Bartók Béla - intelligens helyszíni


Hihetetlen, hogy ez az élet erő annyira látszólag törékeny lény, úgy tűnt, Bartók Béla. Bár az orvosok megtiltotta neki, hogy zenélni, mert zongorázni teljesen elvezetését is, de ő nem adta fel a szakma zenész. Bejárta egész Európában és Amerikában, de a dicsőség a virtuóz zongorista, aki nem örült.

Az egyik levelében anyjának huszonkét Bartók írta: „Minden ember, ahogy felnő, meg kell határoznia, hogy milyen az ideális cél akar harcolni szerint ebben a formában egész karrierje, minden cselekvés. Ami engem illet, én egész életemben minden téren, mindig minden eszközzel szolgálja ugyanazt a célt - a jóléti a magyar nemzet és a magyar haza. "

Szakmai zenei nevelés kapott Bartók Liszt Akadémia Budapesten, ahol tanult 1899-1903. Béla tanár volt J. Toman (zongora) és J. Wexler (összetétel). Hol volt tekinthető egy tehetséges zongorista, négy évvel azután, hogy az érettségi, professzorává nevezték ki a zongora tanszék.

Mint egy igazi hazafi Bartók már 1903-ban hozta létre a szimfonikus költemény „Kossuth” a memória a forradalmi, amelyek együtt a „Rapszódia zongorára és zenekarra” megadta neki a szeretet, a magyar közönség.

Bartók értékes ajándék a folyamatos tanulás. Egy másik magyar zeneszerző Kodály emlékeztetett a barátja: „Tanulj meg a halál volt a szenvedély. Bár nem volt szokatlan rátermettséget nyelven, elsajátította a spanyol, a francia, angol, szlovák, román, amelyek egymástól függetlenül lefordítani az ő gyűjteménye szövegek ... A nyilvántartást szlovák, magyar, román, török ​​dallamok ő tette nem más nem éri el pontosan a legkisebb további részletek ... „származik a zeneszerző szívét a vágy, hogy a zene az, amit kifejezetten a magyar oda vezetett, hogy a tanulmány a népdal art. És mivel 1905-ben kezdte tanulni nem ismert, amíg a magyar népzenét. „Az én nagy boldogság - írta Bartók - találtam személyében Kodály Zoltán kiemelkedő zenész és társa, nem csak azért, mert az ő betekintést és ítélőképesség, hogy segítsen nekem és tanácsot. ... Bevezetés a paraszti zene számomra nagyon fontos, mert ez segített abban, hogy kitörjön a autokratikus dúr-moll rendszer. ... Kiderült, hogy a régi, már nem használt professzionális zenei zenei skála nem veszítették el a vitalitást, és lehetővé tette az új harmonikus hatást ... "

„Mi alapján hoz létre népdal - ez a legnehezebb feladat - tekintett zeneszerző - legalábbis nem könnyen létrehozhat egy eredeti témát. A feldolgozás során a népdal, vagy akár egy egyszerű harmonizációs igényli ugyanazt a „ihletet”, valamint írásban működik egy eredeti téma „továbbá :.” ... a magyar parasztság és a parasztok más Magyarországon élő nemzetiségek a háború előtt (Románia és Szlovákia, például ) továbbra is a népdalok felbecsülhetetlen zenei kincseket. van egy gazdag és csodálatos dolog, csak annyi, hogy elérje, hogy neki „gyűjteni”. Ez az anyag tudjuk használni a munkálatok fullad, alkotó kísérőjeként e dallamok, tele inspiráló szépség ... "

Az új stílus a Bartók épül kevéssé ismert vagy teljesen ismeretlen dalt. „Ez a zene él magyar lényeg ... Ő - az emberi zene, túlélte, és szenvedett az élet teljessége és a bánat, a nemzet. És az ősi dalokat megtanulta régen elfelejtette az anyanyelvét, mert megtalálták az egykori erejét és büszke az emberi méltóság - a hatalmát és nagyságát a régi Magyarország”- írta Bartók Kodály.

Passion for folklór már az elején mondtam, a zene a zeneszerző, különösen a második csomag zenekarra (1905-1907) és a „Húsz magyar népdal” (1906).

Creative keresve a saját stílusát a zenét, különösen nyilvánvaló a zongoradarabok. Bartók, zongoravirtuóz, zongora volt szülőhazájában elem és a laboratóriumi kreatív stílusban. Írt számos zongoraművek. Közülük bagatell, vázlatok, notebook játszik "Children", utalva a 1908 "Két Pictures" (1910), Allegro Barbaro (1911) és mások. Bartók egyértelműen hajlott a tisztán hangszeres zenei műfajokat, ugyanakkor álmodott „hozzon létre egy új nemzeti opera stílusban”. Az első szakasz működik: az opera „A kékszakállú herceg vára” fejeződött be 1911. Később létrehozta két balett - „A fából faragott királyfi” (1917) és a „A csodálatos mandarin” (1919). Mindegyikük tele allegorikus történet egyezmények, szimbolikus sokaságának értelmezéseket.

„A kékszakállú herceg vára” - egy fontos szakasza a történelem, a magyar opera. Ez Bartok csatlakozott az új zenei irányzatok impresszionizmus és az expresszionizmus, opera Wagner elvek (symphonization opera formában) a nemzeti hagyományok, így megtört a különböző stílusirányzatok, létrehozott egy olyan operai munkák.

Legend of beteg Kékszakállú már régóta felkeltette a figyelmét a sok művészek. Bartok választott szimbolikus drámája Maeterlinck. Az ő magyarázata Bel Balázs teremtett Bartók opera szövegkönyvét, amelynek célja, hogy bemutassák a nemzeti színek használata által a költői eszközök öreg paraszt dal. Balázs nőtt a pesszimizmus, megfosztva erős akaratú jellemvonások. Opera számít az olvasó-költő, aki kiderül, hogy a közönség egy hívást, hogy megértsék a jelentését a következő előadások. Stage akció az opera épül párbeszédek herceg és fiatal felesége, Judit, aki szenvedélyesen könyörög neki felfedezni a titkokat a hét ajtó a vár. Mind a hét bűncselekmények festmény illusztrálja a Duke. Hét szimfonikus festmények ábrázolják a komor látvány - liszt és bánatunk az emberiség, az emberi tó könnyek. Az elbeszélő róluk az alapja az opera.

Hét zenei epizódok célja, hogy felfedje a titkot a vár, csodálatos festői zenekari palettán és festményei zenei képek. Ének főszereplők - Duke és fiatal felesége szavaló. Bartók és a középpontjában a vokális szavalat használta a régi epikus ballada dalt hallott egyszer egy magyar falu.

Az opera végeztük különböző országokban szerte a világon, köztük a Bolsoj színház Moszkva.

Bartók nagyon szerette az írás különböző műfajokban a hangszeres zene: zongoradarab, szonáták, Rapszódia hegedűre, vonósnégyest, zongoraversenye, zenekari műveket. A legjobb hangszeres művek vonzzák színes, természetes ritmusát, drámai kontrasztok, élesség, eredetisége népdal képeket. Közt zenekari műveket írt többnyire 1920-1930, különösen látszanak - "Dance Suite" (1923), "Zene húros hangszerekre, ütőkre és cselesztára" (1936), "Divertimento" (1939), „Koncert zenekarra „(1943), valamint a két koncert hegedűre (1908 és 1938), valamint három - zongorára (1926, 1931, 1945).

1926-ban, a zeneszerző elkezd dolgozni a tizenkét 153 zongoradarabjaiban egyesült a zeneszerző az úgynevezett „Mikrokozmosz”. Mit jelent ez a furcsa első ránézésre, a neve? Először is, a vágy, a zeneszerző kifejezni rövid „mikrofilm” játszik a képi világ, a kortárs zene. „Mikrokozmosz” kifejezés, mint egy útmutató kezdő zenészek azzal a céllal, hogy vezessenek be a szótárba a modern hangzások.

Ezzel a ciklus Bartok fellebbez a gyermekek. Hajlamos beszélni velük egyszerű és érthető nyelven az új zene, vonzotta ez a figuratív konkrétságon. Mint Grieg és Liadov, Bartók szeretettel felfedi az ő zongora miniatúrák és bosszankodik dallamos bája népdalok.

Új képek a művészi elképzelés vezetett a zeneszerző és az új eszközöket a zenei kifejezés. Zeneszerző egyértelműen hajlott a sokk zaj eszközöket találtak számos korábban ismeretlen dobolás technikákat.

Mivel a sokk kezelt Baryuk, és a kedvenc hangszer - zongora. Már az első zongoraversenyét hallani az impulzus dob. Itt ez jár a primitív „pramuzykoy” ősi népek. De a ciklus zongora miniatúrák „a szabadban” zaj által alkalmazott technikák a zeneszerző, mint a grafikus háttér, amely, mint azt is kirakott hasonló népi dallamokat. Ez a ciklus különböző táj vázlatok, de nem a várt romantikus bája, a legtöbb grafikailag és hasonló tájak, kubista művészek.

A legeredetibb része a ciklus tekinthető „éji zene”, amelyben a zeneszerző újrateremti a zenei kép - a hangulat egy nyári éjszaka az erdőben rustles, pásztor dallam ... Ez olyan, mint egy „szimfóniája természet”, hallotta a zeneszerző közben a kedvenc séták a szabadban.

Bár Bartók zongorára és előnyös egyéb eszközök, azonban ez nem akadályozta meg őt a szép hegedű munka, amely a mai napig hallható a színpadon a világ a teljesítménye kiemelkedő hegedűse korunk. Tökéletes előadóművész ő Szonáta hegedűre solo tartották a világhírű hegedűművész, Yehudi Menuhin, a nemrég elhunyt. Írásaiban Bartók hegedű szokatlan kezeli: majdnem olyan, mint egy ütős eszköz! Különösen építmények zenei felvételek Bartok foghatnak tánc és szenvedélyes dallamok - Improvizáció magyar-cigány hegedűsök. Tehát, a döntőben a hegedűszonáták felhívja a hallgató elem temperamentumos nemzeti tánc csárdás. Végén az első hegedű szonáta tüzes tánc kép váltakozik dal szellemében a Magyar pásztor népi dallam.

Kapcsolódó cikkek