
ez a szegény élet jegyes
Ön szépsége
és a post-mortem a jobbomon.
„Stanzák város” 1962.

A háttérben egy modern és ugyanakkor opportunista fleshbekovogo film „az eltűnt birodalom” Shakhnazarov és még felvillanyozott „Hippik” Todorovski, „Utazás a haza” úgy néz ki, mint egy kis friss levegőt. Khrzhanovsky film valóban tükrözi a múlt és a jelen, bár szubjektív, sőt prizmáján keresztül egy ember, hanem tükrözi.

De ami a legfontosabb: ez egy film filmeztek ember „hogy” ideje. Hrzhanovsky modern és kortárs Brodsky. A fiatalabb generáció nehéz megítélni a múlt. De a szovjet (a jó értelemben vett) intelligencia behatol a lélek minden egyes képkocka. Most tehát nem lehet eltávolítani. És ez is értékes ez a film. Hozzátéve, hogy a fenti, a magas szintű szakmai teljesítmény, hogy néhány név jura és Freundlich önmagukért beszélnek, és a nagy munkát, amit tettek, a termelés, akkor egy film anakronizmus, bár a korszerű számítógépes grafika.

Külön meg kell jegyezni, és a cselekmény komponens. Első pillantásra ez nem létezik, és úgy tűnik számunkra, mint egy sor véletlenszerű képek által kifejezett hős magának. De a második, sőt a harmadik, látunk egy képet a történelmi idő a sztálinizmus és a poszt-sztálinizmus. A nagy vezér a népek úgy tűnik számunkra, mint egy szakács, és később a forma egy törött mellszobor. Ez a fiú fantáziáját, és ezzel egyidejűleg a vágy, a rendező. A „Sztálin meghalt” # 151; egyfajta felszabadulás mindenki számára, beleértve a szexuális libidó. Atmosphere totalitarizmus, nem tudjuk, hanem azért, mert a részleteket és trivia # 151; Soha nem felesleges. Néha ezeket a tételeket „bytovuha”, de amelyet nagy.

Itt a hős olvas egy erotikus könyv, azért elcsábítja a lányt, itt beszél az orosz irodalom, majd megkapja a „Nobel-díjat”, vagy nosztalgikus a hazát dalok és nélkülözhetetlen mat.

Brodsky prózájában, álmait, gondolatok, vélemények róla, találgatások és meg nem erősített tények # 151; gazdag anyagot a film. De a legfontosabb dolog # 151; a használata az ilyen anyagok. Sokan látták a filmet „My # 151; férj zseni " # 151; még körülbelül egy Nobel-díjas Landau. Tehát ő is megpróbálta alapul valami hasonló. Kiderült, hogy enyhén szólva, nem meggyőző, és néha még vulgáris. De intelligencia, amely a fent említett, csak nem adja magát a lehetőség, hogy csúsznak a közönségesség.

Bár ha valaki meg akarja tudni Brodsky jobb, olvasni egy könyvet, vagy talál egy dokumentumfilm. „Szoba és fél” # 151; ez a film az értelmiségiek, akik szeretik a régi jár iskolába, egy jó humorérzék, nagy személyzet, bármely pillanatban készen lesz a fotós, a keverék csemege, és az egyszerűség, általában mindazoknak, akik szeretik a jó, de egy bizonyos íz és megosztja a legjobb. Brodsky ott egy kicsit, és egyúttal azt is végtelen.

"Room and a Half" Szeretném felülvizsgálatára és módosítására. Nem, ez nem egy remekmű a világ mozi és a film nem volt egy zseni, de ha elfárad a nagy, akar belevetette magát egy ilyen meleg és barátságos világ, ahol egy komplex # 151; csak egy egyszerű # 151; Nehéz Brodsky, mint egy ember az országban, mint otthon, és körülbelül költészet a költészet.

„Én meggyújtotta a gyertyát szélén sötétben.

Szeretném látni, hogy mit érzel.

Ebben a házban az éjszaka,

amely elrejti a dobozt,

ha a ruhát a folt,

Kiváló cikk erről a filmről írt A. Rapoport, nem tudom kifejezni jobb tapasztalataik, ezért kérjük, bátorság idézet azt néhány értelmezéseket.

ez a film # 151; a szeretet kifejezése az Brodsky Andrei Khrzhanovsky. A kép tele van részeket a munkálatok az író, a rajzok, fényképek a családi archívum, csodálatos, meseszerű hangulat a város a Neva, átitatott szerelem. A film kinofantaziyu (made in „vegyes média”), ahol a játékfilmek eltorzult dokumentum- és animációs képkockák (előkelő. És átható), egy életrajzot a tények # 151; fikció.

„A név a festmény származik a memoár esszét” szoba és fél „által írt I. Brodsky angolul 1985-ben. Mi benne a család életét három ember # 151; apa, anya, fia # 151; A háború utáni Leningrádban, a szűkös közösségi élet és a politikai légkör a kor, az ember kapcsolatát a mindenható állam könyörtelen az idősödő szülők, akik soha nem hagyjuk, hogy a fia után, az emigrációban 1972-ben "

„Vitathatatlan sikere # 151; ható duo Alice Freundlich és Sergey Jurassic játszott szülők. Mindkettő a polgári Leningrád, mind a nagy színészek, mind emlékszik, az ezt követő katonai, háború utáni, Hruscsov, Brezsnyev-korszak "

„Nem mondhatjuk, hogy a karakter” 1-1 „mint egy prototípus, de a reprodukciós arckifejezések, gesztusok, modorát mozogni Petersburg megrovás Brodsky, hogy ő” Ciocan, hogy a „”, „végtelen” mi?”, Amit megszakított beszédében # 133;