Raphael - ideális a tiszta művészi
A kilátás az emberek a reneszánsz szépség kérik elsősorban a harmónia és a csatlakozó, harmóniáját. Ez alapján az aránya, tökéletes kép, amely a szó az olasz tudós és építész Alberti, „sem hozzáadni, sem kivonni vagy lehetetlen megváltoztatni semmit, nem ront a helyzeten.”
Raphael. "Madonna Conestabile". Tempera. 1502 # 150; 1503.
A Renaissance újjáéledt régi képlet „szépség # 150; Ez a harmónia „, és kifejezte a művészet lényegét, és egy sajátos világnézetet. Meggyőzni az embereket az időben, minden harmóniában él. Szépség art # 150; tükrözi a természet szépségét. Ez a megértés adta reneszánsz eszmények a természetesség, a teljes és semmi páratlan varázsa.
Élet és művészet a Raphael maga is példaként szolgálhat a reneszánsz világosság, a szeretet az élet, az egyensúly, a nemes egyszerűség. Sok művész igyekeztek megtestesíteni művében ezeket az ideálokat. De annyira boldog mesterember, akinek a munkája kaptak egy teljes és tökéletes tükörképe.
Raphael. „Önarckép”. Olaj. 1506.
Életében nem volt konfliktus, elégedetlenség önmagával, az örök konfliktus a kívánt és elért. Rafael köszönhetően boldog jellemvonások mindig meg magát megvalósítható feladatokat, és végrehajtja azokat, így könnyen, mintha nem okozott nehézséget. Mindig tanultam kortársait, és csalhatatlanul talált szervesen asszimiláló mi hiányzott belőle. Szemléletesen kiiktatott nehézségek vált szinte leküzdhetetlen művészek, összetett és drámai érzékeli a világot.
Raphael. „Női fej”. Szén. 1510 # 150; 1511.
Korai festménye Raphael szinte megkülönböztethetetlen lírai művek tanár: kisebb darabokat írt a táj háttér, ők mindössze közvetlenül. Még akkor is, évesen 20 éves, „Madonna Conestabile” hoz létre saját tökéletes világban, demonstrálva elsajátítását készítmény. Valóban csodálatos képessége, hogy Rafael szervezni kapcsolódó képeket számok egymással és a háttér. Ő egy tökéletes mester készítmény, amely a vezérfonalként a megítélése minden munkáját.
1504 # 150; 1508 év, Rafael tölt Firenzében. Ő dolgozik a kép a Madonna, bemutatva kimeríthetetlen fantáziáját a keresést egy hagyományos telek megoldásokat. És persze továbbra is tanulni # 150; Hozzáteszi, hogy a kegyelmet, hogy megkülönböztetni korai munkái, tisztán firenzei plaszticitás, monumentalitás. Arra törekszik, hogy elsajátítsák a füstös chiaroscuro Leonardo da Vinci. Az egyik festmény ezen időszak # 150; „A Szent Család” látható a Hermitage.
Raphael. „Platón és Arisztotelész.” Részlet a freskók. 1510.
1508-ban Rómába költözött. A pompás rendelt megrendelések, a szellemét az ősi város Rafael emelni egy magasabb szintű készség. Találja magát olyan környezetben, ahol a fenséges luxus együtt a gondolatok a humanizmus, hivalkodó pompa a követelményeknek a cselekvés és a művészi ízlés. A szobákban festmények ( „állomás”) a vatikáni palota volt jellemző a művészet Raphael # 150; szintetikus karakter képek, a képesség, hogy a szerves összegző mező megfigyelések.
Vessük össze a leghíresebb freskója ez a festmény # 150; „Athéni iskola” az előkészítő vázlatok. Látták az átalakulás a számok eltűnnek a felesleges részleteket, mert így a vesztes minden pillanatnyi, a hazai és válik monumentális. Raphael funkció nem, hogy ő létre ezeket idealizált kép, és hogy mindig úgy érzi, igazi, vett természet. Úgy érzi, a vonal közötti valós és az ideális, nem különül el az élet, ez nem utal egy kitalált, amely oly gyakran megtörtént az ő követői. A munkálatok Raphael azonnali érzés colorist szomszédos racionálisan ellenőrzött minta, ideális arányait, és annak a jele, egy igazán klasszikus művészet.
Raphael. "Mass Bolsena". Részlet a freskók. 1512.
A festmények Raphael Stanzák megmutatta kivételes ajándék monumentális. felejthetetlen példa # 150; alakjai Platón és Arisztotelész a freskó "The School of Athens". Ezt a képességet nem csak a szigor és tisztaságát rajz, a képesség, hogy kiemelje a legfontosabb, hanem a képesség, hogy több oldalt egyetlen összetett együttese. Raphael áll itt, mint egy festő, és a szerepe az építész, zeneszerző. itt # 150; tisztaságát szerkezete és nemes szépsége vonalak és hurkok, dallamos tagjai sorába.
Létrehozása a freskók a hősi világ Rafael hű marad a valósághoz. Freskók előzte számos rajzok, vázlatok, jellegét vázlatok csoportok számok, arcok. Minden karakter egyedi, szinte az összes képet a portré. Látjuk apák és bizalmasai, bíborosok Guards: Sok, könnyen felismerhetők. A jobb oldalon a freskó „A Mass Bolsena”, lényegében egy nagy csoport portré, amelyben a lényeges igazság és az általánosítás egymással fuzionáljuk.
Raphael. "Madonna beardless Joseph". Tempera. 1506.
Portrék a freskók nagyon közel festőállvány külső egyszerűség fenséges képeket. Mint monumentális alkotások, a művész idealizált több modell hajlik, hogy az a tipikus, hogy hozzon létre egy kép a tökéletes ember a reneszánsz. Humanista eszmék nagy sors az ember, az erények és az elme válik Raphael egyik eszköze portré jellemzőit. Az emberek a képen mindig nyugodt, magabiztos, tele méltósággal. Az rendíthetetlen nyugalommal.
Nézzük a szigorú és portré bíboros B. Castiglione. Ők nyitottak minden új és új méltóságot # 150; mögött a külső egyszerűség kitalálni a gazdag szellemi tartalmat. Rafael volt az ajándék látni az arányosság és a harmónia mindenben: a világ, a természet, az emberek. És nem csak látni, de könnyen örömmel végrehajtására.
Raphael. „Mária oktatás.” Olaj. 1504.
A 1513 # 150; 1514, illetve ideiglenesen elhagyja a munka több megrendelést, Rafael teremt az apátsági templom Szent Sixtus a város Piacenza az egyik legjobb alkotások # 150; "Sixtusi Madonna". Ez volt az eredménye, hogy a munka a kép a Virgin # 150; mestermű, amelyben a mester a legnagyobb mértékben fejezte ideális. Úgy tartják, hogy a festmény megbízásából Gyula pápa II a római, aki úgy vélte, a Szent Sixtus védőszentje. Ő szolgált egy sírkő út, amely hagyományosan képviselt az Istenanya, mintha késnek. De, amint azt a jeles művészettörténész MV Alpatov „festménye Raphael Madonna jelenség elhunyt pápa Julius vált jelenség az emberek, amelyek leírása a régi legendák.”
Humánus és gyönyörű képet neki. Mezítláb, ő leszáll az égből, hogy megfeleljen az emberek a fiával a karjában. Mivel a királynő találkozott vele, aki irányította a pápai tiarát Sixtus és kifejező alázattal és tisztelettel a szent Barbara. A képlet a klasszikus art # 150; „Nemes egyszerűség és nyugalom nagyságot” # 150; teljes mértékben alkalmazható létrehozását Raphael.
Raphael. „Szent György legyőzte a sárkányt.” Olaj. 1505.
Az elmúlt öt évben az élete foglalkozó építészet, lenyűgözte a tanulmány az ókori épületek Rómában. Végrehajtását felügyeli sok megrendelést, dolgoznak a tanulók, ami nem, de befolyásolja a minőséget a munkálatok. De ekkor Rafael teljesen feltárja a tehetség dekoratőr a festmények az úgynevezett „Loggia a Psyché” a Villa Farnesina és loggiák a vatikáni bíróság. Anyaguk tanítványok, de az alapötlet természetesen tartozik Raphael. Különösen ez eredeti freskók „Loggia a Psyché”. Festés képviseli, mint egy nyitott pavilon felett felfüggesztett két szőnyeg, ha védelemre szolgál a nap ellen. De Raphael asszisztensek nem tudta elvégezni a tervben elegendő tökéletesség.
Raphael. "Sixtusi Madonna". Olaj. 1513 # 150; 1514.
Art fényes urbintsa öt évszázadon vonzza a nézők a klasszikus szépség, alatt, a szavak egy szovjet művész P. Korin, „az ideális a tiszta művészet”. Ez gyakran képezi a vita felmerülő körül nem a legjobb alkotások a művész vagy a munkálatok a diákok és követői. De megszabadult a későbbi növekmény ragyogó art tűnik számunkra, mint egy ritka szintézise reneszánsz eredményeit. Nem csoda, hogy a mester L. Bernini barokk mindig hitt Raphael volt az első a nagy és hasonlította őt „a nagy tenger, felszívja a vizet a folyók.”
További ebben a részben lehet olvasni a cikket: