Tmstudent szakma - művész történetei, akik kitartottak az képzőművészet, a

Nehéz elképzelni, hogy egy szakma romantikusabb, mint kíséri végtelen keresést egy kreatív szakma művész. Végtére is, az a terület, ahol a munka ilyen szokatlan embereket - a művészet, a jelenség ellentmondásos, összetett, mulandó és gyönyörű. Ez izgat elmék, tetszetős a legbelső. Művészek, alkotók az ember alkotta szépséget, amely kiegészíti a természetes harmónia a világban. Eltérően más destruktív tevékenységet, amely kereskedik ember ezen a bolygón, a művészetek jobban hozzászokott, hogy kérdezés nélkül semmit cserébe.

Csak kezd beszélni az emberek, akik azt választották ezt a rögös utat, nehéz nem felidézni az idők Leonardo, Raffaello, Michelangelo (akiknek a nevét, sajnos, sokan inkább társított Ninja Turtles), amikor hiányában megatehnologichnyh modulokat és az internet, az emberek azon képességét, hogy hozzon létre szépség kéz és a képzelet, akkor értékes erősen. De a romantikus aura e tevékenység mindig fáradhatatlan munka, nem csak a fizikai, nem csak szellemi, hanem elsősorban a munka az emberi lélek. Ezért az eredmény a művész munkája teljesen eltér stancolt ismételhető képeket látunk a divat üzletek, az internet, a TV-ben, vagy a lapok fényes magazinok.

TMS kérte a fiatal művészek a kreativitás, inspiráció. hogy mennyit is, „szolgálni art” Oroszországban és kérte, hogy adjanak tanácsot bimbózó tehetségét.

Anastasia Langurova. Kislovodsk, diplomával Karachay-Cserkesz Állami Egyetemen. UD Aliyev Kar Kulturális és Művészeti. Anastasia működik a stílus absztrakt expresszionizmus, minden az ő festmény egy érdekes, izgalmas kísérlet.

Légy kitartó, és a Muse megjutalmazzuk érte!

- Amennyire tudjuk, van ideje, hogy ne csak festeni, hanem uchastvuesh maga szervez számos projektben. Mesélj a legélénkebb és dédelgetett.

- Mit kap ihletet?

- Inspiráció? ... Nincs egyetlen forrása ez ... ez nagyon kényelmes. Úgy érzem, elakadt a munka - a természet hajtott vagy ivott vodkát :) Nem, fúj semmit .... érzelem, szag ... személy, gondolat, gondolt az ember ... memóriák és az öröm, amit csinálsz.

- Mit tanácsol azoknak, akik úgy döntöttek, hogy művész lesz?

- Oh, srácok! Te és minden csodálatos! Elfogadásával egy ilyen döntés, legyen kitartó, és a Muse megjutalmazzuk érte!

ABEL. Krasnodar, graffiti művész, a végzettek Kuban Állami Egyetem, art-grafika szakán. Ő élénk alkotásai láthatók a falakon a moszkvai Pincészet és más helyeken szétszórva különböző városban Oroszország. ÁBEL évente részt vesz különböző kiállítások, projektek, graffiti fesztiválok, mint például «Art Kavkaz Következő», «Atmosphere», «The Wall», «ArtOvrag»«30 arcok észlelése», «Csak írom név».

A mai napig a fő probléma a modern művészet - ez túltelítettség psevdohudozhnikami.

- Mondd el, hogy ott volt a döntés, hogy szentelje magát a művészetét?

- Gyermekkora óta rajz, talán, az a kérdés, hogy mi a teendő, nem igazán merül fel. Idővel minden valahogy maga irányította a helyes irányba. És most minden, hogy van, és minden, ami körülvesz, bizonyos mértékig miatt a rajzot.

- Milyen problémák, az Ön véleménye szerint, szembe kell néznie a kortárs művészet Oroszországban?

- A mai napig a fő probléma a modern művészet, úgy tűnik számomra, a túltelítettség psevdohudozhnikami, és nem annyira a területen a teljesítmény, telepítés, és más dolog, mint a hagyományos média hordozók.

- A munka egyes művészek inspirálja te magad?

- A listámon a fő Henri Matisse.

- Milyen tanácsot adnál azoknak, akik úgy döntöttek, hogy művész lesz?

- Ahhoz, hogy megértsük, hogy ez miért van szükség, és mit hajlandó feláldozni kedvéért is.

Matthew Drobotenko, Pyatigorsk, diplomával az 5. és művészi épület műszaki osztályának iparművészet. Matthew - igazi utazó. Feltárása a festői sarkait hazánkban, ő ihlette az emberek, a természet és főleg a hegyekben.

Grafikai munka megjeleníti a művész személyisége. Nem ok nélkül létezik is az orosz nyelv egy csodálatos szó, mint a „kifejezés”!

- Hogyan döntötted el, hogy művész lesz?

- Képzőművészet én részt vesz egy hosszú idő, de a döntést, hogy művész lesz, és szenteli magát megjelent egy pár évvel ezelőtt festmény. A főiskola elvégzése után, úgy döntöttem, a fafaragás, mint alapvető üzleti és dolgozott a területen bútorok dekoráció. Minden rendben lesz, és továbbra is, ha nem a műszaki fejlődéshez. Ők kezdtek megjelenni egyre több CNC gépek, amelyek képesek biztosítani a díszítő elemek fából nagy mennyiségben, a lehető legrövidebb idő alatt. Kézi munka nem tud versenyezni ilyen körülmények között. Aztán ott volt a vágy, hogy módosítsa a tevékenységet. És akkor, a munka a fafaragók, még mindig úgy érezte, a kreatív éhség.

És ha egyszer a háttérben ezeket a tapasztalatokat mutatom be a művész és iconographer. Jöjjön el neki, elmegyek a boltba és minden! Miután ebben a térben világos és kreatív munka, én komolyan hajlott. Látva, hogy a régi, bekent festék festőállvány, kefével szétszórt, a kreatív káosz, érthető csak a mester, és természetesen, ikonok, rájöttem, amit én annyira hiányzik a kreativitás. És ez csak a támogatást és bátorítást a család és a barátok, hogy a döntést.

- Megéri, hogy a választás, hogy tegye, amit akar a saját, vagy mit akarnak mások?

- Igen, ez, bevallom őszintén. De ez a választás egészen jelentéktelen pozíciót. Például, írok néhány történetet a téma érdekes, a kaukázusi Mineral Waters. Úgy gondoljuk, hogy az ilyen történetek „megverték”, és mögötte csak anyagi motívumok a művész. És nekem, ha a vászon néhány vendég, nyaraló képes, hogy kérem, én nem bánom, ha nem akarják kicserélni ezt az örömöt a pénzzel. Eddig még nem találkoztam ilyen konfliktus, hogy meg kellett írni valamit, ami nem érdekel kedvéért növekvő eladások. Még a tapasztalat, hogy a munka, hogy én vagyok büszke magamra, a legnagyobb érdeklődés a közönség.

- Mit gondol, hogy érzékeljük a művész alkotása szükséges elszigetelten a személy vagy, mint egy kiterjesztése magát?

- Határozottan, a művész alkotása a művész belső világát! Úgy vélem, hogy a munka minden művész, és mindig kifejezi jellegét, hangulatát és lelkiállapot. Függetlenül attól, hogy egyetért-e vagy sem. Sőt, vannak még a kezelési módszerek a mentális eltéréseket egy egyszerű rajzot. Egyébként Nemrég láttam egy gyermek rajz, ahol minden elem állt szögletes geometriai formák. Sun tér, madarak és virágok álló háromszögek, és így tovább. D. Valószínűleg a gyermek gyakran fel a sarokban! És még emlékeznek az esetben, ha úgy tűnik, valahol a balti államok egy pszichiátriai kórházban egy professzor, aki tanult művészeti oktatás és a szobrok. Este, az orvos megkérdezte a beteget jelentenek neki. Agyag, ő öntött fejüket. Egy nap észrevette, hogy a végén a portré a beteg állapota javult. A professzor vette fel a vizsgálat során ezt a jelenséget, és létrehozta az innovatív kezelési módszer. Szóval, azt hiszem, egy ikonikus munkája megjeleníti a művész személyisége. Nem ok nélkül létezik is az orosz nyelv egy csodálatos szó, mint „kifejezést”!

AssemblagePoint, él valahol Kaliforniában, egy művész, egy diploma a bevándorló nyomornegyedek Connecticut.

A szék jön létre, hogy kényelmes volt a segged, nos, a kép az a fajta dolog, ami megpróbál a fején.

- Hogyan lehet jellemezni a munkát? Úgy tartom magam, hogy olyan áramlás?

- Én már elsősorban keresi, vizsgálja önmagát és másokat. A legtöbb munkám - egyfajta alkalmazott pszichológia és a művészet - csak eszköz, amely segít megvalósítani terveinket. Főbb tendenciák, amelyek érdekes számomra - az impresszionizmus és az absztrakt expresszionizmus.

- Mit kap ihletet?

- Megéri, hogy a választás, hogy tegye, amit akar a saját, vagy mit akar a környezetet?

- Ebben a témában, azt hittem, és sokat tett néhány kreatív kísérletek. Most már elmondhatom, az biztos, hogy én mindent meg fog tenni, amit kapok, de mások számára. Azt a következtetést vonta le, hogy a művészet elsősorban funkcionális. Összehasonlítom a festés létrehozásával a szék. A szék jön létre, hogy kényelmes volt a segged, nos, a kép az a fajta dolog, ami megpróbál a fején.

- Mit tanácsol azoknak, akik úgy döntöttek, hogy művész lesz?

Vladimir Nyikityin zsíros, Mineralnye Vody, művész, writer, a tervező, a végzettek Kuban Állami Egyetem, art-grafika szakán. Vladimir kreativitás - ez az eset áll fenn, amikor a vágy, hogy hozzon létre nem fér az egyik irányba. Sikerül írni nagyon változatos munkák: tájkép, portré és szürrealista festmények, graffiti, absztrakt grafika.

Ma az emberek keresnek olyan műalkotás, mint a kép az interneten, a második, és minden ...

- Mit talál inspirációt?

- Azt inspirációt mindenben, ami körülvesz, elsősorban a természetben. Szerencsém volt, hogy megszületett egy nagyszerű helyen, minden oldalról hegyekkel körülvéve. Természet - számomra kimeríthetetlen inspirációs forrás, minden állati és növényi fajta, különböző időjárási körülmények, így végtelen kombinációja a színek és formák -, hogy rendben.

- Megéri, hogy a választás, hogy tegye, amit akar magának vagy amit az emberek elvárnak?

- A munka mindig azt, amit akarok magam. Bár a társadalom és a média befolyásolja semmilyen módon a művész, hogy akar-e vagy sem. És ha a projekt kereskedelmi, akkor természetesen azt testesítik Mások kívánságai az életben. De néha kiderül, hogy összekapcsolják.

- Milyen problémák és kihívások, az Ön véleménye szerint, a kortárs művészet?

- A feladat a kortárs művészet -, hogy a nézőt, és rávenni, hogy gondolja, hogy közvetíteni neki a szempontból. Ma az emberek keresnek olyan műalkotás, mint a kép az interneten, és minden második. Ezért állítja art kezd csak vizuális jellegű nélkül szemantikai terhelést. Remekművek létre, minden alkalommal az emberi lét is megtekinthető az interneten. Az emberek egyre több és nehezebb meglepni, hogy nem érdekli. Az élet minden területén nőtt a sebesség, és nincs ideje, hogy tegyünk valamit a hosszú távú, nagyszabású, nagyon jó. Ez megnehezíti a feladatot, és ezzel egyidejűleg tesz a mozgás, hogy úgy gondolja, hogy működik.

- Milyen tanácsot adnál azoknak, akik úgy döntöttek, hogy művész lesz?

De úgy tűnik, hogy egy ember a művészet rokon a cél. Mindennek ellenére, a művészek nem hagyja abba, hogy a tökéletes. Greenpeace felszólítja, hogy mentse ritka állatok, és javasoljuk a művészek ápolja és a szeretet, mert egyike azon kevés, akik képesek kitölteni a szenvedély és a szépség a fáradt rutin a tudat.