Japán festészet sumie minden
Sumi-e - egy ősi japán technika rajz tintával és ásványi pigmentek a rizspapír. Ez a művészet, az önkifejezés és a filozófia ugyanakkor, így ideális azok számára, akik érdeklődnek a nem csak és nem annyira a festészetben, mint önfejlesztés és művészetterápiás.
Történelmileg, Sumi-e származott Kínából, és csak a XIV században hozta Japánba a buddhista szerzetesek. A név „Sumi-e” jött létre a kombináció két japán szó: „Sumi” (festék), és az „e” (festés). Ez egy ősi hagyományos művészeti közel a modern akvarell. Ellentétben Sumi-e az, hogy a rajz művészek hajlanak arra, hogy csak a fekete szín, ami egy széles szürke árnyalatú szempillafesték, feloldva azt vízben különböző arányokban. Ezért úgy döntöttek, kezdetben, de idővel, a japán művészek kezdett írni, színes ásványi pigmentek, ami behatol rizspapír, fix, mint egy hulla.
Felhívni a szükséges fekete szempillaspirál és kefét kalligráfia, rizspapír és egy kis vizet. A Sumi-e csinálni ceruza vázlatot, rajzot született spontán, amikor a mester keze által vezetett érzéseit, érzések és a szellem. A készítmény és a számok alkotják egyes löketek. A feladat a művész nem tartalmazza fényképészetileg pontos reprodukciója a valóság. Ezzel szemben a nyugati stílusú festmény Sumi-e festészeti technika sokkal fontosabb a szélütés és a képesség, hogy hozzon létre egy harmonikus kompozíció, casting félre minden másodlagos és bemutatása csak a dolgok lényegét. Azt mondják, hogy a hagyományos japán Sumi-e a diákok az első évben sorsolás csak néhány vonással, és csak ezután teszik számukra, hogy rajzolni.
Szép és elegáns rajzok tűnik csak egy kérdés a technika, de ha létre őket sokkal fontosabb filozófiai értelemben, vagy az úgynevezett „szellem Sumi-e”. A buddhizmusban art használtunk spirituális gyakorlat. Nem csak a rajzolás folyamata, hanem a technika festmény Sumi-e alkalmas meditációra. Letétbe fehér papírra egyszerű fekete vonalak megfelelnek a szellem Zen, amikor néhány kimondott szó lehet az eredménye, sok éves spirituális keresést.
A művész nem törekszik, hogy kitöltse a papírlapot. A kép maga jellemzi a könnyedség és elegancia. Ábra, ha lélegzik, és éli a maga életét. Mester Sumi-e szándékosan rajzol a kép teljesen, így valami a színfalak mögött. Ez egy ajándék a nézők fantáziáját reagál a fény érinti, és elkezd saját „dorisovyvat” kép. Japánban, azt mondják, hogy ahhoz, hogy egy művész művészet - de nem kevésbé art -, hogy képes legyen megcsodálni a kész mintát.
Én a saját több mint két évig tanult Sumi-e, és készen áll, hogy erősítse az értéke ennek a művészeti forma pszichológiai munka. Íme néhány dolog, amit észrevettem:
Kezdetben a csoport tagjai hajlanak arra, hogy csak a fekete tinta, de végül művészetterápia elősegíti, hogy a fekete-fehér képek szinte nem marad. A végén a második évben a képzési, a résztvevők a rajzok, mint a kiválasztás, színezték. Az utolsó napi művészek szívesen kifejezzék magukat segítségével élénk színeket. Kreativitás depresszív hangulat emelte, és átadta helyét a színes érzelmek, érzések, kifejezések.
Japán festészet osztályok jól működött a félelem, hogy egy hiba. Munka a stílus Sumi-e, azt kell elfelejteni az előzetes vázlat. Ha a tinta csökkenni fog a lap nem úgy, ahogy szeretné, akkor semmi sem fog változni nem sikerül, a pigment azonnal behatol a papír és biztonságos szorosan. De néhány hónap után a képzés, a félelem, hogy egy hiba lelkigyakorlatok, valamint a vágy, hogy mindent irányít. Természetesen az ilyen változások nem, hogy egy ember húz, hanem a viselkedését a napról-napra. Van egy új életérzést, egy nagy könnyen és bizodalmat a megnyilvánulásai. Szóval ajánlom Sumi-e, hogy azok, akik dolgoznak a probléma a belső túlzott ellenőrzés.
Rajz segít megjegyezni, hogy minden művész megvan a saját stílusa, modora rajz, minden kedvenc képek jelennek meg, a készítmények és anyagok. A munka egy mester soha nem szabad összekeverni a munkát a másik. Papíron egyértelműen kiderül az emberi személyiség, hogy a megfoghatatlan illat a lélek, amely oly nehéz szavakkal leírni. Osztályok Sumi-e hozzájárulhat a megértését és elfogadását emberek közötti különbségek, valamint egyfajta mi belső hasonlóság. Ez egy rendkívül fontos tapasztalat a folyamat az önmegismerés és önálló.
Creative önértékelés. Ez a gondolat jön, amikor két óra elteltével a rajz, emelkedik ki a táblázatot, érzékelve a belső béke és harmónia. Ez azt mutatja, a gyógyító hatása a meditáció és a kreativitás az emberi lélek.
Felébred megfigyelés és egyfajta összekapcsolódás belső és külső világok. Ha úgy dönt, hogy festeni, keresve az ihlet, kezdenek figyelni körülötted minden, a szezonális változások a természet, a legkisebb megnyilvánulása szépség ahol mielőtt átmegy az nem veszi észre, semmit.
Alakul a spontaneitás. Ink terjed, így nem tudni, mi történik a végén. Ez jellemző a kezdők számára. Idővel azonban elkezdi megszokni, hogy az eredeti elképzelés valóra megtestesülő egyébként, nem pedig arra, hogy a rosszabb. Talán még jobb a vártnál. Nagyon értékes ötlet, hogy az élet, nem?
Összefoglalva azt szeretném megjegyezni, hogy jelenleg a Sumi-e az egyre népszerűbb művészeti forma Oroszországban. A nagyvárosokban könnyen talál egy vagy akár több stúdió részt ebben a csodálatos fajta kreativitás, rajzeszköz megrendelhető online boltokban.