Hogyan kell felhívni öröm
A 1930-1940-es, sok művész költözött Európából New York, ami lett a bölcsője számos új trendeket a kortárs művészet. Az egyik ilyen terület az úgynevezett „akció festmény.”
Amikor a néző a képre néz, ez elsősorban arra irányul, hogy a felismerhető formák, tárgyak és képek. Ugyanakkor a művészek létre a festmények, beállíthatja magának egy teljesen más feladat. Meg tudja érteni őket, csak egy pillantást vetni a környező valóság által javasolt művész.
"Absztrakció" (c. 1947) Franz Kline. Ez a minta egy attribútumok számát jellemző „akció festmény”. Először is arra utal, hogy a szabad, merész módon a festéket a vászonra. Ügyeljen arra, hogy a „boldog esemény / jüan” - amely az alsó végen a vászon folt fehér festék.
Ki mondta, hogy egy kép nem lehet teljesen független műalkotás, nem kapcsolódik a környező valóság nem más, mint a szín és a textúra a festék, amely a felszínen a vásznon? Ez költői kérdés, és a lényege a kreatív törekvés absztrakt művészek. Akkor párhuzamot vonni a zene, ami lehet illusztráció - dallamos - álló vagy közvetlenül az érzelmeinket.
Oldal elvont történetek
Az érdeklődés a nyugati festészet absztrakció kezdett kialakulni a második felében a XIX században, az Advent a munkálatok Vincent van Gogh (1853-1890) és Paul Gauguin (1848-1903). Bold vastag kenet Van Ibra bizonyította új lehetőségeket festék felületén a vászon, míg a sima színes foltok Gauguin segített a művész, hogy hangsúlyozzák a kétdimenziós jellegét szerzeményei.
Az első absztrakt művészek elismert a művészettörténet - a kubista - kifejlesztette az ötlet a tisztaság a formákat. A szürrealisták lettek volna a munkáját a tudatalatti, és létrehozhatják saját festmények, álom alatt a nyilvánvaló hatása a munkát a bécsi pszichoanalitikus Sigmund Freud (1856-1939). A 1940-es, a művészek Andre Mason (1896-1987) és Max Ernst (1891-1976) alapított egy új szürreális irányt - „automatizmus”, amely egy intuitív alkalmazás festék a vásznon. Között megjelent ebben az időszakban, egyik a másik után új területek az absztrakt festészet volt az úgynevezett „absztrakt expresszionizmus”. Az ő ötlete az, hogy kifejezze a tudattalan az automatikus, intuitív akciók a művész. A legkiemelkedőbb képviselői absztrakt impresszionizmus mondja Bill dc Kooning (1904- 1953) és Francis Clay (1910-1962). A csúcs a dicsőség Klein készítette mesterműveit, ami néhány nagy vonalakban fekete festék, fehér vászon, egy nagy ecsettel.
„Number 6” (1948) - tipikus példája az „akció festmény” Jackson Pollock, aki szerette, hogy fedezze a vászonra díszes festék zavitkalsh.
akció festmény
Leginkább a „cselekvés festmény” jár a munka az amerikai művész Jackson Pollock (1912-1956), aki írta festmények hatalmas vásznak terjedt el a műhely emeleten. Festék, vászon Pollock alkalmazása közvetlenül a dobozból, majd bekente egy bottal vagy lyukasztott lyukat az alján egy festékes dobozok és elindult vele együtt a vásznon. Néha felmászott a létrán, és ömlött a festék a vásznon a magasból, megcsodálta során kialakult ez a dinamikus festék foltok.
Line in „akció festmény” s semmilyen módon nem kapcsolódik a mintát az hagyományos értelemben. Ezek a sorok leírására személyes ok, és nem osztja a vásznon a szakaszok, és végre tisztán díszítő funkciót, amely egy összetett mintázatot.
Tashizma - a gondolkodásmód hangosan
Európában volt egy párhuzamos „akció festmény” trend, az úgynevezett „tasizmus” (a francia „csepp” vagy „spot”). Szerint a ideológusai ebbe az irányba Hans Har-tung (1904-1989) és Georges Mathieu (b. 1921), tasizmus egy vizuális nyelv, amellyel a művész képes kifejezni a belső állapotát és a gondolat. Mi több, annak a ténynek köszönhető, hogy az esztétika ez a tendencia a festmény erősen befolyásolta kalligráfia és Kelet piktografikus írás, lehet tekinteni, mint egyfajta feliratot vagy leveleket - bár nem dekódolható vagy értelmezése.
Vázolja az érzéseidet
Ha használják ábrázolni papíron vagy vásznon csak amit lát, akkor nem lesz könnyű megérteni az alapötlet „akció festmény”. Mégis végre ezt a merész kísérlet. Akkor találja magát valamilyen rejtett funkciókat.
Vegyünk egy pár nagy papírlapot, egy pár nagy kezét, és a csak néhány alapvető színeket, papírra vetni ecsetvonások. Beer feltétel: meg kell tenni intuitív, tudattalan mozgását az ecset. Próbálja meg kijavítani így érzések és érzelmek - frusztráció, düh, a béke, a fájdalom, a csodálat, és így tovább. Kapcsolja be a zene, és próbálja közvetíteni az érzéseket, hogy van ez. Engedje az érzelmek a vásznon!
Absztrakt expresszionizmus és tasizmus húzott egy vonalat alatt a történelem absztrakt festészet. Ezután alakult ki az 1960-as a XX század az az irány, art - pop art - hirdette visszatérés a könnyen felismerhető képek
„Action” at-taishstov művészek kifejezni robbanásveszélyes tampon sorozat, mint a pa kép „madár szárnyak” a német művész Hans Hartuna.