Egy új pillantás Monteverdi mesterműve

előző ◈ a következő

Gerard Mortier elkészült a második szezonban ő igazgatói Madrid „Teatro Real” grandiózus projekt az opera „Poppaea és Nero.” Két éven át sokat tett a modernizáció, a repertoár, de főként a transzfer Madrid a projektek létrehozott más helyeken előtt, és injekciót erőteljes vokális erők. Egy válságban semmi más nem maradt. A poszter újratöltése ez a mód igen gazdaságos. Természetesen külföldiek is eljöttek a színházba - Gerard a klánjától hű emberek. De általában tiszteletet kell tennünk neki, Mortier megpróbálja biztosítani, hogy a spanyol nem érzi magát hibásnak Spanyolországban. Minden a legjobb a spanyol vagy spanyol énekesek és karmesterek kereslet van, a fő nyelv a weboldalt, és a nyomtatott termékek Színház spanyol, beleértve az e-jegy vásárlási folyamat, és nem a toll spanyol klasszikus zene, bár valószínűleg célja elsősorban az őslakosok.

A madridi Teatro Real, a C. Monteverdi "Korabeli Poppei" világpremierje

"A Poppea koronázása" Monteverdi nagyon érett munkája, és formában erősen, ha nem radikálisan különbözik a korai operai munkáitól, és általában az összes, ami az operában született. Ez és az első opera a műfajban és az egyetlen. Megismerte a maestro, hogy milyen mestermunka maradt a leszármazottai számára? Több kérdése van, mint válaszok. A legszembetűnőbb dolog az, hogy mindenki, szó szerint minden szereplő ebben a többrétegű operában, különböző zenét énekel. A különbségek mind ritmusban, mind harmóniában nyilvánvalóak. Vannak olyan karakterek, amelyeket a tánczene jellemez - úgy tűnik, énekelnek. A másik mozgalom ellenjavallt, mert rájuk a mesélők funkciója áll - így a Seneca és az Otto lírai kijelentésekben ismeretesek. Olyan hosszú ariája, hogy a hallgató elveszíti a gondolatmenetét. Úgy tűnik, hogy Monteverdi szándékosan elhagytatta ezeket a hősöket, mintha ők nem lennének - a Tacitus "Annals" karakterei, de néhány más univerzális személyiség. Vannak olyan egyenes karakterek is, mint a Drusilla. Vagyis a zenét "ragasztják" az egyes karakterek pszichológiájához. Ez Monteverdi maradt nekünk - a feltétel feltétel nélküli része a pontszámnak.

Ami a hangszerelés Boysmansa, az új, véleményem szerint, sokkal érdekesebb, mint amit tett Brüsszelben 1989-ben színre Luc Bondy. Átláthatóbb és könnyebb. Az alapötlet ugyanaz marad: a különböző zenei színeket az egyes karakterek és a jelenléte continuo, ami fémjelzi a minden operákat Monteverdi realizált csembaló és az ő „fiatalabb testvérek”, nevezetesen, zongora, harmónium, hárfa, stb Ezenkívül a continuo itt is fúvós hangszerekkel van festve. Ennek a hangszerelésnek egy másik jellemzője a szálak nagyon szerény jelenléte. Elsősorban a riturneliben zavarják, és csak nagyon keveset az éneklés kíséretében ...

Elvben az a tény, hogy a "Poppei" hangszerelését többet hozták létre, bár az újak nem hozzák közelebb a centiméterhez, mint az eredetihez. Különösen a barokk szakemberek értelmezése. Az autentikusok közötti forradalmat 1980-ban La Feniceben, Alan Curtis készítette, ez a változat sok másra hatott. Meg kell jegyezni Karayan érdeklődését Monteverdinek. 1963-ban a Bécsi Operában a "Poppey" -t teljesvérű romantikus zenekarral vezeti. Ez volt a legtávolabb az eredetiségből származó termeléstől, amely természetesen nem gyökeret vert, de lendületet adott a későbbi tanulmányoknak. De egy évvel korábban Raymond Leppard-ban Glyndebourne-ben végzett, a közepes méretű zenekar szerkesztőségét hosszú ideig tartották fel. Folytatva a Boismans változatának védelmét, azt fogom mondani, hogy ez nem jelent szinte bármilyen számlát. Csak néhány másolatot töröltek. Mind a túlélő szövegek - a velencei és a napi náci - alapul. Hadd emlékeztessem önöket arra, hogy Leppardnak nem volt olyan jellemzõje, mint az Ottavia nõvérének - meg kellett értenie az utóbbi képét ...

Fontos, hogy a Boismans elsősorban egy opera-zeneszerző, aki a teatralitás iránt érdeklődik. Például ő megtartotta a Shakespeare-i színházi formát, amely különös volt Monteverdi számára. Nem adott hozzá visszavágót a kijárat előkészítéséhez és a karakterek kilépéséhez ...

Ez még mindig rejtély, hogy miért Buzenello, majd Monteverdi fizettek annyi figyelmet, hogy a szám a Seneca és hírhedt színházi halál. Az ő '74 ( „Koronázási” idő munkák) a zeneszerző volt teljesen mentes a bíróság Mantova, ahonnan függött érzelmileg és anyagilag a 1590-1612. Azonban emlékeit tartózkodás mellett a felvilágosult és ugyanakkor hihetetlenül kicsapongó Duke Vincenzo I Gonzaga (Nem véletlen, hogy Verdi után kétszázötven év után szenvedett Monteverdi őt választották a „Rigoletto” antiheroes ikonikus Opera) meggyötört Divino Claudio még csendes idők, amikor Velencében a Szent Márk székesegyház utcafőnöke. Kész volt újította meg az operát (ebben az esetben a történeti műfajt), ha csak az egész keserűségét tartalmazza. Nem, ő nem látta magát formában való kitettség Seneca, de a zene elkötelezett a „megfojtották” módban parreziastu - szakmai területén a „az igazat”, ő láthatóan nagyon szükség. Ezért, és dobtam erőfeszítéseiket az írásban ki jelenetek az élet és a halál Lucius Seneca Enna, annak ellenére, hogy a szerelem duett között Nero és Poppea. Ez, természetesen, szintén egy finom bók Mortier spanyolok joggal tekinthető Seneca család férfi - csipetnyi producer, hozta a vitatott filozófus előtérbe. És Seneca és egy másik fontos karakter a Lucán-opera született Cordobában.

Vannak párhuzamok között Monteverdi titkos Nero és Vincenzo - kétlem, hogy ez a kockázat tudatában - Valószínűleg, de nem volt abban a korban, és olyan állapot, hogy ő már nem félt semmi, mint Seneca. Azonban a Seneca az új "Poppey" újra kell gondolni. El tudja mondani a legfontosabb igazságot és vallja be filozófiájának életképességét.

A sötétségből kitört Otto - hosszú hajú és elkülönült pillantású ember, aki a cselekvés során egyre inkább emlékeztet Jézusra. Őt énekel egy intelligens angol ellenterrier, William Towers. Mire van egy szakasz, de az ötlet, mint egész, racionális. Oton (történelmi alak) visszatér a száműzetésből, ahol ő, az egykori tanú és a legbonyolultabb császári orgiák résztvevője küldte Nero-t, hogy vegye fel a feleségét, Poppeyt. Otto (opera karakter), ha az arias szavaira gondol, nagyon egyszerűsített, különösen kifejezve érzéseit Poppey felé. A cselekményben nyilvánvalóan egyfajta tartalék játékos, méltatlanul sokkoló számban a játékban énekelt mondatok száma. Otto senki sem hallgat, kivéve Drusilla (Ekaterina Syurina). Csak ő lát egy férfit és általában egy hús-vér embert. Ebben az értelemben ő egy kis Mária Magdolna. Evangélikus utalások jelenhetnek meg több helyen. Valamit, ami az utolsó vacsorához hasonlít, Seneca lakásában lesz az öngyilkossága előtt. A tanár kiönti a bort, megtöri a kenyeret, és áldja meg a leghűségesebbet, ahogyan úgy tűnik neki, a háztartásából, leveszi a kezét és értékes órát ad neki. Nem hiszi boldogságát, és örömmel táncol. Nagyon helyénvaló játszani a Monteverdi által írt Seneca csodálatos gyászát. Mindez a kereszténység egy opcionális és diszkrét szubtextum, ha akarod - vegye be, ha akarod - ne feledje. Bár érdemes megemlékeznünk arról, hogy Nero alatt állt, hogy a keresztények tömeges üldöztetése elkezdődött. Nero végrehajtotta az apostolokat Péter és Pál, levágta Róma tüzét a keresztények ellen, megsemmisítve ezer ártatlan embert.

Nero szerette a mithraismot, mert ez a vallás nagyobb mértékben, mint a többi, misztikus rítusokkal társul. Mint szinte minden tagja a Julio-Claudius Nero hajlott szodómia, amint arról a minden forrásból, kivétel nélkül. Rendszeres esküvőket rendezett fiúkkal, gyakran maga is menyasszonyt visel. A valódi burjánzó meleg házasság a Nero udvarán kezdődött a Seneca öngyilkossága után. Ezek nyalánkságokat, mint a színfalak mögött a libretto Buzenello követő Tacitus, és nem Suetonius, ahol minden van festve, hanem egy érzéki és tele tippeket jelenet Lucan, általában elegendő kitalálni a szövegíró és zeneszerző tudatosság (amelyet csak nem látott elég a Vincenzo udvarán).

Nero (kiváló színészi és vokális teljesítményt Charles Castronovo) Warlikowski bemutatott teljes pompájában maga későbbi időszakban, amikor a császár végül feladta az irányítást az állam, reggeltől estig a sport és a rendezett esküvő eunuchok és szabadosokat.

A mintegy fele a játék „elrontott” Nero. Már nem csinál Nero és Hitler, Mussolini, Sztálin, Franco. Hivatkozás illusztrációként hátoldalán Einstein kifejezés, hogy „a múlt, a jelen és a jövő - nem más, mint illúzió mentes fizikai jelentése.” A képernyő villant dokumentumfilm felvételek a náci felvonulások vannak kitéve „Olympia” vezető krónikás Hitler Leni Riefenstahl - cizellált testet árják megbukott le egy szikláról, és repülni szépen. Vezesse át a Millennium és a kémiai képlete az emberi átalakulás, borítású teljesítmény diktátor nem változik. Nero fajul egy szadista - Poppeya be a közelgő esküvő ostorral a kezében. És ő nem fél, ismerve a császár gyengeség öltözködni nő. Nem csoda, hogy azt mondja, figyelmezteti őt a Nero Arnalte, hogy ő nem fél «Noia alcuna» (nem baj). Az utolsó duett Poppaea (vagy nem Poppaea, és az eunuch vita, akivel Nero házas gyorsan halála után felesége) helyezi a parókát és férfi ruházat, vesz egy ostort és Nero, éppen ellenkezőleg, közel áll neki engedelmes prim fiatal hölgy. Bogomerzkih idill nem tart sokáig, mint tudjuk, a történelem, és milyen a keserű pirulát ültetett minden, még a legédesebb áriák opera történetét meséli Monteverdi.

Titres közönség beszélni a jövő sorsa a karakterek - Ottawa száműzték, de hamarosan a megrendeléseket Nero megölt (ő csak 22), a terhes Poppaea meghalt egy végzetes rúgás a gyomor (35), okozott egy részeg férj, maga Nero kerül be a nép ellensége, és megy az életből a 31 Hotton lesz az utódja a trónon egy nyamvadt pár hónap (élt 38), valamint öngyilkosságot. Lucan megölték együtt Seneca.

A szerepe Poppea készült Nadja Michael. A rendkívül ambiciózus énekes, aki ment mezzo szoprán, hogy játszani különböző karaktereket. Az átmenet adott neki kemény - volt idő, amikor kétségbeesetten zihált. De most a vokális nehézségek mögött. Mivel Angela Denoke, ő szeret énekelni, mint litsedeystvovat. Legújabb előadások a premier részén énekelt ukrán Sofia Nightingale. Maria Riccarda Wesseling énekelt Ottawa. Ő és Michael - pet Warlikowski. Szeressétek egymást, mint a lengyel, találtam a hölgyek valami shakespeare, és kihúzta. Enélkül csak egy jó énekes, és vele együtt - kiemelkedő.

A spanyol emberek érdemes megjegyezni két kiváló művek - Madrid bariton José Manuel Zapata mint Arnalty és argentin tenor Juan Francisco Gatellya egy kettős szerepét Lucan és Nero Freedman. Vicces, hogy a két - az állandó tagjai a Rossini Fesztiválon Pesaro.

Photographer - Javier del Real

előző ◈ a következő