Szentelje életét a művészetnek
Az életrajz a hősnő a cikk olvasható: „Gulfairus Mansurovna Ismailov - Népi művész Kazahsztán, a győztes” Tarlan „díjat, 16 éves dolgozott vezető tervezője az Állami Akadémiai Színház Opera és Balett elnevezett Abay, a jelenet, amely megteremtette 28 előadások, művészeti igazgatója, a film Sultan Hodzhikova. "KYZ Zhibek" érkezett a V All-Union film Festival díj a legjobb grafikát. az első tabló "kazah keringő" híres portré triptichon (Ball Zhienkulova, Kuliash Baiseitova, Sholpan Žandov rbekova) díszítő GMI őket. Kasteev írt 29 éve. " Még ettől a kis méretű (de nem a tartalom) a szöveg lehet érteni, hogy ez tette Gulfairus Ismailova a szakmában elég lenne néhány gazdag alkotói életrajzát. Szerelem Shashkova emlékeztet: „Abban az időben, amikor a szakmai kreatív unió volt tekintélyes és nehéz volt, három - filmesek, drámaírók és az Unió Művészek a Szovjetunió, úgyhogy azok” háromfejű „volt, még akkor is elnyerte a epigrammáit a” Irodalmi Gazette”. nő - látványtervező kétrészes játékfilm, egy nő - a fő előadó a színház az opera és a balett - a művészet a kazah neki nem tudom. " Szerint Gulfairus Ismailova, a legelső az életében, ő festette. „Virág és a szép nők természetbeni a húgom mindig is szerettem volna, hogy néhány ember.” Magasabb »mint úgy tűnik, mint egy kis mese, és nem nyers igazság.«. Színház művész - mindig egy kicsit mesemondó, meggyőződése Gulfairus Mansurovna: „Amikor megtudtam, az orosz nyelv, az első könyv, az olvasás a saját, volt a” Hamupipőke „Általában szerettem és a szeretet meséket és francia regények festenek élet a szivárvány színeiben ....”
Tény, hogy a nők a festmények Gulfairus szokatlanul, hihetetlenül szép és magával ragadó: úgy tűnik, hogy ez nem egy nő egyáltalán, és földöntúli lények, csodálatos módon van bolygónkon. A gesztusok sima és lassú, és a szeme lenyűgöző és műanyag - mi csak nézd meg a már említett festmény „kazah Waltz” -, és nincs magyarázat már nincs szükség, mert a szavak, hogy a vizuális megerősítés. A „100 remekművét Kazahsztán így szól:” beburkoló Bowl varázslatos szépsége G.Ismailova emeli szintje fölött egyedi portrék, feltárja az ő bája, sajátos mi nők: zsenge, nőies és egyúttal nagy belső erő, rodnyaschuyu kortársai a művész a hősnők mese, amelynek tagjai a kazah nép. "
Az ő személyes tulajdonságok - a törekvés a tudás, érzékenység érzékenysége és szépsége Szentpéterváron lépett termékeny talajra - a legendás város, amely adott neki egy csomó jó pillanatokat. A művész azt mondja: „az ötvenes évek elején - egy csodálatos időt a tanár-felügyelő Mihail Pavlovics Bobyshev, magas, kék szemű, szőke, igazi arisztokrata, ő nagyon kedves, kedves és figyelmes hozzánk, ő mindig címzettje” Ön „professzor színházi dekoratív kar ... művész a „World of art”, az ember a hatalmas műveltségű, ismert mindenütt, mindig maradt egyszerű kommunikáció, és ez inspirálta a bizalom. Bár még mindig a Almaty művészeti iskola Abram Markovich Cherkasky, megtanultam, milyen Delica tnost és támogatása a tanár. Nagyon fontos, ha úgy gondolja, különösen, ha ez a magas szintű emberek, nagy mesterek, hogy kinek jelentetett szorul rá, de nyúlik, és arra törekszünk, hogy méltók. Aztán később, nem kevesebb, nehéz „tartani a szintet.”
Gulfairus Ismailov majdnem 20 éve volt a fő művész az Opera és Balett Színház. Abaya, ami emlékezetes képeket, amelyek szerepelnek a művészeti örökségének art Kazahsztánban. És fényes külseje és kétségtelen zenei tehetsége felkeltette filmesek: a film „Botagoz” adták a mozikban 1957-ben ő játszotta. A művész volt győződve arról, hogy ő is rendesen játszani, és mielőtt a forgatás rajzolt önarcképe, amely megjelent a formában Botagoz - egy fiatal, félénk, érzékeny és erős szellem a lány: „Én magam - az egyik lehetőség Botagoz, a logikus sorsát, és imádom. a heroint a vágy, hogy észre magát, mint egy ember. " Még az iskolában fog hozni a világ zene, a film és a művészet, és mindegyikük tudott nyitni, és nagy dolgokat elérni. De még mindig ő választja festmény.
Még mindig a film „Botagoz”
Között a színház, díszített Gulfairus Ismailova, a közönség emlékezni a teljesítménye "Birján és Sara" Tulebaev M., "A tragédia a költő" G.Musrepov "Kozy-Korpesh és Bayan Sulu", "Er-Targyn" E. Brusilovski „Zhumbak- Kiz "S. Mukhamedzhanova" Cio-Cio-san "J. Puccini" Alpamys „E. Rakhmadiev. Mindez - a szakaszok a kazah Opera élet és a balett és természetesen fontos mérföldkövek a történelem, a kazah kultúrát: „Azt kell játszani” Alpamys! „A jelmezek és készletek produkciók olyan volt, hogy Moszkva művészek közeledett, és megkérdezte:” Honnan mit csináltál vele? „, és én csinálom ki rongyok, szövetből készült, betartva a figura, a válás értékes és természetes kő. De mivel a világítás, háttérvilágítás, akikkel mindig is szerettem dolgozni, hogy valami fantasztikus. kövek nekem sok kéri megoldásában art megállapításokat. "
jelmezek az opera „Alpamys” 1977
Credo: „Nehezen tudom megfogalmazni egy szót hitvallása van bizonyos elveket az élet Először is -, hogy nem jó az embereknek, és a második, nem kevésbé fontos - annak szentelte életét, hogy a művészet ....”
Dreams: „Az álmok az én kis naiv tisztában vagyok azzal, hogy valami, hogy mi az álom soha nem vált valóra, de még mindig ... Minden boltban, minden állami intézmény esetében legalább havonta egyszer a tisztítási idő Ez olyasmi, mint szeretném .. . gondoskodik az egész emberiség számára a földre egy pillanatra megállt, állítsa le az összes háborúk és viszályok, és minden ember ezen a csodálatos bolygón kérdeztem magamtól - „és mit csinálunk?”
Végiggondolva a kultúra, a „modern kultúra egyedülállóan jellemzi elég nehéz Sok csodálatos, de vannak pontok állításával a közelmúltban volt egy TV képernyőjén, hogy hallja a sokkoló támadás a számítógépes grafika a Mona Lisa Say, idősebb, sötét, sőt, nincs semmi érdekes benne ... sz. én ez ellen a szélsőségesség, a szakterületen. Meg kell tanulni a múltból, az élő jelen, és építeni a jövőben. "
Nyilatkozat: „Mindig is két élete egyik - a belső, ahol gondosan válogatott, ahol a zene játszott minden megjegyzés saját színe a részleges árnyékban, árnyék, ha a nyelv a festmény, utaztam Japánba, ahol 1965-ben .... elkészült munka „Cio-CIO-San”, és ott ismét megtalálta visszaigazolást előzték színek és hangok: én táj sok kék, égszínkék, ultramarin, azaz a víz - a tenger, az óceán, a zene a Puccini - pasztell az azonos színű. . az egyik belső élet szerelme volt, amely megvilágítja a külső, látható élet. "
