Roll - kerék - to - Szaratov, St. Petersburg színházi magazin (hivatalos honlap)
Szaratov telt XI All-Russian Színházi Fesztivál Gyermek és ifjúsági
„Wheel” - fesztivál, feltalálta a korábbi igazgatója V. Vagy Ramtha és támogatta az orosz uniós színházi dolgozók. Az az elképzelés, hogy az, hogy a vezetők az orosz TYuZov és a kritikusok jönnek egyik színházban, és néhány napon belül nézi a munkáját. Néz előadások ramtovskie tanár tart mesterkurzusokat a tanárok a színház és a város, beszélgetett a fiatal nézők, mind megtalálhatók a „kerekasztal” és konferenciák. De a lényeg a „Wheels” - persze, előadások. Megnéztük a játék Yu Osheroff ( "The Minor"), az új főrendező Alexei Logacheva ( "Sweet Sasha", "Bank of Sugar"), és előadások a meghívott rendezők: Catherine Gorokhovskaya ( "Szalma gyerekek"), vetőmagok Serzin ( "Tizennégy plus" ) és Andrej Goncharov ( "néven Zoe liba etetés"). „A vizsgálat tárgya” art szinte minden korosztály meg: 0+ a végtelenig. Előadások jó formában létezett együtt az előadások a színpadon, és a tér egy kis szobában.
„A Minor” kerül a színpadi változat Y. Kim és L. Eidlin. Nem a zenei, hanem az úgynevezett „zenei teljesítményt a Dráma Színház.” A színpadon és egy élő zenekar (meghívott együttes „parafrázis”), mint jobbágy zenészek és jobbágy kórus, tagjai színházi művészek, és a tömeg a katonák Milo, ugyanez vár, amely, mint minden katona, tudatlan, elfogyott, ha nem üti, és nincs értelme tőlük. vígjáték Fonvizin pozitív karakter a zenei változata, amely a dráma nehéz mintát venni most. És ez a fő probléma az értelmezése Fonvizinskaya komédia. A rendező megpróbálta valahogy újraéleszteni őket, hogy nem volt könnyű. Sophia volt a fejedben, és Milo buta, Pravdin kellemetlen, minden Pravdina, Starodum nyilván boldog, hogy megmenekült végre Szibériából. Ezek azok Irina Protassova (Szófia), Michael Selivanov (Milo), Alexei Krivegi (Pravdin) és Alekszej Karabanova (Staro). Drámai, mint Prostakova Victoria Shanin. A feudális királyság nem látszik olyan izzó szempontjából, mert felhívja minket zsúfolt ősi emléke Nikita Mihalkov. Jelmez és paróka, sajnos nagyban akadályozta úgy művészek, hanem mint művész Okunev nevét eltávolították a plakát, nem értett egyet a színház az elvei szabás ruhák, akkor a rossz hír nem.
"Édes Sasha".
Photo - archív a színház.
„Rendes Story” ritkán jelenik meg a színpadon. Talán rendezők „nyomja le” kiemelkedő teljesítményt „kortárs” fiatal Tabakov és Kozakov vagy reinkarnáció „tubák” Tabakov az idősek és a fiatalok Mironov, de az a tény is. Szégyen és kijózanító hatású ifjúkori viszonya kor látható elég nosztalgikus.
És ez az, ahol a veszély rejlik: e tenni, hogy a fiatal férfiak tervez üdülő, vagy nagybácsik, gyászoló elveszett játékosság? Kell, hogy vitorlázni között Scylla és Charybdis, és az átvezetés keskeny és veszélyes. Mi Szaratov teljesítménye révén a fiatalok, sok mindent megmagyaráz. Tartozik Sasha kínos tökkelütött személy egy szelíd irónia, csak felnőttem, de még nem vált vezető Adueva. Uncle rendező méregette érdeklődéssel, hanem óvatosan. Ólom akció három rendező asszisztens - Jevgenyij Safonov, Alexander Tremasov és Artem Yaksanov. Véleményem általuk megérintett némi iróniával kapcsolatban a főszereplő, és ez különösen az első része a játék, egy kicsit egyszerűsített történetében.
Sasha játszik fiatal színész Alexander Stepanov. Ő kedves, mozgékony, megható az elején, de láthatjuk, hogy milyen nehéz kap, amíg a felnőttkort fiatalabb Adueva a hatalmas térben a játék (ez több mint három órán át, két szünettel). Most a fő probléma az értelmezés a fiatalabb Adueva - ez a probléma, hogy elismeri a mai közönségnek. De a rendező, és nem épít, sem ő, sem a többi karakter a felismerés. Teljesítmény jelmez, és olyan boldog ma! Egyszerűen tartják az avantgárd. És végül ez nem zavarja az ellentmondás a rendszerek a klasszikus próza és a mai vágott ruhát. Senior Aduev (Ilja Volodarsky) és felesége (Anna Sosedova) teljesen megszűntek reálisan nélkül irónia és eltávolodás. Köztük nagyon finomra kidolgozott paletta komplex kapcsolatok, amelyek szakadt, talán csak a sietős véget.
"14+".
Photo - archív a színház.
És persze, az ő szerepe, mint a vezető Adueva Ilya Volodarsky - a fő sikere a játék. Ez Petro még forró és szenvedélyes. Ő keserűség és irónia annak a ténynek köszönhető, hogy a saját élete valami nagyon aggasztja ez. Ettől minden alkalommal sokkal drámai feszültség a feleségének, Lizaveta Alekszandrovna. Amikor a végén, azt kérdezi, ha tetszik neki, ebben a kérdésben nincs bizonyosság - csak a félelem, kínzó életét. Ebből táplálkozik Sasha szenvedélyek és a hibák, azonnal átáll az életében, örömmel utasító és oktatása őt, és fájdalmasan görgetés belülről saját múltját. A színész teszi oly finoman részletezett, hogy néha a pillanatnyi szünetet hatalmas monológok mint helyreállítása során a gondolatait. A megjelenése Sasha életét adta értelmét. Célszerű lenne, hogy dolgozzon nekik több párbeszédet Sasha, kapcsolatuk különböző szakaszaiban Sasha lelkesedést és csalódások, de remélem, jön szóba, akinek az élete még csak most kezdődik.
Míg néhány monoton mutatja az összes Sasha szeretetét, bár naiv falusi szerelmi Sonia (Daria Doronin) és a város, több mint egy felnőtt nadenka (Christina Topcheva) még más jellegű. Nagyon okos, mint „belső színházi előadás” látható csalárdsága özvegy Tafaevoy (Olga Liszenko), amelyben az összes karakter érintett közvetve. A játék dalok hang Dargomizhskiy, Glinka, Varlamov nocturnes Field néha nagyon organikus, néha átmeneti, behelyezés szoba. De ez a nagy játék nagy alakja figyelhető meg fontosabb, hogy a rendező egy pillanatig senki nem veszíti szem elől. Övé a tér, ő beszéli a nyelvet a színpadkép és van érzéke a nemlineáris hatásokat.
A második rész a teljesítmény volt a kötelező beszélgetés a közönség. Ez a felhalmozott sok néző, minden korosztály számára. Felnőttek nem tudott megnyugodni, és nem szabad beszélni a kiskorúak. Az állítások lenyűgöző: „A fiúk néhány levert. Valakinek, hogy menjen előre és a fény! „” De vannak más gyerekek, céltudatosabb. Miért nem mutatja őket „” a helyes értékeket fektetett minket: a beszéd jó, mi a rossz. De ezek senki nem. Mi őket nőni? "
„Szalma gyerekek.”
Photo - archív a színház.
Végül Dorval előadások tizenévesek sokkal érdekesebb: „Van egy olyan érzésem, a teljesítmény, amit állnak a dohányzó az osztálytársaival, és megvitatja a fájó”, „igazán megértsék a gyerekek, de amíg az útlevél magam még mindig a gyermek”, „Van egy iskola szörnyű volt. Amint itt látható. Minden harcoltak és megalázott lány. Otthagytam az iskolát. Nem tudtam. " A beszélgetés nem kevésbé érdekes, mint a teljesítmény is.
A félórás show „Szalma gyerekek” Catherine Gorokhovskaya utal, hogy a manapság divatos irányt „Baby színház”. Irány ellentmondásos. Sokan úgy vélik, hogy ez nem egy színház, és a művészet animáció (Victor Shraymana nyilatkozata a beszélgetés), míg mások meg vannak győződve arról, hogy szükség van, hogy vegyenek részt szükséges, de nem minden kiderül. Tartozom ez. És azt hiszem, hogy Katie Gorokhovskaya és művészek Szaratov Ifjúsági Színház Alexei Chernyshov, Olga Lysenko, aki játszott a nagyszülők, valamint segít nekik Tisztelet Artist Oroszország Nina Panteleyeva és Artem Yaksanova történt. Beszéltek, és megmutatta a gyerekek nyugodt történetet arról, hogy nagyapja szőttek maguk gyermektelen nő és szalma gyermekek kimutatták az életüket, majd megjelent a világban. Mindez a teljesítmény az ember alkotta, mind feltalálták: az ég, a folyó, tehén, fogó, bankot. Minden tárgy a paraszti háztartás gyerekek nem ismerik. Ezek mind azt mutatják, és megmagyarázni. Különösen aktív gyerekek azonnal a játékba. Művészek készen állnak rá, és ne habozzon. És a zene élénk, csendes lejátszás (Michael Tretyakov és Christina Lependina), és a különböző színházi egy kicsit, de show. Gyermekek különbözött csendes szorítva ököllel kis szalma babák.
„Mint Zoe liba etetni” a játék S. Bazhenova set még nem tanúsított igazgató (diák a szentpétervári Akadémia), a beszélő eredetű Andrei Goncharov. Bemutatta a tábla jelenetet. Meztelen tér (előadó Mikhail Gavryushov), amelyben egy éjjeliszekrény és két széklet, a képernyő mögött, és néhány lépcsőn, ami oda vezethet, hogy a padlásra, és talán a következő világban. Ez a történet nagyon egyszerű, a csaknem száz éves nő, Zoe, aki nem tud meghalni, és megragadja a fia életét hatvan. Zoe Nina Panteleyeva - ez a kis kopasz szörnyeteg. Emlékszik csak az, hogy a fia nőtt fel, és mint egy nő magam eltemetve. Az egész élet illeszkedik a történet, hogy ő hozta a szerencsétlen Vladimir, többször megismételt, és hallgassa meg a még rosszabb, valamint a történet, hogy amikor az emberek a falu nem tudott meghalni, ő küldte „a takarmány a liba.” És az összes liba érkezik meg a képernyőn, több van.
Azt is rendszeresen menetelnek a létrán, és megmássza, alvadt a szovjet felvonulás hangokat. Panteleev játszik egy nő, aki nem az anya, nem az öregasszony. Úgy játszik nemtelen lény, homályosan hasonlít egy ember. Egyrészt, ez ijesztő, a másik - boldog színésznő készség. Vladimir, sápadt, szomorú, teljesen depressziós, ez nagyszerű játszik Alexei Rotachkov. Ők nem kommunikálnak egymással - már nem róla. Az élet leállt, és ott és ott. Szavak lassú menet az egyik a másikra. Ez emlékeztet a fekete komédia, az orosz McDonagh.
„Mivel Zoe táplált liba.”
Photo - archív a színház.
Ha energikus barátja Vladimir Plock (Alex Karabanov) próbálják újraéleszteni egy másik, feleségül feleségét a falusi lány (Alexandra karjalai), animációs és Zoe. Féltékenység ad neki egy váratlan henceg. Együtt az Advent Eugene vidéki népesség lassan jön a szürkület jelenetet: egy disznó és egy liba gyöngyökkel a fátyol, a fátyol tehén, bika egy kalap. Mindenki azt akarja, hogy férjhez, nem csak vicces, Jack, aki megérkezett a vőlegény egy hatalmas halom kínai mellett a piacon.
Ismét egy éjjeliszekrény és két széklet, és újra a szavak tartoznak, mint a csepp, hogy egyszerűen nem esik. A fénysugár világítja meg a téglalap alakú ajtó, és megértjük, hogy Zoe túlélte fiát. Fekete komédia áramlott egzisztenciális dráma. Azt javaslom, hogy emlékezzen a nevét a rendező. Ez nem nehéz: Andrei Goncharov. A játék ment a fesztivál „Kolyada-Plays», és kívánunk neki sok sikert.
„Bank cukrot.”
Photo - archív a színház.
Nos, az utolsó előadás a fesztivál - „Bank cukor” alapuló Tai Sapurinoy is tanítványa karácsonyi ének is bemutatták a fesztivál „Kolyada-Plays». A darab foglalkozik az ember, aki nem volt hajlandó kimenni. De ez nem a klinikán szociopata. Az interneten Kohl (Jevgenyij Safonov) rendel étkezés otthon, keresni, úgy tűnik, Forex (bár ez egy szakaszon, tudjuk, hogy mi a Forex, hanem - mondjuk), a szomszéd Galya (Elena Krasnov) keresztül kommunikál a falon. A ház elképzelni, hogy valaki nem engedte. Az akció zajlik egy üres tábla jelenet, ahol falak helyett - két nyitott ajtót. Közülük az első jelenik meg a szörnyeket, majd Nick és Galya. Ezek kiabálni a nyílását kelnek, mint a falakon. Már majdnem család. Nem tudnak egymás nélkül élni. Ezek veszekedés, hogy ki, tippeket oszthat palántanevelés az erkélyen, Galya kifejezetten előírja a férfi figyelmét. Mindegyikük nagyon vicces jelenetek, szereplők kommunikálnak egyszerűen és bájosan, lebukott a nyílások és a feltörekvő tőlük. Safonov játszik szociopata, a karakter - egy nagyon rendes ember, elvesztegetett át ezt fóbia. Ő ijesztő történeteket csírák hogy ő is kap, ami a mérgező levegő kívülről, a szörnyű lakosság - mindez teljesen az életünk.
Sparing nézők (16+), irányított meglágyul játszanak a végső. Nem minden, és nem azonnal kitalálni, hogy az ország, ahol a hős levelek (ahol növekszik a rózsaszín bors), - virtuális. És a lány, Marina, egy szociális munkás, ami annyira szép, hogy nem egy lány, és a látás (Irina Protasov), szintén bemegy a virtuális világban, így könnyebb kommunikálni. Háztartási szörnyek hős escort, barátságos hullámzó mancsát (kéz?). Bemegy hatása. Összegyűjti hátizsák. Magával visz élelmet és vizet, leül a pályán - és nekünk, mind a nyílt űrben. (Istenem, vagyunk egy ilyen szörnyű, szörnyű ezek a szörnyek?) A rendező provokáció hibátlanul működik. Hero áthatol a falon, ahol pálmafák, tenger, homokos strand ... és előttünk. És akkor megy tovább a vörös szőnyegen, hogy álmát. A skarlát elképzelés sotssluzhby. Sok világban. Talán valahol a legjobb közülük. De tudod, hogy ez csak az előadás után. Vannak regények, a figyelmeztetés és a teljesítmény figyelmeztetés.
Itt így működik Szaratov Színház fiatalok számára. Sok, sokszínű, tehetséges, mely előadások minden korosztály meg: 0+ ... A legfejlettebb években. Nos, öregségi nézők TYuZah - ez nem meglepő. Néhányan közülük már régóta vált egy színházi időseknek. De az a tény, hogy a Szaratov Ifjúsági Színház a legfontosabb dolog, hogy mondjuk, hogy a tizenévesek, bátorsággal szólni, őszintén szólva, nem bigottság - ez a ritka jelenség.
Az index előadások: